电影《长安三万里》如何表现中国式浪漫

杨文婷 卢长春

（作者单位：曲阜师范大学）

电影《长安三万里》基于历史史实进行创作，票房及观影人数实现高开高走，写下中国式浪漫。“李白、高适的诗大家都知道，但很多人对他们的故事既熟悉又陌生，我们这次想通过动画电影的形式去展现大唐盛景和这些伟大诗人的魅力，这是独属于中国人的诗意浪漫。”《长安三万里》导演谢君伟介绍，该片旨在对传统文化进行重新演绎，以打动更多人[1]。匠心的动画制作技艺让追光动画再创辉煌，中国诗词、中国画、中国武术、唐朝明星也在现代化动画制作技术的助力下成功出圈。影片创作团队将中国优秀传统文化与中国动画制作技术有机结合，打造了一部优秀的中国动画电影作品。本文从诗、画、武、星四个方面分析《长安三万里》在中国式浪漫表达中的独到之处，探寻该片利用动画语言进行光影艺术创作并成功展现中华优秀传统文化独特魅力的方式方法，以期为中国动画电影创作以及中国影视剧创作提供参考和思路，助力中华优秀传统文化创新性发展与创造性转化。

1 诗

诗是动画电影《长安三万里》的核心。中国人自幼学诗，人人能诵读诗词。诗是中国文化中的一大瑰宝，也是中国人的精神食粮与文化基因。动画影片《长安三万里》正是通过诗词串联起整部电影的。从开端的“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，到高潮部分的“君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，再到尾声部分的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”，直至最后暮年高适与少年吟诗的场景，字里行间流露的是中国人千年前就已形成的于困境中保持客观豁达的心境。虽然在当今这个快节奏的时代，人们对于诗词的情感可能会被封存在心底，但此时却更需要一种力量去唤醒沉睡的情感。这种情感或许关于家国情、或许关于友情。动画电影《长安三万里》作为一种载体，将诗词置于银幕之上，激发了观众的诗词情感，书写下独属于中国人的诗词情怀。徒有经典文化是远远不够的，如何让经典文化走进观众的内心，并且是以大众喜闻乐见的方式，才更重要。动画电影《长安三万里》大胆尝试，并取得了较大的成功。影片借助现代动画技术创造精良的视听语言，从而让诗词焕发出新的活力来表现中国式浪漫，其在技术上的进步非常明显，如动画人物讲话时的口型十分接近真人。技术的进步让古代诗人大胆想象写下的古诗与当代动画艺术创作者的大胆想象得以更好呈现。片中的每一句诗、每一个词都有与之相匹配的画面，且制作精良，实现了诗中有画，画中有诗，视听化的表达令经典古诗焕发出新的活力。比如，经典名篇《将进酒》在先进的动画制作技术的助力下创造出了极具想象力的超现实主义篇章，一面是配音演员情感饱满的朗诵，另一面是与诗句匹配的画面。为了取得更好的呈现效果，创作团队在制作时并非先制作画面再配音，或者先配音再制作画面，而是两者同步进行，以便及时调整音效与视效，从而实现音画的完美融合。在“岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停”这场戏中不仅仅有电影的主人公，诗中的人物也出现在了影片中，这样的设计能够更好地还原李白当时的创作情景，也能够更好地将观众带入影片中。李白的经典诗词名篇是中国文化的瑰宝，其诗词当中体现的是诗人潇洒不羁的文人情怀。中国观众在《长安三万里》中再读这些经典诗词名篇，在精妙绝伦的视听设计中感受诗词的魅力，这是独属于中国人的浪漫。诗是这部动画电影的核心，而现代技艺下的视听设计更让诗意悠长，余味不绝。

