服装设计视觉层次的构成语境分析

赵平勇 方 憬 王 健

当人们在强调服装设计的创意构思、流行概念及个性语言的表达时，很少有人会关注到服装设计中的视觉层次感的塑造，但一件优秀的设计作品或绘画作品，它一定是有着丰富的视觉层次，能够给观者以一种美妙的视觉导向，能够使观者在欣赏的过程中体会到一种有力度的节奏快感，因此视觉层次的构成在服装设计中占有着重要的位置。本文将从造型、色彩、面料、图案及配饰等几个方面入手，对于服装设计作品中视觉层次的构成语境进行分析探讨。

一、造型语境对于服装设计视觉层次的塑造

服装造型即服装的外轮廓，又称服装的剪影，是服装设计中重要的要素之一。由于服装的外轮廓往往是服装给人的第一印象，因此服装造型在视觉层次的塑造中占据着重要的位置。服装造型还可细分为服装外造型和服装内造型，二者在视觉层次的塑造中会根据不同的需要，交替成为 “视觉焦点”，有时服装的外造型会成为第一“视觉焦点”，而有时服装的内造型则会首先映入眼帘。

在服装外造型A、H、X、Y四种造型中，以X造型最具“视觉焦点”，说到这里人们一定会想到迪奥在1947年设计的轰动世界的 “新面貌”，该设计直接将人们的目光吸引到被裁剪得非常合体的服装包裹下的极为狭窄的腰部，然后视线会顺着服装的外轮廓向下移动到丰满的跨部，再向下是舒展的裙摆，这时人们的视线再次回到腰部，然后沿着外轮廓一路向上，最后“视觉焦点”落到作为服装内造型的前胸部位。迪奥的“新面貌”诠释了典型的X造型的柔媚气质，这一设计影响了世界时装潮流达十年之久。

在服装的内造型设计中，有时会出现一些夸张的结构形态，如巨大的箱型口袋、非常夸张的领型设计或通过不同色彩、肌理的面料拼接而形成的非常明显的结构分割线等等，都会成为非常抢眼的“视觉焦点”，这时的服装内造型便强烈地吸引了观者的视线，一越成为视觉层次的第一层。

二、色彩语境对于服装设计视觉层次的塑造

色彩是设计艺术的通用语言，也是重要的视觉造型表现手段。运用色彩对于服装设计作品进行视觉层次的塑造，可以通过对比的方式，如色相关系的对比、彩度关系的对比、明度关系的对比，还可以运用色彩的感觉对比、色彩的面积对比、色彩的形态对比等等。色相关系的对比简单明确，指不同色相的色彩组合并置。彩度与明度关系的对比结构递进而有序，强与弱只在“度”的丰富变化，并通过有力的引导而实现“视觉焦点”。运用色彩的感觉对比，即冷暖对比，暖色会产生一种让人亲近或前进的感觉，而冷色则会给人收缩、后退的感觉，通过色彩的冷暖对比，使观者在视觉上产生色彩错觉，从而便产生了层次感；运用色彩的面积对比进行视觉层次的塑造，如果想塑造非常明显的“视觉焦点”，那么设置比例悬殊的色块面积大小就显得尤为重要，大面积的色块会首先吸引人的视线，否则就会出现让观者的视线在两块相差无几的色块之间来回移动而不知所措；运用色彩的形态对比，使不同的形态如流动多变的曲线或板直刚性的矩形，通过对比而增加色彩的矛盾冲突丰富层次的表现。运用色相对比进行视觉层次的塑造，往往这样的色彩组合会给人以一种热情奔放的感觉，服装的风格类型也多是紧随潮流或前卫的服装，这时更需注意要处理好服装的造型、色彩、面料、图案和配饰之间的视觉层次关系，要做到层次分明、强弱有序。

三、面料语境对于服装设计视觉层次的塑造

说到服装就离不开面料，面料直接左右着服装的风格特征及服装造型和色彩的表现效果，因此面料在服装的整体效果中占据着非常重要的位置，同时也是塑造服装设计作品视觉层次不可或缺的设计语境之一。运用面料进行视觉层次的塑造，要充分挖掘、利用面料的性能特征，通过面料的性能对比，包括硬软对比、针织与梭织的对比、悬垂与挺括面料的对比；通过面料的外观对比，包括薄厚对比、透明与不透明面料的对比、单色与装饰有图案的面料对比、肌理面料之间的对比等等来进行服装作品的视觉层次塑造。

