《荷风细雨》艺术特征探微

【摘要】永井荷风的《荷风细雨》，营造了一种如绵绵细雨般细腻且温柔的氛围，使人读来感觉轻盈流畅，仿佛置身于宁静的梦境之中。本文旨在深入探讨其在艺术构造上的独特手法。首先，永井荷风擅长运用空间变换和时间跳跃的手法，来描绘同一景物在不同时间和空间下给予作者的各异感悟。他通过描绘某一特定的时节、天气，或者是人物行为，以此传达情感。其次，永井荷风倾向于选择恰当的意象，以营造出一种唯美和谐的气氛，使得景物的特质生动且立体地展现出来，让人仿佛身临其境。最后，永井荷风的作品也传承了日本文学中“物哀”的传统。他通过具象化的语言，将当下的情感融入变动的景致中，使得读者在欣赏《荷风细雨》时，能够感受到清新隽永、唯美哀伤的情感。这种深刻的情感表达，使得永井荷风的作品在文学世界中独树一帜，备受读者推崇。

【关键词】《荷风细雨》；永井荷风；物哀

【中图分类号】I313 【文献标识码】A 【文章编号】2096-8264（2024）33-0026-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.33.008

一、永井荷风及《荷风细雨》介绍

永井荷风（1879—1959），原名壮吉，别号断肠亭主人、石南居士等，是日本近代唯美主义的代表作家。永井荷风的文学创作跨越明治、大正、昭和三个时期，他一生都坚持自己的文学追求，文学作品热衷于体现江户情趣与日本传统的“物哀”之美。永井荷风于1952年获政府颁发的日本文化勋章，1954年被推选为日本艺术院委员。《荷风细雨》是其散文代表作，其以悲惋的笔调表达了对江户世俗生活的回味与向往，凸显了一个传统文人在社会转型时期的文化批判眼光。这部作品读来隽永清新，其中颇多艺术价值值得去挖掘，本文致力于探究其读来清新隽永的原因。

二、情感的时空变换

在《荷风细雨》中，作者以自己当前的生活状态为背景，去追忆过去在类似生活情境下的心情。在这个过程中，时间和空间在作者的脑海中不断地转换和跳跃，最后又回到现实。这种手法旨在强化某一特定状态，并通过赋予天气、景致等特定意义，展现出深厚的人文情怀。作者还擅长捕捉过去某个时刻与当下某个时刻的关联。通过描绘某一相似的行为或情境，打通跨越时空的共感，从而实现情感的放大和深化。这种写作手法使得作品具有强烈的共鸣力，让读者在阅读过程中能够感同身受，体会到作者想要传达的情感与思考。通过以当前生活状态追忆过去，以及突出刻画过去与当下的关联，作者成功地增强了对特定状态的描绘，同时也赋予作品丰富的情感内涵，为读者呈现出一幅生动且感人的画卷。

在《雪日》篇，作者以雪天这一特定天气为线索，从当下的状态追忆起以往下雪时作者的不同情境，从而赋予雪天以特别的意义。作者自一个阴霾无风，临近傍晚的日子开始写起，从当下生活空间开始描述——作者置身于房间内部，房外飘雪，外面是女人的叫声与卖豆腐的吆喝声。从这一静置的生活状态转向别处。接着作者回忆起“明治时代没有电车和汽车的东京”，思绪随着雪花飘到了巴黎和伦敦的雪景之中。巴黎的雪赋予作者灵感，使他想起了普契尼的音乐作品，进而联想到哥泽歌谣中对雪的描绘。歌词中的场景与现实中的雪景交织，引发了作者对歌谣情感效果的强化。在此基础上，作者又将思绪转移到永春水作品中的雪景情节和人物上，将不同作品中关于雪的情感元素汇集到一起，融入当时的心境中。这样一来，落雪这一特定天气现象的寓意得到了进一步的拓展和放大。通过以雪景为引子，将现实与歌谣中的雪景相互交织，作者成功地提升了情感表现力。这种情感的传递，使得作品更具感染力，让读者在阅读过程中能够深入感受到作者想要传达的情感与寓意。

