基于原创绘本发展需求的高校设计人才培养策略研究

［摘要］文章通过分析原创绘本市场及其人才需求现状发现，国内原创绘本市场存在“题材趋同，多样性不足”“精品较少，原创力不足”“专业化人才不足”等问题。同时，高校绘本设计人才培养面临现有人才培养模式与课程设置不匹配，学生能力与市场需求存在差距，教学资源的配置与利用不足等挑战。基于此，文章提出高校绘本设计人才培养策略与建议，即“坚持文化自信，推进文化传承创新”“优化课程内容，加强跨学科教育”“注重实践教学，培养创新能力”“强化师资队伍建设，完善资源配置”“提高学生综合素质，树立国际视野”。

［关键词］原创绘本；高校；人才培养；设计

绘本又被称为图画书，是一类主要依赖图像展示内容的书籍，它最初是专为儿童打造的，采用丰富的图画来叙述内容，文字简洁或完全无文字。当前，国内外市场上热销的大多是从欧美和日韩等地区引进的绘本，高水准的中国绘本作品仍是少数。值得注意的是，国外绘本普遍基于西方价值观和生活背景创作，可能存在一定的意识形态风险，市场亟须能讲好中国故事、传递中华文化的优秀本土原创绘本。习近平

总书记在党的二十大报告中强调，要“加快构建中国话语和中国叙事体系，讲好中国故事、传播好中国声音，展现可信、可爱、可敬的中国形象”［1］。随着我国综合国力日益提升，出版业亟须更多的专业艺术人才参与绘本创作，以讲好中国故事，传播中华优秀文化，从而增强中华文化的传播力和影响力。文章针对当前原创绘本存在的问题，对原创绘本市场及其人才需求进行分析，提出基于原创绘本发展需求的高校设计人才培养策略与建议，以期推动中国原创绘本的

发展。

一、原创绘本市场与人才需求分析

我国原创绘本从2007年起步，近十余年得到了快速发展，具体表现为：第一，原创绘本作品越来越多，相较于过去市场上引进版绘本的占比超过90%的情况，近年来本土原创绘本所占比例持续上升；第二，从事绘本创作的作家、画家越来越多，老一辈绘本作家有蔡皋、于大武、曹文轩、朱成梁等，中青年绘本作家有周翔、九儿、彭懿、保冬妮等。更可喜的是，有不少年轻人，尤其在国外学习美术的插画家也加入了绘本创作的行列，如于虹呈、金晓婧、韩煦［2］。国内原创绘本虽然近年来取得了一定的发展，但是仍存在一些问题，主要体现在以下几个方面。

（一）题材趋同，多样性不足

尽管原创绘本市场增长迅速，但是引进版绘本依然在童书市场中占据主导地位，尤其是美国、英国和日本的绘本作品，深受国内读者的喜爱。而国内许多原创绘本在选题阶段没有进行充分的市场调研，导致市场定位不准确，无法有效吸引目标读者群体。同时，国内许多原创绘本倾向于以中国元素为素材进行创作，这虽然彰显了文化自觉，但是也暴露了题材的单一化缺陷。此外，出版社竞相出版以中国元素为主题的绘本，加剧了同质化竞争，进一步导致了绘本题材固化。例如，在北京师范大学中国图画书创作研究中心发起的“原创图画书2023年度荣誉获奖作品”评选中，《我和爸爸逛巴扎》《采蘑菇》《鄂伦春的熊》《爸爸的茶园在山顶》《小背篓》《村庄变了》等作品多为展现乡土情怀的故事，参评绘本虽多，但缺乏趣味性和创新性的作品。实际上，绘本故事不仅涵盖现实生活故事、童话故事、民间故事、神话故事、寓言故事，也囊括科学故事、幻想故事、幽默故事等多种类型。在国际绘本创作领域，作品主题已深入更为抽象且意义深远的层面，如生命与死亡、善与恶、爱与自由等，同时也涉及生态问题、种族平等、包容性及多元化等社会热点话题，融合了多元文化背景的元素。国内原创绘本在题材选择上应进一步拓展与创新。

（二）精品较少，原创力不足

优秀的绘本，创作周期普遍较长，追求画面质量，精益求精。从出版情况来看，国内原创的精品绘本在整个市场上占比不高，部分原创绘本在画面风格、形象设计和故事内容等方面较为雷同，缺乏一定的创新性和吸引力，这是众多作品普遍存在的问题。在艺术风格上，一些绘本过于模仿已有的流行风格，缺乏独特的艺术表达。当下的绘本市场一方面由引进绘本占主导，精品绘本原创力不足；另一方面原创绘本数量激增，出现井喷现象，导致一些粗制滥造的作品流入市场。在国外，许多绘本创作者能够独立完成故事的构思、角色的塑造以及画面的创作，使得文图之间形成一个和谐统一的整体。然而，在我国，原创绘本的创作模式还停留在由儿童文学作家撰写文本，再由插画家配图的阶段。由于这种分工合作的方式缺乏流畅的衔接和内在的联系，导致最终的作品可能会显得生硬和割裂，没有充分体现绘本这种图文结合艺术的独特魅力。

