美育视域下民族舞蹈教学的实践策略

随着全球化的快速发展，受到多元文化的侵袭，导致我国民族舞蹈难以保持“原汁原味”，无法在现存文化土壤中落地生根。民族舞蹈本身含有审美教育价值，能够让学生获得丰富的经验，促使学生对民族舞蹈作品有更深层次的认识，提高自身鉴赏美的能力。中国是一个多民族的国家，各个民族都有自己独特的民族舞蹈。在美育视域下进行民族舞蹈教学，既能使民族舞蹈得到传承，又能将民族舞蹈所蕴涵的独特魅力传达到学生身上，使他们的审美意识得到持续的提高。民族舞蹈教学在美育中占据重要的作用，能够为学生以后的成长奠定良好的学习基础。通过引领学生领悟民族舞蹈作品中的文化内涵，实施相应的美育教育，满足学生的个性化需要，从而帮助学生形成健全的人格，促使学生得到良好发展。教师在教学的过程中，要真正提高学生的审美观，真正提高他们的鉴赏力，助推民族文化的发展。

美育视域下民族舞蹈教学的必要性

一、提升知识素养的需要

民族舞蹈课程具有鲜明的特色，需要学生具备丰富的学科知识。由于我国的民族舞蹈种类繁多，各民族的舞蹈各不相同。作为民族文化的载体，民族舞蹈有着自己的文化内涵。例如，苗族以击木鼓舞蹈为主，表现出对祖先与自然的崇拜，表现出原始文化特征；侗族的多耶舞蹈是为了表示祭祀神灵，祈求六畜兴旺。这就要求学生需要不断提升自身的知识素养，增强对民族舞蹈的理解，提高对民族舞蹈的认知。在进行舞蹈教学时，许多学生都会因为文化差异而感到困惑，不理解民族舞蹈的精神内核。在了解各民族文化的基础上，通过对民族舞蹈的了解，不仅可以提高学生的文化素质，而且还可以进一步提高他们的审美水平。因此，在美育视域下进行民族舞蹈教学，可以逐渐扩充学生的知识面，强化学生的民族舞蹈理论基础知识。

二、提升舞蹈实践能力的需要

民族舞蹈是一门需要勤学苦练的艺术，经过多年的刻苦训练，能够逐渐提高学生的身体表现能力。在表演民族舞蹈的过程中，可以引起观众的共鸣。在民族舞蹈的教学过程中，通过一系列的实践活动，能够有效提高教师与学生之间的沟通能力，使得学生掌握民族舞蹈理论基础知识的同时，更好地掌握民族舞蹈技巧，锤炼自身的意志，在潜移默化中提升自身的审美修养。因此，在民族舞蹈教学中，以提高学生的审美素养为核心，经过不同的实践活动，学生能够提升舞蹈实践水平，为艺术的传承创造新的活力。

三、提升审美鉴赏能力的需要

培养学生的审美素养是美育中的重要内容，不能用空洞的理论对学生进行教育，需要结合相应的课程，促使学生感知美和创造美的能力得到有效的发展。学生可以通过视觉直接观察民族舞蹈形式，体会到民族舞蹈中所包含的艺术价值与美学特点，促使学生获得美的享受。只有拥有一定的欣赏能力，才能真正地形成自己的舞蹈风格。在教学中，教师要结合学生的实际情况，提高学生对民族舞蹈的欣赏水平，提升学生的美学素养。现在的学生都具有较强的审美能力，教师在开展教学的过程中，引导学生欣赏各种民族舞蹈，在此基础上，总结和归纳民族舞蹈的特点，加深学生对民族舞蹈的理解，使得学生的审美能力达到一个新的高度。此外，还能够将剧本引入教学中，为学生提供丰富的民族舞蹈作品，通过对作品的分析和解释，学生能够形成对民族舞蹈的整体认识，更好地感受民族舞蹈的独特魅力。因此，民族舞蹈教学是提升审美鉴赏能力的重要途径，结合美育对学生培养的目标，对教学模式进行创新，实现以美育人的目的。