随后，作者将回忆的时光和地点从文章开头的室内转移到创作《隅田川》这部小说的时候。这一转变同样是由于作者观察到了落雪的景象，而时间正值黄昏。由于相同的景色和时间，作者的思绪转换显得尤为自然。作者想起了当时与童年好友井上哑哑一同在河边赏雪的情景，此时屋内传来了老板娘的声音。接下来，作者描绘了老板娘的话语和她亲切的语调。然而，作者并未沉迷于过去的时光，而是在这里暂停了一下，将思绪拉回现实，对比过去和当下的生活。那时热情周到的服务，以及“市街的光景，那番心情，那番风俗，”再也“难得一见了。”这种回忆表达了作者对过去生活状态的怀念。接着，作者回忆起当年与友人共吟诗篇的场景。这一回忆是为了追寻那个“人情温润的时代。”尽管物是人非，曾经陪伴身边的朋友已经离世，作者在多年后的某个下雪傍晚，仍然回忆起那个充满友爱的时代带给他的温馨。不仅如此，虽然作者没有直接提及，但读者可以感受到，在两个时空之间的那段时光，当时的感受曾给作者带来慰藉，并且那段时光的影响一直持续至今。这种跨越时空的情感纽带使得作品更具感染力，让读者在阅读过程中能够深入体会到作者的情感历程。

随后，作者以落雪为触发点，将思绪飘向了大久保家庭院中的一只鸽子。那时，作者的父亲已经去世，他和母亲搬到了空荡荡的家。回忆起山鸽的契机，是母亲曾说山鸽来了就会下雪。每当作者回想起这个场景，他必然也会想起那时的生活状态。所以每当“催雪的冬日”和“日暮时分”，他的心情就会变得“倦怠沉滞，寂寞难当”。作者借助雪景串联起了不同时空的回忆。后来，作者卖掉了房子，过了三四年辗转各地的生活，身边的亲人相继离世。因此，每逢落雪时节，他都会想起母亲的嗓音和鸽子。这时，文章的情感基调变得悲戚，作者回到现实，想到自己即将迈入七十岁，心境就像雪日的天空。接着，文章将回忆的地点转到药研护城河，通过细腻的笔触描绘了作者与一位姑娘在雪夜的柔情时光，将文章的调子从哀伤转向柔情。最后，作者以模仿魏尔伦的诗歌作为文章的结尾，让读者在细腻且温柔的韵味中沉浸不已。

文章以不同空间和时间的回忆为主线，紧紧围绕着落雪这一特定的自然景象，勾起了许多往事，并从中反思现在的自己。这一切都在作者七十岁那年冬天的一个黄昏发生——他望着窗外不同人物的不同动作，回忆起过去雪景中的种种场景和心情。通过追寻往昔雪中时光的不同经历，作者将感悟与雪景融为一体，达到了人与自然和谐共生的境界。从而使得不同时空发生的事件都与此刻的作者紧密相连，让读者感受到，正是过去那些不同的心境，才使得今天的雪景独具一格，并赋予雪天特殊的意义。在这篇文章中，作者巧妙地将过去与现在相互交织，以雪景为载体，展现出人生不同阶段的心路历程。这种独特的写作手法使得作品具有强烈的共鸣力，让读者在阅读过程中能够深入体会到作者的情感与思考。通过回忆与反思，作者与读者一同探索了人生的意义和价值。

