周彩群
(湖南科技大学教育学院,湖南湘潭411100)
论中学语文古代诗歌的审美因素
周彩群
(湖南科技大学教育学院,湖南湘潭411100)
在当代语文教学中,审美教育,是指以课文中文本作品的美为内容的教育,是形成学生正确的审美观点、审美态度,培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力的教育。古代诗歌的审美教育是艺术审美教育中的一个重要内容,中学语文古代诗歌中包含着音韵美、意境美、形象美、情感美等多种多样审美因素,是对学生进行审美教育的极好材料。
中学语文;古代诗歌;审美因素
1999年6月13日,中共中央、国务院发布了《关于深化教育改革、全面推进素质教育的决定》。《决定》明确提出:“实施素质教育,就是全面贯彻党的教育方针,以提高国民素质为根本宗旨,以培养学生的创新精神和实践能力为重点,造就‘有理想、有道德、有文化、有纪律’的、德智体美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。”[1]这说明,党和国家已经正式把审美教育列为教育方针的重要组成部分,充分肯定了审美教育在实施素质教育中的地位和作用。如今,随着新课改的深入实施,人文精神的弘扬成为素质教育的一大主题,而能充分体现人文精神的审美教育也受到越来越多的重视,学校如何进行审美教育,特别是在中学阶段这个关键时期进行审美教育已经成为一个充满挑战性和建设性的话题。
中学语文教材中的文本作品大都体现出对学生进行审美的要求,在这些文本作品中,诗歌的审美价值无疑是最高的,诗歌和其他艺术门类一样,具有认识功能、教育功能和审美功能。在这三者之中,其审美功能是诗歌的最重要最根本的功能,也是诗歌区别于论理或说明文字最明显的特点,可以说,诗歌的认识功能和教育功能,只有通过其审美功能,才会得以实现[2]。中学语文教材中的诗歌卷帙繁多,其中古代诗歌作为我国几千年古典文化的积淀和精华,既包含着古人对世界、对人生的解读,又包含着多种多样的审美因素,由此成为语文教学中对学生进行审美教育的极好材料。中学语文古代诗歌中的包含的审美因素主要有以下四类。
诗歌本来就是是一种具有音韵节奏的语言文字,我国的古代诗歌,也素来讲究音韵之美。优秀的诗歌作品,读起来抑扬顿挫,听起来韵味无穷,就是因为它具备了音韵之美。构成音韵美的方法丰富多彩,如句式(节奏)、平仄、押韵、重叠等。
自先秦至汉魏六朝,古诗的节奏句式有它的一般特点,如在四言诗中,一般是一句两顿的二二句式,如初中课文曹操的《观沧海》中的诗句:“树木—丛生,百草—丰茂。秋风—萧瑟,洪波—涌起。”在五言诗中,一般是一句三顿的二二一或二一二句式,如陶渊明《饮酒》中的诗句:“采菊—东篱—下,悠然—见—南山。山气—日夕—佳,飞鸟—相与—还。”等等,这种句式和节奏就形成了一种抑扬顿挫的音韵美[3]。而在近体诗中,由于汉字四声的发现,平仄交错产生了一种特别悦耳的音调效果,所以近体诗又称格律诗。五言或七言格律诗的句式与古体诗节奏句式基本相同,最大的区别是词语平仄交错。如龚自珍《己亥杂诗》中“我劝天公重抖擞,不拘一格降人才”的平仄是:仄仄平平平仄仄,平平仄仄仄平平。这样的平仄既要对仗,押韵也有严格的限制,形成一种独特的音韵美。古代诗歌基本押韵,如汉乐府民歌《木兰诗》,文中押韵之处极多,使得整首诗有一种回环往复的音韵美。除诗之外,词作为诗歌中的一个重要分支,音韵美自然不在话下,李清照的《醉花阴》词首“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,就鲜明地体现了叠字形成的音韵美。
意境是中国古典美学的重要范畴。对于意境的研究与探讨一直以来都是众说纷纭,童庆炳先生在《文艺理论教程》一书中对其作了如下界定:“意境是指抒情作品中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。”可见文学意境具有情景交融、虚实相生、韵味无穷的特点[4]。根据这些特点,在中学语文教材的古代诗歌中也能找到诗歌独特的意境美。
具有代表性的如高中语文教材中柳永的词,柳永作为婉约派的代表作家,其词风缠绵悱恻,哀婉凄美,已经达到意境创造的最高境界,具有很高的美学价值。如《雨霖铃》创造的缠绵悱恻,哀婉凄美的意境;陶渊明的田园诗《饮酒》中“采菊东篱下,悠然见南山”的闲适淡泊的意境;苏轼《明月几时有》“起舞弄清影”般婉转优美的意境;李清照《醉花阴》中“帘卷西风,人比黄花瘦”的婉约凄清的意境;王维《使至塞上》中“大漠孤烟直,长河落日圆”的雄奇瑰丽的壮美意境等等。在这些诗歌的意境营造中,不能忽略诗歌的意象,意象是构成诗歌意境的一个必不可少的重要元素。诗歌中常用一种反复出现的意象来表达特定的情趣和意味,例如,古代诗歌中的月亮是思乡的代名词。诗中的月亮不再是纯客观的物象,而是浸染了诗人感情的意象了,诗人往往对月思亲思友,借描述明月寄寓离愁别绪,思乡之愁,如苏轼的《明月几时有》;又如草木的意象,诗人以草木繁盛反衬荒凉,以抒发盛衰兴亡的感慨,姜夔的《扬州慢》中有“过春风十里,尽荠麦青青”的词句,便是用野草的繁盛反衬如今扬州的荒凉。因为诗人选取特定的意象,创设了恰如其分的意境,在某种程度上提升了诗歌的审美价值,因此给读者以美的享受[5]。
