永丰畲族刺绣的工艺及审美特征探析

摘要：永丰畲族刺绣的工艺及审美特征的探析对促进其保护与传承有一定现实意义，对推动地方传统工艺的再生发展有一定参考价值。文章以永丰畲族刺绣传承人雷彩英女士口述及其私人藏品为研究对象，通过实物分析与文献资料搜集分析相结合的方法，对永丰畲族刺绣的绣品种类进行梳理，并对其工艺特征、审美特征进行提炼，挖掘其背后民俗内涵与审美意识，力求还原这一民间工艺。研究认为：1）永丰畲族刺绣的产生及发展与当地畲民的生活息息相关。2）其绣品品种主要有服饰用品与生活用品，服务于生活且寓意吉祥。3）其刺绣针法简单古拙，与其他畲族刺绣并无太大差别。4）绣底拼接、刺绣花边的组合搭配及随意而绣、心想绣成的制作过程为其特色工艺，图案质朴、题材广泛、构图简洁、色彩绚丽、造型立体、农民画风为其审美特征，二者都源于生活，体现着畲民向往美好的认知精神和纯粹直白的审美观念。

关键词：永丰畲族刺绣；工艺特征；审美特征；民俗内涵

中图分类号：J523.6文献标志码：A文章编号：2095－414X（2024）05－0022－07

0引言

永丰畲族刺绣是活跃在江西省吉安市永丰县龙冈畲族乡一带的民间工艺，是用于自身装饰的实用刺绣，发展至今已有200余年历史。在清代乾隆三十二年（1767年），永丰畲族刺绣随福建雷姓畲民迁入永丰下樟村后而带入，20世纪90年代江西刺绣正式改名“赣绣”，永丰畲族刺绣则被列为是现存绣种中老赣绣的代表。2007年永丰畲族刺绣在江西省一村一品现场会展出，引起江西省文化厅主要领导关注。2010年在鄱阳湖国际生态博览会展出也好评如潮[1]。2013年8月被列入第四批江西省非物质文化遗产代表性名录。2022年7月31日至8月5日应邀参加2022年“新疆是个好地方”对口援疆19省市非遗展，受到热烈欢迎。如同其他畲族刺绣一样，随着生活方式的改变，永丰畲族刺绣从以前的传男不传女，到现今传承者多为女性，如传承人有兰巧绣、钟凤莲、雷彩英女士。雷彩英是其中最具代表性的传承人，其代表作品《帐帘镜包》《帐钩荷包》曾参加鄱阳湖国际博览会展。

目前，关于永丰畲族刺绣技艺特征的研究较少，且研究也缺乏一定的深度。刘德群[2]以赣南畲族刺绣纹样美学研究为主旨，以永丰畲族刺绣为研究案例，着重分析其纹样色彩及寓意，但在分析过程中针对性不强，未将永丰畲族刺绣真正地作为研究主体。邓朦[3]的硕士论文中，永丰畲族刺绣以赣绣绣种的一支出现，仅有300余字的简述，却包含了历史、艺术特征、用途、传承人等多方面信息。同样的还有《永丰年鉴》编辑委员会[1]36-37，在当地年鉴中将永丰畲族刺绣作为非物质文化遗产一类，仅用600余字的篇幅对其溯源、发展、工艺、题材等进行了概述。因此，本文将基于传承人口述及藏品实物，通过田野考察及文献搜集，着重分析其工艺特征与审美特征，并挖掘其蕴含的内在民俗与审美意识，力图较为全面地、有深度地梳理，还原这一民间工艺，以此推动对永丰畲族刺绣的保护与传承。同时，本文对地方传统工艺的再生发展研究也有一定的借鉴性。

1永丰畲族刺绣绣品种类

永丰畲族刺绣起源于民间，服务于生活，历经200余年发展，其绣品品种繁多，主要可分为服饰用品与生活用品，经济美观，经久耐用。服饰用品主要有衣裤、童帽、口围、鞋面等，生活用品主要有帐帘、盒包、枕套、镜子包、五谷包、万民伞页子等。

