如何优化川剧演奏过程中二胡演奏技法

在川剧演奏中，二胡是非常重要的乐器之一，在情感的表达与呈现中具有非常重要的作用，不仅可以渲染情感，落实相应的情感表达，也可以与多种乐器搭配，展现出层次更加丰富的演奏效果。川剧作为传统文化，对川剧的传承和发扬意义深远。优化川剧演奏过程中的二胡演奏技法，可以实现更好的情感表达和舞台呈现。基于此，本文对如何优化川剧演奏过程中二胡演奏技法展开探讨。

1 川剧和二胡的概念

川剧最早起源于唐代，盛行于清末中期，以四川为中心，目前遍布全国。最初只有十大老生、十大花脸两个行当，后来通过不断发展，又增加了小生、武生、丑角、小丑等行当。在清代中叶阶段，在吸收了多样化的戏曲表现手法后，川剧成为了主要的戏曲流派之一，一直流传至今。川剧在发展过程中，先后出现了非常多的具有代表性的人物和剧目。例如著名的艺术家王朝政先生，他的表演细腻、唱功完美，演绎的剧目深受观众喜爱。新中国成立以后，在党和国家政府的领导与支持下，川剧事业也在不断发展。川剧吸纳了多种门类的艺术长处，不断扬弃和发展，从而形成了自己独特的艺术风格。川剧的艺术风格主要有两个特点，第一是说唱结合，形成了以说为主，唱为辅的一种表现形式。第二，川剧表现细腻，唱腔具有特色。各种川剧剧目为我们呈现了丰富多样、立体鲜明的人物形象，演员通过身段、技巧、表演形式等多个方面的精雕细琢，为观众带来了良好的戏剧体验。正是因为川剧具有如此独特的艺术风格，因此在舞台上演绎的川剧往往令人回味无穷。在川剧演出过程中，演员很大程度上演绎了人们内心的变化，因此能深深引发共鸣。在角色情感发生变化后，脸谱也会出现相应的改变，此种演出模式具有非常强烈的视觉效果，给人们带来了非常新奇的体验[1]。

二胡起源于唐朝时期由西域胡人带到中原的一种弦乐器，也称胡琴。胡琴经过发展，后衍生出二胡、中胡、京胡等十几种类型，二胡是其中较为重要的一种，是目前中国最传统的拉弦乐器。二胡基本上都是木质的，整体由琴轴、琴筒、琴杆组成，目前二胡形状较为多样，琴筒有圆形、六角形等。在目前的川剧表演中，二胡具有非常重要的作用，二胡不仅可以独奏，也可以合奏，它能很好地与其他乐器进行合作，演奏不同的曲目，呈现出层次丰富的表演效果。

二胡表演风格细腻、深沉、柔美，可以适用多样化的戏曲表达，具有非常强的表现力和感染力。近年来，二胡被纳入大学校园，通过师徒传授的方式对二胡艺术进行传承，目前已经形成较有规模的培育方式。由此也可以看出，二胡在中国文化传承中的重要作用已经越来越受到重视。近年来，二胡艺术被不断通过多媒体传播给其他国家，但是从目前的传播效果来看，二胡艺术的传承还是受到了较大的限制，其受众群体并没有扩大。新媒体时代为民族乐器的传承开拓了新的途径。通过将二胡艺术与川剧表演融合起来，为观众呈现多样化的表演，可以使观众对二胡艺术更感兴趣。要将二胡与多种乐器相融合，对其演奏方式进行不断创新改良，使其更能满足观众多样化的审美需求。近年来，弹奏指法的改变，是二胡演奏技法优化的主要方向。配合着弹奏指法的改变，二胡艺术家们在很大程度上优化了二胡的弓毛，演奏的曲目也越来越多样，很好地将二胡与川剧相结合，实现川剧表演风格的多样化，呈现出更为丰富的情感[2]。

