明清时期的德化人物瓷塑艺术风格初探

文/涂慷

瓷塑，就是一种以瓷土为模，采用捏塑、雕塑等技法塑造人物、动物或花卉，并施以高温玻璃釉，经过高温烧成的陶瓷雕塑艺术的总称。它早在三国时期，长江中下游的越窑便已发展起来，两晋时已达到较高水平。但早期的瓷塑造型多为动物形象，如狮形水注、羊形灯等，人物形瓷塑较为少见。人物瓷塑的真正发展始于隋唐，但隋唐时期的瓷塑一般以随葬的俑和美化实用器为主，没有完全形成具有独立艺术风格和欣赏价值的艺术品类。而起源于晚唐五代时期的福建德化陶瓷，以善制白瓷和瓷塑驰名中外。进入明代以后，明代德化窑工匠在长期的劳动实践中，利用了地产瓷土质软可塑性强的特性，在烧制生活器皿的同时，精心设计，精心创作雕塑造像艺术品，把德化窑的人物瓷塑艺术推向历史的巅峰。

可以说从元代开始，佛教、道教、基督教等在中国得到广泛传播，这些反映在工艺美术的制作上，就是一些宗教内容的装饰题材开始起主导作用。到了明清时代，德化人物瓷塑艺术以佛教人物居多，如观音、达摩、如来、弥勒、罗汉之类，最多的是观音造像。其他还有民间信仰的诸神如寿翁、文昌帝君、妈祖等，无不惟妙惟肖、栩栩如生，散发出民间艺术独有的魅力。此时期，德化的人物瓷塑的发展，有两个值得注意的现象：一是表现宗教内容的神像类瓷塑大量涌现；二是贴近人们生活的案头摆设和观赏性小型人物瓷塑蓬勃发展。

从表现题材和用途来分析，德化人物瓷塑可分为以下三类：

一、佛教神像中的观音像

图1《明·渡海观音立像》

图2《明·祥云观音立像》

图3《明·坐蒲团持经观音坐像》

图4《明·渡海达摩立像》

在德化人物瓷塑题材中，最多的是观音造像。观音，亦称“观世音”、“观自在”、“光世音”，佛教菩萨名。因其主张随类化渡众生，不分贵贱贤愚，被尊为“大慈大悲救苦救难观世音菩萨”。唐太宗李世民时，避太宗名讳，故改称“观世音”为“观音”。其形象初为男身，元代以后渐成女身，妙年美容，普济众生，成为民间最有影响的神仙之一。善男信女以为凡逢苦恼，一心称其名，观世音即时观其声音，使之解脱。由于观世音在民间被广泛传颂，成为人们礼拜的对象，自然也就成为艺术品塑造的对象。由于明代是德化窑白瓷雕塑艺术成熟的辉煌时期，以何朝宗为代表的一代艺术大师工艺精湛，使得观音人物造型最为突出， 并享誉海内外。

1.渡海观音立像，高46厘米，身最宽15厘米，泉州海外交通史博物馆藏品。胎白质细，釉面滋润，白中闪黄，呈奶白色。头发盘梳绾为高髻，呈上下两层，上层螺髻，中央以灵芝形发银横缀，头顶披风巾垂千肩部且向内收敛，与衣身相连。脸略呈椭圆，眼微瞌，巧鼻樱嘴，双耳长阔，容貌端庄秀丽。衣下长裙曳足，前露一脚掌踏立于宝瓶上，座身莲花浮动，周围波涛汹涌、浪花激荡，水沫如珍珠状散落，腰身上部铃印方形阳文篆书“何朝宗印”四字（图1）。

2.祥云观音立像，高36厘米，北京故宫博物院藏品。釉面润泽，头绾高髻，饰莲花宝冠，顶戴帛巾下垂披肩。双目低垂，眼角略上挑，樱唇深凹，弯眉广额，双眉间有白毫相，表情温良娴雅。肩部圆溜，身穿宽袖长衣，上胸微袒，饰如意坠串珠，双手拢于袖中亦略作左拱势，衣裳下摆亦呈向右下方飘拂势。衣下长裙露一脚掌。底座为祥云缭绕，底面呈椭圆形中空，身背铃葫芦形阳文隶书“何朝宗”三字印（图2）。

3.坐蒲团持经观音坐像， 高36.1厘米，欧洲博物馆藏品。脂质厚重，坚细洁白，施乳白色釉。观音头盘高耸，长圆脸，双眼微瞌，端庄慈祥。观音像圆脸，胸佩莲花璎珞，戴臂钏腕镯。肩胸下着披肩，左手持经，右手曲肘自然下垂，长衣贴于身体，如行云流水，开一代新风，背部钤印方形篆书“何朝宗印”（图 3）。

