当代红色音乐剧的创作探析

蔡诤诤

摘 要：当代红色音乐剧是西方音乐剧与我国红色文化的一种融合，是中国音乐剧本土化的一个有力论据，对构建中国叙事和话语体系、传播中国故事、坚定民族文化自信、增强文化自觉，有着极为重要的推动作用。当代红色音乐剧在不断发展的过程中，在创作手法方面经过内容与结构的创新、音乐风格的丰富与融合、舞美设计的升级，展现出全新的艺术风貌，成为一种具有育人思想价值和时代传承意义的戏剧艺术形式。

关键词：红色文化；音乐剧；审美特征；当代红色音乐剧

注：本文系湖南省社科基金项目“新中国的湖南红色歌剧音乐剧研究”（20YBA249）研究成果。

音乐剧作为一种产生于19世纪末的戏剧形式，具有新兴的特点和旺盛的生命力，它将音乐、舞蹈和戏剧等多种不同的艺术形式结合在一起，以一种另辟蹊径的方式，呈现出鲜明的艺术特征和独特的审美格调。音乐剧自进入我国发展到如今，已有40余年的历史。在这个发展过程中，许多艺术研究者和创作者将引入的音乐剧与我国独有的红色文化进行了巧妙的融合，从而诞生了当代红色音乐剧这一剧种。

一、当代红色音乐剧创作的来源

（一）西方音乐剧的引入

音乐剧正式进入我国，是在改革开放之后。改革开放使我国与其他国家有了更多文化与艺术上的交流，一些音乐学者付出了大量的时间和心血，在20世纪80年代初创作出了《我们现在的年轻人》这一原创音乐剧。这部音乐剧的诞生，标志着我国正式开启了对音乐剧的探索[1]。

一些外来形式的具有特定文化属性的艺术载体，在正式进入一个国家之后，必然会因其民族、思想观念、文化基因、社会环境等多种因素而产生一种本土化的改变。音乐剧作为这样一种艺术形式，在进入我国以后，也毫无例外地发生了这种变化，它与我国的传统文化、戏剧形式等相互碰撞和磨合，最终形成具有我国民族文化特色的一种戏剧体系。在对音乐剧进行中国本土化的创作过程中，创作者们对各种不同的领域和题材都进行了探索，除了描述当代生活及人们各种情感经历之外，还存在不少对我国近现代发展历史及红色故事的创作。

（二）音乐剧与红色文化的融合

我国有着丰富的文化资源，为音乐剧创作者提供了不竭的灵感源泉，创作者们在探索音乐剧的原创过程中，也开始不断融入中华民族特有的本土文化，使进入我国的西方音乐剧成为一种具有中国传统音乐文化和红色音乐文化的多重文化特质的综合性艺术形式。在这些红色音乐剧中，1986年上映的《芳草心》可以算作我国在早期音乐剧的创作探索中，正式诞生的第一部具有较大影响力的红色音乐剧。

从音乐剧与红色文化的融合来看，我国的近现代史，是一段坎坷艰辛的发展历史，我国共产党先辈们，在不懈的奋斗与坚定的探索中，为中华民族开辟了新的道路。在这一百年奋斗历程中，曾涌现出许许多多的英雄人物。这些英雄先烈为我辈树立了精神榜样，他们的事迹就是当代红色音乐剧创作的素材来源。比如，为了不暴露队伍的行踪，忍受住烈火焚烧的邱少云；抱着对共产主义的坚定信念，在敌人的威逼利诱下毫不动摇，最终在15岁就壮烈牺牲的刘胡兰；等等[2]。当代红色音乐剧，就是对这百余年的艰辛奋斗历程中的革命历史事件与英雄事迹进行取材，基于爱国主义的核心，出于展現我国当代主流价值观、弘扬时代精神的目的，在将中国红色基因脉络融入音乐剧的创作过程中诞生的。

二、当代红色音乐剧创作的手法

当代红色音乐剧既在外在形式上展现出音乐剧特有的叙事结构和音乐形态，又在文化内涵上彰显着中华民族鲜明的文化特色[3]。从当代红色音乐剧的具体创作来看，主要在内容、结构、音乐风格、舞美设计等方面进行了创新，使当代红色音乐剧这一综合艺术形式展现出全新的艺术风貌，展现出精湛的创作技术和文化魅力。

（一）内容与结构的创新

无论是当代红色音乐剧的创作，还是其他戏剧的编创，逻辑缜密的故事情节对戏剧本身的表现力、感染力等都有着极为重要的作用。而故事情节的设计离不开内容与结构安排的创新。自西方音乐剧进入我国后，许多创作者对红色音乐剧的创作进行了深入的探究，并在创作过程中不断扬弃传统戏剧中的理念与手法，在内容和结构上进行了与时俱进的改变，红色音乐剧发展到当代，已经展现出全新的风格。具体来说，当代红色音乐剧内容与结构的创新主要体现在以下两个方面。

