名瓷雅韵

乔星琦

瓷器乃中华文化之瑰宝，宋代五大窑更是其中翘楚。宋代五大名窑之说，始见于明代皇室收藏目录《宣德鼎彝谱》：“内库所藏汝、官、哥、钧、定名窑器皿，款式典雅者，写图进呈。”汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑，如五朵绚烂烟花，在中式审美的天空昙花一现，却绝美千年。

汝窑

宋之瓷韵，如诗如画，其中尤以汝窑为最。汝瓷色泽淡雅，宛如天青之水，盈盈欲滴，凝聚着千年的风华与诗意。

汝窑居五大名窑之首，以其独特的釉色闻名于世。汝窑以青瓷为主，釉色以天青色最为名贵，天青色非青非蓝，深邃而神秘，仿佛蕴含着天地的奥秘。汝瓷数量稀少，历来受人喜爱，宋徽宗赵佶曾经写过一首有名的雨后诗，其中一句为：“雨过天青云破处，这般颜色做将来。”这正是对汝瓷天青色最贴切的赞美。

汝瓷造型简约而不失雅致，线条流畅而富有韵律。汝瓷胎质细腻，釉面匀净，如同经过精心雕琢的玉石，温润而有光泽。汝瓷以其“青如天，面如玉，蟹爪纹，芝麻挣钉釉满足”等绝难复制的特色赢得了“汝窑为魁”的美誉。

在汝窑的众多代表作品中，有一件尤为引人注目，那便是汝窑天青釉弦纹樽。此樽直口，平底，口、底径度相若。外壁近口及近足处各凸起弦纹两道，腹中部凸起弦纹三道。里外满施淡天青色釉，釉面开细碎纹片。樽身线条优美，釉色温润如玉，仿佛汇聚着天地的灵气。弦纹的装饰更是增添了古朴典雅的气息，令人叹为观止。这件瓷器不仅是汝窑的精品之作，更是中国陶瓷艺术的瑰宝。汝瓷以其淡雅的釉色、简约的造型和精湛的工艺赢得了世人的赞誉。

官窑

官窑是宋代五大名窑之一，窑有南北之分。官窑瓷器色泽深沉而内敛，如同江南的烟雨，朦胧而含蓄。官窑瓷器胎质细腻，薄如蝉翼，却又坚如磐石，韧如丝帛。宋代官窑瓷器釉色以粉青为主，多为素面，既无华美雕饰，又无艳彩涂绘，釉面纹片粼粼，愈显高洁古雅。

在官窑的众多作品中，有一件瓷器格外引人注目，那便是藏于北京故宫博物院的粉青釉弦纹瓶，其通体施粉青釉，釉层肥厚，釉面满布开片纹，纵横交错。此瓶仿汉代铜器式样，线条简洁雅致，凸起的弦纹改变了造型的单调感，增强了器物的装饰性。釉色给人以凝厚深沉的玉质美感，是宋代官窑瓷器的代表作品。

除了粉青釉弦纹瓶外，官窑还有许多精美的瓷器，如藏于中国国家博物馆的南宋官窑青瓷贯耳瓶。这件南宋官窑贯耳瓶仿古代青铜器造型，端庄典雅，胎薄体轻，釉质肥厚，光润如玉，开片如“蟹爪纹”，口沿及棱角处因釉较薄而露出胎色，代表了当时青瓷的最高水平。

官窑起自唐，然而官窑真正名扬四海的时期，却是宋代。在宋代，官窑瓷器作为皇家御用珍品，备受尊崇。匠人们以极高的技艺和热情，打造出了一件件精美绝伦的瓷器，为宋代文化的繁荣做出了巨大的贡献。然而，官窑的辉煌并没有持续太久。随着宋代的灭亡，官窑瓷器也逐渐消失在历史的烟尘中。如今，我们只能从那些保留下来的官窑瓷器中，探寻那段辉煌的历史，感受那份深厚的文化底蕴。

