朗诵创作：打开传统文化的“新”方式

朗诵创作是一种独特的艺术表现形式，传统文化在其中扮演着重要角色。现探讨传统文化在朗诵创作中的应用与转化，分析传统文化元素的选取、融合与创新方式，以及如何将传统文化与现代审美相结合，创作既有传统韵味又符合当代审美需求的优秀作品。传统文化是朗诵创作的宝贵资源，合理运用与创新转化传统文化，有助于弘扬民族精神，传承文化遗产，推动朗诵艺术的发展。强调了在传统文化的应用与转化过程中，要注重与现代语言、表达方式以及当代审美需求的融合，在继承传统的基础上推陈出新，不断注入新的时代内涵与情感，以创作引发大众共鸣的优秀朗诵作品。

朗诵是一门综合性的艺术，集合了文学、表演、音乐等多种艺术形式。在朗诵创作中，传统文化发挥着不可或缺的作用。传统文化蕴含着丰富的思想内涵和艺术价值，是朗诵创作的重要源泉。然而，如何在继承传统的基础上，进行创新与转化，使之与现代审美相适应，是摆在朗诵创作者面前的一个重要课题。传统文化与朗诵创作的关系，以及传统文化在朗诵创作中的应用与转化方式，是当前朗诵艺术研究领域的重要议题。现从传统文化在朗诵创作中的应用与转化这一角度，深入探讨传统文化元素的选取、融合与创新策略，分析如何在朗诵创作中合理运用与创新转化传统文化，以期为朗诵艺术的发展提供新的思路和启示。

传统文化在朗诵创作中的重要性

传统文化是朗诵创作的思想源泉

我国传统文化博大精深，蕴含着丰富的哲学思想、人文精神和价值观念。这些思想内涵为朗诵创作提供了深厚的底蕴和源泉。朗诵创作者可以从传统文化中汲取智慧和灵感，通过对传统文化的理解和诠释，将其中的精髓融入朗诵作品。例如，传统文化中的儒、道、佛等思想，就为朗诵创作提供了丰富的哲理内涵和人生智慧。朗诵创作者可以从中提炼有益于当代人精神生活的思想，并通过朗诵艺术的形式将其表达，引导听众进行思考和感悟。此外，传统文化中的爱国主义、集体主义和崇高的道德情操等，为朗诵创作注入了强大的精神动力，使朗诵作品具有感召力和教育意义。传统文化是朗诵创作不竭的思想源泉，对朗诵创作具有重要的指导和启迪作用。

传统文化提供了丰富的艺术元素

我国传统文化蕴含着丰富多彩的艺术元素，如诗词歌赋、戏曲曲艺、书法绘画等，这些艺术形式为朗诵创作提供了宝贵的素材和表现手法。朗诵创作者可以直接引用传统文学作品，如楚辞、汉赋等，通过朗诵将其中的意境美和音韵美展现出来，使听众感受传统文学的魅力。同时，朗诵创作者通过借鉴戏曲、曲艺等传统艺术形式的表现手法，如韵白、念白、吟唱等，丰富朗诵作品的表现力和艺术感染力。此外，书法和绘画艺术的意境美和韵律美，为朗诵创作提供艺术灵感，帮助朗诵创作者创作意境深远、富有美感的作品。传统文化中的各种艺术元素，为朗诵创作提供了取之不尽、用之不竭的创作资源，有助于提升朗诵作品的艺术品质和审美价值。

传统文化在朗诵创作中的应用方式

直接引用经典篇章

在朗诵创作中，直接引用传统文化中的经典篇章是一种常见的应用方式，如《诗经》《楚辞》《论语》《老子》等古代典籍，以及唐诗、宋词、元曲、明清小说等不朽经典，都是朗诵创作的宝贵材料，朗诵创作者可以选取其中的精华片段，通过朗诵将其思想内涵、艺术魅力展现出来。例如，朗诵创作者可以选取李白的《静夜思》，通过深情的朗诵，将诗中“床前明月光，疑是地上霜”的意境美和作者的孤寂凄凉淋漓尽致地表达出来，引起听众的共鸣；朗诵创作者可以选取《红楼梦》中的经典片段，如“好了歌”“葬花词”等，通过声情并茂的朗诵，将曹雪芹的人生感悟和盛衰哀乐的主题传达给听众，引发其对人生意义的思考。直接引用传统文化中的经典篇章，能够增加朗诵作品的厚重感和文化底蕴，也是对优秀传统文化的传承和弘扬。

借鉴传统题材与意象

除了直接引用经典篇章外，朗诵创作者还可以借鉴传统文化中的题材与意象，为自己的作品创作提供灵感和素材。传统文化中有许多经典的题材和意象，如“四季更迭”“天人合一”“悲欢离合”等，这些题材和意象蕴含着丰富的哲理和情感，是朗诵创作的重要源泉。朗诵创作者可以根据自己的创作需要，选取合适的传统题材和意象，加以现代化的诠释和表达，创作富有传统韵味又符合当代审美的优秀作品。例如，朗诵创作者可以借鉴“花开花落”的意象，以花的生命历程为线索，通过朗诵抒发人生感悟；朗诵创作者可以借鉴“山水田园”的题材，通过描绘大自然的美景，表达对生活的热爱和对美好事物的向往。借鉴传统题材与意象，能够让朗诵作品更加贴近人们的生活和情感，也能让传统文化在当代焕发新的生命力。

