青岛水彩画创作研究

李鑫 王倩如

【摘 要】“红瓦绿树，碧海蓝天，不寒不暑”，如康有为的评价一般，青岛这座美丽的海滨之城景色优美、气候宜人，色彩清新透亮宛如一幅天然的画卷，是最适合表现水彩画的海滨城市之一，历来就是水彩画家们艺术写生的倾心之地。艺术形式和艺术家们的个人经验和风格等因素间的相互作用和交织使青岛色彩创作具有独特的艺术特征，构成了青岛常年作为写生地的独特魅力。在这种水彩般靓丽的地理风景熏陶下，水彩艺术在青岛有着浓厚的传统渊源。青岛曾是中国水彩画最优秀画家的集中地之一，山东第一个成立水彩画会的城市之一。

【关键词】青岛水彩画；创作研究；表现形式

【中图分类号】J215 【文献标识码】A 【文章编号】1007—4198（2024）01—198—03

一、青岛水彩的起源和发展历程

水彩作为“舶来品”首先吸收了西方的绘画的创作风格与技巧，在青岛发展过程中融合了青岛本土的山海风貌，后经青岛首批画家的发扬使水彩画作为正式的美术活动并获得广泛关注，扎根成长，形成了别具一格的水彩风貌。其发展时期可概括为萌芽期、发展期、成熟期。

（一）萌芽期

德国画家以德国现实主义为主要表现风格，特有的严谨和思维共同构成充满写实、细密、精致又耐人寻味的绘画风格。《邮局》《青岛海滨》等水彩画作品是该时期德国现实主义风格作品，造型严谨且描写细致。[1]

随着潘玉良、方君壁等留洋画家的影响，印象派绘画风潮席卷全国。其画风特点是写实、概括，强调光色和冷暖对比，笔触自由奔放，具有写实和抒情特色。随着美术学院的兴起，印象派绘画风格逐渐流行并被中国画家所发扬。[2]

吕品创作的《海水浴场》《酒徒》都受此影响。正如朱铭在《画品·人品·师品》中写道：“吕先生所习，大体可见印象派的影子，色彩较为强烈，笔触奔放，似有超乎自然形态而求韵律之抽象者。”[3]

（二）发展期

随着西方水彩画进入中国，青岛地区的文人雅士开始接触并倡导水彩画。新中国成立初期，在党的“双百”方针指引下，青岛的文化艺术进入了蓬勃发展期。由吕品、赵仲玉等人在青岛开设琴岛画会，开设水彩课程，强调探究水彩创作的创新与探究，标志着水彩画的正式扎根和成长。[4]1988年青岛美术家协会成立，水彩画正式作为美协活动并随之获得广泛关注，在山东以青岛地区为主要阵地的水彩画活动也日渐丰富。青岛的自然风光使造就了青岛水彩画家写生的创作方式，他们主张立足现实、表现人文生活，也促成了青岛水彩画讲究用水、崇尚水色淋漓的艺术特色，并影响至今。

（三）成熟期

90年代至今，随着经济和社会的发展，青岛水彩画呈现出多元化的发展趋势。一方面，新一代画家不断涌现，如王绍波、刘蜀青等人，他们不仅继承了前人的传统，还在风格和技法上进行了创新和尝试。另一方面，青岛水彩画开始和其他形式的艺术交叉和融合，如与摄影、书法、雕塑等艺术形式的结合，形成了更为丰富多彩的艺术形态。彼时一批大批画家在历届国家级画展中屡获佳绩，展示出独具青岛风貌的创新作品。他们创作的水彩作品吸收中西方绘画特征，不仅具有西方写实的绘画风格，也融合了中华传统水墨画的技法。他们的创作也以人文风貌为主题，绘制并记录着青岛当地劳动者与山河变迁的存照。青岛成为名副其实的“水彩高地”。在延续青岛水彩画现实主义表现特色的基础上，呈现着城市的历史洪流。[5]

二、青岛水彩艺术风格形成的影响因素

青岛水彩画由西方引进后，在政治、经济、文化、地理、人文等因素影响下，逐渐形成带有青岛地域特征的创作理念和审美感受，从而形成较强的群体优势。

（一）西方艺术的影响

青岛水彩画的开创和发展离不开中西关系史的影响。在19世纪末西方绘画被引入到青岛，青岛开始了接触和学习水彩画。

首先，西方水彩画的创作技法和表现手法对青岛水彩的发展产生了重要影响。西方绘画强调细节的精确性和真实感，追求形象的準确性，并遵循自然界的规律。水彩画常常使用多层次的渲染技巧来表现。[6]