2 二胡在川剧演奏过程中的地位

从目前二胡在川剧中的应用情况来看，在当前阶段的川剧表演中，二胡是必不可少的乐器，具有弓毛柔美、曲风细腻、动听传神的特点。在川剧中，二胡的伴奏多用于击打乐以及唱腔部分，可以很好地营造激动人心的氛围，让人更加沉浸其中。从二胡发展历程来看，二胡在国内历史源远流长，是重要的民族乐器，具有较强的代表性，目前常应用于戏剧表演中。二胡的音域宽广，在演奏中具有很强的感染力，能够让观众身临其境，产生共鸣，获得更丰富的情感体验。二胡的弓毛较为圆润，在川剧演奏过程中，可以根据剧情需求，采用不同的演奏模式，通过指法与弓毛间的配合，很好地表现出喜怒哀乐以及诙谐幽默的情绪等。总而言之，在目前川剧演奏过程中，二胡具有非常重要的地位。

3 优化川剧演奏过程中二胡演奏技法

3.1 规范演奏二胡的坐姿

在川剧二胡演奏过程中，落实正确的坐姿是优化演奏技巧的基础和关键。在二胡演奏中，坐姿主要有平腿式、架腿式、站立式。在演奏时，要根据不同需求，选择合理的演奏模式，从而达到更好的演奏效果。例如，平腿式是指在演奏过程中，根据自身高度，选择适合的凳子，坐好后，双腿保持自然放松的状态，并将二胡放在坐腿上，做演奏准备。在演奏过程中，二胡演奏者要保持自身的平稳性，从而实现合理演奏。在演奏过程中，要时时刻刻保持自身身体的状态，特别是上身要自然且挺拔。只有坐姿规范了，才能实现技法的提升[3]。

3.2 二胡演奏的左手技法

在川剧二胡演奏过程中，左手演奏技法是非常重要的。因为左手十分常用，左手演奏技法直接关系到川剧表演的整体效果。因此，在二胡演奏过程中，演奏人员不仅要保持姿势的正确性，也要非常关注左手技法的应用。从目前二胡弹奏过程来看，左手技法手段较多，包括拨弦、柔弦、滑音、颤音等，在川剧演奏过程中，需要根据实际需求，应用不同技巧，从而实现更好的演奏效果。其中，滑音技法是指在演奏过程中，根据自身的判断和意识，左手在弦上进行滑动，从而发出不同的声响。演奏者需要根据所演奏的曲目进行细节调整，在演奏过程中灵活应用各种技法。总而言之，要想实现二胡技法的优化，需要合理应用左手技法，并应掌握熟练的演奏方式，进而通过不断优化调整，达到演奏的要求，呈现出更好的川剧表演效果。

3.3 二胡情感的表达

在川剧表演过程中，二胡演奏不仅需要演奏者熟练掌握各种表演技巧，更需要他们注重情感表达，通过二胡演奏触及观众的心灵，引起观众的共鸣。因此，演奏者本人就要深深共情于自己表演的曲目，若演奏者本人都无法共情于自己演奏的曲目，如何利用技法，引起观众的情感共鸣，获得观众的认可。演奏者应基于演奏需要，融入自身的情感，选择相应的方式进行演绎和表达，以呈现出情景交融的川剧表演，打动观众。演奏者只有充分揣摩好曲目所具有的情感，选择相应的适合的表达方式，才能呈现出令观众回味无穷的川剧作品。二胡本身就是抒情性很强的乐器，因此在川剧演奏过程中，演奏者应发挥自身的想象力，在演奏的过程中进行二次创作、改善、融合，从而吸引观众。

3.4 二胡的传统演奏技法

从目前川剧演奏现状来看，二胡发挥着重要的作用，是必不可少的乐器。二胡演奏主要是通过演奏者右手操纵二胡弦，利用弓毛在二胡内外弦上进行有节奏的摩擦，从而通过振动传声，将琴码传递给琴筒，并发出所要展现的音律。在川剧演奏过程中，想要有效提升二胡演奏技巧，演奏者需要合理控制自身的姿势、提高对各种技巧的熟练度等。通过对坐姿、技巧等进行规范化处理，提升演奏的科学性和规范性。在传统二胡演奏过程中，演奏者需要将二胡弦子平放，然后利用大拇指、食指根部形成夹角，同时托住弦子的底部，将无名指弯曲后与中指自然放在二胡弦干和弓毛之间，利用指腹轻轻弹动弓毛进行演奏。与此同时，中指关节外侧要将悬杆轻轻顶住，对其起到固定作用。在二胡演奏运弓过程中，肩关节要处于自然放松状态，以肩关节为轴，将大臂和小臂带动起来，利用手腕发力的方式，使弦子做水平运动。通过分别拉动外弦和内弦的方式，产生震动，从而引发音律。在外弦拉动过程中，手腕要自然下垂，尽量贴在二胡的琴筒上，从而使弓毛在外弦上进行摩擦，进而发出声响。而在拉动内弦的过程中，演奏人员要将手腕向上抬起，将弓杆高于琴筒，并使弓杆与琴弦形成一定的夹角，通过增加力度的方式，在内弦上进行运弓，从而更好地达到演奏的目的[4]。