（三）专业化人才不足

吉林日报社美术部主任宋梦寒谈如何发展绘本产业时说道：“激励、引导绘本的创作，发掘和培养优秀的创作人才不仅是艺术高校的当务之急，也是出版社应当肩负起的历史重任。”［3］绘本创作人才、编辑出版人才不足是制约原创绘本发展的一个重要因素，主要体现在以下三个方面。

第一，以儿童视角创作的专业人才不足。国内原创绘本在故事创作上与国际标准仍存在差距，原创力不足。部分绘本缺乏儿童视角，在创作时没有充分考虑儿童的心理特点和认知水平，导致内容难以引起儿童的共鸣。当前，国内绘本文字作者虽大多拥有儿童文学专业背景，但缺乏跨学科视角，对绘本这种新兴艺术形式相对陌生，缺乏深度、系统的研究。同时，许多原创绘本被教育功能所制约，常将重点放在阐述道理上，而未采用潜移默化的叙事手法，导致故事的叙述较为生硬，不易被儿童所接受。一方面，中国传统文化蕴含丰富的资源，有待绘本创作者去发掘、重塑及展现；另一方面，绘本创作者需要基于儿童视角进行创作，引领儿童通过反复观察绘本来领悟故事情节，从而沉浸式体验故事的内涵及各类趣味细节。第二，绘本专业创作人才不足。这具体表现为一些绘本创作者由于缺乏系统的学科教育，对绘本的认识不够深入，影响创作质量。当前，国内的艺术院校尚未设立专门的绘本专业，仅有中央美术学院在本科教育阶段开设了隶属于艺术设计专业之下的绘本创作课程。此外，尽管许多绘本创作者受过专业美术训练，但在绘本图像创作这一专业领域，他们仍存在一定的差距，如部分绘本创作者对故事的文图关系理解较为单一，对绘本艺术表达的探索不够深入，图文结合的叙事能力有待提高。基于此，在创作中国原创绘本时，绘本创作者应从中国传统文化中吸取创作素材，并探索一条既彰显中国特色又符合国际标准的成长路径。第三，专业编辑出版人才不足。目前，国内较少有高校开设绘本编辑出版方面的专业课程和培训项目，这导致相关专业人才的培养跟不上市场需求，许多从业人员的专业技能有待提升。绘本创作出版不仅需要编辑出版人才具备良好的文学素养和艺术鉴赏能力，还需要其掌握编辑、设计、市场营销等多方面的专业技能。绘本编辑出版人才需要具备创新思维，能够发掘和引导创作者创作新颖、有吸引力的作品。然而，由于教育和实践经验的限制，一些从业人员在创新能力方面存在短板。随着绘本市场的国际化，绘本编辑出版人才需要具备跨文化交流的能力，能够与不同文化背景的创作者、读者和合作伙伴进行有效沟通。专业绘本编辑人才的稀缺限制了绘本整体质量的提升与创新能力的发展，而这一现状在当前的人才培养体系中尚未得到足够重视。

二、高校绘本设计人才培养现状

（一）现有人才培养模式与课程设置不匹配

中央美术学院是国内最早开展绘本设计教学的高校。该校绘本创作工作室创始人、负责人杨忠教授于2005年组建了中央美术学院绘本创作工作室，该工作室现已发展为培养绘本创作人才的重要阵地。从中央美术学院的人才培养模式来看，“大学四年，要先学两年基础课，三年级才正式进入绘本工作室教学，到毕业只有两年时间，短短两年要将学生培养成这个领域的专业人才，时间非常紧张”［4］。目前，绘本的创作与设计通常被纳入高校视觉传达设计专业的课程体系。国内开设绘本设计课程的高校有暨南大学、北海艺术设计学院、南昌理工学院等；开设绘本创作课程的高校有广西艺术学院、浙江师范大学、长沙师范学院等，有专业艺术院校也有综合类大学，有公办高校也有民办高校，这说明高校正逐渐加大对绘本设计人才培养的力度。总体而言，国内针对绘本创作人才的高等教育体系尚未形成规模化发展，相关专业方向的培养方案呈现差异性，尚缺乏一个既统一又系统的绘本创作人才培养体系框架。