《荷风细雨》中的许多其他篇章，作者也通过某一特定天气现象来唤起过去的感悟和回忆。例如，《骤雨》一文以骤雨为引子，巧妙地将往昔的感悟与事情串联起来。文章中，作者描述了不同剧作、绘画和曲子中展现的骤雨场景，以及在不同地点如东京、巴黎、纽约等地遭遇骤雨的经历。最终，作者将这些回忆拉回到写作当下的时空，使得骤雨这一常见的天气现象赋予了新的意义，达到了人与自然和谐共生的效果。这种写法给读者带来清新隽永的感受，让人在阅读过程中产生共鸣。此外，《荷风细雨》一书中的《草红叶》篇同样采用了这种描写方法。在这篇文章中，作者以细雨为线索，描绘了不同场景中细雨的韵味，以及细雨中所蕴含的情感与回忆。通过这种写法，作者将自然景观与人的内心世界相互交织，展现出生活的美好与和谐。这些作品都表明，作者善于运用天气现象这一独特的手法，将过去与现在紧密相连，达到人与自然的和谐。在阅读这些作品时，读者仿佛置身于清新优美的画面之中，感受到天气现象所蕴含的丰富情感与人生哲理。这种写法使得作品独具一格，为读者带来别样的阅读体验。

三、清新隽永意境的营造

《荷风细雨》这部作品中，有许多篇章都构建出哀伤而别致的氛围。作者将“物哀”的观念融入文字之中，通过描绘景物色彩和状态的变迁，将自然的兴衰与生命的起伏紧密相连。这种写法打通了不同感官的感受，让读者仿佛置身于作者创造的美丽境界。此外，作者的语言表达细腻且贴切，常将内心的感悟与自然景观相结合。通过恰到好处的修辞手法，传达出深沉的情感和意境。这使得文章读来更加富有韵味，让人沉浸在其中，感受作者所要传达的美好与哀愁。在这部作品中，作者巧妙地运用文字和自然景观的结合，勾勒出一幅幅动人的画面。读者在阅读过程中，仿佛能够亲身感受到作者所表达的情感与境界，体验到生活的美好与哀伤。这种独特的写作风格，使得《荷风细雨》成了一部充满韵味的佳作。

以《草帚》这篇作品为例，作者以日常生活中常见的物品为切入点，通过清扫飘落的花瓣和树叶，进而描绘出各种不同的花叶种类。这些花叶又引发出各种不同的情感，从而营造出多样化的意境。在文章开头，作者写道：“因无聊至极，才要打扫落叶，以茫然的心情送走岁月。”接着，从初春时节开始，描绘出四季中在不同季节里活跃在岁月舞台上的各种花叶，营造出不同的氛围，给读者带来各异的感觉。文章从新春伊始，描述了扫帚下许多常绿树的老叶，再到春末的雨季，作者将人类常见的感冒现象移植到自然中，猜测自然或许也患了感冒，因此常青树的落叶才会击打在窗纸上。随后，作者写道：“年中之胜景，当推首夏之新树或晚秋之黄叶。”通过描绘夕阳下不同叶子状态的场景，以及木叶从“软绿”到“浓黑”，再到“薄黄”的过程，表现出季节变迁带来的惆怅与忧伤。

在这里，作者将树叶颜色的变化与自己的忧愁情绪融为一体，延续了“物哀”的情结，使读者感受到岁月的流转，对花木也产生了一种难以言喻的忧伤。然后，作者将思绪拉回当下，描绘扫落花落叶的场景，将视觉与听觉相结合，将木叶的颜色比喻为管弦乐，春夏秋冬各具特色：“绿色管弦乐”与“黄叶管弦乐”。十月则标志着新的乐章。在这种通感手法的运用下，树梢树叶的意境更加形象化。接着，作者描绘了十月时节，庭院中树木从泛黄到枯叶飘散的过程。虽然氛围清淡而忧伤，但在这种氛围中，作者还描绘了胡枝子顽强的生命力，展现出十一月半依然挺立的景象。这使得在枯萎与暗伤的意境之外，又给人带来一股向上的力量。随后，作者按照时间顺序描绘了十一月的藤叶、蜡梅、朴树变黄的美景。细致地刻画了石榴叶金黄飘落的场景，石榴叶飘落的地方，暮色朦胧，落于池水，增添了一丝幽趣。从侧面展现了石榴叶为秋色增添了趣味，使读者感受到，秋天并非只有萧瑟与枯寂，还有一丝幽美的韵味。在文章的结尾，作者指出，即使寒冬时节，所有叶子都脱落，菊花也早已生出新芽。最后，作者回到当下，表现出一种豁达的心态：虽然每年景色大致相同，但只要心境更新，总能感受到幸福。

