朔县秧歌戏

秧歌戏是中国北方地区广泛流行的一种民间戏曲，它起源于农民在田间地头劳动时所唱的歌曲，后来与民间的舞蹈、杂技等表演艺术相结合，逐渐形成了一种独特的艺术表演形式。

秧歌戏作为中国非物质文化遗产，有很多类别和流派，山西朔县秧歌戏就是其中的一种，具有重要的文化价值和传承意义。

朔县秧歌也叫朔州秧歌，又称“大秧歌”“梆纽子”，朔县秧歌流传于山西省北部，主要在朔县、山阴、平鲁、应县等地流传，具有浓厚的地方色彩与独特风格。

朔县秧歌继承了小而短的传统，小是指角色小、演员少。小生、小旦，最多再加个小丑即可，因此多被人们称作“三小戏”，后在此基础上增加了须生、花脸、青衣“三大门”。短是戏短，秧歌戏没有成本连台的“大戏”，多是反映日常生活、家长里短的生活“小戏”，其唱腔吸收了梆子腔的特点，形成曲牌体与板腔体兼容的体制，表演有较大的丰富和提高。

秧歌戏还有一些自身特点，演出服装、道具简单，唱腔是地方小调，道白多用地方方言，语言风趣幽默、贴近生活等。

朔县秧歌的历史可以追溯到明末清初，在踢鼓秧歌和小秧歌的基础上演变发展而成。最初，朔县秧歌没有固定的职业班社，只是作为民间业余活动存在，主要出演例如《赶脚》一类的简单剧目。到了清朝中期，朔县秧歌开始出现更多的大型剧目，如《梁山伯下山》《三换妻》《泥窑》等。等到同治和光绪年间，朔县秧歌已成为晋北地区主要剧种之一。朔县秧歌以活跃、高亢的独特风格著称，展现了当地人民豪迈的性格，乐器则以板胡、笛、三弦、笙为主，唱腔粗犷激昂，包含流水、二性、红板、训调（分为十七个调）、三性、介板和滚白这七种板式，这些板式不仅可表达不同的情感，还可以推进剧情的发展。

朔县秧歌不仅是一种民间艺术形式，更是文化传承的主要载体。它反映了当地人民的生活方式、价值观念和历史传统，是在节日庆典时不可或缺的观赏活动，可以弘扬地方文化，有助于了解和传承这一传统文化，确保这一文化在未来得以传承发展。

（刘晓宇）