（二）学生能力与市场需求存在差距

绘本人才的培养是一个长期积累和持续投入的过程。市场对绘本这种独特的艺术形式的需求也在不断增长。然而，当前绘本教学大多局限于短期行为，缺乏一个长期和持续性的教育规划，这不利于培养稳定的设计人才群体，也难以形成持久的市场影响力。绘本是图文结合的书籍艺术形式，绘本设计不仅需要创作者具备扎实的绘画功底，还要求其拥有深厚的文化底蕴和人文关怀。一些高校在培养绘本设计人才时往往忽视了文化素质的培养，导致学生所具备的专业素养与文化产业的实际需求不匹配，这反映出高校在培养学生的文化素质和综合素质方面仍有提升空间。

（三）教学资源的配置与利用不足

高校从事绘本教学的教师需要具备丰富的实践经验和创新能力，当前高校在这方面的投入和建设还有待加强。一些高校的绘本课程由插画设计或美术基础课教师授课，他们自身缺乏对AI技术、绘本设计、文图叙事等技术要素的深入探索，对学生的创新性启发不足，导致学生缺乏创新精神。高校在师资培训和教学设备配置方面的不足对绘本设计人才的培养效果和质量产生直接影响。为了提升教育质量，高校需要重视师资的专业发展和教学设施的现代化建设，确保学生能够在一个全面且完善的教育环境中掌握绘本设计的核心技能和创新能力。此外，大量的绘本阅读与分析是拓宽绘本创作人才视野的关键步骤。然而，由于一些高校图书馆绘本书籍的储备不足或缺乏系统利用，导致学生阅读量有限，资源配置有待完善。

三、高校绘本设计人才培养策略与建议

（一）坚持文化自信，推进文化传承创新

高校设计教育在培养创新人才、传承与创新文化、跨学科融合等方面发挥着重要作用。清华大学美术学院原院长鲁晓波认为：“学校美育是立德树人的重要载体，构建‘大美育’的育人新格局，应坚持弘扬社会主义核心价值观，强化中华优秀传统文化，引领学生树立正确的世界观与价值观，增强文化自信。”［5］在文化自信的背景下，绘本将成为展示和传承中国传统文化的重要载体。凭借通过文字和图画表达特定情感、主题，易于向儿童传播知识等特征，绘本有助于将中国优秀传统文化传递给下一代，激发他们对传统文化的兴趣，并建立起文化自信。高校对绘本设计人才的培养既要立足文化自信，也要鼓励绘本艺术的创新。鉴于此，在保持传统文化精髓的同时，高校应鼓励学生探索新的艺术形式和表现手法，使传统文化以更具活力的姿态融入时代浪潮。这种创新不仅有助于传统文化的传承，也能让绘本艺术更加丰富多彩。

（二）优化课程内容，加强跨学科教育

高校绘本设计教学内容应深入探索不同文化背景下的视觉元素，积极拥抱新技术，探索绘本与多媒体、多学科、多文化的融合。同时，绘本设计教学内容与教学实践需要立足传统，创作能够反映本土文化和价值观的故事，让儿童能够在阅读绘本的过程中增强文化认同感。跨学科教育能够培养学生的综合能力，使他们能够将不同学科的知识和方法交叉融合，从新的视角探索解决问题的方法。基于此，教育部门可鼓励有条件的高校开设绘本设计专业，开展跨学科教学，开设涉及设计学、编辑学、心理学、儿童文学等多学科的课程，以培养高素质复合型设计人才。通过跨学科的学习，学生能够理解儿童心理发展特点，增强绘本的艺术审美并关注儿童心理需求，从而打造更多满足儿童阅读需求的优质绘本。

（三）注重实践教学，培养创新能力

绘本艺术设计强调实践性教学，通过项目式教学可以引导学生运用多学科知识解决实际问题，从而提升其综合分析和解决问题的能力。一方面，高校应积极与出版社、绘本工作室等机构建立紧密的合作关系，鼓励出版社、教育机构和行业协会为学生提供实习、培训和交流的机会，帮助学生积累实践经验。校企合作可以为学生提供和积累宝贵的实习机会和参与实际绘本创作项目的实践经验，从而促使学生更好地适应行业发展的需求。通过参与各种实践活动，学生不仅能够掌握必要的专业技能，还能在实际操作中提升自己的设计能力和创新思维，为未来的职业生涯打下坚实的基础。另一方面，教师在教学中应注意培养学生的创意思维，培养独特的视角和创意。教师应要求学生进行原创绘本设计，引导学生发展自己的风格，避免模仿和抄袭，提升作品原创性；鼓励学生以新颖的内容和形式创作绘本，培养其创新思维和独立创作能力；帮助学生不断探索多样化的题材，如历史、科学、文化、社会等多元主题，从而丰富绘本的主题内容。

