新时代高职院校学生音乐素养教育策略

在新时代教育大潮中，高职院校学生的音乐素养教育扮演着不可忽视的角色。音乐素养不仅仅是对音乐知识的掌握和音乐技能的培养，更是一种审美能力、文化理解和情感表达的综合体现。高职院校作为培养专业技术人才的重要基地，对学生综合素质的培养有着不可或缺的作用。随着社会对人才综合素质需求的日益增长，将音乐教育纳入学生的全面发展成为一种必然趋势。音乐素养的提升不仅能够丰富学生的文化生活，增强学生的审美和人文关怀，还能够促进其创新思维和团队协作能力的发展。因此，探究新时代高职院校学生音乐素养教育的有效途径，成为提升学生综合素质的关键环节。

新时代高职院校学生音乐素养教育的意义

一、培养学生综合素质

在新时代的高职教育中，音乐素养教育对于学生的综合素质培养具有重要意义。音乐素养不仅仅是指学习音乐知识和技能，更是一种审美、情感和文化的综合培养。它能够促进学生的情感发展和审美觉醒，帮助学生建立起对美的认识和追求。此外，音乐素养还能够增强学生的创造力和想象力，通过音乐创作和欣赏的过程，激发学生的创新思维。在职业教育中，这种综合素质的培养对学生未来的职业生涯和人生发展具有深远影响。音乐素养的提升不仅能够丰富学生的精神世界，还能够帮助学生更好地适应社会，提升人际交往和团队合作的能力。因此，音乐素养教育在高职院校学生全面发展中占据了不可替代的重要位置。

二、涵养学生人文精神

音乐素养教育在新时代高职院校中也扮演着培养学生人文精神和文化认同的关键角色。音乐作为一种跨越时空和文化的语言，能够帮助学生深入理解和欣赏不同文化和历史背景下的音乐作品。通过学习和体验各种风格和类型的音乐，学生能够更加深切地感受到人类共同的情感和精神追求，从而增强对多元文化的理解和尊重。音乐素养的培养还能够帮助学生建立起对本土文化的认同感和自豪感。

三、提升学生创新能力

音乐创作和演绎的过程本身就是一种创新和创造的实践。学生在学习和实践音乐的过程中，需要运用自己的想象力和创造力，这种能力的培养对于学生的专业学习和未来职业发展具有积极的推动作用。音乐素养的提升能够促进学生的思维方式更加开放和灵活，有助于学生在面对问题和挑战时能够更加创新地思考和解决问题。在现代社会，创新能力已成为人才评价的重要标准，音乐素养教育通过培养学生的审美感和创造力，为学生的创新能力提供了良好的培养土壤。

四、提升学生社会适应力

音乐是一种强大的沟通工具，它能够跨越语言和文化的障碍，促进人与人之间的情感交流和理解。通过参与音乐活动，学生可以在合作和交流中锻炼自己的社交技巧和团队合作能力。这些技能对于学生的社会适应和未来职场发展至关重要。音乐素养的提升还能够帮助学生更好地管理和表达自己的情感，增强个人的情感智能和心理健康。在快节奏和高压力的现代社会环境中，音乐成为学生缓解压力、调节情绪的重要方式。因此，音乐素养教育不仅有助于学生的专业学习，更有助于学生成为更加成熟和适应社会的个体。

当前高职院校学生音乐素养教育的现状

一、课程设置的局限

多数高职院校由于专业技术教育的重点，往往将音乐教育视为非主流课程，导致音乐教育课程内容单一、教学时间有限，甚至在某些院校中缺乏系统的音乐课程。这种情况下，学生接触音乐的机会相对较少，难以获得全面的音乐教育。音乐课程多集中于基础理论知识的传授，缺乏实践性和互动性，使得学生难以深入体验音乐的魅力和价值。

二、教师资源的匮乏

在教师资源方面，当前高职院校普遍面临音乐教育师资不足或专业水平参差不齐的问题。由于音乐教育在高职院校中的边缘地位，吸引和保留专业的音乐教育教师成为一个难题。许多院校的音乐课程常常由非音乐专业的教师担任，这在一定程度上影响了音乐教育的质量和效果。