吸收传统艺术表现手法

传统文化中不仅蕴含着丰富的思想内容和艺术元素，还形成了一系列独特的艺术表现手法，如戏曲中的唱念做打、书法中的笔法韵律、绘画中的空间构图等。这些传统艺术表现手法对朗诵创作具有重要的启示和借鉴意义。朗诵创作者吸收传统艺术表现手法的精髓，将其融入自己的创作，使朗诵作品更加灵动多姿、富有艺术感染力。例如，朗诵创作者借鉴戏曲中的念白和吟唱，通过声音的抑扬顿挫、节奏的快慢变化，表现人物的情感变化和心理活动；朗诵创作者借鉴书法中的线条韵律和笔墨畅达，通过语言的节奏感和流畅性，营造意境和美感；朗诵创作者借鉴绘画中的构图和色彩，通过声音的空间感和色彩感，塑造意境和氛围。吸收传统艺术表现手法，能够让朗诵作品更加形神兼备、富有美感，也是对传统艺术的继承和发展。

传统文化在朗诵创作中的转化策略

贴合历史背景进行文化解读

在朗诵创作中有效应用传统文化，朗诵者需要深入理解文章的历史背景，以便于准确把握文化元素的意义和价值。例如，唐诗宋词作为中国古代文学的经典代表，创作背景各异，反映着不同时期的社会风貌和文化精神。在朗诵这些作品时，创作者需要了解作者所处的历史环境、创作动机以及作品表达的思想情感。这样，才能在朗诵中准确传达作品的精神实质。

语言是思维的外壳，如果说思维层面的理解不够细腻，那么朗诵可能只是流于表面的有声传达，无法称之为艺术。通过对具体历史背景的解读，传统文化浸润朗诵者的心灵，由文字转化为思维、转化为情感，才能更好地体现在朗诵创作中，增强作品的感染力和说服力。

结合当代审美进行内容加工

在贴合历史背景的基础上，朗诵创作还需要结合当代审美进行内容加工。传统文化虽然具有恒久的价值，但随着时代的变迁，审美观念也在不断发展和变化。为了使传统文化更好地融入现代朗诵创作，创作者需要在保留传统文化精髓的同时，注入现代元素，使其更符合当代观众的审美需求。

当代审美注重情感共鸣。在朗诵创作中，创作者可以通过现代化的语言和表达方式，使传统文化更加贴近当代观众的生活和情感。例如，在朗诵经典文学作品时，可以适当调整语言节奏，使其更加通俗易懂，注重情感的表达和氛围的营造，使观众能够在听觉和心灵上产生共鸣。例如，国家一级演员郭达在某次演出时朗诵了经典篇目《将进酒》，在处理“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”时，就打破古诗文原有的节奏，加入了更为贴近口语化的元素，使原本较为难懂的古诗变得像“唠嗑儿”一样亲切。这种处理拉近了“古”“今”的距离，使观众更容易与朗诵者一起进入诗歌所描述的故事，获得沉浸式体验。通过这种方式，传统文化不仅更容易被传承下来，还能在现代社会中发挥积极的作用，激发观众的文化认同感和自豪感。

融合古典韵律进行语言表达

语言是朗诵创作的核心，传统文化中的古典韵律是其重要组成部分。中国古代文学作品，尤其是诗歌，讲究音韵美和节奏感。将这些古典韵律融入朗诵创作，可以大幅提升作品的艺术价值和听觉享受。

在朗诵古典诗词时，创作者需要尊重诗词原有的韵律和节奏，注重声韵的和谐。例如，唐诗的平仄韵律、宋词的词牌格式，都是古典韵律的典型代表。通过对这些韵律规则的掌握和运用，创作者可以在朗诵中体现诗词的音韵美感，增强作品的表现力和感染力。但是，传统文化在朗诵中的转化，并不是单纯的按照目前我们看到的文字去诵读。

汉语一直在变化，现今的普通话跟古汉语相差甚远，例如，闽南语是唐朝时期南下移民的产物，文字读音很接近唐朝的汉语，从而，用闽南语读某些唐诗会更押韵。以张九龄的《望月怀远》为例，“海上生明月，天涯共此时”（hai siong sing bing guat，thian gai kiong tshu si）。此外，形成于唐宋的古老方言，保留了部分古汉语特征，九声六调，自带旋律，古音犹存。朗诵创作并不是要忠实地还原古汉语，而是创作者在掌握古韵的基础上，可以对古典作品进行适当的改编和创新，使其更符合现代语言习惯和审美标准。同时，可以运用戏剧化的表演手法，通过身体语言、面部表情等丰富的表现形式，增强作品的视觉效果和感染力。