（四）强化师资队伍建设，完善资源配置

高校应将提升教师的专业能力和职业素养视为教书育人的核心要素，并持续不断地将其贯穿于其整个职业生涯的发展进程中；为教师提供绘本学习与培训的机会，鼓励教师参加专门的工作坊和AI设计培训课程，提升教师在绘本创作和技术应用方面的专业技能；支持教师参与学术会议与国际交流，让教师了解最新的绘本发展趋势，与其他艺术工作者和教育工作者交流经验，从而提升自身的专业素养和国际视野；支持教师建立个人或团队绘本工作室，这不仅能为教师提供一个自由探索和实践的空间，还能促进教师间的合作与交流，共同推动教育创新。此外，绘本教学与创作实践需要深入阅读并分析众多绘本作品。因此，高校图书馆应针对绘本教学及科研需求，精准增加绘本及其相关领域图书资源，如经典绘本、获奖绘本、不同文化背景下的绘本以及绘本创作理论和技巧等方面的书籍。有条件的高校可以考虑建立专门的绘本阅览室，集中收藏各类绘本作品和相关研究资料，为师生提供一个专注的研究和创作环境，促进绘本教学和创作活动的开展。

（五）提高学生综合素质，树立国际视野

个人的文化素质对创意文化产业人才培养至关重要。文化素质不仅包括对艺术和人文科学的深厚理解，还涉及创新思维、批判性思考、审美能力、历史和社会背景知识等多个方面。高校应注重培养学生的综合文化素质，通过教学指导、阅读推广、专家讲座、文化体验活动等多种形式提高学生的综合人文素养。优质的绘本是跨越语种、跨越国界、跨越时间的，属于全世界儿童共同的精神食粮。绘本行业面向全球市场，高校应注重开展国际化教育，注重文化多样性和文化包容性，定期邀请绘本艺术领域的专家和实践者来校举办讲座，分享绘本创作技巧和教学应用方法，以拓宽学生视野。高校通过开展教学活动能够让学生接触到不同的文化和设计风格，鼓励学生在绘本创作中融入多元文化元素，从而提高学生的跨文化交流

能力。

四、结语

绘本是高质量的艺术品，培养高质量的绘本设计人才是一个长期投入和系统规划的工程。优秀的绘本设计人才应具备敏锐的市场洞察力，深刻理解儿童的需求和兴趣，确保出版高质量的绘本内容。高校应为绘本设计人才打造一个支持性、激励性和发展性的环境，激励他们探索新内容和艺术形式，推动持续创新，进而提升绘本的艺术价值。为了培养这样的人才，高校应从基础做起，确保学生不仅掌握绘本设计的专业知识，而且具备核心技能。随着绘本专业建设的不断深化，设计学、编辑学、心理学等交叉学科的融合发展，高校采用教育与实践相结合的方式可以更好地激发学生的创造力和实践能力，为绘本行业注入新的活力。鉴于此，高校需要加强培养绘本创作、设计和编辑的复合型人才，使他们成长为具有创新精神和专业技能的绘本作家与艺术家，从而为绘本设计领域输送具有专业素养和创新精神的人才。“相信随着产学研多方合力的推动，中国原创绘本产业将走上专业化的高质量发展道路。”［6］综上所述，高校基于原创绘本发展需求的人才培养策略不仅能提升学生个人的职业发展空间，还能推动整个绘本行业的专业水平和创新能力，有助于提升中国文化的国际影响力，展现中国文化的软实力。

［参考文献］

［1］习近平：高举中国特色社会主义伟大旗帜 为全面建设社会主义现代化国家而团结奋斗：在中国共产党第二十次全国代表大会上的报告［EB/OL］.（2022-10-25）［2024-12-26］.https：//www.gov.cn/xinwen/2022-10/25/content_5721685.htm.

［2］王林.原创图画书的创作现状与未来方向：以“信谊图画书奖”为中心的讨论［J］.美术观察，2020（06）：16-18.

［3］田呢.让“小人书”成为“大众艺术”：吉林日报社美术部主任宋梦寒谈如何发展绘本产业［N］.光明日报，2017-06-26（05）.

［4］孙嘉.绘本创作工作室教学的前世今生：专访杨忠［J］.美术观察，2020（06）：11-13.

［5］鲁晓波.以“大美育”为引领构建育人新格局［J］.中国高等教育，2021（12）：17-19.

［6］贺玮.让原创绘本讲好中国故事［N］.中国美术报，2023-07-10（02）.

［基金项目］湖北省高校省级教研项目“新时代高校美育课程的思政融入创新路径研究”（项目编号：2022346）。

［作者简介］夏平（1978—），女，浙江宁波人，武汉轻工大学教授。