三、资源配备的不足

从资源配备的角度来看，高职院校在音乐教育资源方面存在明显的不足。音乐教室、乐器、音乐软件及其他教学设施的缺乏，限制了学生进行音乐实践和创作的可能性。在许多高职院校中，音乐教育资源的投入不足，使得学生在学习音乐时无法获得必要的支持和体验。此外，由于经费和空间的限制，举办音乐会、工作坊等丰富多样的音乐活动也较为困难，这进一步限制了学生音乐素养的提升。

四、学生兴趣的缺失

关于学生兴趣方面，当前高职院校学生对音乐素养教育的兴趣普遍不高是一个显著问题。由于课程内容的枯燥、教学方法的传统以及缺乏实践环节，学生往往对音乐教育缺乏足够的热情和动力。音乐教育的吸引力不足导致学生参与度低，难以有效地提升学生的音乐素养。

新时代高职院校学生音乐素养教育策略

一、课程体系的创新改革，构建多元音乐教育内容

课程内容的多元化是基础。传统音乐教育往往聚焦于经典音乐理论和历史，但在现代教育环境下，课程需要拓展到各种音乐风格和文化，如流行音乐、世界音乐、电子音乐等。通过这样的多元化内容，学生可以接触和理解不同文化和时代的音乐表达，从而拓宽他们的音乐视野。课程应注重实践性和互动性的提升。传统的讲授式教学方法在音乐教育中往往无法充分激发学生的兴趣和创造力。因此，课程设计应融入更多的实践活动，如音乐创作、合奏、即兴演奏等。通过参与实际的音乐制作和表演，学生能够更深刻地理解音乐知识，同时培养他们的音乐技能和团队合作能力。同时，应用现代技术手段来丰富教学内容也是关键。随着数字技术的发展，音乐制作和编辑软件、在线音乐平台等成为重要的教学工具。通过这些工具，学生可以更灵活地进行音乐创作和分析，同时也能够更方便地接触到各种音乐资源。教师可以利用这些技术手段，设计更丰富多样的教学活动，如在线音乐创作项目、虚拟音乐会等。此外，跨学科融合也是提升音乐课程多元性的重要途径。音乐与文学、历史、艺术、科技等领域有着密切的联系。在音乐课程中融入跨学科的元素，如通过音乐来理解历史文化，或者探索音乐与科技的结合，可以使学生从更广阔的视角理解音乐，同时也能够激发学生的创新思维。

二、师资队伍的专业培养，提升音乐教育教师素质

在新时代高职院校中，对于音乐素养教育的推广和深化，师资队伍的专业培养和素质提升占据着核心位置。首先，教师的专业知识更新是提升教学质量的基石。随着音乐领域的不断进步和变革，教师需要定期参与专业培训，学习最新的音乐理论、教学方法及技术应用。这包括但不限于传统音乐理论的深化，现代音乐风格的掌握，以及数字音乐制作等技术的应用。通过不断更新和扩充自己的知识体系，教师能够更有效地引导和激发学生的学习兴趣。其次，教学方法的创新也至关重要。传统的音乐教学方法可能无法满足现代学生的学习需求。因此，教师应探索更加多样和互动的教学方法，如项目式学习、小组合作、音乐制作和表演等。这些方法不仅能够提升课堂的趣味性和参与度，还能够帮助学生在实践中更好地理解和应用音乐知识。此外，教师的个人音乐实践经验也是提升教学素质的关键因素。教师应参与音乐创作、表演和研究活动，以丰富其音乐实践经验。通过亲身参与音乐的创作和表达，教师能够更深刻地理解音乐的魅力和价值，从而在教学中传递更真挚的音乐情感和体验。最后，教师间的交流和合作也是提升教学素质的重要途径。通过组织教师之间的学术交流、研讨会和工作坊，教师可以分享教学经验，相互学习和启发。此外，学校可以与其他教育机构、音乐组织合作，为教师提供更广阔的学习和交流平台

