保罗·克利绘画中的“童稚”因素

王丹

随着西方现代绘画艺术的发展，艺术语言不再局限于传统的写实手法，相反艺术家更倾向于表现主观、感性的非写实手法艺术。在新的绘画形式中，艺术家擅长基于客观事物来表达内心和自我潜意识的情感。艺术作品中具有“童稚”因素的保罗·克利是西方现代绘画时期运用非写实手法来表现内心情感的代表性艺术家之一。保罗·克利运用线条的自由性、形体的多样性、色彩的丰富性来表现内心的童话世界，表达内心的情感和对生活的感悟。

“童稚”因素的时代背景

十九世纪后半叶开始，西方进入了现代美术时期。在这一时期，西方发展了不同的艺术流派，如野兽派、立体派、未来派等。这些艺术流派的主要特征是具有较强的形式主义和前卫的创新意识，强调艺术形式的独立性，反对传统观念的艺术。许多艺术家不断对艺术形式、内容进行尝试和摸索。在反传统、反写实的风潮中，传统的写实艺术被抽象、简洁的艺术形式所替代，艺术的走向回归于原始艺术。造型风格稚拙、简朴的原始艺术给西方现代艺术家们提供了艺术创作的源泉。艺术家致力于创作出质朴的、纯真的、天然的艺术作品。原始艺术的表现形式与“童稚”艺术有着相似之处，都具有艺术形式的简化性、单纯性、表现性、创造性特点。西方现代艺术家在学习原始艺术的基础上保留了“童稚”的形式感，深入了“童稚”的内涵意义。

保罗·克利“童稚”因素的原因

保罗·克利是二十世紀西方现代绘画艺术家中最具“童稚”因素的艺术家之一。保罗·克利生长在音乐之家，在父母音乐的熏陶下，自幼就爱好文艺，所以从小就具有全面的艺术才能。学习美术绘画是保罗·克利在众多艺术学科中最坚定的选择，也正是因为有写诗、音乐学科的基础，保罗·克利的艺术作品不仅具有诗歌的美感，还具有强烈的音乐律动感。保罗·克利在进行艺术创作时，线条像音符一样自由跳动，创造了许多简单、自由，并且富有童趣的艺术形象。保罗·克利自身的学习经历为艺术作品中的“童稚”因素萌芽提供了源泉，但让保罗·克利“童稚”因素成熟的原因是自身对艺术创作的见解和领悟。保罗·克利更注重展现艺术家对生活的感悟和对情感世界的表达。善于运用自由、抽象的线条和丰富的色彩来讲述画面故事，从儿童的绘画视角来展现眼中的世界，由复杂到简单，由无意识到有意识，用纯真的绘画手法展现艺术家的思想、认识。儿童绘画的方式给了保罗·克利艺术创作的灵感，画家试图像孩子一样自由涂鸦，从无意识地表现绘画对象到有意识地描绘梦境、表达情感和思想，从而得到具有“童稚”因素的艺术形象。

保罗·克利“童稚”因素的表现方式

律动的线条。线条的运用在“童稚”因素作品中具有重要影响。保罗·克利通常会模仿儿童无意识的绘画方式，手中的画笔会跟随感觉在画纸上描绘出来，得到具有“童稚”意味的初稿。在这种绘画方式下，线条会呈现涂鸦似的艺术形象，充满了“童稚”趣味。如《死与火》这幅作品中，涂鸦似的线条作为整幅画面的主要构成部分，给欣赏者带来了“童稚”的思考。这幅作品是保罗·克利在最后生命时段中创作出来的，包含了艺术家对生命的思考和人生的感悟。画面中的线条比以往所有作品都表现得粗重，像是人面对死亡时的沉重心情。简洁凝练的线条组成了画面中的人物形象，五官由符号似的线条呈现，整个人物形体像骷髅一样，死亡气息扑面而来。画面的右边由涂鸦似的线条表现的人物，简洁而又童趣，正扎中心人物的头部，画面在诙谐的氛围中暗示了疾病的到来。画面左上角描绘了圆形图案，暗示着时间易逝的太阳。儿童画中的简洁概括因素在这幅作品中发挥到了极致。保罗·克利运用别致的幽默手法，使画面充满了“童稚”因素，整幅作品给人一种妙趣横生的意味。自由、奔放的线条将保罗·克利对现实世界的真实情感以直觉的方式宣泄出来，形成了儿童绘画所具有的“童稚”形象。线条在画纸上自然生长、来回转动、曲折交织，从而得到富有生命力、梦幻、纯真的艺术形象。陈思在《童趣——论保罗·克利绘画创作中的“童趣意象”》提道：“保罗·克利像孩子一样画画，任由画笔在纸上信马由缰地涂鸦，运用简洁凝练的线条将内心世界中蕴藏的精神力量以直觉的形式解放出来，表达出人的自在感悟与真实的情感世界。”陈思肯定了保罗·克利艺术作品中线条具有传达情感的作用，同时艺术创作时所具有的儿童绘画思维方式通过线条的运用，也为最终呈现的“童稚”艺术形象作出铺垫。