（1）永丰畲族刺绣绣品中的服饰用品。如童帽主要有狗头帽，帽子模仿狗头造型，有双耳，纹样则绣于帽顶。狗在中国传统民间文化中寓意着忠诚、吉祥、富贵、辟邪除灾等，因此童帽除实用保暖外，还寓意着孩童无病无灾，好养活。鞋子有猪头鞋，其造型模仿猪头，在鞋面两侧有猪耳与猪眼，鞋头为猪鼻造型，利用鸡眼扣制作鼻孔。刺绣结合造型绣于猪耳、猪眼及鞋面其他区域，如图1（a）所示。猪形象在我国民间艺术中极为常见，与人们生活密不可分，代表着多子多福、福气满满、富贵吉祥等寓意，鞋子给一到两岁的孩童使用，象征孩童会如同小猪一样白白胖胖，平安、健康长大。口围，也称围涎、劲围，是儿童披在颈上的装饰物，可以避免孩童的口水及食物沾污衣物。其表面形态基本呈现同心圆，绕脖一圈，留一开口，方便穿脱，刺绣则根据口围造型，按照秩序绣于口围表面，整体布局基本呈环形。

（2）永丰畲族刺绣绣品中的生活用品。如镜子包是龙冈畲族女孩在结婚时使用的，挂于帐帘，用于辟邪纳福。如图1（b）所示，该镜子包为传承人雷彩英女士的代表作品，中间以多边形包裹镜子，并绣以蝴蝶图案。外围上下以蝴蝶造型与中间镜包衔接，并根据造型绣制蝴蝶图案，寓意着美丽、爱情与自由。外围左右则以鱼的造型与中间镜包衔接，并根据造型绣制鱼图案，“鱼”与“余”谐音，代表富裕、美满。底部悬挂五条穗状装饰，分别装饰“出入平安”字样、花生、铜钱等，表达多子多福、财源广进等美好愿景。除实用之外，清光绪年间，永丰畲族刺绣还曾用于表达特殊寓意的万民伞页子上。万民伞又被世人称作为最具民心的伞，页子则是挂于伞周的绣片，如图1（c）所示。页子造型大致有组合型和单一型，永丰畲族刺绣所运用的是组合型，包括了首、身、耳、座、流苏。民间流传万民伞用途有三种说法：一是求佛保佑，长命百岁的意思；二是旧时人们集资行会，把名字绣在伞上，以“会”来保护自己的权益；三是万众具名，送伞给青天大老爷，表现了万众对于为民做主的清官的拥护和爱戴[4]。据收藏的清代实物上“谢前保后”“保我黎民”等字样推断，永丰畲族刺绣所运用的万民伞页子则属于第一种，主要运用于供奉祈福。

2永丰畲族刺绣的工艺

2.1主要针法

笔者实地考察、探访传承人、收集相关绣品后发现，永丰畲族刺绣针线粗犷，技法简单古拙，却又透露出一丝精致，尤其是清代的绣品。从收藏实物中可见，除运用最多的齐针、抢针外，还有盘金针、单套针、盘针、锁针等等。总体而言，其针法与其他畲族刺绣并无太大差别，本文列举几种主要针法简要说明。

（1）齐针。齐针绣线排列需疏密均匀平整，是我国传统针法中最古老的一种。因针脚排列方向的不同，可以分为横缠、直缠、斜缠，直径在一分以内的小块图案常用齐针绣制。“横缠”指用横平的线条依照纹饰形状排列针法，“直缠”指用竖直的线条依轮廓线方向排列针法，“斜缠”用斜平的短直线依图样形状进行刺绣的针法。如表1中图例（a）所示，此件永丰畲族刺绣绣品，在直径小于一分的图案中运用平针，根据图案特点，分别向横、竖、斜方向施针，绣线排列均匀平整。

（2）抢针。抢的意思是后针衔接前针，当图案的直径从二分到一寸以上，就需要在边缘一分处使用抢针，将图案进行分层，层与层之间无穿插痕迹。抢针有正抢针和反抢针，正抢针是从边缘向中间绣制，反抢针则相反，常用于绣制大花瓣和宽叶子，图案颜色具有层次感，装饰性强。永丰畲族刺绣绣品中，抢针是常用的针法，主要用于表现花瓣、人物等色块较大的图形。如表

1中图例（b）所示，此件永丰畲族刺绣绣品，在花瓣直径大于二分处，施于正抢针，将花瓣进行分层，施于不同色线，增加花瓣层次。

（3）盘金针。盘金针又称钉线绣，分为“单金”和“双金”，指将金线、银线沿图案轮廓盘纽，并用色线固定在底料上。畲族刺绣早期的钉线绣用的是金线，由于白丝线容易购买，比其他的丝线略粗，操作起来也更简单、方便，畲族的裁缝逐渐将白线和金线共同使用[5]。从收藏绣品可见，永丰畲族刺绣主要运用了双金线组合，白线与其他色线组合，甚至三根色线组合，如表1图例（c）所示，主要用于勾勒物体边缘或者表现物体形态。