哥窑

烟雨江南，碧水潺潺。在这如梦如幻的江南水乡，流传着一段关于宋代五大名窑之一——哥窑的传奇故事。

相传宋代龙泉章氏兄弟各主窑事，哥者称哥窑。嘉靖四十五年（1566）刊刻的《七修类稿续稿》中称：“哥窑与龙泉窑皆出处州龙泉县；南宋时有章生一、生二弟兄各主一窑，生一所陶者为哥窑，以兄故也，生二所陶者为龙泉，以地名也。其色皆青，浓淡不一；其足皆铁色，亦浓淡不一。旧闻紫足，今少见焉，惟土脉细薄、釉色纯粹者最贵；哥窑则多断纹，号曰百圾碎。”

在哥窑的众多代表作品中，有一只青釉八方碗格外引人注目。碗呈八方形，口微外撇，弧壁，八方形圈足微外撇。通体施青釉，满布开片纹。内壁施釉较薄，开片细小而密集，形成一种无规则的蜘蛛网线。外壁施釉较厚，开片较大，为冰裂纹。口沿因釉垂流变薄隐隐映出紫黑色胎骨，足端无釉呈铁黑色，俗称“紫口铁足”。此碗造型新颖雅致，折角棱线分明，线条宛转自然，为哥窑器物中的珍品。

哥窑以其独特的开片纹理和温润如玉的釉色，成为陶瓷史上的瑰宝。那釉面上的裂纹，层层叠叠，错落有致，给人以古朴而神秘的美感。哥窑瓷器造型古朴典雅，线条流畅自然，不论是碗、盘，还是瓶、壶，都显得别具一格，独具匠心。哥窑瓷器的开片釉面，犹如一幅幅天然的山水画，令人陶醉其中。同时，这种开片釉面也体现了宋代瓷器工匠的精湛技艺和独特审美。

定窑

在宋代的陶瓷世界里，定窑以其白如凝脂、薄如蝉翼的瓷器独步天下，成为五大名窑之一。

定窑瓷器以其洁白如玉的釉色而著称。白不是简单的素白，而是如同晨曦初露，带着一丝淡淡的暖意，又似月光洒落，透着一种清冷的雅致。定窑瓷器的造型简约而不简单。它们或如莲花初绽，或如荷叶轻舞，每一件都是大自然与人文的完美结合。

谈及定窑的代表作品，不得不提的就是“孩儿枕”。定窑匠师独具匠心，将瓷枕塑造成一个天真、活泼的男孩形象。枕上孩童，憨态可掬，栩栩如生。整件作品线条柔和流畅，刻画生动传神，展现了定窑高超的制瓷技艺，更蕴含了深厚的人文情怀。

钧窑

在宋代的陶瓷天地里，钧瓷如一颗璀璨的星辰，以其独特的色彩与神韵，照亮了历史的天空。钧瓷始于唐、盛于宋，是中国古代五大名瓷之一，以其独特的釉料及烧成方法产生的窑变而闻名于世。钧瓷作为中国陶瓷艺术史上的一个重要符号，在世界陶瓷发展史上占有重要地位，自古就有“黄金有价钧无价”“家有万贯，不如钧瓷一片”之说。

钧窑之瓷，最引人注目的莫过于其釉色。钧瓷色彩宛如雨后初霁的彩虹，绚丽多彩，变幻无穷。或红如烈火，热情奔放；或蓝如晴空，深邃高远；或紫如霞光，如梦如幻。这些色彩交织在一起，绘就了一幅幅瑰丽的画面，犹如大自然的鬼斧神工，令人叹为观止。

提及钧窑的代表作品，不得不提藏于故宫博物院的玫瑰紫釉长方花盆。花盆内壁釉呈月白色，外壁天蓝色和玫瑰紫色釉相间，釉面可见“蚯蚓走泥纹”，外底施酱色釉，色彩瑰丽，造型优美，令人惊艳。

钧窑瓷器的釉色之所以丰富多变，是因为其采用了独特的釉料和烧制工艺。这种独特的釉色不仅提高了瓷器的美观度，更提高了其艺术价值。钧窑瓷器的釉色犹如一幅幅天然的油画，令人陶醉其中。

宋代五大窑瓷器以其独特的艺术魅力和深厚的历史底蕴，成为中国瓷器艺术的瑰宝。它们不仅代表了宋代瓷器艺术的最高成就，更承载着丰富的历史和文化内涵。这些瓷器在岁月的长河中流传至今，依然熠熠生辉，散发着迷人的光芒。让我们在欣赏这些瓷器的同时，感受那千年的历史沉淀和文化底蕴。