融媒语境下艺术设计的创作与应用

随着全新媒体时代的到来，大众接受信息的方式从传统的报纸、广播、电视等形式扩展到数字媒体、网络、触摸媒体等多种形式，数字化的出现使大量的传统媒体加入了新媒体的阵营。融媒语境下的艺术设计不仅是技术革新，更是理念转变。在这个时代背景下，艺术设计不再仅仅为了满足人们的审美需求，更重要的是能够引领时尚潮流、传递文化价值，甚至推动社会进步。因此，探讨融媒语境下艺术设计的创作方法与应用实践显得尤为重要，这不仅能够从理论上为艺术设计领域的发展提供新的视角，还能够在实践层面为设计师们提供有益的参考借鉴。

现如今飞速发展的互联网技术，将人们带入了一个全新的融媒体时代，网络直播、网络电视、手机报刊、微博、微信等新媒体成为大众获取信息的主要途径。随着物质文化地不断提升，大众的审美也在不断地提高，从功能到形式与功能的结合转变不仅代表了人们生活水平的进步，也见证着艺术设计发展的历程，同时，与大众生活息息相关的媒体传播也变得形式多样，广告图形、排版设计、数字媒体、新闻摄影等媒体表现的视觉感受也越来越受到人们的重视。当代媒体与艺术的进一步融合，要求新闻工作者要立足当前的时代背景，通过对艺术元素的创作来满足融媒体时代新闻传播的需要。

融媒体时代与传统媒体时代最根本的区别在于传播形态的转变，在信息技术与互联网技术的影响下，融媒体时代实现了信息飞速、立体化的传播，融媒体更是一个“资源通融、内容兼融、宣传互融、利益共融”的新体系。互联网的迅猛发展，使得不同的个体、群体之间都能进行广度和深度的交流，并且实现了随时随地的三维互动，现代传媒时代人人都是信息的传输者，一个小事件、小消息可以通过各种传媒渠道实现广泛传播，表达方式也更加多元化。融媒体传播中的信息交流是全民的、大众的、广泛的，因此更加具有渗透性、动态性、广泛性。随着科学技术的日益进步，新型媒体的传播方式已经打破时间、空间、经济条件、文化水平等条件的限制，影响人们的日常交流、购物、学习、工作等各个方面。

艺术设计的创作是一种思维创造的过程。在艺术设计活动中，通过对信息、素材的整合创造出能够准确传达信息、给人启迪和视觉冲击的作品，设计工作者需要充分把握受众的审美特点，将设计作品升华到更高的艺术境界，这就需要设计工作者持续关注生活，对信息有敏锐的洞察力。因为设计语言的直观、生动性，使人们对所表达的信息能够迅速得到确认，这是设计语言的魅力，是其他语言无法替代的。

文化性是所有设计活动中更深层次的审美要求，在人们日益提高的精神文化生活的新形势下，把设计作品注入文化理念，以文化的艺术性设计来碰撞人们的生活和精神领域，也是融媒时代艺术设计者的重要任务，这就要求设计工作者要赋予媒体设计深刻的文化特质，反映当代人精神深层次的价值观、道德观、审美观和生活观。在融媒体的时代背景下，要求设计工作者要“求新、求异、求变”，不论是报纸排版设计，还是媒体界面设计等，不仅要求设计者发挥工匠精神，更需要去了解、学习新技术，例如VR、5G、编程语言等。数字化时代的到来拉近了媒体和读者的距离，拓宽了阅读的多维空间，媒体艺术设计也需要不断革新理念和方法，树立创新思维，增强新闻舆论的引导力、传播力、公信力和影响力。

情感表达是艺术创作的重要元素，在媒体设计中也不例外，有温度的新闻才具有持久的生命力。相同的主题、不同的设计手法，设计工作者通过特殊的“符号化”表现，使人们足不出户就产生共鸣、直达内心。在融媒时代，新媒体的建设更应该具备大局意识，不仅要注重地域文化的打造，也要突出国际化的风格表现，应用在新媒体艺术设计中，就是要从文字的排版、色彩的应用、页面的布局以及设计技术的引进等各个方面紧跟国际发展趋势。例如，《人民日报》、央视新闻、新华社等在国内影响力最大的媒体，他们在融媒体时代的发展下不仅保留了自己的特色，还吸纳了新的技术和表现手法，将新闻信息和新闻艺术紧紧糅合在了一起。

在融媒语境下，艺术设计的创作方法与应用实践正经历着深刻变革，市场需求的增长、跨界合作的机会以及技术创新所带来的创作与应用空间的拓展，共同为艺术设计领域的发展注入了新的活力和动力，但同时也为设计师提供了跨界合作、技术创新和个性化设计的广阔机遇。未来，随着人工智能、虚拟现实等技术的进一步发展，艺术设计将更加智能化、个性化和互动化，为用户带来更加丰富多元的艺术体验。同时，设计师需不断提升自身综合素养，紧跟技术发展趋势，以满足市场不断变化的需求。

融媒语境下的艺术设计面临着诸多挑战与机遇。通过加强研究与实践创新、推动跨领域合作与交流、关注用户需求和市场变化以及加强创新和人才培养等方面的努力，我们可以更好地应对挑战并抓住机遇，推动艺术设计领域的持续发展与繁荣。这将不仅有助于提升艺术设计的整体水平和竞争力，还将为人们带来更加丰富多元的艺术体验和审美享受。

（作者单位：长子县融媒体中心）