中国古典园林造景的画境探究

张涛

（太原科技大学，山西 太原 030024）

1 引言

中国园林被誉为“无声的诗，立体的画”，这如诗如画的园林尤以江南私家园林为代表，身处景园，犹如置身画中一般。中国山水画是以自然山水风景为模本，而中国园林的模山范水又是以山水画为蓝图，它们所表现的主题均为自然风景。

从魏晋南北朝开始出现了效仿自然的山水园林，到明代中期以前，系统的园林理论还未建立，在这相当长的一段时期内，造园家常常都是文人画家所兼任，造园构景也受到了山水画论的影响，注重对园林意境的创造，讲究以画设景，以景入画，寓情于景，寓意于形。景有景境，画有画境，再加上人的不同身心感受，产生出难以用言语表达的意境，它是情与景的交融，也是评价一处景或一幅画重要的审美标准，所以，无论是造景还是作画，意境都是最高的美学追求。

画究经营位置，造园言布局，叠山求文理，画石讲皴法。山水画重脉络气势，园林尤重此端，前者坐观，后者入游。所谓立体画本，而晦明风月，四时朝夕，其变化之多，更多余画本。画以纸为底，园以素壁为背景，粉墙花影，宛若图画［1］。中国古典园林追求诗情画意，有些造园构景的艺术手法与中国山水画画理相通，园景处处体现画境，具体表现在一些创造手法上。

2 古典园林造景的画境

2.1 虽由人作，宛自天开

虽经人工创造，又不露斧凿之痕，是对自然的艺术概括和审美再创造，这是明代造园家计成在《园冶》中提出的园林创作宗旨。建园造山水景时，不能简单的将自然山水形象立于园中，要表现出真实山水的气势，必须将自然山水浓缩、提炼，常常取自然山水最具典型性的局部，并与园中环境尺度协调，再加以设计者对山水美景的感悟，营造出一种“天然之趣”。这与中国传统山水画的创作有相似之处。画山水景时，也不会将全部的真山水绘于纸上，而是选其最美的一面，再加以画者的情感和点缀，宛自天开的表现出真山水的自然美。

2.2 虚实相济

园林中的“虚实”常表现为风景结构的有与无、空与满、隐与显，例如园景中常常以山石为实，水体为虚；近景为实，远景为虚；有景处为实，留空处为虚；明实暗虚；物实影虚；突出为实，掩映为虚。这其中又以山水的虚实相济最为重视，无山，水无形可赏；无水，山没有灵性。在园林结构布局时，若水面过大，太过虚旷，就要通过在水中点缀山石或构筑小岛等手法，以实救虚，达到景观上的和谐；若园中缺水，可以构建一处稍低的平地或设一旱井再加以题名，远观疑似有水，获此虚感，以虚救实，使全园布局更协调。

而“虚实”在山水画面上表现为黑白、藏露、浓淡、疏密、繁简、聚散等的对比。例如画山峦丘壑时，如果画得太密、太实，画面就会显得呆板，画家常常以留空背景，点缀溪流瀑布或云烟气雾来以虚掩峰峦之实。不画满，留白，给人以无限联想的空间，产生情境。再说“藏露”，露是实处，藏是虚处，藏能使露出的部分更突出，增加画面层次感，在表现上就是保留一部分景色不画，让人去联想，创造意境［2］。这也是园林造景时常借用的手法，表现在景物的隐与显，景宜隐不宜显，愈隐，境域愈大，愈显，境域愈小。

2.3 山水开合

山水开合的园林造景手法借用了山水画的构图法则。山水画的平面构图中，开是把画中的各种景物铺开，合则指把画面的阵势收拢。一幅画的构图既要有整体的大开合，又要有局部的小开合。山水画中常见的开合式有近、中景开，远景合，近、远景开，中景合，以及远、中景开，近景合等［3］。而对于三度空间的风景形象布局对比，开合体现在体量、高度、面积、颜色、质地等的集中和分散，整体和局部的均衡和照应。开合法则的运用可以使园林艺术创作出来的山水更自然，更有生气。堆山造景时，若只开不合，就会显得散而凌乱，若合而不开，就如同粘在一起的土石堆。这与山水画中山石的画法如出一辙。理水时，开合就成了聚与散的对比，若水面规规整整，景观缺乏多样。聚散对比因园林规模大小而有侧重，小园水面小，应以聚为主，避免水面显得局促零碎；若园中水面较大，可通过在水中堆岛或架桥等方式使整个水面有聚有散，增加风景的进深和层次，避免水面一览无余，单调呆扳［4］。造景时运用开合的绘画构图法则，能使园景更加生动、自然，宛若图画。

2.4 小中见大

大小是相对而言的，中国山水画以“咫尺之图，写千里之景”，在空间处理上采用“小中见大”的手法，将广阔的自然山川河流浓缩在纸上，正如文震亨在《长物志》中所说:“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”，给人以无限空间感受和联想，达到情景交融的境界。

中国园林艺术常以少胜多，以小带大，通过对比、反衬等手法，运用合理的尺度、比例来安排布局，使得假山不高，但涧壑俱全；水面不大，但弥漫深远。以低楼、狭廊、小亭、窄桥来突显山石、植物、水体之雄伟。另外，园林结构形式的大小对比还体现在对园林的再度分隔，在园景中形成大游览空间与小庭院的完美结合，层层院落、曲径通幽，增加了游览情趣。古典园林借“小中见大”之画理，处处体现画境，如计成《园冶》所说“多方胜景，咫尺山林”。

古人造园如做文章、绘图画，各园有各园的特色，现在造园虽有所继承，但也多是造园要素的拼凑和形式上的模仿，园林千篇一律，缺少个性。中国现代园林的发展应借古开今，“借”不单单是形式上，更要重其内涵，这便要求现代园林设计者应深究其理、重其意，真正将古典园林继承并发扬。

［1］陈从周.园林清议［M］.南京:江苏文艺出版社，2005.

［2］吴模才.“虚实”在山水画创作中的运用［EB／OL］.［2009－11－16］.http:／／macboy－chen－sohu.blog.sohu.com／136982601.html.

［3］吕云所，吕 璐.山水画的构图［N］.中国书画报，2009－03－21（75）.

［4］陈从周.中国园林鉴赏辞典［M］.上海:华东师范大学出版社，2000.