甘肃工艺美术行业的继承保护与创新发展研究

工艺美术是促进文化传承、发展文化产业、提高生活品质的重要文化资源，因历史传统、地理环境、经济条件、文化技术水平、民族习尚和审美观点的不同而表现出不同的风格特色。甘肃省工艺美术具有鲜明的地域特色和深厚的群众基础，保护好、传承好、利用发展好工美文化遗产，将对甘肃省建设“华夏文明传承创新区”具有极大的助力作用。

工艺美术是中华优秀传统文化的重要组成部分。甘肃省工艺美术历史悠久、技艺精湛、品种繁多、造型丰富多彩，具有鲜明的地域特色和深厚的群众基础，保护好、传承好、利用好工美文化遗产，打造更多具有高辨识度的甘肃文化名片和文化地标，创新更多以文化传承为主题的工美精品，将对甘肃省建设“华夏文明传承创新区”具有极大的助力作用。

一、甘肃工艺美术行业发展现状

据不完全统计，截至2022年，甘肃省共有工艺美术品生产销售企业170多家，年产值约33亿元。现有各类工艺美术产品共10大类，200多个品种，分布在14个市州。国家级、省级工艺美术大师和非遗代表性传承人等人员1100余人，从业人员约33万人，拥有工艺美术类培训教育机构15所，设立了工艺美术设计、艺术设计、视觉传达设计、藏族唐卡艺术等专业，培养工艺美术人才2.4万余人。

甘肃省卓尼洮砚、酒泉夜光杯、武威铜奔马、天水漆器等工艺美术品享誉国内外，已逐步形成七个特色产业区域。分别是以兰州市为主的刻葫芦产区；以敦煌市为主的敦煌莫高窟壁画、彩塑复制品，丝绸之路文化、大漠文化产区；以庆阳市为主的民间工艺品产区；以卓尼县为主的洮砚产区；以酒泉市和天水市武山县为主的夜光杯、鸳鸯玉雕产区；以临夏为主的砖雕、刻葫芦、保安族腰刀、手工羊毛地毯产区；以天水市为主的漆器、丝毯、地毯、美术陶产区。甘肃以传统手工艺的当代再生与创意研制为特色，将创意研发与设计实践贯穿于作品中，利用传统工艺美术地域资源优势，形成特色鲜明、优势突出的社会品牌效应。

工艺美术产业集群集聚效应显著，形成了一定的区域特色。中国民俗学会于2002年授予庆阳市“中国香包刺绣之乡”；文化部于2008年授予庆阳市“庆阳市香包民俗文化产业群”；中国文房四宝协会于2010年、2014年分别授予定西市（岷县）和甘南州（卓尼）“中国洮砚之乡”；敦煌研究院、甘肃省民族音乐研究中心、兰州文创产业园等16家单位为首批全省艺术创作与研究基地。

二、甘肃工艺美术传统工艺继承保护情况

传统工艺美术作品技艺精湛，世代相传，有完整的工艺流程，甘肃省将传统工艺美术事业发展纳入当地国民经济和社会发展规划，不断促进传统工艺美术的保护、传承、发展和繁荣。

（一）手工艺文化传承情况

目前甘肃省传统手工艺主要以家族、师徒以及院校教育为主要传承方式。家族继承在甘肃省工艺美术行业中体现得尤为明显，长辈毫无保留地传授技艺，子承父业代代传续，以师带徒的传承方式依然在甘肃省工艺美术行业发挥着重要作用。师徒传承不仅继承技艺，更是生存职业的选择。从模仿到熟练的过程，造就师徒风格的一致性，形成了同一门派的技艺风格，国家级非物质文化遗产名录中，兰州刻葫芦、庆阳剪纸、西和麻纸制作技艺、洮砚制作技艺、肃北蒙古族服饰、庆阳香包绣制等均是民间手艺的延续、也是家庭世代相传和拜师学艺，师徒间的继承。学院教育作为近年来工艺美术教育的重要基地，引智内培，借鉴国内外先进的工作室教学理念，创设主题模块化教学模式，依托漆艺、纤维艺术、首饰设计、陶艺、布艺、雕塑等多个应用型工作室，利用敦煌文化和地域传统工艺美术资源优势，工艺美术专业已形成了特色鲜明、优势突出的社会品牌效应。

（二）非物质文化遗产保护情况

截至2024年1月，甘肃省国家级非遗项目共83项，省级非遗代表性项目493项。省级及以上非遗工坊121家。甘肃非物质文化遗产大数据将全省各地600余项非遗项目作为首批“住户”在云端“安家”，已建成完整的国家、省、市、县四级非遗名录体系。认定国家级非遗代表性传承人68名，省级非遗代表性传承人758名，3家企业入选国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地。

