让“非遗”拥抱未来

每至夜幕降临、华灯初上之时，宁波的老戏院便传来悠扬、熟悉的曲调。它唱着悲欢离合、世事沧桑，唱着这片土地上古老的故事。

那是甬剧，是我不能遗忘的宁波腔调。

甬剧曾是宁波人生活中必不可少的一部分，尤其是土生土长的老者，谁不会哼两句朗朗上口的唱词呢？我的爷爷奶奶便是甬剧爱好者，我从小便受到熏陶，爱上了甬剧。听爷爷说，甬剧诞生于清初，和江浙一带流行的越剧、黄梅戏不同，甬剧的唱腔并不温婉，“石骨铁硬”的宁波话和节奏感强的曲调让它显得更硬气、有力量。服饰虽不如越剧戏服那样设计华美，妆容也不精致，但，这一切都掩盖不了甬剧的魅力。

印象最深的是甬剧的表演大多诙谐生动，自有一股活泼、风趣的劲道。记得小时候看《九斤姑娘》，九斤一开口就是“忽听得阿爹一声叫， 屋里厢走出我九斤佬”，亲切的乡音俚调每次都让我忍不住笑出声。甬剧唱词通俗易懂，讲述的都是老百姓的生活。我现在还记得奶奶最喜欢看的是《天要下雨娘要嫁人》，每每台上唱起“后山大路有高低，我儿难与福官比。他家有田有金银，我家是明月当灯风扫地”时，奶奶就会跟着一起哼，哼着哼着眼泪就下来了。甬剧曲调活跃多变，唱词朴实无华，表演真切动人，甬剧讲述着一个又一个的宁波故事。故事里有勤劳的农人，有俏皮的货郎；有冤屈者的痛苦，有抗争者的怒斥；有温馨日常，也有家国大义。

甬剧展现了宁波人朴实无华的生活态度，有骨气、有信念的性格特点。宁波人喜欢它，不仅因为它是一个有历史底蕴的剧目，更因为它浓缩了宁波人的精神内涵。

爷爷说：“20世纪30年代时，甬剧曾风靡上海滩。但后来随着各大戏派兴起，甬剧便不再辉煌，即使在宁波，也少有人听了。”说完，爷爷一声叹息。甬剧真的没落了吗？想起童年和甬剧相伴的时光，我忍不住打开电脑上网搜索，了解甬剧的现状。搜索结果的第一条赫然就是——“甬剧传承的幕后故事：始于热爱，盛于坚守”。

点开一个个网页，我看到甬剧人在行动：新戏排起来了，服化道更新了，摄像机架起来了，短视频流传起来了。剧院中演员们换下了明清时期的古装，穿上了军装、长衫、时装，唱着动听的戏曲，满眼坚毅。《典妻》《空谷兰》《柔石桥》……一出出新戏搬上了舞台。熟悉的方言，熟悉的伴奏，伴随着新的曲调，讲述新的宁波故事，台下有了更多的年轻观众。

始于热爱，盛于坚守。甬剧是宁波人的骨、宁波人的魂，它依然在传承，在新生。

关掉网页，想到甬剧的前世今生，让我对甬剧文化产生了新的思考。甬剧需要传承，传承的不仅是甬剧历经千百年积淀下来的曲目与记忆，更是宁波人骨子里源远流长的精神。甬剧也需要创新，甬剧几次改良翻新，融合新时代的艺术，是为了更好地传承。

一代代宁波人坚持着“传承”和“创新”。他们传承着宁波的历史文化，传承着宁波人坚定的实干精神；又怀着创新的精神，用科技手段让宁波越变越美。要让一座城市保持活力与魅力、可持续发展的潜力，传承与创新精神缺一不可。想着想着，甬剧熟悉的曲调又在我耳边响起：

“摇啊摇，摇到外婆桥……”

是啊，宁波就是那小船，传统文化就是那摇橹，要借着传承创新之风，驶向新的彼岸，让“非遗”拥抱未来。

（指导教师：成 磊）