岑参山水诗之“清奇”特色

巢晶晶 成松柳

（长沙理工大学 文法学院，湖南 长沙 410076）

岑参山水诗之“清奇”特色

巢晶晶 成松柳

（长沙理工大学 文法学院，湖南 长沙 410076）

岑参是唐代著名的边塞诗人，然其著述的山水诗数量也非常多。他以奇特的创作手法表现出山川之清丽俊秀，使他的山水诗整体呈现出一种独特的“清奇”风格。“清”是岑参诗歌的艺术特色，而“奇”则是其诗歌的创作手法。岑参的生平经历，个性及思维风格以及对其前人山水诗的创作风格的借鉴，都是其山水诗风格形成的原因。

岑参；山水诗；清奇

岑参是盛唐时期以边塞诗著称的诗人，与高适合称“高岑”。学界给予岑参边塞诗的关注颇多，研究成果也相当丰富，但细读岑参的诗集会发现他所涉及的题材非常广泛，其中山水诗所占的比例也比较大。而且，岑参的山水诗呈现出他独特的“清奇”的艺术风格。“清”是其诗歌的艺术特色，而“奇”是其诗歌的创作手法。热情爽朗、乐观天真的岑参用他富于幻想、奇妙夸张的创作手法生动地表现了他眼中秀美清丽的山川河流。《唐音癸签》卷五引陈绎曾语评岑参诗“尚巧主景”[1]P48可谓中肯至极。

一

岑参的山水诗首先给人的感受是“清”，无论是诗中的意境、色调，还是所用的语言，都让人觉得清新明净，空灵飘逸。

岑参的早期的山水诗多描写山林、清溪、佛寺等清幽之境。如“田中开白室，林下闭玄关。卷迹人方处，无心云自闲。竹深喧暮鸟，花缺露春山。胜事那能说，王孙去未还。”（《丘中春卧寄王子》）“相访但寻钟，门寒古殿松。弹琴醒暮酒，卷幔引诸峰。事惬林中语，人幽物外踪。吾庐幸相近，兹地兴偏浓。”（《携琴酒寻阎防崇济寺所居僧院》）“满院池月静，卷帘溪雨凉。轩窗竹翠湿，案牍荷花香。白鸟上衣桁，青苔生笔床。”（《初至西虢官舍南地呈左右省及南宫诸故人》）岑参在诗中大力营造山林的幽静，通过描写山水、佛寺的清丽幽静，以及弹琴、饮酒、访友等隐逸生活来表达闲适之情，这些都与他享受山水之乐的创作心境是契合的。在山林溪壑之中，既寄托了自己高尚其志、不与世俗合流的人生理想，也倾注了他对自然之美的衷心喜爱。岑参在安史之乱平息之前，任虢州长史，自言“早生迷进退，晚节悟行藏。他日能相访，嵩南旧草堂。”（《初至西虢官舍南池呈左右省及南宫诸人》），此时，回归曾一度成为其山水之作的主题，对自然山水的喜爱，向清幽之境的回归，使得其作品清新自然。“山厨竹里爨，野碓藤间舂。对酒云数片，卷帘花万重”（《春半与群公同游元处士别业》）“偶得鱼鸟趣，复兹水木凉。远峰带雨色，落日摇川光。臼中西山药，袖里淮南方。唯爱隐几时，独游无河乡。”（《林卧》）诗中尽是一片闲适恬淡的山野之趣，透露出作者意欲远离尘俗，退隐山林的思想。

岑参山水诗的用色多以清淡、雅致的颜色为主。早年的岑参，诗中多选“青”、“翠”、“黛”、“苍”等淡雅的暖色调景物来构造山林的清丽，如“结宇依青嶂，开轩对翠畴。”（《南溪别业》）；“石潭积黛色，每岁投金龙……夜来闻清磐，月出苍山空”（《秋夜宿仙游寺南凉堂呈谦道人》）后来随着世俗的纷扰进入山水中，诗人对山水的唯美观照就不可避免地染上个人情绪。自走出嵩阳一隅那刻起，岑参创作中的清幽山水也逐渐褪去了闲静的幽致，加入的却是寒冷、苍茫的色调，从中辐射出的是诗人求仕道路上的孤独和为官后的迷茫。自出入两京起，这种清寒之境便出现在岑参写景诗创作中。为了契合求仕途中凄清孤独的心境，诗人大量选取冷色调的景物来构置清寒之境，同时还多描写清晨或傍晚的景色，这客观上也造就了清寒之境的形成。如：“郭外山色暝，主人林馆秋”（《宿岐州北郭严给事别业》）；“苍翠烟景曙，森沉云树寒。”（《早上五盘岭》）；“月带蛤蟆冷，霜随獬豸寒。”（《晦日陪侍御泛北池得寒字》），这些诗中的色调就多以清寒的颜色为主，正衬托了诗人当时的凄清孤独的心境。