以上观音人像瓷塑，继承了晚唐体态丰盈之遗风，多面相端庄、表情祥和。既表现了观音大度慈祥、气度不凡的庄严感，又表现了慈祥女性自尊矜持、柔美娟秀的风采。何朝宗的观音瓷塑在神态上表现出普渡众生、慈祥善良感。面对这样端庄而又慈祥的菩萨，信徒自然愿意敞开心扉。他的作品还有男相观音坐像、童子拜观音坐像、抱子观音坐像等，背部亦见有方形篆书“何朝宗印”或葫芦形隶书“何朝宗”印章款。

在塑造技巧上，各种佛像的质感，如肌肤的莹润细嫩，发束的整齐滑腻，饰物手镯的精致细巧，丝织衣物的轻软柔韧，都表现得相当充分。在表现手法上，服饰、衣纹多采用线面处理，概括力和整体感均很强，虽然形象娇美娟好，却不乏力量感。冠饰、胸饰多为贴塑，极为精巧繁复，局部雕饰过于繁褥。整体上精细有余，而犷达洗练不足，已不似唐代多采用圆润流畅的阴阳线刻，虽精细却繁简有度。

从整体上看，德化人物瓷塑表现出了典型的写实风格，世俗化倾向十分明显，且人物造型构思新颖独特，雕工极为精细，形象更实生动而富于个性。

二、宗教神像类的其他人物像

图5《明·文昌帝君造像》

图6《明·负书弥勒立像》

佛教自汉代从印度传入中土以来，由于统治阶级的倡导，在全国各地逐渐昌盛。德化辖于泉州以后，佛教寺庙渐多。与此同时，民间的诸神信仰活动也日益频繁。以佛道为题材的造像工艺日趋发达，与寺宇宫观建筑相为表里，使泉州赢得“泉南佛国”的称誉。以德化县而论，宋代五乡寺有5所，庙有9所，明代嘉靖年间著名者有10寺4庙。民间宗教信仰活动的沃土，培育了雕塑释道人物的艺术。各种佛事创作活动的旺盛，各类绘制工艺的融会贯通，是德化明代瓷雕技法崛起并且形成优秀艺术流派的基础和源泉。与何朝宗同时代的陶艺名家，还有张寿山、陈伟、林朝景等人，作品工艺技术及钤款作风与何朝宗一致。

1.渡海达摩立像，高42厘米，故宫博物院藏品。胎体厚重，洁白坚实，通体施白釉，釉面纯净莹润，呈象牙白色。脑袋如冬瓜状，头颅及前额隆突，浓眉碧眼，嘴角、两腮及下颔缀短髭须，眉毛髭须皆卷曲，头脸清奇癯铄，五官紧凑，双耳下垂几至肩部。容貌威严，身材伟岸，风度轩昂，赤足立于海涛之上，为来华中圣僧形象。身段、手势、衣裙及底座海浪均与渡海观音立像造型极为相似，但腰圆背阔较观音雄浑矫健，且胸部无璎珞串饰，背部钤方形阴文篆书“何朝宗印”四字印（图4）。

2.文昌帝君造像，高43.7厘米，底宽 19.2厘米，福建省博物馆藏品。胎白坚实厚重，釉呈乳白色莹润。头戴进士冠，两巾脚缚于后分垂颈肩。国字形脸庞，丹凤眼，大耳，嘴角四周裂缝填充须髯。身穿宽袖长袍，正襟危坐，左手执玉如意，右手自然下垂，两足蹬靴微露，是民间传说的掌文运之神。上胸袍领外翻，内露交角衬衫；腹部上下束带中间显示雍容大度，其余袖臂衣身下摆各随手足之势，或弯曲转折，或突起拖曳，或深陷掩映，极富层次变化，腰臀下接连方形圆角座，身背部钤方形阳文篆书“何朝宗印”四字印（图5）。

3.负书弥勒立像，通高23厘米，胎体厚重，洁白坚细，通体施乳白釉，莹润如玉。弥勒光头，大耳垂肩，笑容可掬；身体肥胖，袒胸露腹，赤足踏立于圆座浪花之上；左肩负经，身披袈裟，结带于肚脐下，衣裳下摆向右下方迎风飘起；右手提带，左手握系书之绳。弥勒是佛教菩萨之一，中国民间又称为布袋和尚，以笑口常开大腹便便状闻名。此像淋漓尽致地表现了其诙谐可人之态，像背后正中钤印葫芦形阳文篆书“张寿山”三字（图6）。

上述制作严谨、形神兼备的作品，代表了德化窑工高超的创作水平，共同成为瓷雕艺术史上的光辉典范，我们称之为何氏瓷塑流派，其工艺技术风格表现为：胎釉质量优良，从制作到装烧工艺都极其认真。作品形体厚重，表面满釉，少见瑕疵，高度一般不超过50厘米，从上到下都追求和谐完美的艺术风格。善于根据不同的人物形象构思造型，整体、局部乃至手足都比例协调、准确，骨骼肌肤匀称大方，作风写实。注重人物举手投足的动静形态，用犀利流畅的刀法，体现衣裙纹理的层次和深浅变化，正所谓疏可跑马、密不透风，大有官衣出水、吴带当风的旋律，具有动静相乘的艺术韵味。

