浅论威廉·莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》及其艺术特色

杨大亮　张　军

关键词：莎士比亚 戏剧家 悲剧 哈姆雷特 人文主义

摘 要：威廉·莎士比亚是英国文艺复兴时期最伟大的戏剧家。作为戏剧艺术大师，他的戏剧,无论是历史剧、喜剧,还是悲剧,都达到了世界文学的顶峰。《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的悲剧之一，代表了莎士比亚最高的艺术成就。剧中莎士比亚塑造的著名人物哈姆雷特，连同罗密欧和朱丽叶等700余典型的人物形象一起已被列入世界文学的艺术画廊。本文主要通过对悲剧《哈姆雷特》及其艺术风格的分析与研究来探索莎士比亚的人文主义思想及其对世界文学发展的贡献。

威廉·莎士比亚（1564-1616）是英国文艺复兴时期伟大的戏剧家和诗人。他于1564年4月23日出生在英格兰中部沃里克郡埃文河畔的斯特拉特福镇，在那里度过了他的童年时期。父亲是一个商人，曾任过斯特拉特福镇的镇长。少年时代在当地文法学校接受基础教育，先后学习拉丁文、哲学和历史等。莎士比亚自幼就接触过戏剧，不断有一些著名的剧团来他家乡巡回演出，这些演出使他对戏剧产生了浓厚的兴趣，培养了他对戏剧的爱好。在文法学校，他经常在课下研读古罗马剧作家的作品，尝试练写诗歌。14岁时，由于他父亲陷入债务，家道中落，莎士比亚不得不辍学谋生。他18岁结婚。1586年,他离开家乡,赴伦敦谋生。开始当过一家剧院的打杂工，在戏剧中扮演一些小角色。在繁忙的演员生活之余,他开始从事剧本改编和创作。在16世纪末叶，莎士比亚已经成为一位成功的作家。

一、莎士比亚的文学生涯

作为戏剧艺术大师，他一生共创作了37部戏剧，154首十四行诗，两部抒情长诗。他的戏剧创作可以分为三个时期。

1590年至1600年是莎士比亚戏剧创作的第一时期，莎士比亚初试创作，本时期是他的人文主义世界观的形成期，在此期间，他写了许多历史剧、喜剧和很少几部悲剧，这些剧作大都体现了人文主义思想。主要代表作为：《查理三世》，《仲夏夜之梦》，《威尼斯商人》，《第十二夜》，《罗密欧与朱丽叶》和《皆大欢喜》。

1601年至1608年为莎士比亚戏剧创作的第二时期，本时期是莎士比亚创作的辉煌时期。在此期间，莎士比亚的文艺思想变得更加成熟，他的创作艺术也达到了巅峰阶段，他创作了不朽的四大悲剧：《哈姆雷特》《奥瑟罗》《李尔王》和《麦克白》。

1609年至1613年为莎士比亚戏剧创作的第三时期。在此期间，他的创作基调显得深沉和忧郁，他的作品开始由悲剧转向传奇剧，这时期的主要作品有：《冬天的故事》和《暴风雨》等，其中后者具有深远意义。

二、莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的四大悲剧之一。剧作描述的是年轻的丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学求学,他的父亲突然暴死，得到父王的噩耗后，他立即回国奔丧。其时，叔父克劳迪斯正要登上王位，母亲正匆匆要改嫁给新王。一连串不幸的消息使他痛苦不已，抑郁寡欢，厌世之情开始在他灵魂深处产生。

正当新王与母后举行婚礼的狂欢之夜,父亲的鬼魂在城堡上空出现,向王子诉说自己的死亡真相，告诉他自己是被弟弟克劳迪斯谋杀而死的，克劳迪斯趁他午睡时,将毒草汁滴入他的耳中,毒死了他。父亲的鬼魂要王子为他报仇。

