湖北民族学院美术专业教学现状分析及策略

邓 丽

(湖北民族学院 艺术学院，湖北 恩施 445000)

“高等教育是在完全的中等教育的基础上进行的专业教育，是培养各类高级专门人才的社会活动”。高等教育的目的是“培养德智体全面发展的社会主义高级专门人才”[1]。作为高等教育具体化的培养目标，1998年我国政府颁布的《中华人民共和国高等教育法》规定：“高等教育的任务之一是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才。高等教育本科应当使学生比较系统地掌握本学科、专业的基础理论，基本知识，掌握本专业必要的基本技能、方法和相关知识，具有从事本专业实际工作和研究工作的初步能力。”[1]“由于高等学校培养人才的基本单位是专业，因此高校培养目标在不同专门的领域中落实为专业培养目标”[1]，教学是教育目的规范下、教师的教与学生的学共同组成的一种教育活动，是高等学校的中心工作，是实现一定的教育目的和人才培养目标的基本途径。

随着西部大开发的全面开展，湖北民族学院这个坐落在恩施少数民族地区惟一的一所民族高等院校，对传承本地区的民族文化，推动本地区经济社会的发展有着不可推卸的责任。湖北民族学院自建校以来为本地区乃至全国输送了大量的人才。1996年学院正式成立了艺术系，招收美术学专科学生，2000年开始招收本科学生，经过十几年的磨砺，现艺术学院美术系拥有美术学和艺术设计两大专业，其中美术学分油画、水彩、国画三个方向；艺术设计分视觉传达设计、环境艺术设计、动画设计、工业设计四个方向。

民族地区高校无论从地理位置、基础设施、办学经费还是师资力量、办学经验，都无法与专业院校相比拟，但就建立民间美术教学体系而言，湖北民族学院却具有天时、地利、人和的优势。首先，地方经济发展急需要实践能力强、面向基层的为地方经济建设和社会发展服务的应用型人才，而重点高校短期内又难以顾及，这正给地方高校带来了难得的大展宏图的机遇，可以有针对性地培养适应当地发展需要的高素质、多规格、留得住、用得上的人才；其次，恩施州丰富的民间美术教学资源，为湖北民族学院提供了坚实的办学基础，可就近聘任土家族艺人承担部分实践内容的教学，可以把土家民间作坊作为实习基地，实践活动也可以随时随地灵活安排；另外，将土家族艺术融入湖北民族学院美术教学中，紧紧围绕本地的经济社会发展，扎根于本地的风土民情，理所当然会得到本地政府的强力扶持和社会各界人士的大力支援，这种支持也会形成一种无形的教育资源。因此，在地方院校的美术教学中，我们应该大力抢救土家族民间艺术。湖北民族学院在已经研究探索的基础之上，建立了民族民间研究所，不仅从传统的传承角度进行挖掘、保护和研究，还在本院建立一支从事民族研究的骨干教师队伍。美术系每年都有学生外出写生的专业必修课，利用学生外出写生机会，我们还组织学生和教师深入田野，去做实地的考察和调研，收集第一手资料进行研究。但是，本校虽然也开展了一些专业性民间美术课，但大都只是盲目照搬传统，或寥寥带过，或是进行表面讲授，而很少涉及到土家族民间艺术的深刻内涵，致使学生不理解其真谛所在，这些对民族工艺品式样的图解和直接借用，只是对民族文化传承过于肤浅的理解。时代呼唤多元、独特的思维和理解，所以，在教学中，我们还应该进一步加强教学深度和探索力度，在教学实践中着重强调民间艺术形式，在追求民族感的同时追求现代感，深化体现研究价值。

一、湖北民族学院专业现状分析

(一)湖北民族学院培养目标及专业定位

1.培养目标

(1)美术学专业培养目标。本专业主要培养德、智、体、美全面发展，掌握学校美术教育基础理论、基本知识与基本技能，具有实践能力、创新精神和一定科研水平、具备初步美术教育教学研究能力的合格的基础美术教育教师和社会美术教育工作者。[注]湖北民族学院艺术学院美术学专业(师范类)本科人才培养方案，2009。

(2)艺术设计专业培养目标。本专业培养具备艺术设计基础理论、基本知识和专业技能的应用性复合型设计人才。其培养目标要求学生专业基础扎实、知识面广、具有持续发展和创新发展素质潜力，能在相关领域从事设计、策划、教学、研究等工作，并在视觉传达设计、环境艺术设计、动画设计、工业设计等方面具有良好的实践能力，以期适应社会变革和人才市场变化的需求。[注]湖北民族学院艺术学院艺术设计专业本科人才培养方案，2009。

2.专业定位。本院美术学专业的培养目标明确的指出，它是培养基础美术教育教师和社会美术教育工作者，更具体的说是为提高我国国民素质，培养合格的中小学美术教师。我院艺术设计专业的培养目标是培养具备艺术设计基础理论、基本知识和专业技能的应用性复合型设计人才。

很明显，本院人才培养目标，没有表现出培养土家族人才的任务，也没有表现出培养具有民族特色的具备民族审美能力的全方位人才，不能完全反映社会对人才的需求，体现学校的办学特色和本民族的特点，因此需要对本院人才培养方案进行改进，重新定位。

