当代水彩艺术的地方性及文化传承若干问题探析

地方文化集聚了丰富的艺术资源及深厚的文化气息。以湖北为例，从楚文化中的浪漫内核到黄鹤楼的传奇韵味，湖北文化散发着独具特色的审美理念与人文精神，为当代水彩艺术家的艺术创作赋予了积极的影响。探究湖北文化对水彩艺术家的影响路径，既有利于传承与弘扬湖北优秀传统文化，亦能启迪艺术家激发创作热忱与动力，对丰富中国水彩艺术底蕴具有重大价值。

通过深入探究湖北文化历史及艺术特色，明确湖北文化不仅提供了丰富的创作材料和灵感源泉，其独具特色的地域性与人文内涵更是推进了水彩画艺术形式与表现手法的革新。针对当前深入开发湖北文化资源过程中存在的若干问题，如艺术表现手法单一、作品题材狭窄等，通过深入研究湖北文化的精髓、鼓励多元化的创作技法、拓展作品主题等，以期推动湖北水彩画艺术的进一步发展与繁荣。并且以此为契机，回应在文化传承意义上如何实践艺术创新的当代性命题。

一、研究湖北文化对水彩艺术家影响的重要性

（一）有利于传承和弘扬地方优秀传统文化

作为中国历史文化的重要发源地之一，湖北孕育了丰富的历史文化遗产，尤其是楚文化与中原文化交融所形成的深远影响，为当代水彩艺术的传承提供了独特视角及丰富资源。楚文化赋予水彩画独特的审美和灵感来源，因展现其浪漫主义内涵以及对自然的深刻理解，使之成为创作水彩作品的不竭源泉。中原文化作为华夏文明的精髓，其丰富的历史内涵和人文精神，为水彩艺术的拓展及深化提供了坚实支持。现代水彩艺术家们在这两大文化的熏陶下，致力于提高技艺，探寻独具特色的艺术表现手法，期望糅合楚文化的浪漫奔放与中原文化的稳健低沉，以期现代水彩画不但具备深厚文化底蕴，同时也展示出现代艺术的创新精神。这种文化传承与创新相融合，极大地拓宽了中国水彩艺术的表现技法，赋予其更深的文化底蕴与社会意义。

（二）有利于激发艺术家的创作灵感和动力

艺术源于生活，超乎俗世之外。湖北文化博大精深，历史深厚，饱含多样审美旨趣与人文智慧。若当代水彩艺术家涵泳于其中，能够深挖并融会贯通，必将汲取无尽的创作灵感与动力。湖北文化中许多富有情操的元素，时常引发艺术家深沉的心灵共鸣，成为艺术创作的源头。如楚文化中的“出淤泥而不染”的浪漫精神，激发了无数文人墨客的艺术志向。现以武汉水彩画家邱麟为例，他长时間钻研探讨楚文化，且将此种浪漫情怀融入画卷。他的《三国赋》系列水彩作品，描绘了诸葛亮点将台、周瑜烧荻等楚国英名悲壮一幕，通过详尽的色彩与夸张的笔触，传递出浪漫主义的力量美感。可以说，正是对楚文化的深入探索，赋予了他独特的艺术禀赋与旺盛的创作热情。

（三）有利于丰富中国水彩艺术的内涵

水彩画作为西方艺术在我国的发展产物，初时曾被视为“舶来品”。然而，在当代艺术家的勤勉努力下，中国水彩画逐渐融合了民族艺术元素，形成了独特的东方审美风格。为了深化水彩画的艺术内涵，我们必须努力发掘并提炼本土文化的精髓。以长江流域为源头的湖北地区，兼具江南文化的细腻婉约与关中文化的豪情奔放，赋予水彩画独特的地域特色及人文魅力。众多水彩画家从中汲取灵感，创作出令人难忘的佳作。如武汉画家陈少平，他因擅长描绘黄陂木兰花而青史留名，其作品色彩朴实浓厚，线条飘逸婉约，将木兰花的精神与人性相结合，展现了楚地的刚毅勇猛。

二、当前存在的问题

（一）艺术家对地方文化缺乏足够认识和理解

湖北虽文化底蕴丰厚，然而部分水彩画家对其文化理解尚显薄弱。部分艺术家仅着眼于自然景观和古建筑物的描绘，未能深入领悟文化内核。如楚文化中“儒释道”三教融合特性及黄州文化中“性灵”“性理”哲学思想，众多艺术家未全面理解。另一方面，湖北文化涵盖丰富的文学、哲学、美学、宗教元素，需艺术家长期钻研方能掌握。然而，现今部分艺术家对湖北文化解读肤浅且片面，缺乏全面和系统化的认知，难以领悟文化深层面含义。