总而言之，《草帚》篇显见作者对生活之热爱的关怀。作者细腻描绘四季植物，引人入胜，体现自然之美。作者利用植物特性酝酿氛围，使得文章有生气。回顾植物生长，作者得新感悟，显其生活敏感。文中“物哀”传统，展现其丰富情感。文章始于扫落叶，简单动作成感悟生活契机，自然有趣。读者可领略作者热情和感悟，感受生活中的诗意。细致描绘，带人入多彩世界，感悟自然之奇与生命伟大。作品清雅，生活气息浓厚，展现和谐自然与人类关系，予人美感和深思。除《草帚》之外，作者在《立秋所见》《五月》等篇章中，同样营造出令人陶醉的意境。这些作品中的自然意象多与作者的感悟紧密相连，通过意境的巧妙营造，作者将景物与自己的情感融为一体，使读者感受到和谐与愉悦。在这些作品中，作者运用了清丽悠长的语言，描绘出贴近不同景物的形容。这种细腻的描绘不仅展现了作者深厚的文学功底，更凸显了他独特的艺术视角。这种贴近自然的表达方式，使得文章在构造技巧之外，展现出一种自然而和谐的美感。与此同时，作者通过对自然景象的感悟，赋予了作品丰富的情感内涵。在阅读过程中，读者仿佛置身于优美的画卷之中，感受到自然的神奇魅力。这种艺术性的提升，使得作品具有更高的审美价值，令人陶醉其中。

总之，在《荷风细雨》中，作者凭借其独特的写作风格和深厚的文学素养，成功地将自然景象与个人情感融为一体。通过清丽悠长的语言和贴近自然的表达，作者营造出一种和谐畅快的阅读体验。在领略自然美景的同时，读者也能感受到作者内心世界的丰富多彩。

四、结语

《荷风细雨》这部作品一直以来深受读者喜爱，赞誉不断。作者通过巧妙地运用不同的表现手法，使得文章读来异常流畅。这些手法并非僵化死板，而是根据表达的对象灵活调整，具有隐性和灵动性。文章中最打动读者的地方，便是其中蕴含的真挚情感，作者总能自然而然地将个人的思绪与景致相联系，使得读者产生共鸣，感同身受。这篇文章仅从作者的写作角度剖析了其作品读来清新隽永的原因。要深入了解其写作方法，必须真正感悟到某种情思才能落笔。作为日本作家，永井荷风深受日本文化影响，认为自然是生命的母体，是人类赖以生存的根源。他们以亲和的态度触摸自然、感悟自然。再加上作者本身具有深厚的文学基础和自然情怀，使得其作品具有极高的文学价值。

永井荷风的其他文学作品同样具有极高的自然性，体现了人文与自然的和谐，这也是他被称为日本唯美派开山鼻祖的原因。通过对自然景致的细腻描绘，永井荷风成功地将读者带入一个充满诗意的境界，让人们感受到生命的美好和心灵的宁静。

总之，永井荷风的作品之所以能够打动无数读者，就在于它们充满了自然的气息和人文关怀。作者以独特的视角和敏锐的感悟，将自然与心灵相融合，为读者呈现出一幅幅美丽的画卷。在阅读这些作品的过程中，读者不仅能感受到大自然的神奇魅力，还能体会到作者内心世界的丰富多彩。这种独特的艺术魅力，使得永井荷风的作品在日本文学史上具有举足轻重的地位。

参考文献：

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作者简介：

胡峥，女，汉族，河南新乡人，硕士研究生，研究方向：比较文学与世界文学。