哈姆雷特下决心替父复仇，为证实叔父谋杀父亲的真相，他开始装疯，在众人面前装出一副精神失常、语言癫狂的样子。阴险狡诈、诡计多端的克劳迪斯开始怀疑起哈姆雷特，先后派遣哈姆雷特的老同学去试探他，被哈姆雷特看穿识破。一天，哈姆雷特乘一个戏剧班子进宫演出之机，授意他们演出了一出凶杀戏《捕鼠机》，邀请新王和王后一起前来观看。这出戏讲的是在维也纳发生的一个蓄意杀兄案。在观看演出中，哈姆雷特发现新王面容失色、惊慌失措、坐立不安，戏未终场，便仓皇退席。鬼魂的话得到证实，哈姆雷特断定新王确是弑父篡位的叔父！与此同时，克劳迪斯为搞清哈姆雷特“演戏”的意图,授意王后找哈姆雷特谈话,同时派波洛涅斯躲在内宫帷幕后面偷听。哈姆雷特的母亲责备他对克劳迪斯无礼。哈姆雷特反唇相讥，言辞激烈，气得母亲一阵尖叫, 呼喊救命。帷幕后面也跟着发出声响。听到帷幕后的声响，哈姆雷特误以为克劳迪斯在偷听,便拔剑将其刺死。可倒下的却是老波洛涅斯。克劳迪斯害怕哈姆雷特会伤害自己，想出一个借刀杀人之机,匆匆派人把哈姆雷特遣送到英国,暗中让他们携信给英主,让英主处掉他。在去英国的途中,哈姆雷特发现新王的信件,将计就计,改写了文句,让遣送他的人到英国替他送死,自己借海盗的帮助返回丹麦。这时奥菲利娅因父亲被爱人杀死、爱人哈姆雷特被遣离国,伤心过度,精神失常，后溺水身亡。波洛涅斯之子雷欧提斯纠集一伙反叛者要为父报仇。不久,哈姆雷特和雷欧提斯在奥菲利娅的葬礼上相遇。仇人见面，分外眼红。雷欧提斯向哈姆雷特提出挑战。阴险的克劳迪斯唆使雷欧提斯与哈姆雷特比剑决斗,他在雷欧提斯的剑尖上涂了毒药,在哈姆雷特身旁放了一杯毒酒，阴谋让哈姆雷特或死于剑下,或饮鸩身亡。在决斗中，哈姆雷特取胜。比剑休息时分，雷欧提斯乘其不备,用毒剑刺伤了哈姆雷特。哈姆雷特顿时警觉, 夺下毒剑也反刺对方。雷欧提斯知道自己不能活命,当众披露了克劳迪斯的毒计。这时王后因误饮了毒酒而死。哈姆雷特怒不可遏,怀着新仇旧恨,用毒剑、毒酒一齐加于克劳迪斯，杀死克劳迪斯，惩罚了这个元凶，报了父仇，同时自己亦毒发身亡。

《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧,在这部悲剧中，莎士比亚的人文主义思想得以充分体现。施咸荣先生说：“莎士比亚在《哈姆雷特》中提倡人道，反对中古神道，把人比作天神，歌颂人的伟大力量，说人是‘宇宙的精华，万物的灵长（莎士比亚全集，Vol.9,49）。莎士比亚在哈姆雷特身上寄托着自己的理想。”哈姆雷特成了人文主义者理想的代表人物，剧中他与克劳迪斯的冲突真实地反映了人文主义思想与英国现实社会的尖锐矛盾。戏剧一开头, 莎士比亚就展现了一幅丑恶的社会画面：丹麦发生宫廷政变,老国王被害,王位被野心家和阴谋家克劳迪斯窃取;“在新王的统治下，社会黑暗、政治腐败、外敌压境、民怨沸腾，窃取得来的王位岌岌可危。他的宫廷成了当时英国封建阶层混乱时代的写照。王后‘让淫亵冲没了心窍，成了‘情欲的奴隶，在‘污秽的猪圈里调情弄爱。御前大臣波洛涅斯见风使舵，是个圆滑世故的官僚。……在第一幕的结尾,老王的鬼魂‘显灵给他之后,哈姆莱特就惊叹:‘这是一个颠倒混乱的时代,唉!倒霉的我却要负担起重整乾坤的责任。这句台词是解开哈姆雷特性格的钥匙。从一开始他就把为父复仇和改造现实的任务结合在一起的。”（引自郭开平等）哈姆雷特本是个有理想、有抱负的热血青年,他本可以顺理成章地成为一位贤明君主；但是残酷的社会现实迫使他不得不通过装疯卖傻来替父报仇。“在敌强我弱的恶劣情况下, 哈姆雷特敢于针锋相对地展开斗争,他先后识破了奸王设下的一个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良；接着采用‘调包计除掉了奸王的两个走卒,把奸王‘借刀杀人的阴谋击得粉碎；‘以其人之道还治其人之身，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中, 哈姆雷特都显得形象高大。《哈姆雷特》成了一出‘巨人型的悲剧。”（引自郭泽民）在这部剧作中，到处都渗透着莎士比亚的人文主义观念，体现出莎士比亚对人性的高尚和爱情的力量的坚定信念。

哈姆雷特才能超众，决心要扭转乾坤，干一番惊天动地的事业，但他总是郁郁不乐，优柔寡断。他曾多次问自己：“除了我——倒霉的我意外，谁能改变这‘混乱颠倒的时代？”这就是人文主义者哈姆雷特改造社会的世界观。作为一个人文主义者，他过分相信自己，虽然受到人民群众的爱戴，却并不相信他们，始终处于孤立的地步，这就注定了他与黑暗势力同归于尽的悲惨命运。