（二）艺术表现手法较为单一，创新性不足

在对湖北文化的借鉴中，许多水彩画家的表现手法存在着单调，缺乏独特性与创新性的问题。例如，在构图方式上，大多数作品依然停留在传统写实画风，鲜有突破。在色彩运用上部分作品显得朴素欠缺活力，至于笔触运用上诸多画家仍然采用传统的模仿临摹缺乏对个人特色的提炼。由此可见受教育观念及创作习惯的束缚，当前许多湖北水彩画家在借鉴本土文化时仍倾向于传统的表现形式，缺乏对艺术手法的大胆创新，从而导致作品在视觉效果上缺乏新鲜感影响了对湖北文化的个性化解读。

（三）作品主题选择狭隘，反映问题不够深入

湖北水彩画家的选题范围略显狭窄，聚焦于传统古迹、山水风光及地方人文风俗等方面，对于包含社会现实问题和现代人文关怀的湖北文化缺乏深入研究。如楚文化，融汇了道家的“逍遥自由”和儒家的“仁义礼智”观念，拥有“超然”与“入世”的精髓，此价值尚未被艺术家充分发掘。现有的作品专注于古迹描述，未能展现楚文化在当代社会的珍贵价值。此外，部分作品主题单一，缺乏多元视角。如此，对当代文化的关注不足，限制了艺术表现的多元化。

（四）创作动机和导向有待进一步明确和引导

对于借鉴湖北文化元素的创作动机，当前一些水彩画家存在着一定的模糊性和盲目性。部分艺术家是出于对湖北文化的好奇而作画，缺乏对作品主题和内涵的深入思考。也有一些是为了追随湖北文化题材的时髦潮流而跟风创作，缺乏对创作价值的自我认知；同时，湖北文化本身博大精深、蕴含着丰富的哲学思想、人文精神和审美意蕴，融入艺术创作之中应该有明确的导向和立意。但目前，一些水彩画家对于如何准确把握湖北文化精神实质，如何用艺术形式恰当表现出来，缺乏明晰的认识和引导，难免流于肤浅和偏颇。

（五）艺术家发展机遇和平台有待拓展

现阶段，湖北水彩画家在发展机遇及展示平台方面遭遇限制。优秀的水彩画展览稀缺导致众多画家无法找到充分展示作品的场所，学术研究及交流活动匮乏缩短了艺术家们的学习和交流途径。值得关切的是，水彩创作生涯的道路相对狭窄，缺少政策支持与机制发展。因此，一些水彩画家为生计不得不从事兼职工作，会在一定程度上影响其艺术创作的专注力。

三、探究地方文化影响当代水彩创作的对策

（一）深入研究湖北文化的精髓与内核

研究湖北文化对水彩艺术创作之影响，首要任务为深入理解其深厚文化底蕴。湖北自古即为文化重地，涌现出楚文化、吴文化、黄冈文化、武汉文化等多元景象，包含丰富的哲学思想、审美内蕴及人文精神。唯有透彻领悟文化精髓，方能在创作中深度体现。具体方面，艺术家可通过各类方式探究湖北文化。首先，精读典籍文献，如《楚辞》《吴越春秋》《东莞学记》等古籍中所蕴含的思想；其次，实地考察采风，触碰黄州、随州等名城特有人文风韵；再次，求教名家大师，如儒家、道家、佛教等领域的精英，直接求教文化精华。其中，楚文化挖掘尤显重要。作为湖北文化之根基，楚文化博大精深，含有“自然”“浪漫”“质朴”的审美特质，同时亦涵盖“出世”与“入世”哲学的对立统一，以及“刚健大气”与“纤细含蓄”风格的并重。唯有深刻理解楚文化精髓，方能诞生出珍贵艺术佳作。

（二）鼓励探索多元化的创作技法和表现形式

探寻湖北文化对水彩画创作的深远影响过程中，深刻认识楚文化及其多样化文化传承对推动艺术表现形式的多元化和创新性至关重要。楚文化凭借其浪漫主义精神和对大自然的独特洞察力，为水彩绘画带来了丰富的灵感和技巧。这一遗产引导艺术家突破传统水彩技艺，寻求更为广泛的创作路径，将楚文化的美学特质与现代水彩技法有机结合，从而营造出蕴含深厚文化底蕴和独特视觉魅力的作品。湖北的文化多元性不仅包含楚文化，还涵盖了吴文化、黄冈文化等，这些文化多样性为艺术家提供了无尽的探索之地。艺术家可以深入研究这些文化的哲学思维、审美观念和艺术表现方式，将其融入自身创作。例如，借鉴黄冈文化的玄妙与神秘，运用更为抽象且富有思辨的手法来传达作品理念；借鉴吴文化的精美雅致，运用细腻的笔触与色彩展现水彩画的美感；楚文化自然、浪漫、原始的美学特质，可激发艺术家运用更为生动自由的表现手法，如泼墨、渲染等方式，将传统中国画的元素融合至水彩画里，创造出既有东方韵味又具备现代特色的艺术作品。这样的探索不仅丰富了水彩画的表现形式，也使湖北的多元文化在当代艺术創作中得以新生和传承。