岑参的山水诗语言平实淡雅，清新自然。胡应麟《诗薮》评曰“嘉州清新奇异，大是俊才。”[2]P36《寻巩县南李处士别居》“先生近南郭，茅屋临东川。桑叶隐村户，芦花映钓船。有时著书暇，尽日窗中眠。且喜闾井近，灌田同一家。”《宿东溪怀王屋李隐者》“山店不凿井，百家同一家。晚来南村黑，雨气和人烟。霜畦吐寒菜，沙雁噪河田。隐者不可见，天坛飞鸟边。”这些诗都是用一些近乎口语化的语言写景，明白如话，发于天然，简净明快的表现出了山明水秀的直观印象，但又十分贴切的表达出了诗人热爱自然，崇尚淡泊的心境，境界清朗爽目，旷远幽深。

自然清新，在某种程度上是整个盛唐诗风的基本风格，岑参山水诗歌“清”的特点自然也离不开时代文艺意志的熏陶。但仔细探究，还是有其独特之处。以盛唐山水诗人代表王维为例，王维的山水诗也呈现“清”之特色，但与岑参诗歌相比，所呈现出的品格却有不同。若以美人相喻，王维的山水诗是素面朝天的美女，而岑参的诗则是淡妆饰面之佳人。岑参之诗淡中有浓，清中寓丽。同是对汉江的描写，王维的是“江流天地外，山色有无中”（《汉江临眺》），而岑参的是“酒光琥珀色，红色碧琉璃。日影浮归棹，芦花罥钓丝。”前者呈现的是宽旷渺远之意境，而后者雅中有丽，清中有浓。诗人以“蓬勃好奇的青春活力去对待自然景物，因此他眼中的山川花草，常是红绿纷呈，清丽生动的。每当他在官场失意之际，常常想到隐居。这种念头既不同于高适之泛泛，也有别于王维之只求寂静，他是从中求得快乐与慰藉。”[3]P273-274参之诗之所以呈现出他独特的品格，源于他独特的审美视角和奇特的创作手法，辛文房对岑参山水诗的评价：“放情山水，故常怀逸念。奇造幽致，所得往往超拔孤秀，度越常情。”[4]P443谓一语中的。

二

如果说“清”的特点，充分体现了岑参山水诗与盛唐诗风的契合，那么“奇”则更多的反映了岑参山水之作的独特性。纵观岑参之诗，无论是山水诗、边塞诗赠别、羁旅之作，无不贯穿 “奇”这一创作特点，他用奇特的取景、奇妙的想象、奇异的构思和奇巧的用字表现了祖国山河别具一格的清丽。

岑参喜欢摄取新奇景物入诗，无论是他早期的“涧水吞樵路，山花醉药栏”（《初授官题高冠草堂》）、“长风吹白茅，野火烧枯桑”（《至大梁却寄匡城主人》）中描写的郊野山林；还是出塞期间的“君不见走马川行雪海边，平沙莽莽黄入天”（《走马川行奉送出师西征》）、“赤焰烧虏云，炎氛蒸塞空”（《经火山》）等诗中刻画的黄沙、火山；以及在蜀中时的“速驾畏岩倾，单行愁路窄”（《入剑门作寄杜杨二郎中时二公并为杜元帅判官》）、“天晴见峨眉，如向波上浮”（《登嘉州凌云寺作》）里描绘的天险、峭壁，无不打上“奇”的烙印。这些诗将带我们进入一种前所未见的奇景之中，领略到盛唐其他山水诗未曾给过我们的奇特感受。

岑参不仅善于发现那些不同寻常的景致，而且对景致的感悟不同寻常。景物在他笔下，时常以陌生化的脸孔出现。他常常在实感的基础上，运用想象和夸张，来表现山川河流的别样风采。如“山风吹空林，飒飒如有人”（《暮秋山行》）、“崖口悬瀑流，半空白皑皑”（《终南云际精舍寻法澄上人不遇》）将风过山林、瀑布落下这些平常的景象写得奇意盎然。又如：“不知阴阳炭，何独燃此中？”（《经火山》）一诗，由见到火山的奇妙感受联想到自然的奇妙并由此发出对造化的追问；还有那脍炙人口的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，将寒冷的雪花与春意盎然的梨花相比，给人不同常格的感觉。其由奇思妙想，离异夸张，生发出的奇逸之境令人叹为观止。

