威尔第歌剧《茶花女》中男中音咏叹调演唱技巧分析

宋子来

威尔第是意大利二十世纪伟大的歌剧家，因创作了《伦巴底人》《列尼亚诺战役》等作品而闻名，并获“意大利革命的音乐大师”称号。《普罗旺斯的陆地与海洋》是歌剧《茶花女》当中的经典咏叹调，主要讲述了一名父亲对儿子的教导，呈现了父亲在劝导儿子回乡过程中的一系列情绪变化。《普罗旺斯的陆地与海洋》常被用来考验男中音演唱者的能力，这首咏叹调具有较强的戏剧冲突，演唱难度也较高，对男中音演唱者提出了不同于以往的高标准和高要求。演唱者需要基于对人物形象的理解与分析，把握《普罗旺斯的陆地与海洋》的演唱风格与技巧，以此呈现更完善的舞台效果。

一、《普罗旺斯的陆地与海洋》作品概述

（一）《普罗旺斯的陆地与海洋》创作背景

《普罗旺斯的陆地与海洋》是浪漫主义创作占主流背景下的“叛逆”创作。浪漫主义思潮影响当时的歌剧创作，更青睐于运用超高音，而此时的威尔第却一反常态，开始尝试用中低音音区呈现别具一格的情绪与意境，《普罗旺斯的陆地与海洋》便是威尔第对男中音的尝试。威尔第通过提高旋律的张力和增加声部来突出整部歌剧的层次性，一方面满足了男中音演唱者对呈现个人技巧的需求，另一方面也进一步烘托了歌剧的创作意境。

（二）《普罗旺斯的陆地与海洋》的故事内容

《普罗旺斯陆地和海洋》是威尔第歌剧《茶花女》中的一段咏叹调。《茶花女》的主人公为薇奥列塔，她游走于法国的上流社会，虽然身世悲惨但生性善良，因为常携带一支茶花而被称作“茶花女”。后来薇奥列塔在宴会上偶然邂逅了阿尔弗雷多，此后两人便陷入了浓浓的爱恋之中难以自拔，在郊外度过了一段安稳、快乐的生活。但是阿尔弗雷多父亲的乔尔吉奥·杰尔蒙的出现打破了他们原本平静安稳的生活，使得两个人不得不回归现实。

《普罗旺斯的陆地与海洋》主要描述了一位父亲对儿子深沉的爱与关心，同时也呈现出了父亲在劝说儿子时的无奈，刻画了一个深爱儿子但是又为了家族而不得不逼迫儿子的矛盾父親形象。乔尔吉·奥杰尔蒙是贵族的掌权者和代言人，他深爱着自己的儿子，但是因为家族问题，不得不拆散薇奥列塔和阿尔弗雷多。乔尔吉奥·杰尔蒙了解儿子的性格，于是在劝说时，尝试用威胁和欺骗的话语引导儿子回乡。

（三）《普罗旺斯的陆地与海洋》的曲式结构

《普罗旺斯的陆地与海洋》属于2段体结构，整体基于降D大调进行，包括前奏+A+B+间奏+A+B+尾声七部分。随着故事情节的推进，在第14小节出现了下属和弦的变和弦，以丰富整体乐曲调性。第14小节旋律起伏较大，对于前半部分而言伴奏织体也更加密集，此时处于人物心理巨变的关键时期。在进入B乐段时，整体间奏与初始部分相似，起到首尾呼应的效果，最后以稳定的D音结束整首曲子。

从整体来说，《普罗旺斯的陆地与海洋》基本上由七个音组成一句歌词，由四句歌词组成一组。虽然整体曲式结构较为简洁，但因为故事情节有极为复杂的情绪变化和伏笔，所以对男中音演唱者的个人技巧与演唱实力提出了更高的要求。

二、男中音咏叹调《普罗旺斯的陆地与海洋》演唱技巧

（一）气息方面张弛有度

《普罗旺斯的陆地与海洋》整体旋律较为舒缓，前期情绪稳定，因此声音更加舒缓，后期人物情绪波动，声音越发高昂。尽管整体乐曲节奏十分简约，但对男中音演唱者的气息却提出了极高的要求，只要有一处气息处理不恰当，便会导致整体表演不完整，破坏歌剧的艺术美感。