稚拙的形体。西方现代绘画艺术家注重表现内心的情感和世界，通过抽象的形体和符号来展现艺术家对外在世界的感悟。保罗·克利的艺术创作中，同样也通过稚拙的图式来传递艺术家的情感。点、线、面组成的各种梦幻、奇特、非逻辑艺术形体，看似简单、稚拙，但实则是保罗·克利长期对外在世界的观察、感悟并结合了自身的思考而创作的艺术形体。如《鱼的魔术》中，画面中的时钟、鱼、人物、网成了形体构成元素中的点、线、面。看似单个毫不相关的物体，在保罗·克利的安排下紧密相连，相互作用。网在时钟的转动下，紧锣密鼓地张开，自由的鱼儿丝毫没有察觉危险的降临。画面的下端表现了一个拥有两张不同面孔的人物，双手挥舞并身姿站立，像是舞台艺术后的谢幕动作。在左下角，一张诡异的面孔映入眼帘，探出脑袋的动作，诙谐、幽默，上升了画面中的“童稚”氛围。每个部分都能作为独立的个体，但相融在整幅画面中又显得极度恰当，这也正是保罗·克利画面形体的魅力之处。保罗·克利艺术作品中的“童稚”因素在看似凌乱、实则有序的形体中体现出来。涂鸦似的线条形成的形体赋予了描绘对象某种象征性的符号功能，给保罗·克利的艺术作品添加了神秘的“童稚”意味。这些形体在艺术画面中进行夸张的变形、自由的拉伸，看似艺术家随意的表达，实则在不经意的描绘中达到完美的契合，使“童稚”因素在艺术作品中发挥到极致。

梦幻的色彩。在保罗·克利的艺术作品中，色彩不再像西方传统绘画一样具有对客观事物外在的真实描绘功能，而是用来表达保罗·克利内心真实的情感和童年梦境的画面。如《猫和鸟》这幅作品，大量的暖色调表现了画家创作时的心情。简洁的线条勾勒了猫和鸟的形体，同时也概括了画家对猫和鸟的形体认知，整幅作品给人一种朦胧的梦境之美。画面采用了儿童画的饱满构图，给观赏者一种沉浸儿童画的欣赏体验。节奏感的线条勾勒了猫咪的面庞，符号化的小鸟位于猫咪头部的正中央，一种“童稚”之感油然而生。猫的面部被大量暖黄色占据，眼睛的墨绿色调和小鸟、桃心鼻的红色调相得益彰。鲜艳的色调使整幅画面充满梦幻，也增强了画面的“童稚”因素。在保罗·克利笔下，《猫和鸟》这幅作品中的简洁线条、猫的形体都为“童稚”的色彩服务。大胆用色，导致色彩搭配在碰撞中产生色彩和心灵的一致性，形成艺术形象如儿童画般抽象、夸张，具有装饰趣味。如《喜歌剧“航海者”中的战斗场面》中，长相十分怪异的人正站立在船上刺杀着大鱼，动作表现得干净利落又具有喜感。红色的人物形象和怪鱼的色彩相互呼应，画面背景采用了大量的蓝色和重色调，引导欣赏者将注意力集中在人物和怪鱼上。但画面中心明亮的色彩将人物和怪鱼相互分离，增强了画面的喜剧效果。保罗·克利运用色彩渲染画面紧张、戏剧性的气氛，同时描绘儿童画常见的人物形象和童趣的鱼群，从而达到画面“童稚”艺术的效果。王峰和喻娴在《童真、稚拙——保罗·克利绘画作品欣赏》中谈道：“颜色与形状紧密融合在一起，运用大胆的色彩来表现作品的内涵，通过颜色的深浅、明暗来表现画面的节奏感，就像音乐一样，有强有弱，欢快生动，从而带给欣赏者难以言喻的美感。”王峰和喻娴描述保罗·克利的色彩与形体之间的搭配形成了动感的节奏，毫不掩饰赞美了画家运用色彩的炉火纯青。正是像这样具有节奏感的色彩，才增添了画面中图形的童趣意味，也使保罗·克利的艺术作品具备了儿童绘画时的“童稚”因素。