三、甘肃工艺美术行业创新发展特点

（一）艺术创新，挖掘文化优势

各艺术创作与研究基地充分发挥在艺术创作、制造生产、展演和研究过程中的引领和示范作用，将现代美学元素和审美标准融入工艺美术作品，通过传统的技艺、题材及材料和艺术表现形式创作出精品。先后开发非遗文创产品64861个，组织各类非遗展演展示及民俗活动200余项、1300多场次。通过“工美+创意+职教”等模式联盟，探讨研究传统工艺创新再创作，挖掘文化根脉及文化建设，工艺美术大师李海明传承创新基地在不断学习继承传统陇派珐琅技艺的同时，用现代的材料、技术和科技，尝试用珐琅艺术再造和复制失散在海外各大博物馆与个人藏家手中的海外遗珍；兰州阮氏艺术文化传播有限公司不断加强葫芦雕刻技艺普及工作，向社会提供专业的传统工艺美术文化和非遗技艺教学，推动全省工艺美术事业高质量发展。

（二）大师带头，发挥示范作用

在历年甘肃省工艺美术大师评审中，获评省级工艺美术大师96人，品种代表人11人，技艺代表人16人、珍品6件。结合甘肃省工艺美术特色，“政行企校”联动推动工艺美术发展具体实践和各艺术创作与研究基地，工艺美术大师开展相关职业技能培训、评价、竞赛工作，推动工艺美术技能人才队伍建设。天水雕漆大师工作室、鸳鸯玉雕刻大师工作室等首批“全省艺术创作与研究基地”单位在组织生产、研发创新产品、人才培养、传承、保护、发展传统工艺美术品种和技艺方面更加完善，为社会提供更多优秀的工艺美术产品。工美大师们发挥在艺术创作生产、展演和研究过程中的引领和示范作用，将艺术文化融入现代教学，通过挖掘传统工艺，结合现代教育，传承创新专业技术技能，为行业选拔培养出大批工艺美术高技能人才。

（三）融合发展，践行工关传承

为推动工美行业的振兴发展，甘肃省为工艺美术传承发展做了大量富有成效的工作。嘉峪关科技生态创意文化产业、天水民间工艺品生产加工产业、临夏民族民俗文化产业、藏羌彝文化产业走廊甘肃段等特色文化产业结合甘肃省工艺美术特色，不断强化区域品牌建设，加强工艺美术品牌宣传推介力度；肃南县高原红文化开发有限责任公司将飞天题材融入裕固族传统手工刺绣，敦煌罗布麻综合开发中心将罗布麻鞋传承与创新相融合；敦煌莫高窟应用、研究数字化技术，建设数字化的莫高窟旅游中心，运用数字技术整合莫高窟遗产，现冠以“敦煌”名称的文化企业超过1000家，产品主要涉及敦煌题材的工艺品、旅游用品的生产、研发和销售。大学中的艺术类学科将AI人工智能的主要技术运用到工艺美术、创意设计和职业教育上，通过应用实例，让工艺美术高技能人才对未来创意创新发展有了更多维度、更深层次的思考。

四、甘肃工艺美术行业在继承保护中存在的问题

（一）区域性规划不到位，集聚优势难以显现

部分工艺美术品的“高端化”“奢侈化”，逐渐成为少部分人群的收藏品，难以大众化，虽然工艺美术精品尚存，但整体产业规模小。与发达地区相比，甘肃省工艺美术产业规模普遍存在布局分散、集约化程度不高、发展层次较低等问题，制约了区域性工艺美术产业发展的方向和资源优势的发挥。市场配置和文化资源的开发模式、展现形式简单化、片面化现象较为普遍，在开发的力度上，项目布局较为分散，集聚优势不明显，产业规模较小，无法形成产业链。

（二）市场开拓难度加大，品牌推广力度不够

目前工艺美术行业中以小型工作室或大师工坊等小规模单位为主，缺乏龙头企业引领，开拓市场难度较大。企业在传承方面展现出较强的意识，在品牌发展的重要性上虽然也有正确的认识，但数据显示，企业在经营中的投入比重排序为：传承生产→企业运营→产品销售→品牌推广，显现出品牌推广意识薄弱，推广投入较低。品牌推广渠道单一，企业品牌推广方面主要体现在参加国内设计大赛、艺术节、非遗博览会、文博会等知名展会；参加政府部afcb95514f65c4a91678c809238fe5356727faad4171b8ad6e6e8e279e1e1df9门举办的国内文化交流活动；作品被国内公立博物馆收藏等方式。

