探析当代书法如何表现空间意识

摘 要：随着现代书法艺术的不断发展，书法作品中的空间意识表现开始备受关注。以空间感为切入点，对当代书法中的空间意识表现进行研究，包括空间感及其在书法中的作用、当代书法中的主要空间形式，以及当代书法空间意识的主要表现方法，希望可以助力当代书法空间意识的表现及其空间感相关研究。

关键词：书法；空间感；空间意识；立体感；层次感

要想研究当代书法中的空间意识表现方法，首先应充分明确空间感的基本内涵及其在书法中的主要作用，然后以此为依据，分析当代书法中的主要空间形式，包括古典式、哥特式、巴洛克式等，最后结合当代书法的实际情况，研究其空间意识的主要表现方法，包括立体感、前后层次、空间韵律感、比例平衡感以及色彩感等。采用这样的方式，可以合理研究当代书法中的空间意识表现，从而为当代书法研究及后续书法创作中的空间感表现提供参考依据。

一、空间感的内涵及作用

（一）空间感的基本内涵

所谓空间感，就是通过一些艺术手段构建的与现实空间类似的审美视觉感受，它是艺术作品中呈现出的一种独特艺术形象。通常情况下，艺术作品的空间感主要有两种表现形式：一种是通过艺术作品直接表现的视觉空间感；另一种是艺术作品自身的艺术形象会令人联想到一种空间效果，从而在脑海中形成联想空间感。在不同的艺术作品中，空间感所具有的艺术特征不尽相同[1]。因此，在研究空间感时，需要将具体的艺术作品类型作为依据进行研究。

（二）空间感在书法中的主要作用

在书法艺术中，空间感具有非常重要的作用。就目前的书法作品来看，空间感在其中的主要作用表现在以下方面：第一，良好的空间感可使人们对书法作品呈现的空间变化产生深入的理解与感受，从而更加深刻地体会书法作品的艺术美感及情感表达；第二，良好的空间感可进一步提升书法作品带给人的视觉审美效果与心灵审美感受，从而使人们更容易欣赏和理解书法作品独有的艺术美感；第三，合理的空间感可使书法作品中的字形、间距及其行距更加和谐，从而进一步提升作品整体的视觉表现力，使其具备更好的艺术欣赏价值。由此可见，空间感对于书法作品具有非常重要的影响，因此在书法作品的创作过程中，创作者一定要足够重视空间感，并结合实际情况，采取合理的措施表现空间感。

二、当代书法中的主要空间形式

就当代书法艺术作品来看，其中的空间形式主要有三种：第一种是古典式书法空间形式，第二种是哥特式书法空间形式，第三种是巴洛克式书法空间形式。这三种空间形式的灵感都来源于不同的建筑风格，因此在实际应用中，其空间表现也都各具特色。

（一）古典式书法空间形式

在当代书法作品中，古典式是最为典型的一种书法空间形式，此种空间形式的灵感来源于古希腊建筑。古典式空间形式具有单纯且肃穆的特征，其基本的外在表现形式为平衡、静止、稳定。在这样的空间形式下，整件书法作品将会呈现出一种具有古典韵味的艺术美感。从当代书法国展来看，其中的优秀书法作品大体上都具备这种古典形式的艺术审美标准。就评判者的审美取向及其审美依据而言，此种书法空间形式应表现出中庸典雅、不激不厉、刚柔并济的艺术审美韵味；就内部空间而言，此种形式的书法作品的点画、线条及其结体等都应体现出扎实的书法功底[2]；就外部空间而言，此种形式的书法作品并不十分注重包装外表形式，而是通过整幅宣纸的灵活处理或简单分隔，呈现一种舒朗、严谨且明快的艺术空间感。

（二）哥特式书法空间形式

在当代书法作品中，哥特式也是一种典型且常见的书法空间形式，此种空间形式的灵感来源于哥特式建筑。哥特式建筑具有大体量、直插云霄的尖塔，并且其中的装饰也比较繁复，这样便可营造一种视觉上的矛盾感。通常情况下，此类书法作品都具有较大的尺幅，其色彩也格外亮丽，从而使整件书法作品具备相当庞大的气势。在局部处理时，书写者却通常会采用一些繁复精丽的处理技巧，给观者带来更加强烈的视觉冲击。在此种空间形式下，书写者通常会采用一些精致而细腻的文字块面来组成一整个较大尺幅的书法空间，其中的文字块面通常会采用铁线篆、行草或小楷等字体。就字体的内部空间而言，书写者往往需要表现出扎实的基础功及精密的用心，但整体的独创性不强。就字体的外部空间而言，书写者需要将华丽精致的文字块面合理纳入同一个空间，并使其具备类似于哥特式建筑的恢宏立体感特征。

