川音舞蹈学专业“优秀人才”的实践探究与思考

郏乐怡

舞蹈“优秀人才”作为我国舞蹈事业蓬勃发展的基石，它不仅代表着各专业院校的教学水平，也是一个国家“软实力”的体现。近年来，它已经成为各高校培养计划中的难点与重点。本文以四川音乐学院舞蹈学专业方向的“优秀人才”培养方案为例，从舞蹈“优秀人才”培养政策导向分析，培养定位，实践培养的优化与展望，进行解读、分析与阐述。从舞蹈学“优秀人才”培养计划的实施展开，结合我校艺术培养的质量与特色，希望在各专业研究方向的优秀生培养上取得新的突破。本文旨在为后续舞蹈学“人才”建设提供参考价值。

一、舞蹈“拔尖人才”培养政策导向分析

（一）国家政策引导下舞蹈“拔尖人才”的建设思路

1.组织舞蹈比赛和演出

为了填补后桃李杯时代舞蹈拔尖人才培养的缺失，针对在校学生缺乏榜样力量、个体创新能力与竞争意识不足、舞蹈拔尖人才培养难以突破教学高原等问题，学院从2016年开始探索拔尖人才培养的新途径。全國各地协会组织各类舞蹈比赛和演出，为舞蹈“拔尖人才”提供展示才艺的机会，提供交流学习的机会。如“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展示活动。比赛和演出不仅能激发学生的创作热情，也为舞者成为优秀表演人才提供了最有效的进阶方式和动力，广泛养成、重点培养、拔尖竞技，赋予舞蹈表演人才机会和发展平台。

2.开展培训和交流活动

由北京舞蹈学院主办的BDA舞蹈论坛是舞蹈界极具影响力的学术和学术力量聚合培育平台。它包括国内外舞蹈名家讲座、讲习班及国际文化交流项目等。这些活动能让学生接触到更广阔的舞蹈领域，扩大学生的眼界，提高学生的专业能力。

（二）社会需求中舞蹈“拔尖人才”的现实需要

1.媒体宣传和奖励

社会媒体、电视、报纸等各种媒体平台都会对舞蹈“拔尖人才”进行广泛报道和宣传，对他们的艺术成就给予认可和赞赏。同时，学会还将设立各种艺术奖项，如舞蹈比赛的冠军奖、舞蹈家奖等，以表彰舞蹈“拔尖人才”的卓越表现和成就。社会给予舞蹈“拔尖人才”崇高的认同和尊重，并把他们作为艺术圈的典范和榜样。这种认同和尊重能够从社会舆论、观众反馈和口碑等方面得到反映，激励他们不断追求卓越。

2.表演机会和巡回演出

社会会给舞蹈“拔尖人才”更多的舞台表演机会，包括自主表演、参加大型演出和节目等，并组织巡回演出，让他们的作品得到更多观众的欣赏和认识。此外，学会还积极邀请知名舞蹈家或艺术导师担任舞蹈“拔尖人才”指导老师，给予专业指导和技术支持。同时，还将促进与优秀舞蹈团体的合作，使舞蹈“拔尖人才”有机会与他们一起创作和表演，提高他们的艺术水平。社会激励旨在鼓励舞蹈“拔尖人才”坚持独特的艺术追求，提高舞蹈艺术水平，为社会和国家的艺术事业建功立业。这种激励系统能够激发人们对舞蹈的热情，促进舞蹈艺术的繁荣与发展。

（三）行业培养路径中舞蹈“拔尖人才”的实施路径

行业要培养“拔尖人才”，挖掘“高精尖”人才，需要建立科学合理的人才选拔和培养机制，提供优质的教育资源，促进技术创新和科研工作，成立加强国际交流与合作交流平台。通过这些努力，行业能够贡献出更多的优秀人才，促进整个行业的发展和创新。

