新媒体时代高职音乐教育课程改革路径探析

2024-08-14 00:00贾瑞娜

新闻研究导刊 2024年7期

摘要：新媒体时代的到来，引发了高等教育领域的变革，高职音乐教育亦然。文章基于文献研究法，深入分析新媒体时代高职音乐教育课程改革路径，旨在进一步满足新的教育需求，提高音乐教学质量。首先，文章简要介绍了新媒体时代给高职音乐教育带来的机遇，包括多样性的信息获取方式为学生提供了充沛的学习资源，满足了学生的个性化需求；数字化工具和软件的普及为音乐教学模式提供了更多可能性，如虚拟演奏、音乐制作软件等创新性教学工具的应用，可以赋予学生更多的音乐赏析、演奏及创作空间，全面激发其音乐创造力和实践能力。在此基础上，为充分适应新媒体时代的需求，文章提出了高职音乐教育的具体改革路径，包括增加现代化资源投入、整合多媒体技术、灵活运用在线网络平台、打造高素质教师队伍等。现代化资源投入是音乐教学改革的基石，配置数字设备、软硬件技术，可以有力推动音乐教学环境的数字化，为教师提供更为丰富的教学改革工具；整合多媒体技术，以音频、视频等多种媒介形式融合的方式开展教学，进一步打通教学渠道，可以赋予学生全新的课堂体验；聚焦在线网络平台，打破时间和空间的限制，可以使学生更加灵活便捷地参与音乐赏析及创作；通过打造高素质教师队伍，使教师熟练运用数字化工具开展教学，可以为课程改革奠定人力基础。研究结果表明：新媒体时代的到来，为推动音乐教育的数字化创新提供了崭新的机遇，借助新媒体技术改革音乐教学课程，在丰富教学资源、延展教学阵地、提高教学质量方面皆有显著裨益。然而，音乐教育课程改革并非一帆风顺，面临着技术投入、资源整合层面的挑战，因而要想推动课程全面变革，还需要学校给予足够的财政和技术支持。

关键词：新媒体；高职；音乐教育；课程改革；教学模式

中图分类号：G712；J60-4 文献标志码：A 文章编号：1674-8883（2024）07-0135-04

随着新媒体时代的到来，信息技术迅猛发展，深刻地改变了各个领域，高职教育也不例外。在新媒体技术的引领下，高职音乐教育迎来了前所未有的发展机遇，数字化、智能化等资源及技术的大量涌入，极大地变革了音乐教学模式，使音乐教学以更为灵活、个性化、趣味性的形式展开，有力推动了教学质量的提升。因此，作为培养音乐专业人才的重要阵地，高职院校应紧跟时代潮流，借助新媒体的力量积极推进课程改革，以更好地满足学生的学习需求，培养出更多适应时代要求的高素质、综合型音乐人才。

一、新媒体时代高职音乐教育课程改革的机遇

（一）打通信息获取方式和途径，丰富教学内容

新媒体时代，信息获取方式的多样性为高职音乐教育改革带来了重要机遇。传统音乐教育多依赖有限的教材资源，而新媒体的兴起使学生可以通过互联网轻松获取各种音乐信息，这为音乐教育注入了全新的活力[1]。新媒体时代带来的多模态和多渠道信息获取方式体现在学生可以随时随地通过互联网获取丰富的音乐资源，如依托在线音乐平台、视频分享网站等途径，自主选择感兴趣的音乐作品进行个性化学习，在满足学生个性化需求的同时为其提供更具趣味性的学习体验，音乐能动性大幅增强。同时，信息获取方式的多样性表现在学生能够接触到不同文化背景和风格的音乐作品。例如通过互联网，学生可轻松地接触到来自世界各地的音乐，既可以是传统音乐、流行音乐，也可以是民族音乐等，这为学生学习音乐提供了更广阔的视野，使其能更全面地理解和体验不同文化的音乐风格，具备良好的跨文化音乐素养[2]。

（二）引入新媒体工具与技术，变革教学模式

随着新媒体技术的快速发展，各类媒体教学工具与技术涌入高职音乐课堂。大量数字化工具和软件的普及为推动音乐教学模式的变革提供了前所未有的机遇，为学生带来了更为丰富和有趣味的学习体验，如当下较为火热的虚拟演奏工具、音乐制作软件等。教师可以指导学生通过操作虚拟演奏工具，模拟不同乐器的演奏过程，使其更好地理解和体验各种乐器的音色和演奏技巧，彻底打破传统的满堂灌式教学体系[3]。音乐制作软件则为学生的音乐创作打通了渠道，学生可以借助软件创作和编辑音乐，参与到音乐的实际创作过程中，激发创作灵感。在个性化教育上，新媒体工具同样发挥着不容小觑的作用。不同学生在音乐理解和实践方面存在差异，传统教学模式无法充分满足学生的个性化需求，而应用新媒体教学工具则可以全面、实时地追踪学生的学习轨迹，精准判断其学习兴趣和需求，并以此为依据定制个性化的教学方案，使音乐教学更加适配学生的实际情况[4]。