首先，男中音演唱者在信息处理中可以借鉴其他优秀艺术家的处理方式，但同时也需要结合在演唱过程中自身的演唱状态和气息状态，配合《普罗旺斯的陆地与海洋》的整体演唱节奏与人物情绪变化调整气息。例如，演唱者的气息较强，则可以适当放缓演唱过程中的气息节奏，以此表现歌剧本身的舒缓性。气息短促的演唱者则需要把握演唱过程中的断句，避免影响整体节奏，出现失误。

其次，男中音演唱者还应确保整体气息的稳定性。一般来说具有丰富演唱经验的演唱者气息偏长，其常会根据歌剧演唱需要每两句歌词换一次气，不会大幅度呼吸，避免在演唱过程中出现气息僵硬的问题，从而更游刃有余地发出舒缓的声音，配合歌曲的整体节奏与人物情绪。

最后，在《普罗旺斯的陆地与海洋》的演唱过程中，演唱者也需要能灵活应用发音器官，即喉器、喉腔、声带及掌管发音器官功能的喉部肌肉。这需要演唱者在进入正式演唱之前，对故事内容和歌词内容进行深入分析，并通过长时间的训练来确保演唱途中能够咬字清晰、气息稳定。《普罗旺斯的陆地与海洋》这首男中音咏叹调本身的变化趋势为从舒缓到强烈、从抑制到爆发，所以对演唱者自身的气息把控能力要求更高。比如在作品前期演唱途中，演唱者必须要用悠长的气息发音，整体节奏偏向舒缓，使观众感受到父亲的柔情。在整首歌曲的后半段，演唱者则需要根据背景音乐的节奏来调整对发音器官的应用，确保后期情绪爆发时气息能够稳定如初。在后期集中爆发的关键时刻，演唱者必须要做到字字珠玑，气息沉缓，进一步提升整体的演唱效果和情绪感染力。

总的来说，基于《普罗旺斯的陆地与海洋》对延长气息的高要求，演唱者应着重训练气息，以完美再现人物情绪为目标，训练自身对气息的控制能力，尽可能地避免出现气息僵硬、不稳定等现象，影响整体的歌剧表演效果。

（二）音色方面丰满雄厚

第一，在演唱《普罗旺斯的陆地与海洋》时男中音演唱者必须要时刻关注声音的变化，每一次情绪变化的节点都需要巧妙调整声音，要完整地呈现当下人物的情绪，更要为后续的情绪转变打下基础。

第二，在演唱《普罗旺斯的陆地与海洋》时，男中音演唱者还需要根据当下特定的场景和情境来传递人物情绪，因此必须要合理控制声音的穿透力和音色。例如，在《普罗旺斯的陆地与海洋》的起始部分，人物情绪整体较为平缓，没有过多的起伏，因此演唱者的声音要更加柔和、稳定、舒缓。但同时为了塑造一位尊严较强的老父亲形象，演唱者的声音又必须要做到低沉有力，营造一种真实的父亲劝诫场景。在《普罗旺斯的陆地与海洋》的后半部分人物情绪逐渐激昂，男中音演唱者的声音力度也应有所变化，应根据音乐节奏的变化逐步增强声音穿透力，呈现乔尔吉奥·杰尔蒙的复杂心理。演唱者应根据自身的演唱经验，通过调整演唱技巧来增强声音的表现力，从而确保声音的音色和穿透力，达到最佳的演唱效果。除此之外，也可以有选择性地提高声音强度，为观众提供更具有爆发感的声音，借此传递剧中人物的情绪，使观众更沉浸于故事情节之中，身临其境地体会一位父亲的情绪变化。

第三，注意演唱者声音与人物形象之间的契合度。一方面，应根据演唱者的声音选择与之相匹配的人物形象。另一方面，也需要根据人物形象特征来选择与之相对应的演唱者。《普罗旺斯的陆地与海洋》中的主人公尔吉奥·杰尔蒙是一位年龄较大、性格成熟沉稳的父亲，同时他又是贵族家族的掌权者，所以在选择演唱者时要尽可能以音色较低的类型为主，以此在演唱过程中充分体现出作为一名中年男性的稳重。

