第二十三届中国上海国际艺术节于11月17日闭幕,在10月18日至11月17日的一个月时间里,艺术节通过“艺享全球”舞台演出、“艺术天空”惠民活动、“艺美全城”艺术教育、“艺创未来”扶青计划、“艺通世界”演艺大会、“艺聚百家”国际对话、“艺览纷呈”城市联动、“艺展无限”融合创新等八大板块,举办370多项、1600余场各类演出、展览活动,来自全球80多个国家和地区的1.6万余名艺术工作者献艺,吸引线上线下超千万人次参与。海内外名家名团、原创作品争相亮相“亚洲演艺之都”,为热爱艺术的观众奉献文化盛宴。
汇集名家名团首演首秀
每至金秋,海内外的艺术爱好者都会相约上海的各大剧院,迎接音乐、舞蹈、戏剧领域的名家天团接踵而来。中国上海国际艺术节也努力构筑全球精粹集聚地,展现了超高名家名团“含金量”。今年艺术节的56台参演剧(节)目中,境外演出占比约六成,在沪首演比例超九成,“名团含金量”“首演占比量”再创新高。伦敦交响乐团、蒙特卡罗芭蕾舞团、德国邵宾纳剧院等国外名团,都纷纷将中国乃至亚洲的“唯一一站”或中国巡演“第一站”放在了上海,全球艺场同频上海时间,也让上海“全球艺场”的金字招牌更加闪亮。
戏剧方面,德国著名的邵宾纳剧院带来了《哈姆雷特》和《每一个女人》,极富想象力的法国头脑呓语剧团演绎了视觉戏剧《尝一口拿破仑》,中国香港话剧团重启了口碑之作话剧《暧昧》,靳东担任团长的中国煤矿文工团首次抵沪上演话剧《温暖的味道》和肢体戏剧《俑立千年》,温州市瓯剧艺术研究院全新演绎了古老南戏《张协状元》,重庆京剧院与成都京剧研究院两院“双梅花”联袂出演“双女主”的印象京剧《薛涛》等……各具特色的演出齐聚艺术节舞台,充分彰显了艺术节在世界舞台的品牌影响力。
本届艺术节首次新增两个“上海驻演”项目。继上半年柏林爱乐乐团驻演上海后,下半年艺术节期间,北京人艺主力“全员出动”,带来了5台大戏,从代表其民族话剧演艺风格的《茶馆》始,到其外国戏剧序列里排名第一的《哗变》,以及新近排演的《日出》和《杜甫》,再到老舍代表作《正红旗下》收官——连续5个周末让上音歌剧院成为“人艺主场”。除了演出,北京人艺还参与了艺术教育、专题展览、主题研讨会、文创开发、联合党建等多项活动,让此次上海演出实现了驻演“新形态”。
创新表达激发文化“新活力”
上海是名家云集的码头,也是创新表达的源头,丰富多彩的多元表达在这座文化之城构建起五光十色的世界级舞台。
今年是莎士比亚诞辰460周年,艺术节主题策划特别呈现三部关于哈姆雷特的创新剧作。从德国邵宾纳剧院的《哈姆雷特》,到波兰“山羊之歌”剧团的音乐戏剧《评论哈姆雷特》,再到艾夫曼芭蕾舞团的《俄罗斯的哈姆雷特》,每一部作品都以独特的艺术手法重新诠释了莎士比亚的经典,展现了哈姆雷特在不同文化和时代背景下的深刻影响。
本届艺术节紧扣时代主题,一系列重磅演出分别聚焦现实题材,用创新性的创作思路和大众喜闻乐见的艺术形式,让主旋律题材讲述有了新样本。在“爱我中华·系列演出”中,中华全国总工会文工团音乐剧《逐梦》讲述中国铁路人从蒸汽时代到高铁时代的创业史;北京歌舞剧院舞剧《破冰》以真实案例为蓝本,是国内首部禁毒题材舞剧;北京京剧院新编现代京剧《石评梅》以程腔新韵讲述红色爱情;作为陕西人艺“茅盾文学奖”系列第四部现实主义作品,《生命册》以五小时话剧展现50年城乡巨变……这些作品从红色文化和人民生活中汲取灵感源泉,展示出时代之变、中国之进、人民之呼。
