交流探索文化润疆视域下舞台艺术作品的艺术价值

邵之玉

“南与精绝、东南与且末、西南与杅弥、北与乌孙、西与姑墨接。”《西域传》记述龟兹位于交通便利、四通八达之地，加上独特的文化融合，这些得天独厚的优越条件为其商业繁荣和文化发展奠定了坚实的基础。龟兹有着绵延千年的历史传承，历史文物古迹众多，塔里木歌舞团溯游千年，以音舞诗画剧呈现其历史的瑰丽与多元性。

《千年之约·梦幻龟兹》以《穿越塔克拉玛干》为序，通过穿越广袤的沙漠，展示了丝绸之路的风土人情和古龟兹国的深厚历史底蕴，以及新阿克苏的旺盛活力。最后用诗意的解说词落幕，让观众感受到那份“曲终人散情还在”的艺术情感。乐中有詩、诗中有画、画中有舞、舞中有情的多种艺术形式为《千年之约·梦幻龟兹》增添了艺术观赏性和舞台表现力。非线性叙事的手法将全剧的历史片段串联，没有特定的主角，观众随舞台一起时而横跨大漠的丝绸之路，时而游走在饱经风沙的石窟，时而漫步阿克苏的小镇，丰富多样的时空变化让《千年之约·梦幻龟兹》别具一格。

一、音舞诗画剧呈现民族审美

音舞诗画剧是通过音、舞、诗、画等多种艺术表现形式，结合声、光、电等现代科技手段构成的舞台剧。与传统的舞台剧不同，音舞诗画剧不仅仅是一种语言艺术表现形式，还融合了音乐、舞蹈、表演画面等多种元素，使其更加丰富多彩、生动活泼。表演者不再是单纯地传达文字，而是通过声音、肢体、面部表情等各种手段，将作品中的情感、思想和意境直观地呈现给观众。观众除了通过听、看、感受的方式来体验作品，还可以与演员互动，共同感受情感的流淌，具有更强的观赏性和互动性。《千年之约·梦幻龟兹》就是一场精彩绝伦的文化盛宴，将思想性、艺术性、观赏性三者完美地融合贯通，为观众带来震撼人心的音舞诗画剧。

新疆作为一个多元文化富集地，各民族在这里历经千年文化熏陶，创造出了丰富多彩的文化遗产。《千年之约·梦幻龟兹》以充满西域风情的木卡姆音乐为主，兼具其余民族特色，在传承人及文艺工作者的共同努力下反复挖掘历史长河中的艺术瑰宝，牢牢把握对地方性历史文化资源的梳理和编排，采用以点带面的形式，运用多线索、多视角的非线性叙事结构，从近千万的史料中提炼阿克苏地区的历史文化，将地方性、民族性元素与中华文化的关系一一呈现，再通过系统的文化符号和视觉景观表达出来。将龟兹乐舞的发展史诗、浪人的游牧狩猎、新时代阿克苏人民的幸福生活进行选择、加工、改造，融入《千年之约·梦幻龟兹》，谱写了一曲民族和时代的赞歌。

该剧分为四个部分，借助史诗凝练出阿克苏地区的文化，体现民族团结、交汇融合的主题。序幕以揭开千年前南疆的神秘面纱、民族间互通有无为始。龟兹文化兼容并蓄汉唐文化、佛教文化、石窟壁画，一并呈现在舞台之上。变奏后兼具佛乐与西域元素的旋律清雅悠扬，仿佛能够穿透人的心灵，让人感受到一种超越俗世的神圣力量。“……西域明珠塔克拉玛干，千年之约天上人间……”身着袈裟的和尚与身着曲裾的民众在舞台上交汇，这条自西向东的传教之路与古丝绸之路渐渐重叠，像华丽的锦缎浸染了绚丽多姿的民族色彩，成为思想和艺术的载体。在这个时代，人们的交流融合是共同发展的基础。

尾声表现千年后新时代的阿克苏地区，与开头遥相呼应，随着时间的推移，西域的各民族之间已密不可分。随着形象片与解说词的铺陈，尾声《我们在一起》以歌舞相生的形式，佐以木卡姆等特色音乐，当整台音舞诗画剧落下帷幕时，观众看到的是一个多元融合的景象。导演以多层次、全方位、立体式的讲述方式，将阿克苏地区的历史文化展现得淋漓尽致。

二、绚烂歌舞传递民族艺术情感

龟兹乐舞大漠胡璇、走马飞鹰多彩交织。西域乐曲和民族乐器不仅反映了地区的审美，也传递着西域人民丰富的情感和独特的价值观。“始开皇初定令，置《七部乐》：一曰《国伎》，二曰《清商伎》，三曰《高丽伎》，四曰《天竺伎》，五曰《安国伎》，六曰《龟兹伎》，七曰《文康伎》。”《隋书》中有将《龟兹乐》纳入《七部乐》的记录，表明了中原乐舞与西域乐舞的融合，其间的融会贯通对于中华传统乐舞的形成起到了重要作用。西域乐舞中的琵琶、排箫等乐器，加入到中原乐舞中，使得乐舞表演更加丰富多元，也为中华乐舞的发展注入了新的活力。同时，这也表现了中华美学精神的“和合”特质，即海纳百川、兼容并包的审美特质。这种从西域乐舞中进行文化溯源的方式，不仅可以帮助我们更好地理解和欣赏中华传统艺术，也有助于我们更深入地研究和理解中华美学精神。