首先，当代红色音乐剧在内容上改变了传统戏剧创作中二元对立式的争斗，这种争斗大多为敌我间的和阶级间的。这种对立在传统的戏剧和红色文化作品中十分常见，主要通过不同主体间的争斗与矛盾，增添一种戏剧感和冲突性，使情节更加精彩，呈现开端、发展、高潮和结尾的有序结构，符合观众的审美认知特性。这种传统的二元式的内容表达，具有一定的存在意义，也有着独特的表达效果，但艺术创作毕竟不能一成不变、停滞不前，如果长期保持这样的艺术风格，就会使观众在大量千篇一律的作品中失去欣赏的兴趣，产生审美疲劳。再加上如今社会更为和谐，应该摒弃那些较为极端的方法，采用更具有人文特性的方式来传播红色故事。在遵循既定事实的基础上，将焦点集中于红色人物本身的生活，或者广为人知的战争背后，被忽略的人与人之间的温情。当代红色音乐剧正是秉持这一理念，创作出新的戏剧艺术作品。

其次，当代红色音乐剧在叙事线索与结构上也呈现出全新的风貌。就我国传统戏剧而言，往往遵循着起、承、转、合，或是开端、发展、高潮、结局，再或是赋、比、兴这一类的叙事线索。这种叙事方式能使整个故事的走向有一定的逻辑性，戏剧情节的结构也较为清晰。但同样，任何一种创作形式都不能满足于现状，尤其是在时代和思想观念不断发展的今天，观众的审美需求也在不断发生变化，这就更需要对戏剧的叙事结构进行创新。在这一点上，当代红色音乐剧就颠覆了传统戏剧的艺术线索，在结构上另辟蹊径，在讲述革命历程中红色英雄人物的事迹时，以一种更具人文关怀的方式展开，在时间线索和人称视角方面用了全新的方式。比如，红色音乐剧《大钊先生》就是采用了倒叙的手法，在视角上采用多种不同视角的转换，通过呈现李大钊平实质朴的生活画面，使其形象更为立体，不是传统中的革命者形象，而是一个具有普通血肉的儿子和父亲形象，在情感上更加具有感染力。

（二）音乐风格的丰富与融合

音乐剧这一艺术形式，虽然融合了音乐、舞蹈、戏剧等艺术形式，但在整体上最为突出的还是音乐元素。音乐剧的创作与表演能够促使更多优秀音乐作品的诞生，反之，音乐作品也能使音乐剧具有更丰富的艺术与审美价值[4]。在当代红色音乐剧的创作中，有不少创作是在保留其戏剧特征的基础上，增添了大量的音乐风格，丰富了剧种本身的音乐性。对多种音乐风格的丰富与融合，可以从以下两个方面来进行分析。

首先，在当代红色音乐剧的创作中，采用了不少西方的作曲技法。目前创作出的当代红色音乐剧作品，借鉴和运用的西方作曲技法包括美声唱法、交响乐的配器、复调音乐编创手法等等。其中，交响乐的配器与我国民族乐器进行结合，形成了一种带有中西方文化特色的综合性音乐艺术形式。例如，以1934年红军湘江战役为背景的红色音乐剧《血色湘江》就是采用大提琴等西方特有的乐器和宣叙调等歌剧曲调，使整个音乐剧更加凝重、悲壮，增加了音乐剧本身的气势和力量，再现了战争中血色的惨烈与凄美，表达了对英雄先烈的崇敬和哀悼[5]。

其次，在当代红色音乐剧中，我国独有的民族音乐元素也得到了重视。由于当代红色音乐剧讲述的是我国近现代史上各种真实的革命先烈事迹，铭记历史、缅怀英雄、热爱祖国是当代红色音乐剧创作与传播的重要目的，因此我国本土的民族音乐元素必不可少。在开展创作时，各地区的歌舞团、剧院或艺术学校，都会根据故事所在地区或本地区的民族特色，进行民族音乐元素的融入，以增强作品的文化特性和现实感。例如，红色音乐剧《凤凰浴火》采用了中国民族音乐元素中特有的秦腔来展现抗战中八百多位英雄少年投身黄河的悲壮情景，同时还加入了中国戏曲中常用的大段独白，传达出对战争的控诉和对和平的呼唤，具有浓厚的中国音乐风格。

总之，在当代红色音乐剧中，我国本土和西方引入的音乐元素，丰富了剧种本身的音乐风格，使当代红色音乐剧的艺术性、观赏性都得到了提升，也为拓宽其受众范围提供了有力帮助。