文学作品中的形象是审美主体对客体的直观感受。它主要是指人物形象,其次也包括社会的、自然的环境和景物。中学语文古代诗歌中的形象是丰富多彩的。诗歌中的形象美主要包括人物美和景物美。
人物美主要表现在诗歌中所塑造的人物形象,这些形象既有诗人自指,也有诗人的想象创造。中学语文教材中常见的诗歌人物形象各具特色,如李白《蜀道难》中刻画了一个不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的诗人自我形象;杜甫在《茅屋为秋风所破歌》中展现出一个怀抱着“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜,风雨不动安如山”的心忧天下、忧国忧民的诗人形象;陶渊明在《归园田居》“采菊东篱下,悠然见南山”的隐居生活中,刻画了一个闲适悠然“衣沾不足惜,但使愿无违”的隐者形象;柳永的《雨霖铃》写与所爱女子离别时的无限忧伤和别后相思的绵绵情意,塑造了一个爱恨情长的艺术形象;《孔雀东南飞》中塑造了勤劳善良、美丽聪明的刘兰芝和痴情软弱的焦仲卿;《诗经·氓》中可以看到一个坚强勇敢的女子形象;《离骚》中有不慕权贵、高洁傲岸、忧国忧民的诗人形象等等。古代诗歌中的人物形象美主要体现在人物性格的完整和伟大。通过对这些人物形象的鉴赏,学生可以感受到不同人物形象的美,从而受到美的感染,有意识地发展美的思想和品德,形成美的个性。
除了人物形象美,古代诗歌中所描写的景与物也是美的。岑参在《白雪歌送武判官归京》中描绘了一幅“北风卷地白草折,胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来,千数万树梨花开”的壮美边地雪景;白居易的《钱塘湖春行》描绘了一幅早春的西湖胜景,透出清新气息,生意盎然;辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》描绘的是宁静美好的农村夏夜景色;曹操《观沧海》中展现的是“秋风萧瑟,洪波涌起”的波涛浩淼的壮阔海景;李白的《渡荆门送别》中“山随平野尽,江入大荒流。”的诗句,形象地描绘了船出三峡、渡过荆门山后长江两岸的特有景色。这些景物美可以触动学生的审美体验,形成一种美感,获得美的愉悦。
中学语文古代诗歌中的人物形象和景物形象都蕴含着诗人们的情感,形象是情感的外衣,体会诗歌中的形象美能更好地把握诗歌中的情感美。
“诗缘情”是我国古典美学关于诗歌审美本质的一种理论概括,强调诗是作者感情的抒发,古代诗歌的情感是诗歌的灵魂,情感美是诗美的内容本质。在优秀的古代诗歌中,积极、蓬勃、昂扬的情感和感情基调,激励着学生永远追求真、善、美,培养完整的、高尚的人格。
通过学习中学语文中的古代诗歌,学生可以体会各种各样诗人的思想和情感,领略作品中所表现的情感之美,黍离之情如姜夔的《扬州慢》,“念桥边红药,年年知为谁生”的词句中表达的是对物是人非的无限惋惜及悲痛之情;思乡之情如王湾的《次北固山下》,“乡书何处达,归雁洛阳边”写出作者浓浓的思乡之情、浓重的怀念与惜别之情,言有尽而情无穷;怀古之情如杜牧的《赤壁》,“东风不与周郎便,铜雀春深锁二乔”。是对赤壁之战的理性思索;讽喻之情如《诗经·采薇》中“靡室靡家,玁狁之故”的阶级剥削、杜甫《石壕吏》中反映的民生疾苦;爱国之情如杜甫《秋兴八首》(其一),“丛菊两开他日泪,孤舟一系故园心”的深沉,范仲淹《渔家傲》中“人不寐,将军白发征夫泪”的豪迈,辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》中“廉颇老矣,尚能饭否”的渴望,《木兰诗》中木兰替父从军、抵抗异族入侵的勇敢,杜甫《茅屋为秋风所破歌》中宁愿牺牲自己也要庇护天下寒士的精神;以及《孔雀东南飞》、《雨霖铃》中坚贞不渝、忠诚不二的爱情。这些作品都表现了人间最纯真、最美好的感情,通过学习这些作品,能提高学生的生活素养,培养他们尚友、重情、爱乡等中华民族传统美德,也可以加深对那个社会的了解和认识,懂得古代劳动人民的不幸和斗争,从而加深对新生活的热爱。
中学语文古代诗歌中所蕴含的审美因素是进行审美教育的重要途径,在古代诗歌的教学过程中,教师要引导学生发现古代诗歌中蕴含的审美因素,体会和鉴赏古代诗歌独特的美,并创造诗歌之外的美,提高学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。
[1]钟仕伦,泰彦士,李天道.语文美育[M].成都:四川人民出版社,2000.
[2]谢文利.诗歌美学[M].北京:中国青年出版社,1991.
[3]王 红,谢 谦.中国诗歌艺术[M].北京:高等教育出版社,2005.
[4]童庆炳.文学理论教程[M].北京:高等教育出版社,2007.
[5]2010高考语文总复习[J].中学语文教学参考,2010(2):65-66.
[6]普通高中课程标准实验教科书语文(必修1)[M].北京:人民教育出版社,2007.
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1674-5884(2012)05-0015-02
2012-03-10
周彩群(1987-),女,湖南湘潭人,硕士研究生,主要从事学科教学研究。
(责任编校 王小飞)