当下,用更富时代感、国际范的创新表达,讲好中国故事,让传统文化焕发新活力,是潮流亦是时尚。从呈现的宋代美学画卷的开幕式演出舞剧《李清照》,到选取唐代诗人与诗篇入戏的江苏省演艺集团昆剧院昆剧《诗宴·唐才子传》,从将屈原笔下的诸神形象搬上舞台的舞蹈诗剧《九歌》,到让文物“活起来”的舞剧《敦煌归来》,都呼应了“中国风”“国潮”的兴起,成为展示中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展最新成果的生动答卷。
在“遇见‘京’彩人艺”的同时,作为呼应,“遇见海派风华”也精彩纷呈。上海话剧艺术中心舞台剧《长恨歌》,上海文广演艺集团舞台剧《繁花》、音乐剧《爱情神话》,方言舞台剧《魔都俏佳人》等方言舞台剧一展海派文化独特魅力,与北方戏剧交相辉映,互相对话。此外,同期举办的“与时代同行 与人民同心”——上海市庆祝中华人民共和国成立75周年舞台艺术作品展演,将上海各大院团的原创佳作集中呈现、献礼国庆。
艺术节更是青年新锐培植未来的“孵化池”,“扶持青年艺术家计划”为文化创新输送“活水源头”。9部舞台艺术作品和2个视觉艺术项目展现青年新生力量的当代视角与个性表达。
构筑城市人文“新景观”
本届艺术节深入践行“人民城市”理念,发挥优质资源“溢出效应”,助力全市化身艺术大舞台,让上海市民和海内外游客在剧场内外、街头巷尾随处都能沉浸式感受丰富多彩的艺术形式,遇见美、感知美。
艺术节汇聚优质资源为城市“引流”,以近20万张的总演出票量吸引更多海内外游客来沪,持续激活文旅消费“强引擎”,“为一个节赴一座城”的不在少数。据统计,本届艺术节24%的观众来自外省市,8%的观众来自境外(含港澳台地区),这点尤其反映在极具独家性的“上海驻演”和“唯一一站”。在上音歌剧院,北京人艺的5台大戏市场反响热烈,部分场次更是一票难求。上海大剧院的统计也显示,莫斯科大剧院的5场芭蕾演出中,18.2%的购票观众来自外地。德国邵宾纳剧院的两台大戏,吸引了全国各地的戏剧圈内人来观看。皮娜·鲍什编导的“非洲版”《春之祭》开票当天,3场演出全部售罄,大麦网数据显示,39%的观众为跨省购票,切实地达成了文商旅的联动效应。
公益惠民一直是艺术节的重要举措,今年艺术节的优惠票发售两轮,涵盖56台参演剧(节)目,总共超过8000张。而让更广大公众零门槛参与的“艺术天空”板块,今年得到了进一步扩容。今年艺术节的优秀节目实现了中心城区和五个新城的全覆盖,同时因地制宜,将丰富多元的节目形态与城市空间有机融合,在全市的街镇社区、公园草坪、城市公共空间上演,其中通过联动商业地产和摩登地标,举办音乐会、沉浸式演出等,给市民和观众提供了潮流感、年轻态的艺术新体验。据统计,在近40天的时间里,“艺术天空”推出25个国家及地区68台剧(节)目,线下参与观众超65万人次,33项94场艺术教育活动覆盖全市近百所高校与中小学校,惠及6万人次。“扶青计划”的部分作品还走进商圈以及上生新所、今潮8弄等热门的时尚文化新地标,打破新潮艺术和现实生活的壁垒。
上海是演出重镇,全年大戏不断,其中艺术节平台的集聚效应不可或缺。正因为有艺术节的“高光”,上海这座城市的文化气质、文化IP才愈加凸显;坚持国际性、艺术性、人民性和创新性所带来的骄人数据,为艺术节构筑人类不同文化交流互鉴的世界级平台,提供了坚实的信心支撑,也为上海建设习近平文化思想最佳实践地,增添了又一生动注脚。
(图片由中国上海国际艺术节提供)