三、寄托美好生活愿望的人物瓷塑

在宗教信仰人物瓷塑流行的同时，与广大群众精神生活有着密切联系的小型玩赏类瓷塑，在这一时期显得生机勃勃，十分突出。这类人物瓷塑极具生活气息，相比较宗教类的瓷塑，其造型更贴近身边熟悉的人，此类作品在清代出现较多。清代的人物瓷塑沿袭明代制作工艺，但胎体较明代轻薄，表面雕刻较粗犷简练，纹路较浅显，整体及局部比例不如明代严谨精确，五官容貌表情亦稍逊色。此时人物雕塑往往身体连座一起模制，座的底面呈方形、长方形的见多，背部底下的座体常做成委角。

1.白釉鹤鹿翁坐像，高40厘米，厦门市博物馆藏品。胎体厚重洁白，釉色白中泛青。鹤鹿翁光头长耳，眼角有鱼尾纹，长颈及胸，双目微瞌，口稍张似笑，慈祥可亲。身着宽袖长袍，背部钤印“许云麟制”方章（图7）。

图7《明·白釉鹤鹿翁坐像》

图8《明·刘海戏蟾坐像》

图9《清·妈祖坐像》

2.刘海戏蟾坐像，高36厘米，欧洲博物馆藏品。刘海斜披长衫，袒胸露臂，左手扶底座，右手执铜钱。表情可掬，表现出其诙谐的性格，衣纹洗练，线条流畅豪放，明快利落。看得出其造型取材于生活，更真实地体现出人间的喜怒哀乐（图8）。

3.妈祖坐像，福建省博物馆藏品，高11.8厘米，底宽12.2厘米。白釉泛青，通座两侧站立千里眼、顺风耳神像，形体较轻薄。妈祖容貌端庄，但衣纹皱褶欠深刻，座面饰云纹较简单草率，座身呈委角方形，内里透空（图9）。

德化窑的观赏性小型瓷塑具有沉着冷静、端庄持重的风格。塑像上部轻巧而下部稳重，给人以稳健之感。在四肢、衣纹的处理上又表现了动态，衣袖和下襟稍带风势，静中带动，免于板滞。这类瓷塑作品，以小见大，以近取达，有限的形象中给人以广阔遐想的艺术效果。有些作品虽然失之于过分雕琢，但仍表现出了高度的艺术巧思和惊人的雕刻技巧，反映出士大夫阶层的闲情逸趣。这些作为生活实用品的观赏性瓷塑，极富生活气息。作者将器物造型与人物神态巧妙而完美地结合在一起，既不影响作品的实用性，又增强了作品的艺术性。这类人物瓷塑较之其它作品，造型更为生动，神态更为传神。人物形象活泼自然，极为精妙。这些寄托美好愿望的瓷塑，以自己特有的灵巧、纯朴、风趣的特色，揭示出平凡生活中朴素的美。

明清时期的德化人物瓷塑作品题材众多，内容丰富。作品绝大多数为圆雕，技法精湛，线条圆润流畅。人物造型多端庄祥和，体态窈窕，楚楚动人，有的还显得轻柔盈弱，表现了德化人物瓷塑质朴的写实风格。作品更重视人物的外貌表情和内心世界的刻划，并着意表现繁复的冠帽饰物和道具配备，透过人物的装束、饰物、姿势、动作及表情表现出不同身份人物的生活方式和他们的内心世界，给人以亲切感。明清时期的人物瓷塑多以现实生活中的人物为蓝本，通过制瓷艺师对现实生活的细致观察和概括提炼，以丰富的想象力和高超的技艺，巧妙地塑造出具有相当高艺术价值和欣赏价值的瓷塑作品，具有鲜明的时代特色和精神风貌。

德化的人物瓷塑无论题材内容，还是表现形式，均是对现实主义创作思想的丰富和发展，其表现手法丰富多姿，制作技艺日趋精进，形成一种遒劲秀丽的风格。至此，人物瓷塑已经发展成为形式和内容完全独立的雕塑艺术品类。

[1]田自秉.中国工艺美术史[M].上海：东方出版中心，1985.

[2]德化县地名办公室编.瓷都德化[M].厦门：厦门大学出版社，1999.

[3]德化县地方志编纂委员会.德化陶瓷志[M].北京：方志出版社，2004.

[4]叶文程.中国福建古陶瓷标本大系——德化窑[M].福州：福建美术出版社，2005.

[5]叶文程，林忠干，陈建中.德化窑瓷鉴定与鉴赏[M].南昌：江西美术出版社，2001.

[6]德化县人民政府编.中国瓷都·德化陶瓷艺术精品[M].福州：海潮摄影艺术出版社，2009.