（三）人才梯队出现断层，跨界型专业人才匮乏

甘肃省工艺美术经营模式多是个人作坊、个体工商户、大师工作室等小型业态，传统手工艺人才老龄化现象严重，人才传承面临断层危机。从当前发展现状看，工艺美术产业缺乏专业领军人才，人力资源普遍缺乏，从业人员综合素质能力较低，缺乏合理、有序的行业人才梯队，导致企业产品创新能力不足，难以满足市场需求。工艺美术行业近年来开展了技能培训等工作，虽具备专业技术职称的人员数量逐渐增加，但部分地区对工艺美术从业人员的重视程度不够，导致本行业人才大量外流，部分地区工艺美术行业人才匮乏，出现传承断档情况。

五、甘肃工艺美术行业发展建议

（一）推进工艺美术产业跨界集聚

在经济发展新常态下，推动文化创意和设计服务与工艺美术产业融合发展。引导工艺制品企业和工艺美术大师加强与高校、科研院所对接合作，共同开发传统工艺的文创衍生品，挖掘传统工艺文化价值，促进符合工艺制品产业创新发展方向的先进适用技术落地转化。因地制宜，探索创新，运用前店后坊的模式，当场制作极富甘肃元素的文创品，通过现场教学吸引游客动手制作手工艺品的方式，增强旅游体验，推动传统文化向价值链高端迈进。不断延伸产业链和文创、建筑、旅游、科技、互联网等产业的跨界融合，借助文旅融合的新契机，推动非物质文化遗产有机融入古建筑、景区、历史街区等旅游空间。围绕大师工作室、非遗工坊、代表性传承人工作室打造新的设计服务，充分发挥非遗门类特色，传统美术与传统民俗民间文学等立体化消费场景，使工艺美术产业和旅游业能够相互融合，推动工美行业整体发展。

（二）凸显工艺美术产业品牌效应

工艺美术在继承优秀成果的基础上不断发展和创新。以制度建设为抓手进一步完善市场机制，使得工艺产业内部形成良好的竞争氛围，更好地实现产业集群效应。建立政府与重点企业双向联系模式，使企业快速了解当下政策和市场动态，从而及时做出调整，同时也有利于政府对企业的生产经营状况进行有效的动态监管，给予有针对性的协调和扶持。加大广告宣传、技术指导，通过申请非遗，达到保护、传承、开发的目的，扩大甘肃工艺制品的影响力，打造地方品牌，以品牌的力量带动甘肃工艺美术产业发展。

（三）推动传统手工艺传承和创新性发展

工艺美术经过多年发展已经达到稳定的状态，想要实现突破需要依靠创新和不断注入发展活力，让传统手工艺在继承性、创新性、实用性思维中融合发展。构建具有中国本土特色的传统工艺传承机制和传承体系，采取有效措施确保传统工艺的生命力，传承人担负起传承民族文化的重要责任，更好地服务于社会发展和人民的高品质生活，让传承之路越走越宽。紧密结合工艺美术产业发展需求，查找产业发展技术短板，制定工艺美术产业技术创新战略目标、重点领域和攻关路径，大力发展3D打印技术，技术改造项目和技术成果产业化项目，鼓励雕刻葫芦、雕漆、陶瓷、鸳鸯玉等企业建设智能化生产流水线、数字化制造、智能化制造车间。布局工艺制品产业前沿技术研发，加快新技术、新产品产业化应用，抢占产业发展制高点，引导工艺制品企业加强与高校、科研院所对接，促进工艺制品产业创新发展、适用技术落地转化。

（四）加强工艺美术行业人才培育

工艺美术的发展离不开人才，传统工艺美术技艺存在很多手工工序，继承保护与传承必须加强人才培养和技艺传承。创新传承机制，促进教育普及。鼓励从事民间工艺产业的企业设立人才培养专项资金，推动非遗项目尤其是传统工艺的产业化发展。支持有条件的高校及职业技术学校开设与民间工艺美术产业相关的学科和增加木雕、戏服设计、玉石雕塑雕刻、金属、漆器、工艺花画、抽纱刺绣、陶瓷等专业课程，邀请工艺美术传承人进课堂，为甘肃工艺美术产业输送既有理论水平又有动手能力的人才。建立和完善人才的培育、引进制度，打破传统的师傅徒弟口耳相传的教授模式，注重专业纵深拓展培养，侧重于强化技术应用能力、创新能力和问题解决能力的培养，吸引年轻人学习工艺美术技艺，并激发创新创业热情，提高其学习主动性。

2024年度申领新闻记者证名单公示

根据《新闻记者证管理办法》，经研究决定，近期拟为以下采编人员申请记者证，具体人员如下：

杨晓峰 冯威

电话：0931-8171569

甘肃省人民政府研究室发展杂志社

2024年6月15日