岑参的山水诗之所以给人以“奇”的感受，不单是他选景的奇特和想象的奇妙，更因为他以高超的技巧、奇异的构思，赋予自然山水不同寻常的魔力。如写红亭之高：“红亭出鸟外，骢马系云端。万岭窗前睥，千家肘底看。”（《虢州西亭陪端公宴集》），用“出鸟外”和“系云端”的对比，使读者对亭之高可知可感，然后写从亭上俯视的景色，“万岭”、“千家”骤然渺小，从不同的角度和感官来突显亭子之高，另读者的感受更加逼真强烈。另外，如《峨眉东脚临江听猿怀二室早庐》中有“分明峰头树，倒插秋江底”，乍一读来让人觉得不可思议，但仔细一读才知是写水中倒影，如此写景给人以耳目一新的感觉。

岑参的山水诗中总是加入一些奇巧之字以增加对景物的修饰，使得诗句具有更风韵的艺术感观。“涧花燃暮雨，潭树暖春云。”雨是水，然后涧花却把雨都点燃，可见起绚烂如火的颜色。“赤焰烧虏云，炎氛蒸塞空。”（《经火山》）云被“烧”起来，天空被“蒸”熟，可见火山之热。这些诗通过动词的精心选取，将原本不可捉摸的抽象事物承载于具体的景物中，从而变为可感可知的具体物象，让人有身临其境的逼真感受。

岑参的山水诗用 “奇”的手法来表现自然山水之清丽俊秀，在“清”的意境中又蕴含大自然之万般奇妙，两者相辅相成、相得益彰。

首先，虽然岑参的诗景奇、意奇，但是他不是追求怪字僻语，而是根据抒情的需要，巧妙的对语言进行重组，运用清新淡雅、自然平实而又贴切的语言，造成不同凡响的艺术效果，达到了艺术上炉火纯青的地步。以自然美来表现诗人的人格美、理想中的社会美，通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，丰姿摇曳，耐人寻味。这就是所谓“平字见奇，常字见险，陈字见新，普字见色。”

其次，清净淡泊的境界也是另一种奇特的风骨，他让岑参的诗不为尘俗所羁绊，清新自然，形成他独树一帜的风格。对于人作们所熟悉的山水景致，岑参常用创意造奇的构思和手法来表现，独具匠心;而对风光本就奇特的边塞风光，岑参则以平易朴素的形式表现出自然本身的瑰奇，将“清”和“奇”这两种风格融为一体，别具一格的营造出一种“清奇”之美。这种美让人读之爱不释手、回味无穷。

三

岑参的祖辈曾是显赫一时的官宦之家，到了他这一代家道中落。“十五隐于嵩阳，二十献书阕下”（《感旧赋》），嵩山的古木清泉，奇峰峻岭熏染出岑参对自然山水由衷的热爱和独特的观感。此后约十年，出入于京、洛，为出仕而奔波，结果却一无所获。之后，虽中进士，授兵曹参军，大历元年官至嘉州刺史，但始终不得志，最后罢官，客死成都旅舍。家门昔荣今悴的巨变和个人仕途失意的遭遇，使得诗人内心充满抑郁与惆怅。岑参和唐代的其它诗人一样，每当仕途遭遇不顺，无法排遣心中的愁苦时，就转而寄情山水，表现出对回归山林的向往，希望寻得心灵回归自适的宁静。于是他的山水诗表现出了对自然格外的亲近，呈现出清新淡泊、自然脱俗的诗风。用清澈明净的山水来寻求心灵的安慰，疗治自己有志不能伸的精神创伤。

岑参分别于天宝八载和十三载两度出塞。边塞的新奇风光开拓了岑参的视野；塞外的新奇生活给了他前所未有的人生体验；戎马风尘的战斗生活，大大拓展了岑参的诗境。岑参早期诗歌所显露出来的语奇、意奇的特色，在出塞以后的诗歌中进一步的发展、变化。从此，他的想象更加天马行空，构思更加新颖奇特，完全的将他爱好新奇事物的特性融入到对自然风光的热爱之中，赋予了自然风光别具一格、引人入胜的新奇色彩。