以弦乐羯鼓营造气势磅礴的声之美，以婆娑胡璇营造神摇目夺的舞之美，民族性不单体现在剧目内容的选择、服装服饰的表现、民族音乐的唱腔转换方面，舞蹈风格和形式更是极具特色。通过加强民族舞蹈的设计和表演，可以更好地展示本土文化和民族特色，也是文化润疆政策一个良好的体现。自古以来，西部地区许多少数民族就以载歌载舞闻名。该剧既有原生态色彩浓厚的舞蹈，如龟兹壁画描摹的乐舞、胡旋舞、赛乃姆等，也有新编引进的波斯舞等。通过乐舞展现古龟兹人的日常生活和思想情感，让观众更深刻地了解和感受这些文化和民俗特色的魅力，也更好地体会作品所表达的情感内涵，从而提升作品的艺术审美价值。这些舞蹈在音舞诗画剧的舞台表演中被巧妙地融合，形成一种多元化的艺术形式，其视觉效果生动、丰富、震撼。

《千年之约·梦幻龟兹》剧的第二幕采用了歌舞的形式，通过再现多浪人游牧、狩猎、耕作的场景，配合使用民族风情音乐，成功地展现了游猎民族生活捕猎的艺术形象。多浪人是游牧民族，善骑射，喜狩猎。他们的生活方式、文化传统和价值观都与游牧生活密不可分。因此，在创作“猎勇放歌醉多浪”时需将多浪的民俗文化与舞蹈结合起来，以期达到更好的艺术效果和表现力。塔里木歌舞团参考了猎人在狩猎过程中的动作和姿态，进行了借鉴与再创新，以此为基础创编了这套精彩的游牧舞蹈。在昂扬激荡的歌舞伴奏下，观众能够深刻感受到多浪人的热情与豪迈，迸发自己内心的激情和热血，这正是原生态游牧舞蹈的独特魅力所在。动作、身段、台步……将民族特色舞蹈与音舞诗画剧融为一体，将民族特色舞蹈化，能够使舞蹈作品流露出一种浑然天成的美感，与舞台表演完美结合，也更易引起观众的情感共鸣。

富含诗意与魅力的解说词作为每一幕的结尾，浑厚深沉的旁白具有智者韵味，让剧目更有灵性。在叙事的过程中表达了对阿克苏地区的丰富情感，它深刻地反映了民族共融的惬意生活，充满中国式诗意和浪漫。

音舞诗画剧向观众呈现的舞蹈不仅仅是珍贵的文化资源，也是民族融合的艺术，不但蕴含着阿克苏地区丰富的历史文化信息、艺术品质，也是一个民族不断前行的精神动力。对不同民族的行为方式、思想情感进行诠释，具有生命力的典型环境下的典型人物成各民族之间交流融合的对话窗口。从游猎部族豪放粗犷的狩猎、到青年男女于月下坠入爱河、再到与歌舞部族的互通有无，舞台上的少数民族实际上是时代的标志，象征着热情奔放的民族精神、民族特质。

三、科技运用再现民族风情

音舞诗画剧《千年之约·梦幻龟兹》的风格，从其演出剧目来看，大多表现的是雄浑和壮美。这样的美学风格不但通过内容来呈现，也通过其布景来表现。该剧运用了XR等现代新型媒介技术，将阿克苏地区的风貌投映在剧场舞台，虚拟现实与艺术的结合使现场观众仿佛置身在千年前的苍茫旷野间。龟兹城的建筑风格、佛教寺庙的建筑特色等都被艺术再现于舞台上，营造出如梦亦如幻的意境。这样的布景设置，既是对时代的衬托，也为日后民族文化融合埋下了伏笔。身缀银环、着绮霞长裙、头顶灵蛇髻的西域舞者，用乐舞、胡璇、萨玛瓦尔舞、赛乃姆等富有韵律的舞蹈姿态，将《千年之约·夢幻龟兹》中蕴藏的漫笔诗赋，在舞台上极尽描摹，奔放又不失柔美。

虚拟现实技术渲染出的尽染金黄如油画般的胡杨林，将观众带入婚礼现场，身着婚服的演员们且歌且舞，将豪迈热情的西域新婚现场呈现出来，给观众留下深刻印象：库车民歌、转轮秋千等多项非物质文化遗产被巧妙编排入剧目中，欢快而富有青春激情的场景感染着观众。新娘坐在毯子上，借助男演员抖动的力量凌空腾飞；孩子们捧着特色饮品畅饮，看男人推动转轮秋千，喊着“雄鹰推，鸽子飞”；女人则在空中灵巧自如地旋转、飞舞，似白鸽自由飞翔。华丽热闹的舞台上虚实相生，尽显新疆地区传统民俗风情，也将西域人民朝气蓬勃的精神风貌呈现得淋漓尽致。

四、结语

魂牵龟兹，唤起悠久历史；梦萦多浪，展现辽阔草原。漫天黄土中，龟兹与多浪带给人的精神与信念在苍茫大漠中被紧握于手，千年之后，余温尚存。在今天这个日新月异的时代，我们需要更多地关注文化和社会的发展，以及通过艺术实践来推动社会进步。希望音舞诗画剧能精益求精，不断进步，打造更多民族意识、民族文化相融合的精品节目，创作更多展现新疆文化底蕴的文艺作品。

参考文献：

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[2]夏新茂，曾蕾，别佳，高翔.“文化润疆”铸牢中华民族共同体[J].当代电力文化，2023（02）：18-19.

[3]张峥.文化润疆要把握好“润”字的四个维度[J].晨刊，2021-12-28.

责任编辑陈春阳