浅析舞台服装的风格和样式

□陈华珍

在当代舞台上，有歌剧、话剧、舞剧、音乐剧、哑剧、戏曲等，各种戏剧种类及不同体裁的多样性，必然导致戏剧演出形式的多样性，既有戏剧导演各种不同风格要求，舞台服装与此相适应，也有一批杰出的艺术家和服装设计师，为舞台演出服饰创造了一个多样性的世界。

舞台服装风格样式，主要指外观形象，创造不同的服装特色，包括运用各种艺术手段与表现技巧，在所创造的服装形象中，体现设计的品位、时代、流派、戏剧要求，在戏剧创造中，风格样式经常被提及，创作者在戏剧活动中总是贯穿某种既定的风格，并通过样式来实现风格的价值。

戏剧的分类也就必然是多种多样，种类上有话剧、歌剧、舞剧、戏曲，体裁上有喜剧、悲剧、正剧、闹剧、情景剧、青春剧、儿童剧，风格上有写实、写意、抽象等等。这些不同的种类与体裁均以一定的风格样式表现出来，舞台服装的形式、语言大致归纳为写实性处理与非写实性处理两大类。写实处理以其在舞台上再现现实的史实性形象，让观众真切地感受真实的生活面貌，并使之同剧中人物亲切地融合为一体，从款式到面料，配件到工艺等所有方面，都着眼于写实。非写实处理，也可以归结为象征与写意类型，主要根据各自的主张与意念，用强调、舍弃、浓缩、简化、变异、纯样式造型等，来创造与史实性相背的各种形态。无论运用表现与象征，写意与写实，均不能脱离一个原则，就是角色服装形象构成必须根基于剧目所表现时代的现实状态，在这个前提下再谈服装风格定向，在剧目中的运用还必须与戏剧总体风格协调同步，这个协调包含服装形象的构成手段、材料、工艺，达到与舞台空间与灯光、化妆的协调同步，最终与剧本风格、导演风格的默契和谐，使剧目在风格样式上浑然一体。

一、舞台服装的写实性

写实风格的服装，遵循史实与具体性，所表现的形式是忠实地再现生活的一个片段，对服装的要求是强调写实的物理环境，以对时代、季节、地点、气氛、性格、类别贯彻现实的具体性且身临其境的造型为原则。需力求服装形象客观再现世态民俗与现实环境，并通过类型化的款式给角色生命力，并刻画角色性格与心态。

二、舞台服装的写意性

舞台服装风格的写意，指角色服装形象没有明确的史实与民族性，追求服装形象的形式寓意与舞台气氛，通过假定、意指的处理给观众以联想、暗示，如绿蓝黄白象征春夏秋冬，舞台服装的写意象征具体表现在款式上概括简洁、形态轮廓抽象化，在松紧、长短、曲直、透与不透、明快与低沉、开放与封闭、符号化与图腾式中左右。装饰上单纯而洗练，省略装饰的细节与附件色彩上带有象征性、类型化。

写意的处理，主要为象征主意义、表现主义及荒诞派剧目。所谓的“象征”指服装具体可感得以符号来代表剧目某种抽象观念及某类事物。在神秘、朦胧、多向指示中，暗示剧目环境与人物性格，尽管局部细节不完整，但意在创造或营建一种诉诸直觉的气氛，如恐惧、浪漫、怪异。

对待写意与象征的表现，在服装上要把握一个准则，突破某个时代的历史轮廓及民族的传统服饰束缚，在此前提下强调剧目表现主义与直觉梦幻为主，款式多以变形及简化处理，服装成为揭示剧中人物心态的符号。

在服装设计中如梦幻中的人物服装，采用不同的夸张几何形来塑造不同职业、不同性格的服装，面料、麻布、纱帛、色彩单纯，这种写意性的处理与剧目的神话色彩浑然一体，具有丰富的浪漫色彩，营造怪异的气氛，为烘托剧目的气氛及舞台效果服务。

三、舞台服装的抽象性

舞台服装抽象的风格与写实、具体、史实、中性等内容相对，指形象创造中结合剧目的表现与荒诞等处理要求，形式表现强调变形与简化，表现主观内心的潜意识活动，在直觉与梦幻，形态离奇，变化突兀中，使服装非个性化，突破生活表面表象，而直接显现内在实质的变形处理，例如表现主义戏剧与荒诞派戏剧的服装设计，经常借用这种风格来达到人物非个性化、符号化、简化变形，及超脱现实、摆脱理性的违常规处理。大胆变异、夸大主观潜意识的梦幻形态，强化形象超脱现实的本质属性。