中国当代艺术的加力诠释—评 术本土阐释力 《 国当代 术 究》

梁 玖

中国当代艺术的加力诠释—评 术本土阐释力 《 国当代 术 究》

梁 玖

中国当代艺术产生在当今世界语境中，受西方现代主义艺术与后现代主义艺术影响较大，是当今中国最复杂的艺术现象与艺术形态。如何解读、理解和阐释中国当代艺术，成为业内学者以及业外受众极为关注的文化问题。业内学者考虑的是中国当代艺术的边界、延伸、观念变化以及意识形态功能等文化问题，业外受众关注的是中国当代艺术美丑的问题。

当代艺术何为“当代”，这首先是困惑大家的问题。当代艺术虽然不等于一个时间的概念，但被时间所约定。李倍雷教授、赫云博士的《中国当代艺术研究》首先为此提供了一个很好的阐释文本，该书认为“‘当代性’是表现一个时间过程的概念，它必然显现与现实社会各种现象的语境关系，因此，‘当代性’具有‘时间意识’和‘现实意识’的双重性质。‘时间意识’说明了‘当代性’的时效性，并被界定在现时时期内的‘当下’意识，因而我们看到不同时期的人们都在使用‘当代’这个词语；‘现实意识’表达‘当代性’对限定在‘时间意识’内的‘当下’的现实社会现状的思考和对‘当下’现实意义的追问。”这就说明了当代艺术并不是仅仅指在当代产生的艺术就可以称为“当代艺术”了，尽管当代艺术的确与“最近时期”或“最近时代”相关，正如作者所说中国当代艺术必须体现“时间意识”和“现实意识”，并“表达‘当代性’对限定在‘时间意识’内的‘当下’的现实社会现状的思考和对‘当下’现实意义的追问。”这就为解读和理解中国当代艺术，提供了一定的理论依据。

专著《中国当代艺术研究》主要从三个方面讨论了中国当代艺术的当代特征：中国文化逻辑的当代意识；建构当代意识的艺术制度与批评制度；全球语境下的当代艺术。同时，作者针对“中国当代艺术的文化符号”提出了“符号的文化性”，“主体文化符号的当代诉求”，“特定历史文化符号的当代转换”等中国当代艺术对符号的使用问题。在“中国当代艺术的表现形态”中，重点对“材料、文化符号与能指”，等，做了深入的研究和阐释，使当代艺术的能指形态，能够被阐释而指向所指——意义的表达。如当代艺术“干预现实”，“触摸生活与生存体验”，“乌托邦的理想”等所指功能，都被很好地进行了全面的阐释。进而作者对图像的意义与含义做了分析，认为中国当代艺术的图像具有“图像学意义”，“谱系学意义”和“精英式的阐释”的功能。作者再通过了以上的本质分析后，转而追问“中国当代艺术的文化诉求”的文化问题。作者认为中国当代艺术的文化诉求的主要问题有：“审美文化诉求”，“人文精神与道德底蕴诉求”，“意识形态诉求”和“批判精神”。然而作者提出，文化诉求，都必须以中国文化为基础。这也是本书的一个主要观点，并认为这是中国当代艺术安身立命之本。

毫无疑问，中国当代艺术也受艺术市场的影响，带有极强的商业化倾向。对中国当代艺术商业化的问题，李倍雷教授、赫云博士也作了深入分析与研究。作者通过对北京的“798”艺术区，宋庄、草场地与东营、北京上苑等艺术村、以及上海大大东方，深圳大芬村，包括西南地区的艺术村和画廊等进行考察，从“批评家与策展人”，“策展人与画廊”到“画廊与拍卖行”，对艺术市场做了精辟而独到的见解。同时，作者对价格神话坠落做了“重新思考”，并提出警惕“价格背后的阴谋”的预判，作者认为“向日葵现象”是我们必须借鉴的历史教训。《中国当代艺术研究》的出版，拨开了人们对中国当代艺术的认识的误区，使人们意识到中国当代艺术是具有“批判意识”的艺术形态和艺术现象，同时也应该建立在本土文化基础上的中国当代艺术，才能担当起当今文化批评的责任。该书的出版，还对深化中国艺术学科研究与体系建构，以及拓展艺术教育观念、丰富艺术教学资源等，都有认识论意义与价值。

：北京师范大 术 传媒 教授，博士生导师