潘孝梅
美术课程是义务教育中一门必修艺术文化课,是学校实践美育的重要途径之一。立足于教学实际,面向全体学生,我们如何利用美术的教学激发学生的主体意识,调动他们的兴趣、需要、情感,对学生进行美的陶冶,启迪学生智慧,培养良好的品德、意志,全面提高学生审美素质,是我们在美术教学中必须注重的问题。通过几年的教育教学实践,我体会到搞好美术教学应从以下几方面入手。
一、发挥课堂教学的魅力
兴趣,是学习的基本动力之一,只有当学生对所学的内容产生了浓厚的兴趣,他们的学习积极性就能得到最大限度的发挥,而美术教学具有特有的魅力。如果课程内容与学生的情意和认知特征相适应,课堂教学形式和方式迎合了学生的求知欲,并且使学生从中领悟美术的特殊价值,很自然地学生就会产生学习兴趣。在课堂上,教师要善于运用有效的教学手段,激发学生的学习兴趣。
在课堂教学中,还应注重通过引导想象,培养学生的审美能力,进而培养学生的艺术欣赏力。德国古典学家康德说:“鉴赏是关联着想象力的自由的合规律性的对于对象的判定能力。”意思是说对于美的欣赏,离不开自由的合规律性的想象。欣赏课上要多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,提高认识。丰富、生动、新异的想象力的培养,可以引起学生的注意,激起他们想象的热情,提高艺术欣赏力,同时激发学习兴趣,也可以为培养创造力打下基础。
二、重视课外活动,对学生进行美的陶冶
陶冶是无时无处不在的教育方法。美术教师对学生的培养,不止限于课堂之上,而应该通过课外活动,把这种美术教育渗透生活中,让它去影响学生,使学生加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神,从而陶冶情操。
艺术美,并不是一个抽象的存在,而是通过艺术形象表现出来的客观存在,而艺术形象则是艺术家在一定的世界观的指导下对社会生活进行提炼、加工、改造的产物,它本身包含着作者对社会生活的认识、判断和评价,具有一定的思想倾向性;而陶冶情操,启迪智慧,培养良好的品德,实际上是与客观存在息息相关的,而陶冶的方法,则是借助外界环境影响学生的方法。其特点是潜移默化,是在无“声”无“形”中感染学生,使他们感受到什么,从而“移”入自己的情感和行为中。美术课上,教师可以让学生置身于富于感情色彩的情境中,受到感染和熏陶,培养崇高理想,完善人格和美好品德。重视课外活动,为美的陶冶创造空间,创造机会,教师应做到如下方面。
第一,帮助学生从身边的形象和行为表现上发现美。法国著名雕塑家画家罗丹曾说:“生活中不是没有美,而是缺少发现。”这就需要我们引导学生发现生活中的美,尝试把生活中的行为美、形象美表现在笔端,为美术课积累素材。
第二,引导学生逐步深刻认识美的内涵,改变从表面上或某个局部认识美的片面观念,形成真、善、美一体化的认识,即内容与形式,表现与内涵在美上的统一而完美的展现。例如:希腊著名的雕塑家米洛的维纳斯像,是一颗人类艺术的明珠,绝不可用庸俗的眼光去看待。
三、利用大自然之美,发展学生的感知能力和形象思维能力
美,不是抽象的概念,而是具体的形象,自然界的美总是通过一定的自然物质形态表现出来的。诸如炎炎烈日的勃勃生气,皑皑白雪的纯洁无瑕;“鹰击长空,鱼翔浅底,万类霜天竞自由”的境界,蕴含着广泛的美,能使人在欣赏这种美的过程中得到心灵的享受,进入一种愉快的境界,能给人一种激励,也能引发人去深思,去感悟……从绘画上来说,讲求的是意境,而意境是行万里路而得的。当你踏破铁鞋、搜尽奇峰、领略了大自然之后,方能境从意生,这个意中之境绝非臆造之境,它不是异想天开,不是凭空捏造,而是想象之境,理想之境,渴望之境,是发自心田之境,迁想妙得之境。
四、提高自身素质
(一)树立正确的教育思想观念,建立科学的知识系统。
现代社会新科技、新技术层出不穷,新思想、新观念日新月异。首先,教师必须形成现代教育观,在教育上应倡导民主平等,独立创新,尊重人权,发展个性等思想观念。在教育实践中,教师要言传身教,春风化雨式地给学生以现代意识的熏陶。其次,美术教师要多方面汲取新知识,如果教师只满足于教科书的传授而不注意新知识的补充,那么即使在本专业知识的传授上,也难免会捉襟见肘。一位美术教师不知道什么是“行动艺术”,不了解世界艺术当前倾向,则足以说明问题。最后,美术教师必须掌握现代教学手段,运用多媒体辅助教学。如作品欣赏课运用多媒体教学,可化抽象为直观,激发学生兴趣。总之,现代科学的发展,需要美术教师“以有涯求无涯”,才能适应美术教育的需求。
(二)提高品德修养。
让学生具有高尚的道德情操、良好的心理素质面对复杂的社会、人生,是教师义不容辞的责任。学生对美术教师有其特殊的看法,更善于从美的角度评品和效仿。因此,我们凡事应该克制自己,把自己优秀的一面展示给学生,以优秀的品质滋润学生的心田。
美术教学需要艺术,教学要具备艺术性。在美术教学中,我们要展示美术教育艺术的魅力,方可把课堂变为艺术殿堂,美术课也就真正成了艺术文化课。