（三）拓展作品主题选择的广度和深度

湖北文化资源丰富，艺术家应从更宽广的视野发掘潜在主题。不应只关注古迹及自然景观，更应关注社会生活、城市面貌、时代气息等湖北现代事物。例如，探讨湖北工业发展、城镇变迁、生态保护等课题，用水彩画手法展现沧桑巨变；描绘湖北活跃的文化交流、科技创新等现象展现时代活力；关注湖北居民生活细节，描绘他们的喜怒哀乐和价值观念展示湖北人独有的人文精神。深入阶段，艺术家需在主题选择上精益求精发掘湖北文化中充满现实关怀和哲学思考的话题，应留意并非仅以形式展示文化，应努力体现其精神内核、独特人文价值与哲学高度。例如，楚文化蕴含“自然朴素”的美学理念，艺术家可通过作品传递对自然的敬畏与回归意向，其出世与入世并重的哲学思想，艺术家可通过画作反应社会矛盾，关注现实问题。

（四）引导追求审美境界与思想价值的统一

艺术创作不应止步于表象层面，而应追求美学与思想价值的完美融合。以湖北文化元素为创作素材的水彩画家，必须摆脱题材化和形式化的困扰，以更高的艺术追求和人文关切作为创作指引。湖北文化蕴含丰富的美学意蕴，如楚文化的朴实写实风格，黄冈文化的玄妙灵动哲学趣味，皆可成为艺术家提升美学素养的重要源泉。在艺术创作过程中，应致力于形式美与内涵美的和谐统一，使观者在享受视觉盛宴之际，得到思想的启迪和精神的升华。例如，在描绘湖北自然风光时，应实现对“自然之道”的独特审美解读，在勾勒湖北人文场景时不仅展示生活表象，更应表达“天人合一”的哲学内涵，如此作品能具备深刻的思想深度及哲学内涵；同时艺术家们要主动承担起文化使者和思想引领者的责任，用自己的作品引导观众树立正确的价值观念。当代社会，我们面临着不少诸如拜金主义、享乐主义等错误价值观的冲击，因此水彩画创作也应该担当起价值引领的重任。例如，艺术作品可展现湖北文化中的“简约节俭”与“戒骄戒躁”精神内核，引导社会反思当前的急功近利与物质欲望泛滥，亦可呈现“居安思危”与“知足常乐”的处世哲学，辅助构建积极乐观的人生观。

（五）搭建水彩艺术家成长的交流平台

为了深度探究湖北文化对水彩画创作的影响，助力艺术家在此领域持续发展，必须构建有效的沟通平台，创设互相学习的机遇。一方面，应当施行优质的水彩画展活动，为艺术家展示成果、交流经验提供平台。可定期执行湖北省内的水彩画展、邀请外地画家交流，亦可推荐优秀作品参加全国性、国际性展览，通过此举艺术家们能拓展视野洞悉国际同行的创作趋势激发创新灵感；另一方面，须建立学术研讨交流平台。例如定期举办湖北本土或特定主题的水彩画研讨会，邀请艺术家、批评家、研究人员等，共同探讨湖北文化与水彩画艺术的关系，分享创作心得，探讨未来发展方向。此外，还可策划水彩画沙龙、讲座等活动为艺术家们提供日常交流机会。无论展览还是研讨都应注重湖北文化元素的融入，将交流与创作紧密结合，例如在展览中设立“湖北文化”主题区域或在学术研讨中设立“湖北文化与水彩画”专题环节使艺术家聚焦探讨该主题。当然，仅靠公共机构的力量远远不够，还需充分发挥社会力量参与，可激励民间艺术机构、艺术家个人工作室等自发策划相关的展览交流活动形成多元主体、多层次的交流模式。

总而言之，地方文化及其传承与水彩艺术的结合需艺术家、研究者及相关各方的协同努力。基于实践和探索，湖北文化有望于水彩艺术方面展现更为卓越的风貌，从而加强在中国乃至全球文化的影响力。

（林波，湖北美术学院）