（4）单套针。单套针一般用于绣制花卉，表现花卉色彩的渐变。针脚较长，用线较粗，第三批线嵌入第二批线中，线与线之间相互错开，第三批线还需衔接第一批线的末尾。绣到最后边缘，则是齐针，以此清晰图案轮廓。如表1中图例（d）所示，永丰畲族刺绣也常用此针法表现渐变的花卉。

（5）盘针。盘针主要用于表现弯曲形体，切针、接针、滚针、旋针都属于盘针。从收藏的永丰畲族刺绣绣品中发现，主要使用了滚针与切针，如表1中图例（e）所示。切针又称“刺针”，属于辅助针法，针与针相连而刺，采用回旋的方式，第二针须接第一针的原眼起针，每一针迹要均匀成粒状；滚针运用较多，主要用于表现线条形态，针迹间错落连接，第二针在第一针中前位置下针，第三针在第一针针尾靠前处下针，以此类推。

（6）锁针。锁针其针法是圈圈锁套，针迹犹如蜿蜒的锁链，同时又似发辫，故称“辫子股”，如表1中图例（f）所示，永丰畲族刺绣主要用于表现线条及植物的枝干，弯曲自然。

2.2绣底拼接与刺绣花边

从传承人收藏的永丰畲族刺绣绣品可看出，绣底拼接与刺绣花边是其两大工艺特色，两者相辅相成，组合搭配，最终使永丰畲族刺绣绣品更具魅力。

龙冈畲族人依山而居，以前交通闭塞、物资匮乏，因而日常用于制衣、制物所剩的面料不舍得丢弃，便积攒下来，通过绣娘们独特的审美及精湛的技艺，根据图样选择合适的面料边角，裁剪所需要的形状并拼接成整块绣底，即节约了面料又增加了绣品的艺术性。绣底拼接后，通常在拼接边缘会运用刺绣花边进行固定，起到区隔与装饰绣底的作用，同时增加美观度与耐用度。刺绣花边是永丰畲族刺绣另一特色工艺，形式多种多样，主要是运用两条锁边绣相扣而成，或运用编织技法编织而成，盘旋于绣底轮廓边缘，再用针线进行固定，固定时针脚需尽可能地隐藏，只隐约露出以增加美观度。除以上两种刺绣花边外，盘金针、盘针也经常作为刺绣花边与绣底拼接组合运用。盘金针运用的是双线组合，白线与其他浅色色线组合，并以更深层次色线进行固定。盘针则主要使用其中的切针，运用于较薄绣底拼接处，整体风格相较于其他刺绣花边更为精巧、细腻。绣品中不同种类的刺绣花边运用，不仅起到实用作用，还提升美观性。首先，刺绣花边用于绣底拼接时的轮廓边缘固定，增加了牢固度的同时又起到一定的装饰作用。其次，刺绣花边富有肌理质感，其运用可以丰富绣品的艺术性。刺绣花边本身可用于表达图案较粗的线条，同时还可运用到图案与图案之间，起到区隔作用的同时又丰富图案层次（表2，见下页）。

2.3绣品制作过程

据传承人雷彩英女士口述，龙冈畲族妇女常用浆糊将日常制衣、制物所剩的棉布、麻布边角料粘成双层，作为绣底，而绣线则采用真丝线，刺绣图案基本无需样本或绘本，大多取材源自生活。在提取纹样时，不追求写实，用简洁的线条勾勒，再以几何块进行简化，随心所欲而不刻意遵循章法，看到什么便直接用毛边纸剪大色块绣样，用浆糊贴于绣底。而纹样细节处，则无需剪绣样，可直接进行刺绣。刺绣时，根据纹样灵活地运用各种针法及色彩，随意而绣，心想绣成。

如图2所示，此件童帽绣品，图案源自当地居民日常所见牡丹，首先根据童帽的造型、帽顶尺寸、帽子配色、要达到的整体效果进行构思设计，将牡丹形态图案化、简洁化，而后在纸张上剪下设计后的牡丹造型色块，并用浆糊粘贴于绣底（绣底根据童帽顶的造型而定，成圆形），再开始绣制。绣制时，绣线根据牡丹色彩选择，针脚根据牡丹自然生长形态分布，先绣主物，后配次物，如先绣花瓣、花蕊，后绣花叶、花枝。图案绣制完成时，便在绣片背面粘上粘衬，增加绣片（帽顶）的硬挺度，最后根据童帽造型，作为帽顶与帽围进行缝合、包边处理，起到装饰作用。整件绣品，从题材来源、图案配色、针法运用、纹样结构可看出，虽有遵循一定章法，但确实随意而绣，心想绣成。尤其是花瓣配色，有大红配粉红，也有粉红配白色、鲜绿，还有玫红配白色，色彩组合随性。此外，叶片配色对比也很强烈，大红配鲜绿。这些正体现了龙冈畲族妇女独特的审美和直白的情感表达。