三、教学资源的优化配置，加强音乐教育设施建设

音乐教室和实践场所的建设与改善是优化教学资源的关键。音乐教室不仅需要配备基本的音乐教学设备，如各类乐器、音响设备等，还应考虑空间的音效设计，确保音乐活动的质量。此外，为学生提供实践场所，如音乐工作室、录音室等，可以让学生在真实环境中学习音乐制作和表演，提高学习的实践性和专业性。数字化资源的利用也是提升音乐教育效果的重要方面。随着信息技术的发展，数字音乐软件、在线音乐平台、虚拟乐器等成为音乐教学的重要工具。通过这些工具，教师可以更加生动和灵活地进行音乐教学，学生也能在课堂之外自主地学习和探索音乐。并且，图书资料和音乐资料库的丰富是不可忽视的。图书资料不仅包括传统的音乐理论书籍，还应包括现代音乐、世界各国音乐、音乐史等内容，以满足学生多方面的学习需求。音乐资料库则可以收集各种音乐作品、音乐教学视频等，为学生提供丰富的学习材料。此外，定期更新和维护设施设备是确保教学资源有效利用的必要条件。音乐设备和工具需要定期维护和升级，以保持其良好的使用状态。同时，学校应定期评估教学资源的使用情况和效果，及时调整和优化资源配置。通过上述方法，高职院校能够有效地优化音乐教育的教学资源，加强设施建设，从而为学生提供一个更加专业和完善的音乐学习环境。这不仅有助于提高学生的音乐素养，还能够激发学生对音乐的兴趣和热情，促进学生在音乐领域的深入学习和实践。

四、文化氛围的营造推广，打造校园音乐文化环境

营造和推广校园音乐文化环境是提升学生音乐素养的重要策略。打造校园音乐文化环境不仅涉及物质层面的建设，更包括精神层面的培养，形成一种鼓励音乐学习和欣赏的氛围。校园音乐活动的举办是创建音乐文化氛围的直接方式。通过定期组织音乐会、音乐节、音乐竞赛等活动，可以激发学生对音乐的兴趣和热情。这些活动不仅为学生提供展示音乐才华的平台，也为学生提供欣赏和学习同伴音乐才艺的机会。通过参与和观赏，学生可以更加深入地了解音乐的多样性和魅力。同时，校园内音乐社团的建设和支持是培养音乐文化的重要途径。学校鼓励学生成立和参与各类音乐社团，如合唱团、乐队、民乐团等。学校可以为这些社团提供必要的支持，如场地、设备和资金支持，让学生在课余时间自由地探索和实践音乐。社团活动不仅可以提升学生的实际操作能力，还能够增强学生的团队协作和社交能力。此外，校园音乐环境的营造也非常重要。在校园的公共空间，如图书馆、学生中心、餐厅等地安排适宜的音乐播放，可以创造轻松愉悦的音乐氛围。校园内可以举办定期的音乐主题展览，展示各种音乐文化和历史，增加学生对音乐文化的认识和理解。而且，教师在营造校园音乐文化环境中扮演着重要角色。教师不仅需要在课堂上传授音乐知识，更应在日常生活中积极推广音乐文化，如在教学过程中穿插音乐元素，鼓励学生参与音乐活动。教师的这种积极态度和行为可以激发学生的音乐兴趣，营造出一种音乐学习和欣赏是愉快和有益的氛围。

在新时代背景下，高职院校学生音乐素养教育的研究与实践显示出其重要性和必要性。随着社会对全面发展人才的需求增加，音乐素养不仅仅是艺术修养的体现，更是学生综合素质培养的重要组成部分。高职院校应通过创新课程体系、加强师资队伍建设、优化教学资源配置和营造校园音乐文化氛围等措施，全面提升学生的音乐素养。通过这些努力，学校可以有效地丰富学生的精神世界，提升学生的创造力、审美能力和文化素养。

作者简介：

李含含，1989年11月生，女，汉族，四川绵阳人，硕士研究生，助教，研究方向：音乐学。本文系绵阳职业技术学院教育教学改革项目2022—2024年项目“新时代高职院校学生音乐素养教育研究与实践”（项目编号：JG2022Y-044）阶段性成果。作者单位：绵阳职业技术学院。