二、新媒体时代高职音乐教育课程改革面临的挑战

（一）技术设备层面的挑战

随着科技的飞速发展，音乐教育需要依赖各种技术设备来支持教学模式的改革，这给高职院校带来了技术设备层面的挑战。技术设备的投入对于提升音乐教育质量和效果的重要性是毋庸置疑的[5]。新媒体时代，音乐教学要借助大量数字化工具、虚拟演奏设备、音乐制作软件等先进设备，以充分满足学生的多样化学习需求。然而在实际改革进程中，技术设备的投入不可避免地受到多方因素的影响。

首先，财政资金的限制。高职院校需要投入大量的经费购置和维护技术设备，而对于一些资源有限的学校而言，往往面临资金短缺、设备无法更新和升级的现实难题。

其次，施教者对技术设备的认知能力不足。新媒体技术对教师提出了更高要求，要求教师在具备专业音乐素养的同时，应具备一定的媒体技术应用能力，这也增加了高职院校的专业培训和支持压力。

最后，技术设备投入与教学内容更新不匹配也是一大问题。即使设备投入足够，但仍存在难以达到预期教学效果的窘况，而造成这种现象的原因是多方面的，包括教育者对技术设备操作不熟悉、软硬件设备与教材内容脱轨、学生对设备操作不够熟练等[7]。且在设备投入使用后，维护和更新也是不可或缺的，这也会进一步增加经费投入，对部分学校而言是不小的负担。

（二）资源整合层面的挑战

有机整合教育资源是新媒体时代高职音乐教育改革的关键环节。新媒体时代，信息传播效率不断提升，教育资源的传播与应用不再受地域和时间限制。通过整合各类优质的音乐教育资源，可以提供更广泛、更深入的教学内容，有效提升学生的音乐素养。然而，教育资源的广泛性、分散性及多样性，也给高职院校高效整合教育资源带来了严峻挑战，合理筛选、甄别及整合教学资源成为摆在高职院校面前的重要课题。

新媒体时代，信息技术更新迭代加快，多样化的硬件和软件平台异军突起，高职院校要充分整合各种技术，并与音乐课程有机融合，确保各类设备和平台都能支撑并服务于音乐课程的开展。如何实现这种有机整合，是高职院校面临的首要挑战。

其次，数字化教学资源大多分散于不同的平台和网络中，这间接导致资源碎片化、难以抓取，教师需要花更多的时间和精力在不同平台之间切换，从中筛选最为契合的教学资源，这在很大程度上影响了教学效率[8]。

最后，新媒体时代提供了更多元的数字化资源形式，既包括图片、音频，还包括影视、MV等，教师需要将其灵活嵌入音乐课堂的各个环节。而如何实现高效嵌入，确保课堂教学的流畅度，对于音乐教师而言是一个不小的挑战。

三、新媒体时代高职音乐教育课程改革路径

（一）增加现代化资源投入，夯实改革基础

新媒体时代，投入现代化资源是推动音乐课程改革的基础。全面升级与扩充现代技术设备，能够为教师提供更多先进的教学工具，为学生营造更为开放和创新的学习环境，提供更多探究与创作音乐的机会，从而为音乐课程改革奠定坚实的基础。现代化资源投入不仅包括物资设备投入，还包括数字化教材开发、在线音乐平台建设等多个维度，起着重要的教学支持和服务作用，因而应将其作为首要环节来抓[9]。