(二)课程设置

湖北民族学院艺术学院09年新修正了教学大纲，制定了新的人才培养模式，将美术专业划分为艺术设计和美术学两大专业方向，每个专业方向的课程又分为通识课、专业基础课、专业课、专业选修课等几个类型。艺术设计专业方向，分为视觉传达设计模块、环境艺术设计模块、动画设计模块、工业设计模块。美术学专业方向分为国画、油画、水彩和设计等几个模块。

1.艺术设计专业课程设置及分配

表1 艺术设计专业课程教学学时、学分及比例分配表②

2.美术学专业课程设置及分配

表2 美术学专业课程教学课内学时、学分及比例分配表①

(三)教材、参考资料的编写和使用情况

根据湖北民族学院艺术学院09版人才培养方案和教学大纲反映的情况来看，目前湖北民族学院开设的课程与普通高等美术学专业和艺术设计专业的课程非常接近，教材使用情况也基本都是普通美术院校或者综合院校美术专业的教材。原有的教材是与06版教学大纲和课程体系相配套的，内容分割、孤立、理论基础薄弱，也没有形成科学的、艺术的、系统的、连贯的教材体系，教材的内容、装祯、版式、印刷、纸张、配图等都或多或少存在一些问题。更改教学大纲之后，诸如环艺设计专业和动画设计专业的一些课程甚至没有规范的配套教材，有的是由老师自编自讲，随意性非常大。要想把土家族民间美术真正的带到大学课堂中来，在课程改革的同时，必须找到适合本专业的，具有科学性、代表性的教材，同时还要进一步完善甚至还需要自己编著适合本院特色的教材。正是基于此种原因，本院在09年底自行编著了《湖北民族学院艺术学院美术专业教学与改革系列丛书》，这套资料在本土艺术与教学的运用方面进行了新的尝试，《图形创意实验课题教学研究》、《设计构成课题训练》、《水彩探索与发现》等书目适当地穿插了土家族美术素材，对土家族民间美术进行了有目的的介绍，是积极探索美术教育理论与实践相结合的产物，为专业课程提供了一套全面的参考资料。另外，各个地方的民间美术研究，或多或少出版了—些书籍资料，我们可从中选择作为临时参考资料。本院要组织编写具有地方特色、更高质量的教材，是一个积累经验的过程，应及早规划设计。

(四)教学资源情况

1.人力资源。湖北民族学院美术专业近几年的招生规模不断扩大，引进了大批的年轻老师，他们多毕业于普通高校的师范专业或者普通美术院校，具有较强的专业能力和教学能力。但大多数老师学历较低，知识结构和专业技能单一，缺乏艺术实践，特别是科研能力十分薄弱，这很难达到高校教师的一般要求。而很多老师长期以来接受的是普通院校美术教育体系的熏陶，他们并非土家族，没有接触过土家族民间美术，有的老师即便知道一些相关知识，却不具备系统教授土家族美术的能力。目前在土家族艺术的专业研究方面也缺乏相应的老师。

2.物力资源。目前我校的图书馆馆藏量有六十七万多册，而艺术类只有一万六千多册，七千多种，只占整个馆藏量的2.4%。虽然其中不乏土家族文献，涉及到土家族族源、信仰、习俗、社会形态、民间文学等方面，但涉及土家族民间美术的图书就相当少了，对其抽象元素的研究的参考书目前几乎是空白。整体来说艺术类的图书资源是十分有限的，给教学改革带来了很大困难，而在另一方面，学院有些物力资源处理不当被长期闲置，应适当为美术教学所利用。

3.财力资源。本院地处偏远山区，地方经济落后造成的资金短缺是不争的事实，短时期内不可能把大量的资金投入到教育改革中来，尤其是民间美术教育，学校的有限资源在学生多、投入少的情况下显得极度匮乏，应有充足的调研经费和陈列经费作保证。

二、湖北民族学院美术专业教学改革的基本策略

经过了十余年的修正，湖北民族学院的美术教育结构虽然在不断加强，但遗憾的是，在内容的选择上，基本上还是沿着传统绘画专业的教学方式，一直存在重视技能技巧、重视艺术鉴赏、忽视本土民族艺术传承的倾向，还停留在基础教学的传统模式上。忽视了本土文化对教学的作用、忽视了民族民间美术的特殊性，尤其是土家族艺术元素的学习和应用更成为本院美术教学的盲点。

(一)教学资源的优化

根据湖北民族学院人才培养目标和实际研究情况，要想对美术专业进行教学改革，就要制订适合21世纪高素质、宽口径的美术人才的教学计划和课程大纲，明确培养任务，建立一套科学有序、创新务实的教学模式。首先要解决的是师资问题，所以必须优化人力资源。可通过短期进修、边学边教或校外聘任等多种途径协调解决，还可选派热爱民间美术专业、事业心强的骨干教师去姊妹院校进修，要培养美术教师对相关课题的研究激情，利用湖北民族学院专门研究相关课题优秀的艺术教师和民族学教授的研究成果，进行教学资源的系统整理，专心钻研并实施到教学中，承担起本土艺术的教学任务。另外，也可充分利用本地民间教学资源，聘请本地民间艺人和研究工作者到学校兼课、举办讲座或做技艺表演。