3永丰畲族刺绣的审美特征

永丰畲族刺绣虽未自成一派，但也极具自身特色。其属于实用刺绣，绣品兼具观赏性和实用性，图案质朴、题材广泛、构图简洁、色彩绚丽、造型立体，具有农民画的风格和浓郁的原生态生活气息。

3.1图案质朴，师法自然

江西畲族拥有自己的语言，却没有本民族的文字，因此图案便成为了他们记录生活的最佳方式。在阶级社会中，图案的所蕴含的政治意义一般大于其审美意义，如明清补子图案便是最好的例证。而龙冈畲族人远离政治中心，与外部交流少，因此图案取材不受政治影响，也不为封建统治服务，他们的图案源自自然，诞生于生活，具有与大自然相称相依的钟灵毓秀神韵。在山林护佑下，畲民用五色彩线在衣服、鞋帽等日用品上记录着生活、劳动中的情感和意向，随心所欲、别出心裁地将生活中所见的自然物象经过提取、简化、组合等设计手段设计成简单、质朴的刺绣图案，图案推崇温和吉祥，忌讳凶恶残暴，并以假托、转喻、谐音等方式表达自己对美好生活最纯真的憧憬。如前文提到镜子包中“鱼”的图案元素，其形象源自自然界中鱼，图案简单、粗犷、稚气，又因“鱼”通“余”且鱼多卵，就以谐音、转喻的方式，表达着富足、多子多福的追求。永丰畲族刺绣图案师法自然，源于物质生活，表达精神生活，风格质朴纯真，是实用与审美交融的结果。

3.2题材广泛，寓意吉祥

永丰畲族刺绣题材广泛，包罗万象，源于生活又高于生活。首先，源于当地生态环境的动植物题材，如牡丹、梅花、莲花、龙虎、蝴蝶、鱼等。这些题材或是单独出现，或是组合出现，动物图案常与植物图案组合使用，以植物为主，动物为次，无论哪种形式，都有自己的吉祥寓意。如蝴蝶象征着爱情，又因“蝶”与“耋”同音，耄耋即高龄、高寿之人，所以蝴蝶又寓意长寿。牡丹素有“花中之王”的美誉，象征着富贵吉祥。蝴蝶与花卉组合，与汉族的“蝶恋花”组合极为相似，象征着美好爱情。其次，源于民族信仰的图腾崇拜题材，如盘瓠、凤凰等。盘瓠又称为葫芦狗、麟狗、龙犬、龙麒，狗头人身形象，来源于“盘瓠传说”的故事，畲民将其以拟人手法描绘成机智、勇敢的“忠勇王”，推崇为畲族的始祖，作为民族起源的信仰。在永丰县水浆下溪村畲族雷姓农民家中，藏有一幅祖传的夏布彩画，全画以犬王为线索，讲述畲族起源和姓氏传说，这幅画就是畲族始祖传说故事的一个缩影[6]。畲民不仅口口相传，代代相传，还将这个信仰作为图腾，运用于日常服饰、日用品等处，映射着民族的发展规律。而凤凰则与高辛氏部落的信仰“凤鸟”有关，高辛王的女儿三公主为盘瓠之妻，三公主出嫁时头饰凤冠、身着凤衣、围扎凤带，也就是畲族的特色服饰“凤凰装”。此外，还有抽象化的几何题材，如缠枝、云头、云勾、山脊、海牙以及八卦、万字形等图案，人物、器物和文字也是常见题材，如“八仙过海”“三星高照”“李白醉酒”等。