在音乐教室与设备层面，教室是学生学习音乐的主要场所，设备则是其探究音乐的重要工具，通过对音乐教室和设备进行数字化升级和处理，替换陈旧设备，引入高性能数字音频工作站、音频接口、专业麦克风等设备，可以让学生在学习中获得更高质量的音频处理和录音体验。在虚拟演奏工具层面，优质的虚拟演奏工具可以为学生开辟出音乐学习阵地，在数字化环境中进行演奏实践，达到提高音乐素养的根本目的。高职院校应提供虚拟演奏软件，包括虚拟乐器和音乐模拟器，创建虚拟音乐厅、演奏场景等虚拟空间，使学生可以通过VR设备身临其境地体验音乐演出，在增强其学习体验的同时改进演奏技巧。在软硬件设备方面，学生学习与创作音乐离不开软硬件的支撑，因此软硬件建设应朝着数字化方向发展。学校有必要配齐数字音乐教学设备，包括交互式电子白板、投影仪等，辅助教师更为生动地展示音乐知识和技巧，促使学生更深入地理解课程内容。此外，应为学生提供数字音频工作站、MIDI控制器、音乐键盘等，提供专业的音乐制作软件，引领学生全面学习音乐制作流程和技术。同时，建设在线音乐资源平台尤为重要，可以基于现代技术整合多样化资源，为学生提供更为灵活、便捷、个性化的学习材料，提供更丰富的音乐学习体验等。立足于音乐课程的实情，高职院校可以建设一个包含视频、音频、电子乐谱等资源的综合在线平台，并将数字化音乐教材、专业音乐讲解视频以图像、视频等形式上传至该平台，让学生通过该平台随时获取所需资料，丰富音乐视野，拓展学习阵地。在线上平台，应鼓励学生上传个人的音乐创作和演奏视频，并提供必要的评价和指导，帮助学生持续改进演奏和创作技巧。

（二）重视多媒体技术整合，打通教学渠道

音乐是一门听觉艺术，融入多媒体元素能更好地呈现音乐特质。作为新媒体背景下运用最广泛的技术手段之一，多媒体技术为高职音乐教学注入了全新的活力。

一方面，可以借助音频、视频、图像等形式生动直观地呈现音乐内容，在丰富学生学习体验的同时，使抽象的音乐理论知识更具有感染力和吸引力，有效激发学生的音乐兴趣[10]；另一方面，引入虚拟演奏工具、音乐制作软件等多媒体应用，为学生提供更为广阔的音乐创作空间，全面激发其音乐才能和实践能力等，对打通音乐改革渠道、提高教学质量意义重大。

在实际教学环节，教师可以将音频、视频、图像、幻灯片等媒体形式融合起来，以打造出更加多元的音乐课堂形式。例如，设计音乐片段、不同乐器演奏示范等音频，辅助学生从听觉层面更深入地理解音乐的细微差别，增强音乐感知力和鉴赏能力；而对于一些演奏技巧，包括手指的动作、演奏姿势等，则可以视频的形式呈现，借助立体化的视觉方式引领学生直观地理解演奏技术，学习音乐技巧，或者基于图像和图表设计，清晰地呈现抽象的知识概念，如音阶、音符的排列等。还可以通过交互式幻灯片，设置问题、答案选择等环节，促进师生互动，将学生从被动听课者转变为主动学习者。不同的媒体形式起到的作用不尽相同，合理的适配与衔接可以达到事半功倍的教学效果。

新媒体环境下，各类媒体软件和技术相继出现，为音乐课程改革带来了难得的机遇。在传统音乐演奏的基础上，教师可以适当运用虚拟演奏工具，辅助学生学习，强化教学效果，或者将虚拟演奏工具整合到音乐教育的课程设计中，设计一系列实践性任务，让学生通过虚拟演奏工具模拟不同乐器的演奏过程，在潜移默化中增强其音乐表现力和创造力[11]。在此基础上，也可以利用多种音乐软件组织音乐演唱和创作比赛，鼓励学生利用音乐制作软件创作，如借助全民K歌的K歌录音功能鼓励学生录制并上传歌曲，与其他同学PK或者互动，并在录制过程中添加各种音效和特效，提升歌曲的创意性。教师则可以根据学生的表演情况，评选出最佳编曲、最佳混音等，全面激发学生的创作热情。

（三）聚焦在线网络平台，延展教学阵地

新媒体时代，网络平台持续火热，并在学生的生活和学习中占据着愈发重要的比重，在线平台的广泛应用也为高职音乐教学提供了全新的教学阵地。基于在线平台的音乐教学脱离了时间和空间的限制，学生可以随时随地赏析或学习音乐创作技巧，且在线上平台的支持下，师生、生生之间可以即时交流经验、表达意见等，交互更为频繁，一个良好的音乐学习氛围也会在此过程中构筑而成[12]。