二、川音舞蹈学专业“优秀人才”培养定位

（一）川音舞蹈学“优秀人才”的培养目标

学校的目的绝不是培养一个掌握各种舞蹈技巧的匠人或艺人，而是要培养具有较高艺术修养和较强表现力、创造力的舞蹈艺术人才。所以，四川音乐学院（Sichuan Conservatory of Music）舞蹈学专业的“优秀人才”培养目标是培养出具有综合素质、专业技能和创新能力的舞蹈艺术人才。

（二）川音舞蹈学“优秀人才”的实施方案

根据国内外舞蹈发展的最新趋势和学科需求，川音舞蹈学会对相关专业课程进行了设计和调整。课程包括：舞蹈，舞蹈表演与创作，舞蹈理论与历史，音乐，舞台语言与文化。

同时，通过全面的课程，让学员获得扎实的舞蹈功底与知识。还将注重实践教学环节的设置，包括：舞蹈表演，舞台剧目的参与，舞蹈作品的创作与表演，专业实习以及与业界的合作等。学生将有机会参加各种表演、比赛，增强舞蹈表演能力，并进行舞台、舞蹈实际作品的创作和演绎，培养学生的动手能力和舞台经验。

在导师安排上，川音舞蹈学院将配备一支在舞蹈领域具有丰富经验和专业知识的优秀导师团队。导师将负责指导和辅导学生的艺术成长，提供个性化的学习计划和指导意见，帮助学生发展并提升舞蹈技能和艺术表达能力。会比较注重学生创新能力的培养。学生们将参与到舞蹈作品的创作过程中，鼓励他们对个人舞蹈风格和表现手法进行探索。学院还将组织舞蹈大赛、展演活动，为学生提供展示创新作品的机会。

三、舞蹈学专业方向“优秀人才”培养方案的实践分析

（一）舞蹈学专业人才理论方面的培养

1.具备舞蹈学学科科学研究的初步能力

（1）学科基础知识：作为一名舞蹈学“拔尖人才”，需要熟悉舞蹈学的基本概念，了解舞蹈的历史，不同舞种的表演特点及技巧，等等。其中包括对舞蹈学科体系、研究方法等方面的认识。

（2）研究方法与技巧：作为舞蹈学的“杰出人才”，需要具备科研的基本方法与技巧，包括文献综述、研究设计、资料收集与分析等。在舞蹈学科中，可能需要通过观察、访谈、实地考察等方法，对相关数据进行收集和分析。

（3）学术写作能力：作为一名舞蹈学“杰出人才”，有较好的学术写作能力，能撰写学术论文、调研报告、学术讨论等。对于舞蹈学的研究，可能需要进行文献回顾和理论探讨，展开实证或实际的研究，并得出结论，总结出结果。

（4）舞蹈实践经验：作为舞蹈专业的“优秀人才”，需要对舞蹈的基本动作和技巧有所了解，并具有一定的舞蹈实践经验，能够对舞蹈作品的内涵和艺术表达有深入的理解和分析。这样可以帮助舞蹈学科更好地从实践的角度进行研究。

（5）学科研究的意识与动力：作为舞蹈学的“杰出人才”，需要对舞蹈学科有浓厚的兴趣与动力，具有学科研究的创新的思维，在舞蹈学领域有一定的研究目标与学术追求。

这只是初步具备舞蹈学学科科研能力的基本要求，更深入的研究能力还有待于进一步的学习和提高。舞蹈学科是一个广泛而又高深的学科领域，需要不断地学习和探索，结合实践和理论的相互支持，才能在舞蹈学研究领域有更高的建树。

2.具备扎实的舞蹈理论知识的实践运用能力

（1）对舞蹈理论知识的理解和运用：作为舞蹈学的“杰出人才”，需要掌握舞蹈的构成要素、动作理论、舞蹈等舞蹈核心理论知识，并能将这些理论知识运用到舞蹈的实际创作和表演中去。这既包括对不同舞种特点和表现手法的认识，也包括对舞蹈作品的诠释和分析能力。