土家族艺术与美术教学相结合的课程实践，既是理论课、欣赏课，又是技能课，所以还需安排大量的实践环节，如参观考察、手工制作、资料搜集整理等。因此，要结合本土其他民间美术的资源，提供足够的专业教室，建立校外实训基地，配置性能质量较高的教学设备和专用工具，使学生对于土家族艺术的认识更加清晰，实践教学的环节可进一步得到补充。

由于恩施州地处偏远山区，相对贫穷落后，短时期教育改革中的资金投入是很欠缺的，所以在本项教学研究中，应多方位筹措财力资源，以保证充足的研究经费来进一步展开这项研究。

(二)课程设置的重构

在课程设置这一环节上，要打破传统的艺术创作单纯的造型教学体系，开设相关专业，对传统民族民间工艺进行全面调查，建立数据库，根据专业的特色引入土家族的艺术元素，在课程设置上打散重构。应增加学习土家族艺术的内容，着重把研究其功能的实用性、结构的合理性、技巧的高明性、装饰的趣味性、题材的丰富性、形式的多样性放在首位，把创造新时代艺术文化作为宗旨，重组课程结构。教学中增设民间美术课，注重民间美术的文化内涵和情感表现，开设传统民间美术赏析、民族民间造型设计与应用等课程，落实在设计类各基础课程中融入土家族艺术的教学内容，注重其特殊造型观念和对其进行合理运用的理性指导，逆向分析讲解民间艺术作品及学生创作作品。

(三)教学手段的创新

1.运用多种手段将土家族艺术引入湖北民族学院课堂。当前湖北民族学院的美术教学内容过于老化，教学形式过于单一，要想使教学更具特色化优势，就要采取更多手段将本土艺术引入课堂。首先，可邀请优秀的民间艺人讲授示范制作表演技艺，也可认定艺人作为学生的专业研究指导教师，还可以用选修课或者讲座的形式让学生近距离进行接触，通过艺人们技巧技法的课堂演示，手把手地传授技艺，再让学生自己选择感兴趣的元素进行临摹、练习或者手工制作及创作，这样能够激发起学生对本土艺术更大的热情，能够更真切地感受其艺术魅力和博大的文化价值。

2.带领学生走进民间发掘土家族艺术的抽象元素。到民间艺术的发源地去采风，采访民间艺人，欣赏原汁原味的工艺品，也可到民间美术工艺品市场收集、整理、记录原始的第一手资料，并与民间艺人深入交流，领略当地乡土乡情。学生通过在理论上进一步理解掌握后，整理考察内容，进行研究、分析，写出考察报告，并对工艺品的图案和色彩进行临摹、绘制，再做设计或者创作。通过从感性到理性再到感性的认识过程，既扩大了学生们的视野，陶冶了情操，拓展了实践技法表现，又能使学生们增强分析、解决问题能力，培养严谨、规范、自觉学习的态度，由被动学习变为主动学习。这种手段使学生身心得到愉悦，专业水平也得到拓展。

3.组织形式多样的实践活动。我们还可以综合活动的形式延伸内容、扩大视野、发展思维。可以组织丰富多彩的实践活动，如图案设计比赛、色彩搭配探讨、艺术讲座等，还可以成立专门的学生研究机构或者课题探讨团队，不定期开展活动。可以尝试改变一下传统单一讲授的教学形式，采用讲学、座谈、研讨、竞赛多种形式结合进行。本环节的任务是让学生以开放的眼光来看待丰富多彩的土家族艺术，以更加宽阔的视野，理解整体性的本土文化结构，有利于整合课程。

(四)教学内容的拓展

在每一个课题研究中，内容也要作为改革的重点来抓。拓展其教学内容的主旨在于提高学生的艺术素质以及审美能力，培养对民间美术的感情以及对民族文化的认同[2]。合理编排课程结构，教学安排上加强介绍民间工艺品的产生、种类、使用的材料、制作的工艺流程等内容；以学习民间美术的背景文化、时代特点、造型特征为主，教学中重点介绍土家族的渊源，将工艺品的图案元素恰如其分地融入教学中；认真总结其构成的形式法则、配色规律、纹样特点、文化内涵及工艺制作特色，将其形态类别、审美特点等渗透到教学的细节中。另一方面还要加强土家族艺术作品的欣赏，细致分析其艺术创作的文化内涵，激发学生的创作热情。

正如没有民间文化，中华民族的文化就失去了基础一样，没有民间美术教育，我国的美术教育就不完善。作为地处恩施土家族地区的湖北民族学院，有着优越的地理优势，更拥有丰富的区域及民族文化艺术资源，地域特色艺术文化凸显，将本土民间美术元素纳入现代美术教育，形成完整的地域性美术教育体系是十分必要的。只有这样，本院的美术教育才能以名副其实、具有本民族特色的完整面貌展现自己的独特风采。