（三）舞美设计的升级

在舞美技术方面，我国戏剧创作在社会不断发展的背景下，也在发生着巨大的变化。从原本的只有简单的桌椅，到现在的灯光、多媒体等多个系统的智能化控制，这种变化在当代红色音乐剧中也得到了有力的体现，并且在红色革命故事的加持下，比其他音乐剧种展现出更加恢宏的格调。从红色音乐剧本身的发展来看，当代红色音乐剧在舞美设计方面的升级体现在以下两个方面。

首先，当代红色音乐剧在革命情境的创设和红色主旋律的呈现方面进行了升级设计。在传统音乐剧偏向欢快的风格上，大胆进行了改变。在色调上主要采用红色和黄色这类象征牺牲和光明未来的颜色，增添了一种大气磅礴感。并通过实景布置、多媒体技术以及演员的表演等，将革命中的各种场景展现得真实可感，具有极强的感染力。

其次，除了通过实景舞台与多媒体技术来真实再现革命场景，当代红色音乐剧还采用了一种全新的方式对戏剧内容进行一种创意性的视觉解构。具体来说，就是通过一些较为抽象的象征性设计，使观众通过二者本质的相似性，发挥想象来感受战争或其他革命场景。例如，在《王二的长征》中，舞台被设计成一个前后高度不同的环形坡道，以此象征长征道路上的艰辛与曲折。这种设计挣脱了传统红色音乐剧对革命场景真实再现的束缚，具有一定的新颖性。

三、當代红色音乐剧创作的价值与意义

（一）当代红色音乐剧的思想价值

当代红色音乐剧创作的思想价值，具体表现在对年轻一代的思想教育方面。当代红色音乐剧借助丰富的艺术形式和创新理念，以一种生动的方式，再现我国百年红色历史的沧桑，在红色文化的薪火相传中，成为一个重要的艺术载体。

当代红色音乐剧在呈现红色历史时，不再完全采用书本和传统影视剧的旧有内容，而是在内容和形式上进行创新。或通过对红色英雄人物的鲜为人知的素材进行挖掘，展现更真实的人物形象，或采用创新的叙事线索、新兴的多媒体技术和创意性的视觉解构。这种对红色文化历史别样的呈现，为红色历史增添了人文关怀，更能够使今天的青年一代认识到革命历史英雄的艰苦卓绝、不屈不挠，认识到今天幸福生活的来之不易，并启发他们对祖国艰辛历程的认知与思考。

（二）当代红色音乐剧的时代意义

当代红色音乐剧的时代意义主要体现在两个方面。其一，当代红色音乐剧的不断创新，丰富了我国综合性艺术的内容、风格与形式，展现出别样的艺术魅力，是中国戏剧创作领域发展实力的代表。其二，当代红色音乐剧是一种历史传承。正是通过红色音乐剧对革命先辈们的故事的再现，才使人们感受到一代代共产党人在每个时期的奋勇前进。革命先辈们在不懈的努力中，将红色的文化基因刻进了中华民族的骨子里，使后来的人们不断地投身于祖国的建设，为我国的伟大复兴做出巨大贡献。

当代红色音乐剧，用一种更加真实可感的方式，将距离当代生活较远的革命历史再现在人们眼前，感召着人们产生昂扬的奋斗精神，激励着当今处在和平年代的人们不忘初心、砥砺前行，继续为新时代祖国的伟大复兴而奋斗。

四、结语

当代红色音乐剧是一种融合了多种艺术元素的综合性艺术，具有独特的艺术魅力。这种舞台综合艺术融合了东西方的音乐、戏剧、舞蹈等，又以我国红色历史为素材，在艺术表达、思想价值、文化意义等方面都非常突出。当代红色音乐剧不仅丰富了中国音乐剧的内容、风格与形式，还有效促进了中国共产党的思政工作建设。在我国百余年的革命奋斗历程中，还有很多值得刻画和纪念的人物与事迹，这些都是当代红色音乐剧的丰富资源，有待更多艺术从业者的开发。

参考文献：

[1]王蕴燕.当代红色革命历史题材音乐剧的艺术特征研究[J].大众文艺，2022（24）：75-77.

[2]辛轩昂.论红色音乐剧创作及其戏剧性探究[J].艺术评鉴，2023（8）：122-125.

[3]王梓庭.红色音乐剧的文化属性与审美特征[J].乐府新声（沈阳音乐学院学报），2023（1）：84-90.

[4]周容生.新时期我国音乐剧的创作与发展[J].四川戏剧，2017（1）：126-130.

[5]潘超.论当代红色题材音乐剧的艺术创作特征[J].戏剧文学，2021（3）：68-72.

作者单位：

中南大学建筑与艺术学院