美育视域下民族舞蹈教学存在的问题

一、民族舞蹈的教学理念过于陈旧

教学理念对民族舞蹈的教学效果会产生重要的影响。从美育的角度出发，民族舞蹈教学的终极目标是为了提升学生的审美素养，形成对民族舞蹈的正确认识，让学生学会欣赏舞蹈之美，从而提升学生在民族舞蹈中表达美和创造美的能力。当前，民族舞蹈教学仍旧沿袭传统的教学理念，将注意力集中在民族舞蹈基础知识和民族舞蹈技巧方面，忽略了对学生进行民族舞蹈价值观和内涵的教育。虽然学生已经掌握了相应的舞蹈知识和技巧，但是因为自身的素养不足，难以将所掌握的民族舞蹈知识和民族舞蹈技巧进行有效结合，难以提升民族舞蹈的创作能力。要想提升民族舞蹈的教学质量，需要彻底改变教学观念，切实提高学生对民族舞蹈的认识，为审美教育的可持续发展提供保障。传统的教学理念不能与民族舞蹈审美教育的精神实质相匹配，无法充分发挥民族舞蹈的积极作用。此外，在民族舞蹈教学过程中，教师对民族舞蹈没有进行深入的了解，理论知识有待深化。部分教师对民族舞蹈缺少有效的认识，仅仅是对其进行了简单的解释，却没有从本质上对民族舞蹈的价值内涵进行分析，造成了学生不能对其所包含的文化内涵进行更深入的理解。因此，在美育视域下应当更新与民族舞蹈相关的教学理念，明确其教学内涵，从而提升民族舞蹈的教学效果。

二、民族舞蹈的教学方式过于单一

在美育视域下，更加关注学生感知美和创造美的能力，为民族舞蹈的传承和发扬创造了良好的机会。基于此，部分学校开始逐步探索民族舞蹈的教学方式，但并未起到良好的效果，单一的教学方法不能满足学生多样化的民族舞蹈需求，造成民族舞蹈的教学效果不佳。在教学方式上，不能将学生的思维意识和艺术情感完全激发出来，也不能让其发自内心地表达感情。在科技快速发展的时代，教师可以借助多媒体设备进行教学，讲解民族舞蹈的重点知识，让学生积极参与到课堂之中，帮助学生掌握民族舞蹈的相关内容，从而实现理想的教学目标。与此同时，在民族舞蹈教学实践中，学生的主体性被削弱，长此以往，学生会对民族舞蹈产生抵触情绪，从而导致教学质量大打折扣。因此，在美育视域下，机械式的教学方式不能让学生从根本上理解民族舞蹈的精髓。

三、民族舞蹈教学的创造性有待提升

在美育视域下，对于民族舞蹈教学而言，需要创新民族舞蹈的教学特色。从目前的教学情况来看，传统的民族舞蹈教学已经不能满足学生的实际需要，不利于提高学生的审美能力。教师在进行民族舞蹈教学的过程中，需要对学生进行引导和启发，深入思考民族舞蹈教学的内涵。对于学生的审美感知能力的培养是需要通过特定的实践活动来实现的。在民族舞蹈教学中，若是没有给学生提供充分发挥自身能力的机会，将难以提高学生的审美能力。从美育的角度来看，民族舞蹈教育除了要有基本课程的设置之外，还应该要开展多种形式的民族舞蹈教学实践活动，为学生搭建实践平台，从而提高学生的审美能力。此外，由于教师在民族舞蹈教学中发挥着重要作用，需要持续提升自身的理论素养与审美素养，使得学生对于民族舞蹈有清晰的认识。因此，美育视域下的民族舞蹈教学亟待创新，切实提高学生的审美素养。

美育视域下民族舞蹈教学的实践策略

一、更新民族舞蹈教学理念

对民族舞蹈教学理念进行更新，能够促使教师对民族舞蹈的内涵有更加深刻的理解，与美育内容相结合，使其在审美教育中充分发挥积极的作用。教师要意识到民族舞蹈教学将学生的审美素养等作为主要的培养目标，是一种素质教育的形式。在教学过程中，学生可以感受到民族舞蹈独特的美，从而提高自身的审美能力。同时，在民族舞蹈的表现过程中，指导学生进行自由的联想，用身体语言来表达自己对民族舞蹈的理解。除此之外，教师在教学的过程中，以学生具体的发展需要和学生的认知情况为依据，对学生进行逐步的教育与引导，提高学生对于美的认识，从而进一步提升学生的审美能力。例如，在藏族的舞蹈课上，教师要转变自己的角色，让学生阐述传统的舞蹈姿势，探讨日常的穿着、生活和劳动之间的关系，加深学生对藏族舞蹈的印象，从而对民族舞蹈有更加深刻的了解。教师肩负着提升学生审美能力的重要使命，需要从各种途径学习不同的民族舞蹈知识，从根本上解决教学目标不明确、教学任务不规范等问题。有了明确的教学理念，教师才能更好地开展民族舞蹈教学工作。民族舞蹈凝结了各个民族文化发展的主体精神结晶，种类繁多，拥有着属于自己民族文化的典型特征。教师需要对民族舞蹈外形差别下的共同审美与内涵展开挖掘，将其与教学相结合，丰富民族舞蹈的教学内容。因此，在美育视域下，教师要对民族舞蹈教学有更加明晰的认识，帮助学生更好地理解民族舞蹈知识，为以后的深层次学习打下坚实的基础。