第四，在演唱中每一名演唱者都需要基于个人对人物形象的理解投入表演，以达到用自己的声音来呈现人物形象和情绪变化的目的。比如在演唱途中，演唱者需要根据音乐节奏变化与故事情节变化来调整语气和音色，以此来塑造更为立体完整的人物形象。

总的来说，演唱者的音色与人物形象相衔接，应根据前后期人物情绪变化改变音色与声音力度。尤其是在演员初选阶段，应根据乔尔吉奥·杰尔蒙的性格特征选择音色偏向低沉、浑厚的歌者。

（三）情绪方面起伏跳跃

《普罗旺斯的陆地与海洋》的旋律前期舒缓悠扬，后期则逐渐向高昂热烈的方向发展。开篇的歌词“Di Provenza il mar il suol”（普罗旺斯陆地和海洋），与第二部分开始的“Ah il tuo vecchio genitor”（我的晚景多凄凉）互相呼应，但情绪却全然不同。前半部歌词在诉说游子离乡的故事，整体旋律更加柔和。后半部分则主要讲述父亲对儿子的思念之情，是向儿子吐露自己的忧伤，所以在演唱后半部分时，要注意谱面上的“dolciss”和PP两个标识，要使观众代入父亲的忧伤情绪中。

第一，根据情绪变化灵活处理气息。在《普罗旺斯的陆地与海洋》整首歌剧中，主人公杰尔蒙的情绪由低落、矛盾逐渐走向高昂。在情绪稳定时，男高音演唱者应以舒缓的气息与声调表现一名父亲的忧伤、思念之情。在情绪逐渐走向高昂时，演唱者要以准确、稳定的气息支撑高音，确保能以稳定的高音节奏再现主人公气愤的情绪。比如，在换气、吸气时要保证气息平稳、自然，避免在长段高音中因高音堆叠而使气息脱离控制。

第二，善用头腔共鸣技巧，头腔共鸣能为观众提供更优质的听觉体验。在演唱的高潮部分，杰尔蒙的情绪逐渐走向愤怒、高亢，此时演唱者应以头腔共鸣、胸腔共鸣结合的方式，表达杰尔蒙作为一名父亲气愤、矛盾的情绪，更完整地诠释吉尔蒙情绪的变化。

第三，快速咬字呈现慷慨激昂的情绪。《普罗旺斯的陆地与海洋》整首歌剧呈现出极强的抒情性，尤其是在结尾杰尔蒙情緒爆发时，为了更深刻地呈现出任务情绪的激昂，演唱者的咬字力度应清晰可见，以快速咬字的演唱技巧诠释人物高涨的情绪。

三、结语

《普罗旺斯的陆地与海洋》是歌剧创作由浪漫主义向现实主义过渡的代表作，是一首极具代表性且呈现出强烈的抒情特征的歌剧作品。威尔第在创作《普罗旺斯的陆地与海洋》时，更关注作品中人物情绪的变化，尝试借助旋律传递人物真实的心理历程。正因如此，在《普罗旺斯的陆地与海洋》中，威尔第几乎摒弃了超高音，更强调中低音的应用，借此营造更具层次感的音乐声部。《普罗旺斯的陆地与海洋》中人物情绪起伏较大，因此对男中音演唱者的专业能力提出了更高的要求，同时也更关注不同演唱技巧的组合应用。在正式进入演唱之前，演唱者必须要充分了解歌剧完整的故事情节，从而在演唱过程中更好地运用气息和声音再现人物情绪，增强情感张力。相对于其他咏叹调，《普罗旺斯的陆地与海洋》更关注男中音演唱者的发音连贯性和对气息的控制力，以此塑造沉稳、成熟的人物性格。可以说，《普罗旺斯的陆地与海洋》打破了以往的咏叹调创作范式，以独特的人物形象塑造与心理呈现，成为广受观众喜爱的经典歌曲。

（哈尔滨师范大学）

责任编辑   高瑞