3.3构图简洁，手法夸张

为表达对美好事物和生活的向往，永丰畲族刺绣的图案构图讲究形象完整，忌讳残缺，大多数采取满地花的构图方式，遵循聚散疏密美学法则同时，图案元素自由组合，排列方式有的讲究对称严谨，有的则肆意随性。根据图案构图类型分类，可将满地花构图方式的图案称为适形式图案。从传承人收藏的绣品看，其形式图案的基本形状有圆形、多边形等几何形状，瓶形、蝴蝶形、鱼形、莲花形、猪耳形等自然物象形状。其构图形式多为直立式，可分为对称式构图和均衡式构图两种，如图3（a）所示，左图以花卉纹、卷草纹为主要元素，采取左右完全对称的构图方式，适形于瓶形之中，右图则以人物纹、动植物纹为主要元素，讲究左右均衡的构图，适形于瓶形之中。还有米格式构图，如口围上装饰的圆形贴布，花卉元素通过变形，以花蕊为中心，花瓣分层两层，以米格形状构图，适形于圆形贴布之中。此外，还有边缘式构图，图案以二方连续形态出现，多为刺绣花边、织带，用于绣品边缘或是起分割作用，如图3（a）所示，边缘式构图的刺绣花边用于绣品边缘。在图案的表现手法上，永丰畲族刺绣善于利用写意、夸张等创作手法，不似汉族刺绣那般刻意追求局部写实，而强调单纯明快，大胆自然，采取最为直白和通俗易懂的方式来表达情感。永丰畲族刺绣构图简洁，图案夸张，随意而绣的同时却又有章可循，收放自如，充分显现出了龙冈畲族妇女的心灵手巧和绣品独特的艺术魅力。

3.4色彩绚丽，对比强烈

依山而居龙冈畲族人，酷爱蓝天，以传统服饰的蓝色为基调，融合客家和当地其他文化种源，形成浓厚的“蓝色民俗”[7]。此外，畲民们擅长种青靛，用青靛当作染料，将自织的棉、麻布染成蓝色或者黑色（青靛染色无法达到纯黑色，呈现青黑色，也属蓝色系），因此，永丰畲族刺绣绣底常使用蓝色、黑色。畲民们依山而居，对自然环境的依赖度较高，且不受政治伦理影响，从而刺绣所选用的色彩与自然有着密切的联系，如红色代表太阳，蓝色代表天空，绿色代表草地，黄色代表丰收等。色彩配色对比强烈，用色多属原色类和二次色类，简洁纯粹而又绚丽醒目，这不仅反映了畲民们对大自然的亲近与敬畏，更反映出因不受外界因素影响而对情感最直接的表达及民族独特的审美。永丰畲族刺绣令人炫目的配色还有部分是对自然神物崇拜的表现，典型的代表是畲族女性传统服饰“凤凰装”，其来源在前文已有阐述，“凤凰装”体现了畲族对凤鸟图腾的崇拜，对民族的信仰，其图案以五彩绣线表现凤凰鸟，以显示凤凰绚丽的羽毛。

3.5造型立体，充满活力

从收藏的绣品实物可见，用于实用的绣品多数是立体图案与平面图案综合装饰的。制作时，根据绣品的用途，设计整体造型，并根据造型进行刺绣图案定位设计。左汉中强调：“民间美术最看重活……民间美术中的一切造型都被赋予了生命与活力。”[8]图案根据造型灵活运用，不仅美观实用，还赋予了绣品生命力与活力。如前文所提到的狗头帽、猪头鞋、镜子包等，将简单平面的刺绣图案设计延伸至三维空间中，先设计出三维的狗头、猪头、蝴蝶、鱼的造型，再将平面刺绣融合于三维造型，根据造型结构确定图案样式、图案布局、施针方向等，二维平面设计与三维立体设计相互交融，从而让整个绣品形象更加生动有活力。在重“活”的造物观引导下，绣品造型在满足日常实用与美观的同时，又将民俗文化融入其中，赋予了更深层次的文化寓意与情感表达。如图3（b）所示，蝴蝶根据莲花立体造型进行绣制，生动有活力，同时，蝴蝶象征男子，莲花象征女子，在佛教文化中，莲花又代表“净土”，寓意高洁，且莲蓬多子，寓意“莲生贵子”，因此，莲花与蝴蝶，不仅象征美好爱情，更传达着畲民们对家族人丁兴旺的渴望及对子孙寄予美好的祝福。