（2）舞蹈创作和编排能力：作为舞蹈专业的“优秀人才”，需要能够进行舞蹈的创作和编排工作，包括：舞蹈结构的设计，音乐、舞美元素的选择，舞蹈动作、形态的组织等。在舞蹈创作和编排过程中，需要运用舞蹈理论知识和实践经验，创作出具有艺术感染力和表现力的舞蹈作品。

（3）舞蹈教学与指导能力：作为一名舞蹈学“拔尖人才”，要求能够承担舞蹈教学与指导工作，传授舞蹈理论知识与技巧，帮助学生提高表演才能。这就需要有很好的沟通和教学能力，能够有效地向学生传达舞蹈理论知识和实践经验，并根据学生的特点进行辅导和指导。

3.具备舞蹈探究中基本的思辨能力

（1）批判性思维能力：作为一名舞蹈学“杰出人才”，需要具备批判性思维，分析和评价已有的舞蹈观念、技巧和风格。要能审视自己的舞蹈作品和表演方式，要能挑战传统观念，要能想到怎样去突破。

（2）反思能力：作为一名舞蹈学“杰出人才”，需要具备反思能力，能够审视自己的舞蹈实践，对自己的长处和提升空间进行思考。我们可以通过记录练舞的过程和经历，以及观看自己的表演视频来反思。

（3）探索性思维：作为一名舞蹈学“杰出人才”，要有探索性思维，勇于尝试舞蹈新创作模式。可以通过学习不同的舞种和风格，参与创作实验以及参加舞蹈工作坊来拓宽自己的舞蹈视野。

（4）艺术批评与分析能力：作为一名舞蹈学“杰出人才”，需要能够对舞蹈作品进行艺术批评与分析，从舞蹈技巧、动作表现力、舞蹈结构等方面对舞蹈作品进行艺术价值与表现力的评价。

（5）跨学科思维：作为舞蹈学的“杰出人才”，可以借鉴音乐、戏剧、美术等其他艺术形式和学科的思维方式，拓展自己对舞蹈的探索和创作思路。

在舞蹈探索中具备基本的思辨能力，可以帮助舞者对舞蹈艺术进行深入的探索，实现个人的艺术突破与创新。这是一个不断学习和发展的过程，舞者可以不断提高自己的舞蹈水平和艺术表达能力，培养自己的思辨能力。

（二）舞蹈学专业人才技能方面的培养

舞蹈专业的学生需要通过系统的舞蹈训练，掌握包括身体柔韧性、平衡性、肢体控制、舞步及动作在内的各种舞蹈技能。他们需要熟悉不同舞蹈形式的古典舞、现代舞、民族舞等基本动作和风格。

（1）舞蹈：舞蹈专业的学生需要有较好的舞蹈表达能力，能通过舞蹈动作、姿态、表情等将自己的情绪和意图准确地传达出来。他们需要培养自己的肢体语言能力，能够将情感和信息用舞蹈作品传递给观众。

（2）舞台表现能力：舞蹈学专业的学生需要有优秀的舞台表现能力，包括舞台呈现、优美的舞姿、表演技巧的表达等。他们需要学习舞台表演的技巧，并拥有自信、自然、充满魅力的舞台表现力，能够将自己的舞蹈实力展现在观众面前。

（3）舞蹈编创能力：舞蹈学专业的学生需要有一定的舞蹈编创能力，能够进行舞蹈作品的独立或合作创作和编排。他们需要了解编创舞蹈的原理和方法，并且能够表达出自己独特的想法，呈现出富有艺术性和创新性的舞蹈作品。

四、“优秀人才”培養方案的构建策略与优化实施之我见

（一）两届舞蹈学“优秀人才”培养方案所获成果

在为期一年的舞蹈“拔尖人才”培训中，通过系统地培训和实践，两位拔尖人才在舞蹈技术方面有了显著地提高。她们在舞蹈动作的掌握、身体灵活性的增强、对舞蹈节奏感的把握等方面都有出色的表现。

