浅析陶瓷艺术的发展与传承

江哲丰

摘要：中国陶瓷艺术源远流长，古代陶艺对世界陶艺的发展产生过深远的影响，然而，由于我国陶瓷艺术价值定位不明晰和制度障碍等方面的原因，中国现代陶瓷艺术发展缓慢。本文通过对中国现代陶瓷艺术尴尬境况的论述，力图探求中国陶瓷艺术未来的发展方向。

关键词：现代陶瓷；简约化；回归；融合；发展方向

我国有悠久的陶瓷文化历史，在世界被誉为“瓷都”。陶瓷艺术最早可追溯到8000多年前的新石器时代，当华夏先民将湿润并塑形的陶土与火融合，未来世界艺术宝库里便多了一类珍品。

中国传统陶瓷艺术对世界陶瓷艺术的发展作出了杰出的贡献，从神奇的材质﹑制作工艺到审美形态等方面来看，中国传统陶瓷艺术对国外陶瓷艺术的发展都具有借鉴意义。尤其是自宋元以来，中国陶瓷艺术发展迅猛。宋朝陶瓷业非常普及，瓷窑遍布全国各地，地方风格浓郁。元朝时瓷都景德镇崛起，并以青花瓷、釉里红瓷和卵白釉枢府瓷驰名天下，到明清时期呈现出灿烂辉煌的景象，各类陶瓷艺术品璀璨生辉。以青花瓷为代表的彩瓷兴盛起来：五彩、斗彩、素三彩、釉下三彩、珐琅彩、粉彩等等，明清彩瓷集陶瓷艺术之大成，极富艺术魅力。明清时期的制瓷业，是中国瓷器发展史上的顶峰。随着中国与世界各地区文化交流的频繁，中国陶瓷艺术凭借自身的强盛，不断向外辐射，以至当时一些外国人一谈起中国就联想到陶瓷，这是中国陶瓷历史辉煌的一面。

而如今中国现代陶瓷艺术面对的是蔚巍壮观的西方陶瓷景观，西方一套小小的咖啡具甚至与国内陶瓷艺术大师的作品等价。西方很多国家都有自己的陶瓷品牌，如西班牙品牌“雅致”，在北京有十几个销售点，在全球拥有众多会员，雅致的会员会定期收到会刊，他们在会刊上选择他们喜爱的瓷器收藏，有些瓷器甚至不流入市场，而国内的高端陶瓷艺术尚未起步。瓷器是中国最古老的工艺，但是现在欧洲瓷器却成为了世界顶级产品的主流。在当代美术经意和不经意之间，中国现代陶瓷艺术，随着滚滚而来的各种美术样式匆匆上路，前进的过程伴随着尴尬。

一、陶瓷艺术发展的尴尬

1.缺乏自身价值观认可

在世界陶瓷艺术的格局中，我国的陶瓷设计很大程度上缺乏创新，尽管近年来中国陶瓷做出了很大努力，但效果依然不明显。中国陶瓷艺术产品或作品中存在两种倾向：一种是仿欧美风格；另一种是仿古风格。这种缺乏创新的作品反应了中国现代陶瓷自身价值的缺失。

中国现代陶艺家的创作存在两大毛病：第一就是对个人主义的盲目夸大，显示出对严肃高尚审美的无知或者厌倦。对个体日常精神的崇拜，在很大程度上纵容了个体对随机生活方式和心理感觉的放任，形式语言被无辜重复滥用，使得艺术创造缺少从社会和文化的角度切入自我生存感受。这是中国“现代性”对个人主义的承认与发展成果所带来的弊端；第二就是依然对技术的盲目追求，虽然现代陶瓷审美同样表现出对材料的依赖，但是，一味地在材料上废寝忘食地演绎与实验，仅呈现出材料景观，仍然隐藏不了作品精神的苍白。陶瓷材料本身与艺术没有直接的关系，与艺术理想更是相差甚远。虽然对陶瓷材料的探索是没有止境的道路，但是要建构当代文化语境中的中国现代陶瓷艺术的丰碑，不能总停留在泥与火的材料实验上。

