青山正补墙头绿

王俭廷

书法，是以汉字为载体的，是由汉字凝结、提炼、升华的艺术。一个汉字既是一幅画、一个故事、一段历史、一种民俗风情。顺着汉字一路走去，甚至可以找到茹毛饮血的先民，可以看到那一座山川、那一方田畦、那一道泉溪、那一缕炊烟、那一曲歌唱……因此,我认为最能代表中国文化的就是书法,而最能代表书法艺术境界的则是行草。它集中体现了中华民族的精神意象,浑厚博大,惊世骇俗。书法由汉字组成又不仅仅是汉字,书法是一种精神愉悦,是超然物外的精神活动,是书法家心灵轨迹的显现。一幅书法作品的神韵和品格,是字面之外的心灵意象。汉字,由汉字组成的书法,实在是中华民族的骄傲！

正是基于这样的认识,我走访了著名书法家李根强,走进了他的书法世界。他酷爱读书,注重书法的文化品位,他把书法当作对中国文化的笔墨诠释。他是一个豪爽坦诚的男子汉,他有正直无私的品格,他那火辣辣的热情和口无遮拦的谈吐让人感到他心地的透明质朴。他酒量无多,但举杯豪饮的姿态让人看到他似能吞海的气度,甚至他全然不顾别人喝与不喝、是否投机取巧,自己是尽力而为,适可而止,欲灌醉他者只能是劝酒无术。于是,我是未见其字,先睹其人,他本身就是一幅洋洋洒洒的行草力作。

青山正补墙头绿,他的书法果然是他的人格再现,是他的性情挥洒,是他的审美精神的自由流淌。中国画讲究 “观物”与“观我”，即“有我之境”与“无我之境”的双重建构。书画同源亦同理。李根强的书法正是这种物我合一的和谐达成。他的书法以行草见长，以“纯正、率真、大气”为主要特色，有时如长河奔涌，一泻千里；有时如险峰阻日，壁垒森严；有时如风吹芦荡，萧疏作响。他在数十年的挥洒历练中，由平和严谨、雅致清润、飘逸洒脱，以至千迴百折、仪态万方、笔走龙蛇、大气磅礴。

书法达到这个境界是很不容易的。

苏东坡论书有言：“未从下手惊风雨，笔所未到气已吞。”只有在精神意志的引领之下，才能使书写的内容神完气足，感情充沛。李根强在动笔之前，总是将所书诗文内涵深入领会、熟记成诵，并熟悉每个汉字的点画构成，大体明白其“六书”之义；然后，在胸襟疏淡甚至一片空寂之时，才濡墨挥毫，一气呵成。这样，其书法作品中就自然溶入了他个人的理解、观念、情绪，以及喜怒哀乐的情感。每个字都是他自己的血肉化身。

唐代书法家孙过庭提倡“书以达情”，他对书写字型的各种态势有过相当精彩的论述，他说：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形；或重若奔云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉；同自然之妙有，非力运之能成，信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由。”这是真正的书法论，每当读之我都怀疑，这究竟是论书，论画，还是论诗，抑或是三者兼而有之乎？如此高明、透彻、深邃的见解，如此气象万千、异彩纷呈的书法境界，使李根强倾倒，膜拜，并全力以赴为之奋斗了几十年。他那种“同自然之妙有”、“心手双畅”的书写风度，那种对书写规矩和技巧方面运用的精熟，那种意先笔后、潇洒流落的自在情怀，宛然是不同风俗的大家风范。对王勃《滕王阁序》、范仲淹《岳阳楼记》、欧阳修《醉翁亭记》等文字较多的古代散文名篇，他都写过上百遍之多，而且每写一遍都像“死”去一样，不复存在，似乎是他自己化作了一缕烟云，而每个字都须眉毕现。这样说来似有点玄乎，不过，当我亲睹其写出那浑浑茫茫的八条屏、十二条屏时，他的身心之影宛在其中矣。

只有从根本上明白书而有法、书以达情的道理，才能跃上一个更高的有法而无法的层次，才能明白什么叫“大道无痕”、“高手无招”。李根强呢，他下过很深的苦功，更有很强的悟性，他一直深情地遥望着书法艺术的峰巅，他愿在书法艺术的深海中弄潮。我可以肯定地说，他追求的是“孤帆远影碧空尽”，在那天风浪浪处，有他上下翻飞的翅膀……

（作者为著名诗人、画家、书画评论家）

二○○六年夏于九畹斋