两个舞蹈“拔尖人才”通过参加国内外舞蹈比赛和展演，取得了优异的成绩和荣誉。她们在2022年—2023年“PDE国际舞蹈大赛”比赛中分别获得“PDE舞蹈大赛”中国舞场铜奖和民族民间舞场金奖。优秀人才通过系统的教学和指导训练，提升了自己的教学和指导能力，同时参加四川音乐学院（线上MOCC慕课）国家一流课程《舞蹈作品实践》展示。舞蹈艺术教育是一种实践性很强的教育，它在传授基本专业技能的同时，还要将舞蹈意蕴内涵的表现、审美的感知以及艺术综合素质的培养融入其中，因此舞蹈人才的培养，只有通过丰富多元的艺术实践教育，才能淋漓尽致地展现舞蹈之美。

（二）舞蹈学专业方向“优秀人才”的后续建设与思考

随着舞蹈领域的不断发展，技术与艺术形态也在不断进化。为保持舞蹈专业的竞争力和创新力，学校可设立专门的培养与发展计划，包括继续教育课程、研讨会、工作坊、讲座以及艺术家驻校计划等，帮助学生在保持专业素养的同时，也能与业界保持一致。

又因为舞蹈艺术是跨越国界的，所以，学校能够推动舞蹈学专业方向的“杰出人才”参与国际交流合作项目。这可以包括：建立与海外大学、舞蹈学院的合作关系，进行学生交换计划、学者计划以及共同创作等。通过与国际舞蹈界的交流与合作，拓宽学生的视野，使其在不同的文化背景中学习舞蹈技艺与艺术理念，增强学生的国际竞争力。

同时，舞蹈艺术与其他学科，包括音乐、戏剧、视觉艺术、文化研究、教育学等有着密切的联系。学校可鼓励舞蹈学专业方向的“拔尖人才”进行跨学科学习与研究，以培养艺术综合能力与创作多元视野。这可以通过开设跨专业的课程、组织跨专业的项目和工作坊来实现，从而推动不同专业之间的交流与合作。舞蹈专业方向的“优秀人才”除了舞蹈表演和创作，还可以起到教育和社区服务的作用。学校可以鼓励学生参加舞蹈教育项目，包括在学校、社区和艺术教育机构从事舞蹈教学与辅导等方面的工作。这样既能提高学生的教学、辅导能力，又能促进舞蹈艺术的普及和社区文化的建设。培养高质量优秀的舞蹈人才需要全方位地磨合与训练，路是艰辛的。

五、结语

在今后的发展中，我们也要继续思考和探索如何不断完善舞蹈学专业的“优才”培养计划。川音舞蹈学专业将通过不断努力，培养出更多具有综合素质和专业能力的优秀舞蹈艺术人才，为舞蹈事业的发展和推广贡献更多的力量。最后，希望通过这篇文章的实践探索与思考，能够为川音舞蹈学专业培养“优秀人才”提供一些借鉴与启迪，推动舞蹈教育的繁荣与发展，让更多的人享受到舞蹈艺术的魅力。

（作者单位：四川音乐学院）

参考文献：

[1]马云霞，周乐：《民族舞蹈拔尖人才培养改革与实践——以中央民族大学舞蹈学院“拔尖人才”为例》，《北京舞蹈学院学报》，2022年第1期。

[2]刘思展：《浅谈怎样培养出高质量优秀舞蹈人才》，《辽宁行政学院学报》，2010年第3期。

[3]柳文杰：《舞蹈拔尖人才培养模式的探究与实践研究》，《乐府新声（沈阳音乐学院学报）》，2014年第3期。

[4]韩淑英：《精心培养高质量优秀人才》，《艺术教育》，2006年第9期。