2 画

诗中的情感是独属于中国人的浪漫，然而《长安三万里》的创作者在表达中国式浪漫时不仅运用到了诗，还运用到了画。可以说，画是该影片的精髓。《长安三万里》让观众通过电影重温唐诗作品的同时，更了解作品背后的人，而在这一层面上，画的运用起到了画龙点睛的作用[2]。这部动画电影的一个独特之处，在于用现代化的视觉艺术表现中国传统的视觉艺术——中国画。其中有水墨画，也有炭墨画。中国画具有意境之美，将中国画呈现在银幕上，能够很好地表情达意，能够恰到好处地渲染氛围，能增强影片的美感。《长安三万里》中对于中国画的展现并不仅仅停留在视觉层面，其在运用中国画进行表情达意时，还充分发挥了听觉层面的功能。比如，影片中有几处提到诗时，会出现与诗句相照应的画面，这些有诗有画的视听呈现，能够更好地唤起观众的文化记忆，而且创作者并不拘泥于此，此时，往往又会有传统的民族音乐相伴，这样的视听结合方式，为观众打造了一场场中华优秀传统文化盛宴，让传统经典在现代技术中巧妙结合，于是浓浓的文化氛围便成了这部电影的艺术品格。电影是视听综合艺术，动画电影也是视听综合艺术，视觉表现与听觉表现在动画艺术中往往是相辅相成的。巧妙的视听设计不仅让书本上的中国诗词变得更灵动，也让中国画有了新的风采。中国画重写意，而这部动画电影便是在表现中国诗人的意志、性情，并借助画为辅助表达。中国诗人的作品经过千年的流传，其精神早已融入中国观众的心里，结合动画视听语言，观众不仅能够欣赏画的意境，更能感知其中的情意。《长安三万里》以视听手段，保留了中国画写意的精髓，又实现了对中国画的现代化解构。影片在用现代化的视听语言表现古典诗词、古典画风时的成功之处，是不盲目地直白地表现中国画，而是有所侧重。在裴府，张旭看了吴道子的画得道了，此时影片并没有占用过多篇幅呈现吴道子的画，而是选择一笔带过，因为影片中的中国画是与电影相融的。总之，这部电影借助现代视觉艺术表现了古典视觉艺术的美感。实际上，这部电影在很多地方都追求中国传统美学的视觉化表达。诗中有画，画中有诗，诗画结合，并以音乐伴奏营造出中国艺术独有的韵味，是利用现代技术表现手段展现优秀传统文化较为成功的代表之作。影片中的诗画皆有情感，其中蕴含的是中国人的情感与浪漫。这种流传千年的中国式浪漫因现代技术的发展而生生不息、别具风采。

3 武

如果说诗、画是静态的中国优秀传统文化，那武术就是动态的中国优秀传统文化。《长安三万里》中有高家枪法、裴家剑法、相扑等。其中高家枪法和裴家剑法都是战场上淬炼出的真武艺。电影中，高适和裴十二比试的一场戏可谓十分精彩。特写镜头下枪与剑碰撞出火星，比试之激烈一目了然。之后切换成全景镜头，用以展现二人矫健的身姿和不凡的身手。同为各自家族武术技艺的传承人，高适一心入世报国，这是他自始至终都未改变过的志向。而裴十二则虽得裴家剑真传，却无奈是女儿身，不具备上阵杀敌的资格，只能将一身本领消解在这夜夜笙歌中。高适、裴十二比试期间，除了枪剑碰撞的声音外，李白的喝彩声也一直伴随其中，背景音乐也很是高亢，在为两位武林青年喝彩。最后，高适输给了裴十二，也得知了裴十二是女儿身。事实上，不能上阵杀敌、为国尽忠的有志之人又何止女儿呢？武是动画电影《长安三万里》的点缀。中国武术文化在于武，更在于术。中国武术之谋略尽展中国古人之智慧。相识于年少，高适与李白互教武艺。李白以相扑之术换得高适的高家枪法，其声东击西、以虚御实的谋略之术不仅帮高适赢得了带兵出战的机会，也成为二人相识、重逢、告别的标志。两人共有三次相扑比试，这也见证了三次不同的相逢。第一次，二人在绿色的原野中不打不相识，这时二人如同周围有着顽强生命力的绿色植物，都怀有积极入世之志；第二次，已至中年，高适赢过李白，预示着两人不同的命运走向；第三次，高适、杜甫二人为李白护持，李白最终得以领受道箓，众多好友酣饮为其祝贺，李白以《将进酒》为大家助兴，影片随之配以超现实视觉设计与饱含情感的朗诵声音设计共同演绎《将进酒》，伴随这段梦幻般的场景结束，天将晓，诗人们也从醉梦中醒来回归到现实之中，高适与李白告别，李白得知高适一把年纪了还要去到边关，提出试试高适的体魄如何，于是二人又开始了相扑，这次的比试中依然是高适胜出，只是这次的背景色呈现的是水面的银灰色，这也预示着二人都将至暮年。兵家之谋略在这部影片当中的集大成之处，在于高适最后的用兵之策，谁也不曾想一直以忠厚被人知晓的高适竟然使出了“狡诈”之策。最终高适击败了敌人，赢得了持节监军的敬佩，捍卫了祖国江山，也实现了一生的抱负。可以说，这是高适的人生巅峰。高适，其才华横溢，武艺高强，且懂谋略之策的人物形象，在这一影片中得到了立体全面的刻画。