盛唐以来，社会高度繁荣和发展，为文人寄情山水提供了物质的保障；社会风气开放，生活与视野开放，使大自然更多的成为诗人的审美对象。同时，开元、天宝之后社会日趋动乱，社会矛盾激化，动乱的阴影又使得敏感的文人更专注于山水，寻求精神的寄托。魏晋的山水诗创作，为唐代山水诗人的创作提供了艺术经验。唐代的山水诗人或多或少都受到魏晋时期陶渊明、谢灵运山水诗的影响，将大自然作为审美的对象，写出了很多流传千古的佳作。特别是以陶渊明那种崇尚自然的审美观照，在唐代诗人中的影响犹为深远。岑参的山水诗中也能明显的看到陶诗的痕迹。“敛迹归山田，息心谢时辈……兴来恣佳游，事惬符胜概。”（《终南双峰草堂作》）“洗药朝与暮，钓鱼春复秋。兴来从所适，还欲向沧州。”（《终南东溪口作》）“素怀岩中诺，宛得尘外游。何必到清溪，忽来见沧州。”（《过王判官西津所居》）等诗无不流露出宛如陶渊明般崇尚自然、返朴归真的人生旨趣和平淡朴素的创作风格。

岑参生活的盛唐时代，佛教已达到相当成熟的阶段，禅宗已经深深契入中国文化。佛教和禅宗对唐朝文人的思想和创作有着深刻的影响。在这样的佛教文化背景下，岑参的作品自然也受到佛理、禅宗的影响。另外，岑参早年隐居在嵩山一带，而嵩山是中国禅宗的发祥地。开元年间，嵩山经常有高僧远游至此传道、习禅、译经，所以，居于此地的岑参耳濡目染徐徐的佛语，渺渺的钟磬，受到的影响也是显而易见的。他的诗不仅经常描写佛寺，如《秋夜宿仙游寺南凉堂呈谦道人》、《携琴酒寻阎防崇济寺所居僧院》、《登凉州尹台寺》等；而且还喜在诗中引用佛教的典故，如“顶上巢新鹊，衣中带旧珠。”（《晚过磐石寺礼郑和尚》）“田中开白室，林下闭玄关。”（《丘中春卧寄王子》）另外，岑参的诗还中直接提到了两部佛门典籍，一部是《楞伽经》，另一部是《妙法莲花经》(又称《法华经》)。他在《偃师东与韩樽同诣景云晖上人即事》中写到：“山阴老僧解楞伽，颖阳归客远相过。”在《出关经华岳寺访法华云公》中写到：“欲去恋双树，何由穷一乘。”其中“一乘”即《法华经》之教义一乘法。

“禅宗讲体的自性，是言语道断、心行处灭的，藉着具体的物象来表现难以言传的一点禅机。这是一种更深层的影响，也是一种更为重要的影响，他给唐诗带来一种新的品质。唐诗中空寂的境界、清净平和的趣味，淡泊而又深厚的含蕴，就是从这里来的。”[5]P206是因为受着佛理与禅宗的这些影响，岑参的山水诗才呈现出这样清净空灵之美。

杜甫曾说“岑参兄弟皆好奇”（《渼陂行》），所谓好奇，就是爱好新奇的事物。岑参对景物的独特体味常使其生发出一种奇情，这些奇情异彩多样，不同凡响。无论是秦岭上静逸的山寺、青翠的山峰，还是塞外的炙热的火山、热海，无边的雪海、沙漠，这一切在岑参的眼中都是这样的生动别致、新奇有趣。他善于从这些景物中捕捉到他们各自的与众不同，看到常人看不到的美丽，其山水诗往往出奇制胜，营造出让人耳目一新的奇景，如一朵奇葩，以其独有的靓丽与芬芳，丰富了盛唐的山水诗苑。

[1]胡震亨.唐音癸签[M].上海:上海古籍出版社,1981.

[2]胡应麟.诗薮[M].上海:上海古籍出版社,1979.

[3]罗宗强,郝世峰.隋唐五代文学史[M].北京:高等教育出版社,1990.

[4]傅璇琮.唐才子传校笺(第一册)[M].北京:中华书局,1987.

[5]袁行霈.中国文学史(第二版)[M].北京:高等教育出版社,2005.

（责任编校：王晚霞）

I206

A

1673-2219（2011）01-0035-03

2010－09－20

巢晶晶（1982－），女，湖南长沙人，长沙理工大学文法学院中国古代文学专业研究生。成松柳（1956－），男，湖南新化人，长沙理工大学文法学院教授，主要从事中国古代文学研究。