3.6农民画风，贴近生活

永丰农民画是永丰县传统民俗绘画艺术，起源于民国，诞生于上世纪30年代，自上世纪80年代起画作不断、蜚声中外。永丰农民画取材于生活，既有民间故事、风土人情、地方特产，也有山区面貌、时代新风，运用概括、变形、夸张等艺术手法进行处理，并将传统的民间绘画艺术与外来艺术融入农民画创作中，呈现出对比强烈、构图饱满、新颖夸张、地方性与时代性相融的艺术风格，倾述着劳动人民纯真的情感及朴素的生活。同永丰农民画一样，永丰畲族刺绣题材源于生活，师法自然，用图案记录生活，以其独特的技艺表达龙冈畲民的情感诉求与生活状态。又因与永丰农民画植根于同一片土壤，相互浸染，绣品深受农民画风格的影响，如图3（c）所示，此件永丰畲族刺绣绣品与农民画《民生》无论在色彩搭配、图案构图、题材来源，还是在整体风格上都极为相似，色彩组合绚丽、构图自由简洁、题材贴近生活、整体风格粗犷奔放、雅俗共赏。

4结语

作为非物质文化遗产的永丰畲族刺绣，起源于民间，发展于民间，植根于民间，是永丰地区畲民们生活的体现、情感的表达以及历史的缩影。其工艺特征与审美特征体现着当地畲民的认知精神和审美观念，表达着畲民们对美好生活的愿景。发展至今，永丰畲族刺绣在现代社会中的必要性逐渐降低，与现代生活产生较大程度的割裂，其绣品在日常生活中也逐渐消失，导致可供研究的资料也越发难以搜集。如何更深入、全面地挖掘永丰畲族刺绣的工艺特征、审美特征及文化内涵，较好地将用其与现代生活接轨，使永丰畲族刺绣得以延续，是相关研究值得重视的切入点。

参考文献：

[1]《永丰年鉴》编纂委员会.永丰年鉴2019[M].南昌：江西科学技术出版社，2020.

[2]刘德群.赣南畲族刺绣纹样美学研究：以龙冈畲乡为例[J].美与时代（上），2022（6）：65-67.

[3]邓朦.江西赣绣的研究与传承[D].江西师范大学，2019.

[4]何靖，张小红.供奉之伞：赣中地区万民伞名制考释[J].南京艺术学院学报（美术与设计），2021（3）：30-37.

[5]陈栩，崔荣荣.福建畲族服饰刺绣工艺研究[J].丝绸，2018，55（5）：78-83.

[6]中国人民政治协商会议，永丰县委员会文史资料研究委员会.永丰文史资料第1辑[M].永丰：江西永丰县政协，1986.

[7]陈国华.江西畲族百年实录[M].南昌：江西人民出版社，2011.

[8]左汉中.中国民间美术造型[M].长沙：湖南美术出版社，2010.

Analysis on the Craft and Aesthetic Characteristics of She Ethnic Embroidery in Yongfeng

CHEN Yunqian1a，LIAO Jiangbo1b，LI Jianliang2

（1a.College of Arts;1b.Academy of Fine Arts，Jiangxi Science and Technology Normal University，Nanchang Jiangxi 330038，China;

2.School of Fashion Design and Engineering，Zhejiang Sci-Tech University，Hangzhou Zhejiang 310018，China）

Abstract：The analysis of the craftsmanship and aesthetic characteristics of Yongfeng She embroidery has certain practical significance in promoting the protection and inheritance of Yongfeng She embroidery，and has certain reference value in promoting the regeneration and de-velopment of local traditional crafts.This article takes the oral narrative of Ms.Lei Caiying，the inheritor of Yongfeng She embroidery，and her private collection as the research scope.Through acombination of physical analysis and documentary data collection and analysis，the embroidery types and their craftsmanship of Yongfeng She embroidery are sorted out.This study aims at refining its characteristics and aes-thetic characteristics，exploring the folk connotation and aesthetic consciousness behind it，and striving to restore this folk craft.The study believes that the emergence and development of Yongfeng She embroidery are closely related to the lives of the local She minority group;its embroidery varieties mainly include clothing and daily necessities，which serve life and have auspicious meanings;its embroidery stitches are simple and clumsy，and are not the same as other She embroidery.There is not much difference between Yongfeng She embroidery and other varieties of She embroidery.The combination of embroidery base splicing，embroidery lace and the production process of casual em-broidery and embroidery are its characteristic craftsmanship.The patterns are simple，the themes are wide，the composition is simple，the col-ors are gorgeous，the shapes are three-dimensional，and the peasant painting style is the combination of their aesthetic characteristics origi-nate from life，embodying the She people's cognitive spirit of yearning for beauty and their pure and straightforward aesthetic concepts.

Keywords：Yongfeng She embroidery;process characteristics;aesthetic characteristics;folk connotations

（责任编辑：李强）