如何表现“童稚”因素的作品

区别儿童绘画和“童稚”因素的艺术作品。儿童绘画是在孩童阶段，儿童在对外部世界的感知、观察下，通过丰富的想象力，运用涂鸦似的线条、形体、色彩，直接描绘自己眼中世界的作品。儿童绘画的创作方式很多时候是在儿童对外在世界的直接观察下，拿起画笔，运用线条，将眼中的世界描绘在画纸上。儿童在动笔之前，并未思考画面构图、色彩搭配，而是随心所欲呈现画面效果。儿童绘画给人们带来的感官体验是线条的洒脱、形体的奇特、色彩的絢烂。“童稚”因素的艺术作品是艺术家对童年梦境的挖掘，是艺术家创作时儿童般心理状态的呈现，是艺术家对外在世界感悟下质朴、纯真的表达。“童稚”因素的创作方式是艺术家有意识地对画面效果进行预判，再运用手中的画笔模仿儿童的涂鸦方式，并在“随意”的形体基础上调整，从而最终得到一幅有趣的“童稚”因素作品。“童稚”因素的艺术作品给人们带来的感官体验是夸张的情节、抽象的形体、梦幻的色彩。

“童稚”因素作品的表现思路。西方现代艺术家对“童稚”因素作品的追求，凭借童年梦境的回忆，有意识地表达对外在世界的真实情感，促使了“童稚”因素作品的崛起。保罗·克利作为表现“童稚”因素作品的代表性艺术家，为“童稚”因素作品的发展奠定了坚实的基础。对保罗·克利的“童稚”因素作品进行分析，总结了几点创作“童稚”因素作品的表现思路。第一，“童稚”因素的作品在形体上极为抽象，需要艺术家大胆将外部世界的物体进行分解、重组、变形，得到夸张又富有童趣的艺术形象。第二，艺术家需要以更直接、直白的方式来表现某一瞬间对童年梦境的回忆和对描绘对象的真实感悟。第三，尝试从儿童视角看待描绘对象，模仿儿童涂鸦似的创作方式。在对艺术作品整体把握的基础上，不断探索线条、形体、色彩的可能性，创作出富有“童稚”因素的艺术作品。第四，艺术家需要反复欣赏，探究保罗·克利以及其他具有“童稚”因素的艺术作品，再对这些艺术作品进行总结、模仿，从而最终创造出具有新的“童稚”艺术的作品。

保罗·克利这位才华横溢的杰出艺术家，用极富童趣的艺术形象向人们展示对世界的情感和认识。保罗·克利这一生创作了许多天真、梦幻、童心的艺术作品，值得人们反复欣赏并不断探索其中的乐趣。围绕保罗·克利“童稚”因素的作品，追溯西方现代“童稚”艺术的时代背景，分析保罗·克利“童稚”因素的原因，挖掘保罗·克利“童稚”因素作品的具体表现方式，从而为未来创作“童稚”因素的作品提供发展方向。保罗·克利运用律动的线条、稚拙的形体、梦幻的色彩来描绘童年时期的梦境，以儿童的视角看外在世界，有意识地表达内心真实的情感。保罗·克利为西方现代艺术多元化作出了卓越贡献，对“童稚”因素的艺术作品发展起到了不可忽视的作用，同时为未来“童稚”方向的艺术指明了道路。

（作者单位：河北师范大学）