三、莎士比亚的艺术特色

谈到莎士比亚的艺术特色，革命导师马克思和恩格斯都称莎士比亚是“最伟大的戏剧天才”。海涅把莎士比亚比作照耀英国国土的“精神上的太阳”，法国浪漫主义作家雨果说他集天才诗人、历史学家、哲学家三位一体，他的作品具有高深的哲理，能供给人们以“高贵的养汁”；俄国批评家别林斯基赞扬莎士比亚作品的意义和内容“像宇宙一样伟大和无限”。他首创了现实主义手法，对人物的塑造达到了登峰造极的水平。

莎士比亚高超的艺术构思和娴熟的艺术技巧主要表现在语言丰富、情节生动和题材鲜明等方面。他不愧为英语语言大师，在语言运用上，他的戏剧最具特色，托马斯·格雷（英国诗人）在谈到他时说：“每一个词到了他手里，都成了一幅画。”他使用的语言丰富多彩,准确精辟、生动活泼、优美动听。他不仅词汇量大,而且善于驾驭语言,创造出了许多新的词汇、短语和双关语。他敞开了语言大门，把他所处的那个时代的活生生的语言几乎全部收集进来。当今英语中许多词汇、短语、用法、谚语和格言都是从他那里继承下来的。“在《哈姆雷特》中，主人公哈姆雷特的‘满口荒唐之言，克劳迪斯阴阳怪气之语，还有波洛涅斯擅长用的诗体语言,都给读者和观众留下了极为深刻的印象，人们处处都可以感受到莎士比亚的智慧火花和艺术光芒。”（引自郭泽民）在《哈姆雷特》剧作第三幕第一场中，哈姆莱特的内心独白极其精彩，名段“生存还是毁灭”给人们留下极为深刻的印象，已成为当今人们吟诵的名篇。

在人物形象塑造方面，莎士比亚独具匠心。他建立起了一个巨大的人物画廊, 塑造了一系列各种各样、性格复杂、多姿多彩的人物形象，所有的人物都栩栩如生、真实可信。“他的剧本像一幅巨大的油画,包罗万象,五彩缤纷,给人以极为深刻的印象。”（莎士比亚传，197）他创作的著名人物形象哈姆雷特同罗密欧、朱丽叶等众多典型的人物形象一起被列入了世界文学的艺术画廊。

莎士比亚是英国现实主义文学的奠基人。他对世界文学发展影响巨大。他的文学作品是人文主义文学最杰出的代表,蕴含着丰富的人文主义思想。在莎士比亚的剧作中，他真实地记载了那个时代的社会矛盾和冲突,深切地表达了他对生活在社会底层的劳苦大众的深切同情,尖锐地抨击了社会上层统治阶级的贪婪和残忍。马克思和恩格斯称莎士比亚“善于描绘宽阔的时代画卷和揭示时代的基本动力。”（莎士比亚传，206）屠格涅夫称莎士比亚不仅仅是一个响亮和光辉的名字,他已经成了人们的财富,已经成为他们血肉的一部分。著名的历史学家和作家卡拉姆辛写道:“莎士比亚的思想像雄鹰一样在天空翱翔,绝不能用衡量燕雀的标准去衡量……他是个天才,他仿佛是大自然的化身,他用自己的目光拥抱了太阳和世间万物,无论描绘英雄和小丑、智者和愚人、勃鲁托斯和鞋匠,他的技巧同样高明。他的戏剧就像是一座无比壮观的大自然的剧坛,虽然形式多样,千差万别，但仍然是一个完全统一的整体,无需现在的剧作家们去修改。”（莎士比亚传，207）

莎士比亚是一位伟大的人文主义者、戏剧家和诗人，他的戏剧深深地触动了广大人民群众的心。作为一位不朽的艺术家，他以自己的宝贵财富——充满哲理的戏剧和诗歌极大地丰富了世界文学的艺术宝库，赢得了世界性的声誉。正如他的挚友本·琼生所说：“莎士比亚是时代的灵魂,他不属于一个时代，而属于所有的世纪。”

（责任编辑：水 涓）

作者简介：杨大亮，上海电力学院直属外语系主任，教授，研究方向为英美文学评论与翻译；张军，上海第二工业大学外语学院英语教授，研究方向为西方文学与翻译。

参考文献：

[1] 莫洛佐夫.莎士比亚传［M］.许海燕，吴俊忠译.长沙：湖南人民出版社，1984.

[2] 杨晓峰.英美文学精华［M］.开封：河南大学出版社，2006.

[3] 施咸荣.莎士比亚和他的戏剧［M］.北京：北京出版社，1981.

[4] 郑克鲁.外国文学史(上)［M］.高等教育出版社，2003.

[5] 郭开平.中外古代文学与作品选讲［M］.上海：华东师范大学出版社，2002.