用交响演绎戏剧悲喜

郑策

理查·施特劳斯（Richard Strauss）是德国晚期浪漫主义音乐的巨擘，因充满激情与深邃的交响诗和歌剧作品而享誉世界。理查·施特劳斯出生于音乐的摇篮，他的父亲是当地宫廷乐队的圆号演奏员。幼年时期，理查·施特劳斯便在父亲的悉心指导下学习音乐，并很快展现出在作曲和指挥上的非凡天赋。后来，他进入慕尼黑大学学习哲学、艺术史等课程，这段学习经历对他日后的创作有着深远的影响。

理查·施特劳斯的作品丰富多样，涵盖了广泛的体裁，包括室内乐、交响曲、歌剧和芭蕾等，但他最著名的作品还是那些技艺精湛且情感丰沛的交响诗，如《查拉图斯特拉如是说》（Also sprach Zarathustra）、《英雄的生涯》（Ein Heldenleben）、《唐·璜》（Don Juan）等。这些作品不仅技艺精湛，还具有深厚的哲学和文学意涵。他的音乐既有浓郁的浪漫主义色彩，又预示了现代音乐的新方向。

理查·施特劳斯的作品以其复杂的和声技术、精湛的管弦乐配器和丰富的表现力著称，他的音乐常被看作是对德奥音乐传统的延续，其音乐风格对后来的作曲家产生了深远的影响，无论是在和声处理、乐器组合还是结构设计方面，都有着开创性的贡献。

理查·施特劳斯的创作生涯贯穿了整个二十世纪初，他不仅见证了音乐风格的变迁，同时也与多位著名的文学家、艺术家携手合作创作了多部成功的作品。理查·施特劳斯也是一位才华横溢的指挥家，他对乐队的理解和驾驭能力在今天依旧被广泛认可。

在艺术哲学上，理查·施特劳斯的创作受到尼采等哲学家的影响，他的音乐探讨了许多深层次的主题，如个人主义、英雄主义以及生命的意义等。理查·施特劳斯的一生不断地在创新与传统之间寻找平衡，最终留下了丰富而多样的音乐遗产，成为音乐史上不可磨灭的重要人物。

《贵人迷》（Le Bourgeois Gentilhomme，Op. 60）是理查·施特劳斯于1919年创作的交响组曲。该作品源自理查·施特劳斯为剧作家霍夫曼斯塔尔（Hofmannsthal）的舞台作品所作的配乐，理查·施特劳斯将其重新编排，以适应音乐会形式的演出。

组曲由多个部分组成，每一部分都有其独特的情感表达和音乐性格。整个组曲的气氛变化多端，从庄严和优雅到机智和讽刺。第一幕序曲开场是轻松而富有活力的，以丰富的木管声部和跳跃的弦乐旋律为特点，辅以闪光般的钢琴段落，随后逐渐加入坚实响亮的铜管组乐器。在“剑术老师”这一乐章，作曲家用长号表现舞劍的动作，上下翻飞，敏捷迅速，极其形象生动，达到音乐与戏剧的高度融合。在“服装店老板的上场及舞蹈”中有一些独奏段落，如小提琴的部分，理查·施特劳斯展现了乐器个性化的表现力，从抒情、幽默到洒脱，这些部分带有明显的即兴性和戏剧性。在“吕利的小步舞曲”中我们可以听到理查·施特劳斯对巴洛克音乐的借鉴与致敬，尽显优雅。“宴会”中有明显的庆典音乐的风格特点，整个乐队汇集所有的力量，以一种近乎狂欢的气氛结束了整部作品，既有欢快的节奏，也有华丽的旋律，充满了光辉和欢乐。

理查·施特劳斯的《间奏曲》（Intermezzo，Op. 72）是一部独特的作品，包含四首交响间奏曲。它们取材自理查·施特劳斯同名歌剧的音乐，而该歌剧在一定程度上是基于作曲家本人的生活片段，描绘了一段涉及婚姻误解和夫妻情感纠葛的故事。

第一首《旅游热与圆舞曲场景》将快速敏捷的弦乐和灿烂稳重的铜管乐器相互交织，伴随着华丽的钢琴声构建了一幅极具动感的画面，预示着故事的情节跌宕和即将到来的情感起伏。这段音乐以其充满活力的节奏和戏剧性的动机，成功地渲染了故事中的冲突和紧张。

第二首《在炉边遐想》以大提琴温暖的长线条旋律开篇，伴随着木管乐器的“轻声细语”，随后小提琴独奏表现出纤细而又向上的姿态，管弦乐各声部温柔交织在一起，创造了一个温馨而亲密的氛围，映射出作品中人物的感情交流与内心世界，理查·施特劳斯用温暖的旋律线条与和声展现了他擅长描绘细腻情感的一面。

在第三首《在牌桌旁》中，听众可以感受到剧中人物的内心紧张，这是通过突变的节奏和丰富多变的音乐主题来表达的。理查·施特劳斯在这一乐章中运用了强烈的对比来强调剧情的紧张气氛。大量的不协和音、突如其来的“转场”，以及各种乐器群之间的对话，都为这个场景增添了戏剧性。在部分段落中，音色组合极具亮点，作曲家将钢琴的颗粒性音色与弦乐拨奏音色交织在一起，构筑了一个富有个性的音响，极具灵活和想象空间，令听众永远不知道下一秒会发生什么却为之着迷。

第四首间奏曲《大团圆结局》则将听众引入了一场音乐上的高潮，反映出歌剧中主人公消除误会后的轻松和快乐。弦乐和铜管乐再次交织出热烈的情感，如汹涌激流，而木管乐器的加入为整个段落增添了一抹温馨的色彩。富含变化的节奏、复杂的和声、精致辉煌的配器，体现了理查·施特劳斯对乐队色彩的精妙掌控。

四首交响间奏曲构成了一个音乐叙事。作品中，理查·施特劳斯的音乐语言充满了对个人命运和心理状态的深刻探析，同时也显现了他在管弦乐写作上的大师级技巧。这些间奏曲以其配器精妙、旋律丰富和色彩变化著称，展示了理查·施特劳斯在描绘人物和情景方面的高超技巧。作为一位交响诗和歌剧的大师，理查·施特劳斯在这些短小精悍的作品中，将他对音响的丰富想象力和戏剧性构建发挥到了极致。