白族曲艺的传承与发展

施珍华

云南省大理白族自治州建立五十周年庆祝活动之一，就是在2006年11月23日于大理古城举行的“白族大本子曲、吹吹腔激情演唱会”，190个演员表演的50个白族曲艺节目分为两大块：一是32个传统名曲名段；二是近20年来在全国获奖的18个新曲目。演员深情投入，观众会心叫好。一位老人当场唱道：新人新曲土到家，老树新枝花上花，传代靠娃娃。真是这样，这次的表演队伍中，年纪最大的72岁，最小的才5岁，有120人全是青年，历史的重任落在了他们的双肩。既肩负传承的责任，也肩负发展的责任，关键问题也就在于如何传承与发展，这就是当务之急。

中华人民共和国建立后的57年间，曾经在州、县两级培训过上百次的“接班人”，达2千多人，其中能传承者，不足20人，这是什么原因呢？都是“业余”造成？主业有余裕时间才能搞，没空就搞不了；余裕的时间用在曲艺上则可，用在“打麻将”上就落空。还因为缺乏曲艺演出的实践场所，所以没有用武之地。而能够传承的20人，是因为他依托于演出团体，有实践传承的时间与场所，否则也不可能。何况还有个人意志问题，决定他是否投身曲艺事业，百折不挠地为曲艺的传承与发展拼搏。可以说：经过培训以后，吃曲艺这碗饭的人，就能够传承，他就有责任去自觉地传习、磨炼、改进，生怕不受观众欢迎，丢了饭碗。因之，就越演越精，越能出现好作品。

滇西北的剑川是一个白族人口占92%的聚居县，白族本子曲（故事歌）和对歌（即兴对口唱，演绎人和事）很受白族群众欢迎。上世纪五、六十年代，县文化馆雇用白族民间艺人张明德专职演唱，由此带出了5个徒弟，创作了80多件新曲本，掀起了活动高潮。九十年代末，剑川县石宝山风景管委会又雇用了两个白族青年歌手，平时卖门票，需要时给游客表演对歌。这对搭档配合默契，熟能生巧，很受观众欢迎。后来被邻近县、乡请去表演；又组成白族曲艺团串乡演唱，现在又被大理市蝴蝶泉公园聘去专职演唱。他们编的《劝赌》、《出门相思》等都很受欢迎；先后被请到昆明、北京演唱，刻录了8个光碟广泛发行，传播到更多的县、乡、村、社。

在大理游船和旅游景点表演的中青年歌手也是如此，由于他们在一定时期和地点从事专业表演，技艺提高，带出门徒，影响扩大，有了新作。虽然不属于官方组织的培训范围，但是同样地起到了“出人出书走正路”的作用。

如今的白族曲艺传承，除了师承传习之外，又多了一条市场道路。商家看好了曲艺市场，投资拍摄制作光碟，迄止2006年，已有38碟之多，大多数是传统的名曲、名段，如：大本曲《望夫云》、《绕三灵》、《白家访曲》、《三公主修行》、《十二杯酒》、《数花名》等15本；本子曲：《鸿雁带书》、《青姑娘》、《月里桂花》、《黄氏女》、《出门调》、《放鹞赶雀》、《石宝姻缘》、《劝夫戒烟曲》、《劝赌调》、《牵心索》等23本。多的发行3万5千张，少的4千多张，销路比较可观。谁家买了一张，隔壁邻居一道欣赏沾光。可以反复放，多次学，光碟变成先生，永久教授的先生；教出更多的学生，无限量的学生。又是保护文化遗产而不花国家的钱；又是“免费培训传习”，何乐而不为呢？商家赢了，曲艺发了，这有什么不好？

这次演唱的白族曲艺节目中，一半左右就是这样学来的。老艺人去世了，但是，他留下的音像带和光盘，成了“传代先生”，现在的小伙、女郎，已经是第三代了。

中国革命战争的宝贵经验中有一条，就是“从战争中学习战争”。在没有白族曲艺学校的历史情况下，怎样传承？如何发展？拟提出以下建议：

传承手段多样化，理应得到鼓励和支持。尤其是老艺人、老专家“以老带新”的演出活动，要给予政策优惠和经费补助。像这次“大理白族大本子曲、吹吹腔激情演唱会”就得到：大理州文联、大理市文联、中共大理市委宣传部、大理市文化局的支持和补助，由大理州、市曲艺家协会，大理市大理（古城）文化馆承办的。

集体投资，商家投资是对国家投资的补充，要鼓励他们继续为抢救与保护民族文化艺术遗产出力。录音、录像与出版书籍、实物、抄本，民族文字抄本尤其重要。即便是私人保存的都属于文物，要按照《中华人民共和国文物保护法》与地方政府的实施办法（细则）办理，使之走上法制轨道。

发展民族曲艺要出新。白族说唱艺术大本曲、本子曲、吹吹腔（唢呐曲）、大白曲、讲古话（说书）、金尺杆曲都有传统的本子，音乐唱腔、表演套路、相关民俗，是独具特色的。可是，我们面对的是当代观众，他们的审美观念、欣赏口味与古人不同，再加上现代科技娱乐形式的冲击，就出现了此长彼消的不平衡状态。面对这一局面，只有出新，才能拥有观众和市场。题材要新，要紧扣群众时刻关注的热门话题，如：《木雕金花》反映白族妇女打破传统的旧观念“传男不传女”，学会木雕致富，带出三千个女木匠，改变了贫穷面貌。《三塔会》写两个民族大学毕业生约定各自创业，事业成功再结合。《选秧官》演述白族把栽水稻与田间游乐融为一体，加快进度，提高质量；再加上科学种田内容，大大提高水稻单产：由此产生传统与科技谁是“秧官”的矛盾，最终转化为统一并进。《劝赌》在诙谐、幽默的舌战中，达到浪子回头，转务正业致富。这些节目受欢迎，拿大奖的原因正是反映了群众心声。音乐要新，即要白族特色，又要时代新声，要慎重改编，不要重新谱曲。表演要真实感人，又要艺术夸张，尽量发挥传统优势和民族特点。服饰变革不宜过大，有的把包头改得很大，倒叫脸面小如婴儿；有的长裙代替围腰；有的上身裸露，都与民族性格不符，早已引起白族群众非议。白族民间文学和各门传统表演艺术的主体是诙谐幽默，这个特点非常重要。当然不包含全部文艺形式，只不过在多数传统表演中，许多作品都有喜剧色彩。

没有传承，便意味着这门艺术的终止；没有发展，便意味着这门艺术的引退。在短暂的热烈中，我们需要为长久的热烈而思考和行动。

民族曲艺的传承与发展责任在谁？首先在于各级曲艺家协会的曲艺人。列祖列宗的遗愿寄托在我们身上；后代子孙的承袭也靠我们去传扬。曲艺兴亡，我辈有责！