二、采用多元化的教学方式

开展民族舞蹈教学过程中，应采取多种教学方法，以促进学生的全面发展。首先，可以将直观的教学方式融入民族舞蹈教学中。在授课时，要用活泼的舞蹈人物形象来推动学生表演，激发学生对美的兴趣，激发他们对美的认识。教师在进行教学的过程中，要积极地利用现代化教学工具，营造出良好的民族舞蹈教学气氛，使学生更积极地参与到课堂中。其次，在民族舞蹈教学中引入情境教学法。教师应当为学生创设一种好的教学情境，带领学生学习民族舞蹈基本知识。在此基础上，激发学生对美育知识的探究欲望，全面提升学生的美学素养。在进行民族舞蹈的教学过程中，要通过多种途径，使学生对民族舞蹈的艺术特征、表现形式等有一个比较清晰的认识，使他们能够更好地感受到舞蹈的艺术形象，达到民族舞蹈教学的目的。最后，运用情感教育的方式，大幅度提升学生在课堂上的参与性。教师通过优美的身体语言讲解民族舞蹈知识，引起学生在情感上的共鸣，推动学生对民族舞蹈进行深层次思考。在进行教学的过程中，教师可以运用适当的情感教育方式，让学生在学会民族舞蹈的同时，获得关于美的享受。与此同时，还能够让学生对民族舞蹈知识充满浓厚的兴趣，将传统的苦学转化为现代的乐学，从而产生出持久学习民族舞蹈的动力。因此，在美育视域下，多元化的教学方式可以激发学生对民族舞蹈的内在兴趣，逐渐增强学生对美的认知。

三、创新民族舞蹈教学特色

只有不断地给民族舞蹈注入新鲜血液，方能更好地发挥美育教育的作用。在不破坏舞蹈原有特征的情况下进行创新，可以更好地把民族舞蹈传承下去。教师可以以杨丽萍的孔雀舞蹈为例，探讨孔雀舞的精髓所在，让学生认识到民族舞蹈的深邃魅力。舞蹈教学不能够局限于教室，还要在实践活动中提高学生的舞蹈表达能力，加强对民族舞的认识，从而提高大学生的艺术创造能力，提高他们的美学素质。在教学中，让学生对民族舞蹈的特色和风格有一个更好的理解，掌握其蕴藏的情感，从而顺利实现民族舞蹈教学的目标。在美育视域下，民族舞蹈教学不仅仅是让学生对动作进行简单的模仿，而是要在舞蹈训练中融入时代特色，充分发挥学生的主体性，推动民族舞蹈的发展。创新民族舞蹈教学特色对于教师提出了更高的要求。在教学的过程中，教师要以广博的知识来扩充自身的知识面，不断地借鉴和学习优秀的民族舞蹈作品，形成独特的见解，让学生们了解到民族舞蹈的多样性，从而有效开展民族舞蹈教学。比如，教师在给学生讲解各种不同的腰鼓舞之前，需要夯实自身的理论知识，加深对腰鼓舞的了解。因此，在美育视域下，创新民族舞蹈教学特色，能够满足学生对舞蹈教学的需求，提升学生的艺术素养。

综上所述，民族舞蹈教学是落实美育的有效途径，可以帮助学生掌握民族舞蹈的精华，深化对民族舞蹈的认知。结合美育的相关要求，对现有的民族舞蹈教学模式进行优化改进，创新民族舞蹈教学特色，促使民族舞蹈教学与美育相辅相成，致力于提高学生的审美水平。在美育视域下，教师要展现民族舞蹈的文化内涵和民俗风情，引导学生树立正确的审美意识，提升学生鉴赏民族舞蹈的水平。开展民族舞蹈教学是一项长期的系统性工程，需要付出持久的努力，从而更好地传承我国的民族文化。

作者简介：

刘璐，女，汉族，硕士，讲师，研究方向为舞蹈表演与教学。作者单位：湖南省吉首大学张家界学院。