2.游离于体制之外

在中国政府主办的全国大型美展的通知中明确地写着：“石膏、陶瓷、红砖、软、硬泡沫材料的作品谢绝参展”。因为材料的易碎而“废”之，现代陶瓷艺术在政府行为的美术展览中，连点缀的地位都很难拥有，这是政策体制的尴尬。另一方面，中国高校中关于陶瓷艺术的专业还完全没有发展起来。从全国来看，大部分高校没有陶瓷专业，陶瓷艺术人才匮乏，学术资料非常少。而在设有陶瓷专业的大学，该专业的学生毕业后大部分转行做了别的工作，其中两个重要原因为：一是陶瓷专业就业面非常窄；二是该专业学生动手能力较差，难以胜任本专业工作。这是中国现代陶瓷艺术面临的教育体制尴尬。

虽然置身于体制之外，但是，令人欣慰的是民间陶瓷艺术的生命力依然鲜活。都市街头巷尾的“陶吧”，把人们从解读传统官窑经典之作的负担中解放出来，使制作和欣赏陶瓷成为轻松愉快的生命体验。这种由现代陶艺带动的陶艺平民化，为中国陶瓷文化的传播提供了更大的可能。

3.徘徊在西方“话语权”之下

文化的全球化并不是全球的文化大同，更不是全球的文化太平。在西方文化后殖民的现实中，中国现代陶瓷的发展，在本土艺术失语的今天，继续摆出开放与吸收姿态的同时，难以避免被西方价值体系殖民。

如今世界知名陶瓷品牌多是欧美国家的天下，西方世界诸多重大陶瓷展览和重要刊物等，都成为认证和传播其价值观的有效手段。世界知名的陶瓷展会集中在博罗尼亚、瓦伦西亚以及迪拜等地，千年瓷都景德镇却没有一个享誉全球的陶瓷品牌。长期以来景德镇陶瓷只有产地概念，没有形成产业的名牌效应。景德镇这个名字是最响亮的品牌、最可观的无形资产，景德镇这个地区是具有极强说服力的千年历史陶瓷发源地。但正是这个品牌在很大程度上把企业所经销的商品的品牌给淹没了。不仅外地人不熟悉景德镇的陶瓷品牌，就连本地人也不知道景德镇有什么陶瓷品牌。

“话语权”的拥有，日益成为确立自身价值存在极为有效的手段。因为知名品牌的缺失，中国现代陶瓷艺术在世界范围中的话语力量极其弱小，严重影响了陶瓷艺术的发展壮大。价值观的建设和话语权的拥有，是中国现代陶瓷艺术飞翔的两大翅膀，仅从两点来看，中国陶瓷艺术依然任重道远。

二、中国陶瓷未来的发展方向

随着工业技术的飞速发展，工业革命的浪潮把人们带入了回归自然与自然和谐相处的时代。作为一门独立的艺术门类——陶瓷艺术，它越来越受到艺术家的重视；那么陶瓷艺术应从何发展，走向何方？怎样才能使中国陶瓷与世界发达国家陶艺水平同步？

1.在多种艺术形式的融合中发展

创造基于对现实生存的依赖，现实生存的欲求是创造的动力。以自身的文化特征参与当代全球文化的建构，实现对自身形态的认证，中国现代陶瓷艺术应该引领出我们自身的文化底蕴和生存经验，明确指向当代和未来。

陶瓷是火的艺术，过去一种工艺代代单传，不外泄，如今各种烧制艺术可以借鉴交流，各个国家、民族之间艺术形态彼此渗透，使其陶瓷艺术得到更好的发展和创新。此外，大量绘画、雕刻、雕塑艺术的表现手法可以应用于陶瓷艺术。陶瓷壁画（壁饰）、陶瓷雕塑，它们以一种新的艺术形式出现，它吸收了现代绘画、现代雕塑的造型手段和技法，同时又发挥陶瓷工艺特点和形式美感。这种超出“绘画”界限的形式越来越体现出生命力，在装饰环境领域被广泛运用，为陶瓷艺术带来更大的发展空间。