传统文化在朗诵创作中应用与转化的意义

弘扬民族精神，传承文化遗产

传统文化是民族的精神瑰宝，蕴含着民族的智慧、气质和精神。在朗诵创作中应用和转化传统文化，能够传承文化遗产，弘扬民族精神。通过朗诵作品，将传统文化中的优秀思想、高尚情操、道德规范等，以艺术的形式展现出来，能够引导人们重新认识和理解传统文化的价值，增强民族自信心和自豪感。在创作过程中，朗诵创作者对传统文化进行深入挖掘和研究，是对文化遗产的保护和传承。通过将传统文化元素融入当代朗诵创作，能够让优秀的文化遗产得以延续和发扬，让古老的文化在当代焕发新的生机。朗诵作品的传播和欣赏，是文化传播的过程，能够让更多人了解和欣赏传统文化，促进文化交流和传承。传统文化在朗诵创作中的应用与转化，对弘扬民族精神、传承文化遗产具有重要意义。

推动朗诵艺术创新发展

传统文化在朗诵创作中的应用与转化，能够推动朗诵艺术的创新发展。传统文化提供了丰富的创作素材和艺术表现手法，为朗诵创作注入了新的活力和灵感。朗诵创作者通过对传统文化的借鉴和转化，能够拓宽创作视野，丰富创作手法，创作富有新意和创造力的朗诵作品。将传统文化与现代艺术形式相结合，是一种艺术创新的尝试，能够激发朗诵艺术的新的可能性，找到新的发展方向。传统文化在朗诵创作中的应用与转化，也促进了朗诵艺术与其他艺术形式的交流和融合，如音乐、舞蹈、戏剧等，拓展了朗诵艺术的表现空间和艺术边界。传统文化在朗诵创作中的应用与转化，对朗诵艺术的创新发展具有重要的推动作用。

满足现代人的审美需求

传统文化在朗诵创作中的应用与转化，能够满足现代人的审美需求。现代社会节奏快、压力大，人们更加需要精神文化的滋养和情感的抒发。将传统文化融入朗诵创作，能够为现代人提供一种审美体验和情感寄托。传统文化中的意境美、韵律美、哲理性等，能够引发现代人的审美共鸣，满足他们对高雅艺术的需求。朗诵作品中所蕴含的人生智慧、价值观念等，也能够引发现代人的思考和感悟，为他们的精神生活提供滋养。

此外，在快节奏的现代生活中，人们更加需要一种慢下来、静下心的艺术体验，而富有传统文化韵味的朗诵作品，恰好能够满足这种需求，为现代人提供心灵的慰藉和精神的放松。传统文化在朗诵创作中的应用与转化，对于满足现代人的审美需求具有重要意义。

传统文化在朗诵创作中应用与转化的实践路径

加强对传统文化的学习和研究

朗诵创作者要想更好地将传统文化应用与转化到创作中，就要加强对传统文化的学习和研究。只有深入了解传统文化的内涵、特点和价值，才能更好地选取、吸收和转化传统文化元素。朗诵创作者要主动学习传统文化知识，广泛阅读经典著作，深入研究优秀传统文化作品，了解其思想内涵、艺术特色和表现手法。同时，注重实践，多参与传统文化活动，如书法、国画、戏曲等，亲身感悟传统艺术的魅力，提高文化素养和艺术修养。通过持续不断地学习和研究，朗诵创作者能够真正领会传统文化的精髓，为创作实践奠定坚实的基础。

建立传统文化素材库，方便选取和运用

传统文化博大精深，朗诵创作者要从众多的传统文化元素中选取合适的素材，进行应用和转化，并非易事。建立一个传统文化素材库，对朗诵创作者来说十分必要。素材库包括传统诗词、典故、哲理、艺术作品等，分门别类，方便检索和查阅。朗诵创作者根据创作主题、风格、意境等，快速找到所需的传统文化元素，并加以提炼、融合、再创造。有传统文化素材库，无论是直接引用、借鉴还是转化，都能事半功倍，提高创作效率和质量。

加强与其他艺术形式的交流与合作

朗诵艺术是一门综合性的艺术，与文学、音乐、舞蹈、戏剧等其他艺术形式有着密切的联系。将传统文化运用于朗诵创作，需要加强与其他艺术形式的交流与合作。例如，与作曲家合作，将传统诗词谱曲与朗诵相结合；与舞蹈家合作，将传统舞蹈元素融入朗诵表演；与戏剧导演合作，将传统戏曲的表现手法运用于朗诵创作。通过跨界交流与合作，朗诵艺术能够吸收其他艺术形式的营养，传统文化也能找到更多的表达渠道和呈现方式，实现多元融合、互补共进。

传统文化是朗诵创作的宝贵财富，合理运用与创新转化传统文化，是当代朗诵创作者的重要任务。深入挖掘传统文化的思想内涵和艺术价值，汲取创作养分；立足当代、与时俱进，将传统文化与现代审美相融合，不断推陈出新。唯有如此，才能创作出思想深刻、艺术精湛、富有时代气息的优秀朗诵作品，为传统文化的传承与发展贡献力量。

（作者单位：上海立达学院）