线上学习社区或交流群是网络平台的核心，旨在将学生汇聚起来，分享个人音乐作品、演奏经验和见解等，学生可以跨越地域限制，共同探讨音乐领域的各种话题，了解音乐领域的前沿动态。线上学习社区具备多种功能，包括但不限于云端文档、音频文件等资源共享、音视频会议。共享功能在技术层面提供了便利，教师可以在平台上分享教学资料、教学视频、乐谱等资源，传播音乐知识，传授音乐鉴赏方法、技巧和理论，帮助学生拓展个人音乐知识体系。音视频会议则让远程合奏成为可能，学生可以在不同地点进行音乐演奏，并实时相互呼应，如在家、学校或其他地方参与合奏，这可以极大地丰富音乐学习形式，更为灵活地参与合奏活动。在线平台提供了丰富的音乐专业人士讲座和直播视频，学生可以通过点赞、发弹幕等形式与嘉宾实时互动，提出问题、分享看法，从中获得专业的音乐知识和经验，同时拓宽思维和眼界，进而深入理解音乐。线上平台也可以与社交媒体整合。社交媒体能够为学生提供一个更大的展示平台，学生可以将音乐创作、演奏视频上传至个人账号，与他人分享和互动等。且社交媒体覆盖面广、受众多，学生在社交媒体上发表的作品更具曝光度，也更能被专业人士发掘[13]。在线网络平台拥有实时反馈的机制，教师可以根据学生发表的视频和音频，给予即时反馈，发现问题和不足，提出针对性的意见，帮助学生不断练习和改进，切实提高音乐表演和创作水平。

新媒体环境下，大量媒体技术涌入音乐课堂，各种数字教学资源广泛应用，对音乐教师提出了更高要求，要求其不仅具备丰富的音乐知识，还应熟练掌握音乐制作软件、虚拟乐器、在线协作工具的应用技能。学校可以提供专门的培训课程，帮助教师全面了解新媒体的定义、特点、发展趋势等，增强对新媒体环境的整体认知，学习与掌握常见的新媒体技术工具、多元的教育资源，包括在线教材、教学视频、音频资料等，为学生提供更为全面的学习支持，充分适应音乐课程改革要求[14]。在此基础上，应引导教师结合新媒体技术创造更具互动性和参与感的课堂环境，鼓励教师思考如何创新课程设计、如何将新媒体嵌入课程的全过程等。为保障培训效果，学校有必要提供相关案例分析和设计指南，建立教学资源共享平台，使教师之间共享知识和经验，以更好地胜任音乐教学工作[15]。

而且，教学评价和反馈机制也是不可或缺的，评价机制起着重要的反馈和调节作用，有助于教师全面了解自身的执教素养、媒体技术应用水平，找准薄弱点，持续调整和优化教学方法。在构建评价机制的过程中，新媒体技术发挥着重要作用，在线测评和问卷调查、在线交流和讨论、数据分析和报告生成提供了多种评估渠道，且能更加精准地判断教师的综合执教素养、提供个性化的建议等，从而帮助教师更好地发展。

四、结语

在新媒体时代，各行各业迎来前所未有的发展机遇，高职音乐教育课程改革是一种必然。然而，在具体改革过程中，会不可避免地遇到设备投入、资源整合等层面带来的问题和挑战。高职院校只有认识到这一点，及时与新媒体技术接轨，走在教学前沿，加大对新媒体技术的研究、投入和应用力度，不断充实教学内容、优化教学模式，才能化挑战为机遇，优化音乐教学。

参考文献：

[1] 袁冰，张丽妍，任席田.新媒体时代提升高职学生音乐鉴赏力的教学模式研究[J].科教导刊，2020（35）：142-144.

[2] 陈泽岳，沙昉亦.微课在高职教学改革中的应用研究[J].中外交流，2021，28（4）：456.

[3] 唐晓甜.新媒体环境下高职学前教育音乐活动形式的创新探索[J].湖北开放职业学院学报，2020，33（7）：18-20.

[4] 郭联俊，侯峰.多媒体视域下高职院校民族音乐教育的价值及策略[J].戏剧之家，2019（6）：182.

[5] 李培培.在高职音乐教学中应用微课教学的意义[J].赢未来，2022（4）：242-244.

[6] 刘永萍.探究新媒体对高职声乐教学的促进作用[J].善天下，2020（3）：32-33.

[7] 李清清.新媒体在高职音乐教育中的运用[J].南北桥，2022（4）：172-174.

[8] 任丽娜.多媒体技术在高职音乐教学中的应用研究[J].江西电力职业技术学院学报，2021，34（8）：70-71，76.

[9] 包国军.多媒体技术在高职音乐教学中的应用研究[J].中外交流，2019，26（51）：20-21.

[10] 白芳.浅谈新媒体技术下的高职院校音乐教育教学[J].新教育时代电子杂志（教师版），2023（20）：94-96.

[11] 王君玲.多媒体技术在高职音乐教学中的应用[J].动漫先锋，2022（3）：101-102.