总之，现在世界陶瓷艺术的方向就是继承以往留下的好的东西，但是不能一味的墨守陈规，要随着社会的发展而发展，跟上时代的发展潮流，陶瓷艺术只有吸收、融合多种艺术形式，才能有更大的发展空间。

2.在民族化和全球化的夹缝中创新

如何在中式和西式的夹缝中求生存，拓展一条中西结合且能够融合民族性与当代性的道路，这是目前国内陶瓷艺术设计界最为关心的话题之一。自工业革命以来，陶瓷艺术设计从精英艺术变为了大众艺术，人性化、多样化的设计理念重新得到重视，顺应了时代设计的潮流，设计风格由机械化、高度统一演变成多元化。从现在的陶瓷艺术品设计上，可以看到这种回归趋势：手绘艺术复苏，民族题材再度挖掘。但这种挖掘不是单一模仿，而是再创新。

陶瓷艺术设计的国际化与本土化是设计发展的必然趋势，对于国际化和本土化的结合，也不是生搬硬套的结合，在这方面我们可以借鉴日本的成功范例。日本在1868年明治维新之后才开始进入工业化时代，其现代设计始于1953年朝鲜战争结束之后。日本用了很短的时间发展自己的现代设计，到80年代已经成为世界上最为重要的设计大国之一。作为世界上发达国家中唯一的亚洲国家，日本工业革命比西方各国迟到了100年以上，其民族传统、设计风格、文化根源与西方格格不入，但却发展出具有世界水准的、具备民族特色的设计风格。其重要的原因是日本设计坚持传统与现代双轨并行体制。日本是一个善于学习的国家，将其他民族的优秀文化融会贯通，形成自己独特的文化。从日本的传统设计中可以看到中国和韩国的影子，从日本的现代中可以看到美国、德国、意大利的影响。根据日本经验，将传统设计元素打碎融入到现代设计之中，并进行改革创新，在这方面我国的陶艺家和陶瓷设计工作者已经做出了尝试，并有许多优秀作品出现。中国的现代陶瓷艺术设计应该建立在传统陶瓷设计的基础之上，传统并不是一成不变的，是随着时代的变化而不断变化的，传统不是某个时期的传统，而是时代长河中沉积下来的有价值的东西，它承载着民族性与现代性。因此无论怎样强调现代性或国际性，都不能违背传统设计文化。

3.走与环境协调的发展之路

随着陶瓷艺术越来越广泛地运用于家居市场，它日益成为环境的一个重要组成部分。因此，在进行陶艺设计时应注意同整体环境气氛的和谐关系，注意与建筑主体共同为人们创造一个抒发情怀的空间。

以陶瓷壁饰为例，陶瓷壁饰总是依附在特定的建筑上，成为建筑的有机组成部分，因此必须和整体建筑环境相协调。陶瓷壁饰作为环境的组成部分，创作时应考虑环境的方方面面，才能使设计的作品烘托出一定的艺术气氛。

另外，在世界的许多国家，陶瓷艺术已经介入“城市雕塑”，取代了金属、水泥等材料，成为一个城市的象征。在城市的主要道路，广场制作标志性的陶艺雕塑，对人与自然的和谐相处提出了更高的要求。陶艺不象金属材料那样冷冰，毫无人情味，虽然陶艺有易破坏的不足之处，但是随着人们爱护公物意识和各方面修养的提高，陶艺“城市雕塑”将会焕发新的生机。

现代人崇尚自然，提倡保护自然，回归自然，当代陶艺如何以环保型的形象出现？陶艺中园林的红陶花钵可以说是一个体现陶艺与自然和谐相处的很好例子：红陶花钵其质粗矿，颜色显眼，出产材料易取，生产工艺简单，成本低，成型易，烧成温度低，这种红陶花钵降低了成本，又可自然降解，节省了降解费用。它体现了自然从“原料—产品—原料”的循环规律，得到崇尚自然的园艺师和国家的喜爱。为了让中国的陶瓷艺术走得更远，在设计中也应该更多地考虑陶艺与环境的关系，这样，中国现代陶艺才能站在一个比较高的起点，快速地跟上世界同行的步伐。

参考文献：

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