（三）巴洛克式书法空间形式

巴洛克式空间形式的灵感主要来源于欧洲17世纪末18世纪初的巴洛克建筑，它所追求的是强烈的表现力及戏剧化效果。在此类形式的书法作品创作中，书写者通常会采用斜线、曲线及剧烈扭曲的表现形式来取代传统书法中的平衡形式，从而实现整体视觉效果的进一步强化。此种书法形式不仅继承了传统书法的书写技巧，而且将当代更具有形式感的审美特征糅合于其中。无论是笔法应用、字形结体，还是线条处理、章法安排，此种书法空间形式都表现出一种强烈的动感特征，从而有一种想要冲破传统书法范式审美束缚的趋势[3]。通常情况下，人们会认为此种空间形式只在篆、隶和真等造型比较稳定的书法字体中较为适用，而实际上，其更适合用于草书和行书等更具灵活性的书法作品中。对此种空间形式的合理应用，不仅可以让创作出的书法作品更具灵活性与视觉冲击力，而且会赋予作品更加独特的审美空间感（图1）。

三、当代书法空间意识的表现方法

空间意识其实就是空间感的一种体现形式。在当代书法作品中，空间意识的主要表现方法有很多种，其中，最典型的表现方法包括立体感的表现、前后层次感的表现、空间韵律感的表现、比例平衡感的表现以及色彩感的表现。

（一）立体感的主要表现方法

在当代书法作品的创作过程中，立体感是创作者需要重点表现的一种空间意识，且在当代书法的空间审美架构中，立体感是最基本的一种空间意识审美追求。在具体的创作过程中，书写者需要通过合理的技巧表现立体感，以此来实现空间意识的良好表现。

从用笔来看，书法立体感的主要表现笔法是中锋用笔，即形成一种类似于“黍米珠”的形式。在此种笔法下，形成的书法字体会具有“银钩铁画”及“折钗股”等形式的立体感，即勾的弯折位置变薄，但又不是单纯的“薄铁片”形式，而是在转弯之后依旧保持圆润，这样便会在弯折位置形成良好的立体效果。

从线条来看，书法立体感的主要表现线条是圆柱体。在此种线条的实际应用中，书写者应遵循“道上斗蛇”的线条运用原则，即让书写的线条犹如两条互相缠斗的蛇，无论其身体扭曲成什么样子，蛇身的圆柱体都不会变扁或变薄[4]。也就是说，无论在怎样的书写方向及书写速度条件下，书写出的线条都应保持圆柱体状态。采用这样的方式，便可书写出具有运动效果的立体感线条。

从结构来看，要想使书法作品具有足够的立体感，书写者就需要使书写的线条具有直曲对比、粗细对比、浓淡对比及枯湿对比等特征，这样便可使不同的线条笔法在平面上拉开一定的视觉距离，从而营造出一种自然而灵动的立体感，达到良好的空间艺术表现效果。

（二）前后层次感的主要表现方法

就本质而言，书法的空间意识表现属于一个综合性的过程，而前后层次感就是该过程中的一个重要表现环节。通常情况下，书法作品中的前后层次感应通过以下方法来表现：第一，在布局上做到前后排列。为达成这一目标，书写者需要对字和字之间的排列顺序进行合理调节，突出其中的某些字，以此来营造一种前后层次感。第二，注重字体的大小变化。在书法创作中，对字体大小变化的合理把握也是一种重要的前后层次感表现手法。为达成这一目标，书写者可结合实际情况，将某些字适当放大、某些字适当缩小，从而对观者视线起到有效的引导作用，通过空间深度的创造来表现前后层次感。第三，合理营造透视关系。在书法创作中，书写者还应该对透视原理加以合理利用，从而使字体呈现出不同的远近和大小变化，进一步增强前后层次感。采用这样的方式，便可使书法作品表现出更加丰富的空间意识。

