勤奋劳作与艺术灵性

邵大箴

程向君

1961年出生于沈阳，1986年毕业于中央工艺美术学院壁画专业并留校任教。现任清华大学美术学院副教授、中国美术家协会漆画艺术委员会副主任。1986年获“中国现代漆画展”优秀作品奖，1989年获“第七届全国美术作品展”铜奖，1995年获“第八届全国美术作品展”优秀奖，2001年获“北京国际艺术博览会”优秀作品奖、“科学与艺术展”提名奖，2004获“美术文献学术提名展”提名奖。于1995年和1998年两次在中国美术馆举办个人展览。曾担任《中国现代美术全集·漆画卷》（人民美术出版社）副主编、《中国当代漆画精品集》（天津人民美术出版社）主编、“首届全国漆画展”评委、第二届中国漆画展评委、中国漆画双年展评委、“第十届全国美展”评委、“第十一届全国美展”评委、“韩国清州国际工艺双年展”评委、“第三届中国青年美展”评委。1995年出版《程向君漆画集》（人民美术出版社），2012年出版《心灵的巴别塔——程向君的艺术》（人民美术出版社）。

程向君是一位诚实的、勤奋的、富有探索和创造精神的艺术家，他在绘画领域耕耘二十余年，漆画创作成就尤为突出，可谓硕果累累，居于学术前沿。他有较为坚实的绘画基础，漆画虽然与一般绘画创作有共同的原理，但用漆的材质去创作绘画，其作品又有不同于其他画种的特殊性。如何熟练地、驾驭自如地运用漆这门手艺来为绘画创作服务，是他从事漆画创作绕不开的课题。“作为一名漆画家，怎样才能找到属于漆画艺术的本体语言呢？怎样才能把漆的特性发挥得淋漓尽致呢？”他东寻西找，上下求索，终于逐渐明确，从事漆画艺术创造要妥善解决“技”与“艺”的关系，既要重视“技”，更要追求“艺”的境界。在漆画创作中，“技”是指使用漆的技艺，其中含有的天然艺术因素，需要经过艺术家的精心处理，其材料特性方能得以充分发挥。但假如漆画家为漆工艺的繁复劳作所累，而不能放开手脚在艺术创作上挥洒自己的才能，漆画作品的艺术性往往就会被用漆工艺性所遮蔽。此外，漆画是绘画的一种，和其他绘画的表现语言一样，也不应该局限于对客观物象形态的再现，而应具有多样的现代形态，与社会的现代化与现代人的审美需求相适应。

多年来，程向君倾注心血所做的努力和取得的成就，主要就是在保持漆艺语言基本特性的基础上，尽量减弱其工艺性操作，探寻漆画艺术表现语言的广阔空间。这空间的自由度，是借助传统的媒材，大胆结合原来漆画中被忽略或未受到充分重视的表现元素：民族传统绘画的写意性和意象性，现代绘画语言的表现性、象征性、构成性和抽象性。这意味着，他要强化漆画表现语言的民族气韵和现代形态，同时呈现自己作品的个性面貌。

程向君的绘画之路是从写生起步的，他有很好的写实造型功力。他从写实绘画的实践中体会到表现客观物象神韵的重要性，从而领悟到传统绘画写意精神与技法之奥妙；之后他又进一步从中西绘画的比较中获得新的认识，那就是西方现代绘画的精华与中国传统艺术的审美有相通之处。我想，程向君在漆画艺术创作上之所以独树一帜和引人关注，乃是得益于他对传统漆艺新的阐释和新的处理方式，得益于他开阔的艺术视野—对民族艺术和西方现代艺术以及传统艺术现代转型拥有清晰的认识；也得益于他勤奋的写生并善于将写生之成果转化为意象性创造的能力。他在漆画上自由地处理虚实之间、线与块面之间的关系，运用点线面与色彩的组合和现代艺术的构成、抽象原理，构建成出其不意的、令人神往的韵律与节奏。他所遵循的基本原则与一般绘画创作相似，但处理漆技藝不同于用笔用墨，其难度可想而知。不过，也正是由于漆艺的难度和特性，包括漆本身的特性以及工具和操作程序的不同，赋予漆画以某种神秘色彩和独有的、具有深沉特点的艺术魅力。

衡量包括漆画在内的一切艺术创造价值的标准，主要在于艺术家的劳动难度与灵性，两者缺一不可。从事艺术创作的人仅有能应付劳动的难度而无创造性的灵性，只能说是蹩脚的手工艺人；反之，只有灵性而无手艺劳作之能力者，只能成为天马行空的“艺术家”。唯有不畏艰难、肯于吃苦、勤奋劳动而又有灵性的人，才能迈入艺术堂奥而有所建树。认真欣赏程向君的漆画作品可以发现，他是既有献身精神、又有灵性和悟性的艺术劳动者。