杜甫的题画、咏画诗

颜文婧

摘要：唐代的题画、咏画诗高度繁荣，在唐代诗坛中放射出璀璨的光芒。在这些题画、咏画诗中，又以杜诗的成就为最高。杜甫不仅以精练的笔墨、新颖的比喻，传神地再现了画面形象，并且以多角度的描绘和时空的拓展深化了绘画作品的意境。更重要的是，在这类作品中，杜甫仍然满怀着忧国忧民之思，报国无门之感，不仅揭示了画面形象的现实意义，更为题画、咏画诗注入了新鲜的血液，使其作为独立的文学作品具有着独特的审美价值。

关键词：题画诗 咏画诗 传神 意蕴

题画诗是指题写在绘画作品上的诗，咏画诗主要是描写或咏叹画境之诗。唐代的绘画艺术成就很高，出现了大批著名的画家，有名姓可考的多达四百余人。其中人们耳熟能详的吴道子、周昉、王维、李思训、曹霸、韩干等，更是创立画派的大师，在人物、山水、动物等方面创造了令人叹为观止的作品。这些绘画作品为人们从事文学创作提供了文化积累和艺术素材。有唐一代，题画咏画诗得到了高度发展，成为唐代诗坛中璀璨的明星。

作为一种文学形式，题画、咏画诗不仅要勾勒出画面的主要内容、传达出蕴含的意境，还要保持一定的独立性，当离开画面时，仍能带给人们独立的艺术感受。在这一方面，杜甫的题画、咏画诗显示出了高深的造诣。胡应麟就曾说过：“题画自杜诸篇外，唐无继者。”

杜诗中的题画、咏画之诗“有二十一首之多”，这些诗题材广泛，内容丰富，有题咏画鹰、画马、画鹘、画松、画山水等等，诗人不仅以生动精炼的文字再现了画面形象，而且通过想象对画面作了时空的延伸，为画境作了更好的诠释，使画面更加生动丰满，意味隽永。

一、传神的描绘

杜甫所题咏的绘画作品至今已很难见到了，但正是有赖于这些诗，使我们仿佛又看到了那一幅幅生机盎然的画卷。

（一）精炼的勾勒

描摹事物贵在传神，杜甫以精练的笔墨，不仅生动地勾勒出画面形象，而且充分的表现了其中活跃的气氛。使其所写之物栩栩如生，跃然眼前。如《画鹰》：“素练风霜起，”仿佛使人看到白绢之上的雄鹰卷起了一阵风霜，何等的威猛、肃杀。《天育骠图歌》写画马“卓立天骨森开张”，卓然独立的身姿，矫健的骨架舒张着，一匹雄杰的骏马立即呈现眼前。

绘画最重视的是点睛之笔，正所谓眼睛是心灵之窗，我国自古就流传着“画龙点睛”的故事，在绘画中的传神之笔往往是通过眼睛表现出来的。杜甫的题画、咏画诗也注意到了这一点。如《画鹰》中“竦身思狡兔，侧目似愁胡”的苍鹰，凝神注目，仿佛时刻准备出击。《天育骠图歌》写骏马“眼有紫焰双瞳方”，炯炯的双瞳仿佛燃烧着“紫焰”，我们似乎看到了千里马骠悍无敌的雄姿。正是对眼睛的传神描绘，寥寥几笔便使得鹰、马等物神情毕现，跃然纸上，给人留下了深刻的印象。

（二）新颖的比喻

杜甫的题画、咏画诗中的比喻常常是匠心独具，新颖而传神的比喻使画面形象更加丰满、动人。如在几首题画松的诗中，“偃盖反走虬龙形。”（《题李尊师松树障子歌》）以“反走虬龙”来比喻松枝的曲折桀骜，“白摧朽骨龙虎死，”（《戏为韦偃双松图歌》）则以龙、虎死后的“朽骨”来比喻奇特古怪的松树枝干。这些比喻，奇特而且贴切，将松枝盘旋倔傲的特征展现得淋漓尽致。

诗人在进行比喻时，不仅把握了本体和喻体形状上的相似，更重要的是提炼出了它们的神似之处。如在几首写画马的诗中，“斯须九重真龙出，”（《丹青引》）以来自九重天外的“真龙”来喻马，“人间又见真乘黄”（《韦讽录事宅观曹将军画马图歌》）和“欻见麒麟出东壁”（《题壁上韦偃画马歌》）则分别以“乘黄”和“麒麟”来喻马，作者正是通过“真龙”、“乘黄”、“麒麟”等神兽来表现骏马的非凡气势，而这些神异之物虽形状不尽相似，却都能传神地表现出骏马矫健的气势和非凡的体格，正是这些神来之笔，使得杜甫题画、咏画诗中的比喻新颖奇特且倍感传神。