此外还可以通过面料再造来进行服装作品视觉层次的塑造，面料再造就是根据现有面料的组织结构和性能特点，采用各种手法对面料进行二次的艺术加工处理，最终得到新型的带有浮雕状肌理效果的面料。日本著名服装设计师三宅一生就非常善于运用经过面料再造后的材料来进行服装设计，在他的设计作品中，有时全部采用面料再造后的褶布，有时会采用褶布与其他面料的组合，并且非常注重面料与造型、色彩、图案之间的组合关系，如将面料与色彩紧密地结合在一起，并在造型的设计上做减法以突出其面料的独特肌理，同时通过三维立体的展示，使面料在动态展示的过程中其肌理组织会随动作发生变化，欣赏三宅一生的作品，材料往往是观者的第一个“视觉焦点”，观者通过面料那独具艺术魅力的肌理感来体会设计者要表达的独特的审美情感。

四、图案及配饰语境对于服装设计视觉层次的塑造

图案是继造型、面料和色彩之后塑造服装视觉层次的又一重要语境，在这里我们将服装配饰与图案放在一起共同探讨是因为二者可以从一个共同的切入点来进入，即点、线、面的造型手法。点、线、面的组织形式可以说是众多的艺术门类中通用的造型手法，它是实现艺术作品丰富视觉层次的最有效的手段，塑造图案的视觉层次需要点、线、面，塑造服装的视觉层次也需要点、线、面，进行服装的配饰设计时还是离不开点、线、面。

点在服装设计中的概念是人们的视觉感受中相对小的形态，图案中的独立纹样运用在服装当中就可视为服装中的点，作为配饰的小小的挎包或一个挂坠也可以视为服装中的点，点是最具有视觉吸引力的。人们在欣赏一件服装作品时的“视觉焦点”会在第一时间聚集在服装中作为点的装饰部位，然后再依照视觉层次的设计关注到其他的设计部位。在运用服装配饰来塑造服装的视觉层次时，注意首选的装饰部位是人体的三角区域，即颈部、胸部和腰部，其次是边缘区域如腿、胳臂等部位的装饰。在这里我们要有一点强调的是作为设计者所设定的作品中视觉层次的第一层或者说第一个“视觉焦点”，一定要与观者的内心的视觉层次相吻合，这样才有利于人们对于设计作品的理解和欣赏。

图案中的二方连续纹样和边缘纹样在服装中呈现出线的装饰状态，此外在服装面料的图案上也会出现线的造型，各种不同造型的线条在服装上产生各种不同的性格表情，并能有效地引导观者的视线轨迹：如我们过去经常会说条纹可以使人产生视错，可以有效地改善或掩盖穿着者的人体缺陷，体型胖的人要穿竖条纹的服装，这样可以引导观者的视线上下移动，但这里要注意竖条纹的宽窄，如果是非常窄的竖条纹反而会适得其反——使人的视线变为从左到右的移动。

图案中的四方连续纹样在服装中往往会被大面积地运用，因而会呈现出面的装饰状态，一个出色的四方连续满地纹样是非常具有视觉层次感的，它由主花、辅助花和点缀花组成，通过这样的组合使层层叠叠的不透空间的花形图案依然具有分明的层次，其层次关系通过花形的精细程度、面积的大小和色彩变化来建立。满地图案被广泛地运用在服装衣裙的面料设计中，使服装更加具有层次感和丰厚感。

五、各种语境对于服装设计视觉层次的综合塑造

服装的视觉层次的塑造是依靠服装造型、色彩、面料、图案及配饰等几个方面来进行的，但在运用时一定要有所侧重，或以造型为主，或以色彩为主，或将图案、配饰作为首要的“视觉焦点”等等，就是要围绕主题做到主次分明，将这些构成服装视觉层次的设计语境分出主体与衬托、中心与边缘的关系，切忌面面俱到，又想表现造型，又想表现色彩，还想突出具有独特肌理的面料，这将会使服装作品同时出现多个等量的“视觉焦点”，使其视觉层次呈现杂乱无章的状态，让观者不知先看哪里是好，视线便在各个“视觉焦点”之间来回游离而无法停留，这样的服装作品只会给人留下繁琐、拖沓的视觉印象。

服装设计作品的视觉层次是以服装造型、色彩、面料、图案及配饰等设计语境构成的。通过对影响服装造型层次的设计语境的分析,寻找出在服装设计中正确地塑造视觉层次的方法，服装造型、色彩、面料、图案及配饰等设计语境应在协调统一的前提下按照主次分明、 强弱有序的原则组织在一起，通过对比、再造等手法及点、线、面的形式法则来构成突出的“视觉焦点”，给观者一种层次分明的视觉引导，将设计师想要表达的设计理念通过这一层一层的视觉形象得到完美的诠释。注重服装设计作品中视觉层次的塑造，是创造优秀的服装设计作品的有效途径之一。

1. 王受之：《世界时装史》，中国青年出版社2002年。

2. 余越红：《面料肌理与服装设计》，《丝绸》1996年第4期。

3. 恭建培：《现代服装面料的开发与设计》，西南师范大学出版社2003年。