3.5 二胡在川剧中的演奏技法

在川剧表演过程中，要通过巧妙变化二胡演奏技巧的方式，呈现出更好的舞台表演效果。演奏者根据自身需求对节奏进行调整，展现出更好的川剧表演。在运弓过程中，拉动的速度快慢也是影响演奏效果的重要因素。例如，若采用快弓演奏的方式，则会呈现出行云流水、万马奔腾的气势；而采用慢弓演奏，则能表现出润物无声、细水长流的情景。因此，在演奏过程中，需要根据需求调节运弓的快慢，从而实现更好的演奏效果。在进行快弓演奏过程中，为了更好地达到行云流水的演奏效果，虽然要加快演奏速度，但是还是要注意保持平稳的状态，避免心情急躁、情绪混乱，无法进行深入的情感表达[5]。而在慢弓演奏过程中，要根据表演需要做到张弛有度，不可太过松散，影响演奏的情感表达。与此同时，在川剧演奏中，演奏者需要掌握二胡演奏的强奏和弱奏两种技巧。通过适当调节强弱节奏，展示不同的音色，呈现出更好的舞台表演效果。在演奏人员向二胡弦增加压力时，运弓速度也应加快，从而实现强奏；相反，降低压力，放慢速度，则能达到张弛有度的演奏效果。顺畅拉弦，是避免拖泥带水，提升演奏效果的重要技巧。

总而言之，要想有效提升二胡演奏的技法，在演奏过程中，演奏者需要熟练掌握演奏方法，并在演奏前做好功课，了解川剧曲目所要表达的内容和情感，将自身情绪带入其中，从而更好地表现川剧曲目所要表达的思想与情感，引起观众的共鸣。演奏者在拉弦、运弓的过程中，要掌握全局动态，做到随机应变，结合编排的曲子，合理利用二胡的弓毛与其他乐器进行搭配，并根据现场的情况进行有效调节，通过合理运用二胡演奏的各种技巧，提升川剧的艺术效果和感染力[6]。

4 结语

综上所述，通过优化二胡演奏技法，将其合理应用到川剧演奏中，可以丰富川剧演奏的表演层次，取得更好的艺术表现效果。从目前二胡运用情况来看，演奏技巧主要包括指法、弓力等。在演奏过程中，演奏者运弓等能力与最终的川剧表现效果息息相关。通过合理利用快弓、慢弓、强奏、弱奏等演奏方式，能呈现出张弛有力的演奏效果，从而吸引观众，引发观众的情感共鸣。此外，在演奏过程中，演奏人员要有大局观，通过合理调控以及随机应变，在演奏过程中调整具体细节，提升川剧舞台表演效果，增强舞台表演的艺术感染力和吸引力。■

引用

[1] 邢璐，泥安根.江南风格二胡演奏中对锡剧主胡技法的借鉴与运用：以《姑苏春晓》与《亲娘亲娘连声叫》为例[J].黄河之声，2023（24）：4-8.

[2] 谭文.二胡演奏中地域风格演奏技法之比较研究[J].黄河之声，2023（24）：28-31.

[3] 黄少凯.二胡曲《江南春色》中风格性演奏技法的把握[J].音乐生活，2023（10）：82-84.

[4] 田宇.二胡演奏技法及其教学探索——评《二胡的演奏技法与教学新探》[J].中国教育学刊，2023（7）：后插26.

[5] 周亚皝.论二胡移植改编“繁荣期”作品中演奏技法新发展[D].南京：南京艺术学院，2023.

[6] 李克利.如何优化川剧演奏过程中二胡演奏技法[J].戏剧之家，2020（7）：45.

作者简介：曹慧君（1982—），女，江西景德镇人，国家三级演奏员，就职于景德镇市演艺有限公司。