（三）空间韵律感的主要表现方法

就现代书法作品而言，要想实现空间意识的良好表现，书写者需要使其具备足够的空间韵律感。在书法艺术中，空间韵律感应通过整幅字阵具体的结合情况来理解。通常情况下，在整幅书法字阵里，“行”是最基本的单位，“行”的分布与离合需要书写者自身“气”的连贯，这样便可形成具有独特韵味的“行气”。在此种模式下，要想有效表现出书法作品的空间韵律感，书写者就应该使自身书写过程中的“气”足够圆，即笔法可直起直落，可旁起旁落，可千回万折，可戛然而止，但是所有的笔法都应做到“气贯其中”，也就是让书写出的笔触足够有力，并根据不同的笔法来调整力度[5]。通过这样的方式，书法作品便能呈现出良好的空间韵律感，从而进一步突出空间意识。

（四）比例平衡感的主要表现方法

在当代书法作品中，比例平衡感通常会表现在书法作品里的每一个层面上，包括点的曲直、粗细、藏露、方圆，结体的向背、宽窄、正侧、大小，墨色的轻重、润燥、枯湿、浓淡，章法的虚实、开合、错落、疏密，以及节奏的收放、遣留、疾涩、快慢等。通过这些对比关系的合理应用，整幅书法作品便可达到良好的比例平衡效果，从而展示出更强的美感。比如，通过不同的节奏和笔法，书法作品就能达到一种良好的动态平衡效果，防止单调、呆板的情况发生。

就当代书法作品来看，比例平衡感在其中的另一种表现手法是通过均齐及均衡两种形式来呈现。所谓均齐，就是将书法作品的中心作为轴，使其左右的形状及大小基本保持相同；所谓均衡，就是在大体上将一幅书法作品划分成左右、上下或其他形式的两个部分。在此过程中，其变化形式主要通过不同的运笔方式来体现。这样可以为书法作品营造一种比例平衡感，从而实现书法作品空间意识的良好表达。

（五）色彩感的主要表现方法

就当代书法作品而言，在其空间意识的具体表现过程中，色彩感是一种主要的表现方法。所谓色彩感，就是通过书法字体的颜色及其纹理等表现出的视觉空间效果。在一幅书法作品中，如果书写者表现出了较为丰富的色彩感，其整体作品就会带给人一种丰富多彩的视觉体验。因此，在表现书法作品的空间意识时，书写者可以通过合理的措施来表现其色彩感。一般情况下，书法作品的色彩感可通过墨色的光泽、干湿以及浓淡等变化来体现[6]。具体运用时，书写者可结合实际情况，对墨色进行合理的应用与调整，以此来营造丰富的色彩感，使整幅书法作品的空间意识得以良好表现。

四、结语

书法是现代艺术中的一个重要组成部分。在书法作品的创作过程中，空间意识是书写者需要重点关注的一项内容。就本质而言，空间意识是艺术作品空间感的一种具象表现形式，为使其合理呈现在当代书法作品中，书写者需要对空间感的基本情况做到充分了解，并明确当代书法作品创作中的几种主要空间形式，然后以此为依据，结合当代书法作品的实际创作情况，对空间意识的表现方法加以深入研究，并使其在书法作品创作中得到合理应用。通过这样的方式，书写者可以有效提升当代书法作品的空间艺术美感，使其具备更好的空间观赏效果与艺术欣赏价值。

参考文献：

[1]王浩.浅谈书法线条的非本质属性：书法的线条立体感、弹性、质感[J].陶瓷研究，2021（4）：146-148.

[2]马草.曲度与书法演进之关联[J].贵州大学学报（艺术版），2019（6）：83-87.

[3]张锴锋.“涩”的笔法原理及对书法线条形质“美”的塑造[J].艺术研究，2019（2）：136-137.

[4]黄立成.浅析书法的美学特征和鉴赏方法[J].长沙大学学报，2019（1）：109-113.

[5]童冬生.错觉与书法形式构图[J].魅力中国，2018（50）：212.

[6]宗宏宇.浅议中国书法线条的形式属性：对立体感和节奏感的再认识[J].中外交流，2017（40）：141.

作者简介：

张子健，德州市文联文艺创作部二级美术师。研究方向：书法创作及理论。