4 星

追光“新文化系列”聚焦传统文化，讲述经典故事和中华文化史中著名人物的故事。《长安三万里》作为“新文化系列”的第一部作品，讲述了李白和高适的故事。动画电影不同于其他类型的影视作品，没有演艺明星助阵，但是在《长安三万里》中，李白和高适本身就是“明星”，所以影片主创们极尽所能地通过创作把他们的潜力充分发挥出来，从而唤醒观众的文化记忆，提高观众的文化认同。除了李白和高适外，这部影片中还有杜甫、王维、孟浩然、张旭等人物的出场，可以说唐代群星是这部动画电影作品出圈的关键，其带领观众梦回大唐，再展群星璀璨。能文能武的高适，诗剑双绝的裴十二，诗画琴三绝的王维，大唐明星各有各的才华。在大唐由盛而衰的历史背景下，历史英雄们被重新解读，其沉淀在经典读本中的形象跃然呈现在银幕之上。遇见其诗，如同遇见其人，追光动画十年里程碑之作，将大唐明星形象刻画得惟妙惟肖。《长安三万里》时间跨度大，涉及人物不同年龄段的形象，如影片共呈现了25个版本的高适，15个版本的李白。导演谢君伟说：“比如高适，他从8岁到60岁，换衣服、长胡子、皮肤纹理都有变化……”另外，人物造型设计也尽显人物个性。片中的中年李白，贴近教科书上大家熟悉的形象；而青年李白，影片主创希望他是潇洒的，所以给他设计了散发，而且因为史载李白剑法出众，所以片中他的形象很像一个剑客。谢君伟说：“电影里李白、高适穿的都是唐朝的圆领袍，但我们根据两人不同的性格，对服饰进行了不同的设计，高适是比较坚韧、中规中矩的，李白更潇洒，所以他的圆领制式会有一些变化，与其性格相匹配。”[3]人物动作设计同样匠心独运。程公公奉命追查高适，初进军中，怒气冲冲。而听完高适的讲述之后，发自内心地佩服起高适。分别之际，不仅行礼致敬，还敲剑伴奏为高适吟诵起李白的新诗，更是久久注视着远去的高适。动画电影《长安三万里》的一大亮点便是通过深挖历史事实，为观众呈现出与以往印象中不同的大唐明星，让观众有眼前一亮之感。“谪仙人”李白不仅斗酒诗成百篇，也因饮酒大腹便便，并不是一个完美的形象。边塞诗人高适，虽然能带兵叱咤风云，也留下了不少千古名篇，但也曾仕途坎坷。书法大家张旭在影片中呈现的也是披头散发的邋遢形象。这样的设计在影片中还有很多，巧妙地拉近了观众与大唐明星的距离，也就能够使得观众更好地理解他们笔下的佳作，观众也因此在梦回大唐的旅行中感受到了诗意浪漫。盛唐留下了千古华章，如今品来依然韵味无穷。唐代诗人写下的历史，何尝不是当代史，影片中并不完美的人物及其并不一帆风顺的人生，能够引发观众共鸣与思考。

5 结语

动画电影《长安三万里》基于历史史实进行创作，以诗、画、武等优秀传统文化的独特魅力作为内核，以精美的视听呈现作为载体，实现内容与形式的有机结合，从而恰到好处地表现了中国式浪漫，这是其成功之因。中国具有浪漫的文化底蕴，而只有将古典的文化和现代的表达方式有机结合，才能让经典实现创造性转化和创新性发展，从而焕发出新的生命力。追光动画探索十年，从《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》，再到新传说、新神榜系列，视听语言制作与运用逐渐成熟，动画电影《长安三万里》作为追光“新文化系列”的第一部作品，便以匠心打造了精致的视听表达，为之后的动画电影设计更精美的视听体系提供了宝贵示范。它以中国历史中广受尊崇的历史人物和经典作品作为创作对象，激发了观众的诗词情怀与民族情感，用动画电影的形式向观众讲述这些闪光人物的故事，传承中华优秀传统文化，书写下中国式浪漫。