（三）侧面的表现

除了精炼的勾勒和新颖的比喻之外，杜甫还常常采用侧面表现的手法，也就是从观画者的感觉上下笔，构成对画面形象的烘托，以突显其生动和逼真。这其中不仅包括作者自己的感觉，还包含着其他观画者的感觉，甚至其他动物的感觉。

如《奉先刘少府新画山水障歌》中写作者看到这幅山水画障时，不禁产生疑问“堂上不合生枫树”，怎么堂上生出枫树来了呢？来到这幅画障前“悄然坐我天姥下，耳边已似听猿鸣。”仿佛置身于山川秀美的天姥山下，耳畔似乎传来了声声猿鸣。这样的描写，使人身临其境，仿佛感受到了那幅生动的山水画。《奉观严郑公厅事岷山沱江画图十韵》中看到画中之景，“直讶松杉冷，兼疑菱荇香”，仿佛从画面的松杉中感受到了丝丝凉意，甚至怀疑从菱荇中嗅到了阵阵香气，使人通过描写自己对画面的直接感受，从侧面烘托出了画面形象的生动逼真。

还有些诗描写了其他观画者的感受。如《姜楚公画角鹰歌》写“观者贪愁掣臂飞”，观画者贪恋这画中的角鹰，生怕它从手中飞走了。作者正是通过这种多角度、多侧面地描写，使人们如同身临其境，更深刻地感受到画面的魅力。

二、深远的意蕴

（一）时空的拓展

杜甫的题画、咏画诗并没有把目光单纯的定格在画面上，而是通过独特的想象，对画面形象进行了时间上的延伸和空间上的扩展，利用文学创作的技巧，使画面形象更加丰富、饱满。如《画鹘行》中描写“侧眼看清霄”的苍鹘，一旦飞举便是“人寰可超越”，由侧眼望天到翱翔九天，甚至可以超越人寰，这种时间的延展，传神的勾勒出了鹘的英姿。

杜甫这类诗，虽是题画、咏画之作，却没有停留在画面上，在时空上大大开拓了意境，揭示了绘画作品更深层次的内涵，并且作为文学作品有着独立的审美价值。

（二）情感的沉淀

宋人周紫芝曾说过：“少陵有句皆忧国。”其题画咏画诗当然也不例外，在这些诗中，杜甫同样也寄托了凝重的忧国忧民的情感。他常常是因画起兴，借题发挥，把对时局的忧虑，对世态的感叹，对报国的希冀等等情感沉淀在这些诗中，正是这些情感的积淀，使得画的韵味更加深化，诗的意义更加深远。

杜甫的这类诗通常是先描绘画面形象，因画起兴，由画中之物联想到现实之物，借物言志。如《题壁上韦偃画马歌》，先以激昂的笔墨赞美了骏马的飒爽英姿和非凡的气势，最后两句“时危安得真致此？与人同生亦同死”，正是全诗的主旨所在，联想到了国家的危难，急切的需要那些如骏马一般的英雄志士，投身于拯救“时危”的斗争当中，深刻的表达了作者的忧国之思和救国之念。

另外，在这类作品中，还表达了作者怀才不遇的感慨，报国无门的悲愤。如《天育骠图歌》描写了一匹久负盛名的千里马，却是“年多物化”终于老死，这时作者不禁感叹：“如今岂騕褭无与骅骝？时无王良伯乐死即休！”当今世上难道就没有千里马了吗？当然不是，但既没有善于相马的伯乐，也没有善于驭马的王良，纵然是千里马也难逃怀才不遇、老死荒野的厄运，徒然留下个“形影”罢了。深刻反映了国家动乱、朝政昏暗，有志之士却遭际坎坷、报国无门的社会现实。

杜甫的题画、咏画诗为人们提供了独特的审美感受。不仅传神地再现了一幅幅生动逼真的画卷，更以其意义深远的内涵打动着人们的心。在这类诗作中，我们同样能体会到老杜那真挚的情感和忧国忧民之心。也正是这个原因，杜甫的题画、咏画诗以其独特的魅力散发着耀眼的艺术光芒。

参考文献：

[1] 韩城武，《杜诗艺谭》，河北教育出版社，2002年版

[2] 陈伯海，《历代唐诗论评选》，河北大学出版社，2003年版

[3] 萧涤非，《杜甫诗选注》，人民文学出版社，1979年版