其次，西方水彩画的题材和表现方式也对青岛水彩的发展产生了影响。西方水彩画的主题多样，从风景到人物、从静物到抽象艺术都有涉猎，其表现方式也多种多样，包括印象派、表现主义等风格。这些元素都对青岛水彩的发展产生了启示和影响，使得青岛水彩得以中西结合，呈现多样化的表现主题和表现方式。早期的青岛水彩画以青岛风景创作为主，红瓦绿树、碧海蓝天以及欧陆风情的城市人文景观，都是青岛水彩发展的独特魅力所在。闻一多的《夕潮拍岸》和徐咏青的《鱼山路》，都是该时期在青岛创作的。

（二）中国传统艺术的影响

在水彩画发展的早期，晚清时从事西方水彩绘画研究的文人学者，大都研习过中国山水画的绘画技巧，他们所创作的水彩作品中明显具有中国画水墨风格的特色。水彩画中水墨技法的展现是基于画家内嵌于心的探求，他们将中国画中的笔墨技巧应用其中，使得中国水彩画在发展的初期便具有了含有东方韵味的独特风貌。

中国的水彩画和中国的传统水墨画都源于对水、笔和颜色的巧妙搭配，这些艺术形式各具特色，并且在使用方面有着丰富的多样性。水彩画与水墨技法的结合使画作更为独特且耐人寻味。常见的墨法有泼墨法、泼墨法、焦墨法、积墨法等，多种墨法在作画时互相融合具有丰富表现力。青岛画家在掌握墨法的前提下与水彩画技法相融合，促成了作品灵动雅静、神韵生动的写意画风，成就了鲜明的特点。

最后，中国传统艺术对水彩画的影响也体现在艺术理念和哲学层面。中国传统艺术强调自然、平和、克制的审美观念，这种理念在水彩画中得到了延续和发展，使得水彩画作品更具内涵和情感。总而言之，中国传统艺术对水彩画的影响是多层次、多方面的，为水彩画的发展提供了丰富的资源和灵感。

（三）地域文化和地域特征的影响

青岛的气候非常适宜绘制水彩画，因为它的潮湿和阴沉的天气使它成为一个理想的绘制场所。青岛的海滨和山区都是美丽的景色，让人们感受到大海的浪漫和山间的宁静，促使了许多德国、俄罗斯的绘画爱好者都前往青岛进行写生和创作。[7]

青岛作为沿海城市，不仅拥有湿润的气候，还拥有独特的地域文化和地域特征，这些元素对水彩画创作产生了一定的影响。青岛位于山与海之间，拥有丰富的自然景观，如海滩、山脉、公园和花园等。这些自然景观成为了水彩画家的灵感之源，可以通过水彩的透明性来表现清新的景色。

青岛的海洋文化使渔船、港口、海鸥等水彩画中常见的主题。水彩画家可以通过运用蓝色、绿色和白色等冷色调来表达海洋的广阔和宁静；通过描绘海浪和海鸥的动态来展现海洋的活力；通过描绘渔民、船夫等辛勤劳动者的神情姿态来传达海洋的人文风光。

总的来说，青岛地域文化和地域特征为水彩画创作提供了丰富的题材和灵感，水彩画家可以通过运用水彩独特的笔触和色彩效果来记录青岛的靓丽的自然景观和海洋文化，造就了山与海相映衬的独特画风。

三、青岛水彩的艺术特点和表现形式

青岛水彩是一种以青岛地区自然风光、城市景观、民俗风情为主题，采用水彩技法表现的艺术形式。它的艺术特点和表现形式如下。

（一）自然至真

青岛水彩在写生层面上注重描绘对象的细节和特征，具有非常强的现实感和写实性。艺术家们会在实地观察、写生的基础上，通过自己的感性认识和创造力，创作出具有独特风格的作品。

青岛水彩画不断融合本土的山海文化。其碧海蓝天、红瓦绿树、帆樯如云的自然风光与欧洲风情的建筑风貌与人文景观为青岛水彩画家提供了丰富的创作素材。青岛拥有美丽的海洋和茂密的森林，以及欧洲式的建筑风格和人文景观。这些都为青岛水彩画家提供了丰富的灵感来源。青岛的水彩画作品不仅展现出美丽的海洋景色，还描绘了当地的建筑改造成果和劳动者的生活。将山海赋予水彩画中，在水彩画创作中熔炼出质朴与豪迈、稳重又广袤的现实主义创作特点。如王绍波的《岛城》和李小白的《刹那忘记》等作品。[8]

（二）色彩雅静

青岛水彩在色彩层面上以清新明亮、鲜艳多彩的色彩为主要特点。艺术家们通常会运用透明的颜料来表现青岛的大海、天空、云彩等自然景观，使作品更具有明亮和生动的特点。此外，青岛水彩还常常用颜色的对比和交融来表现不同的情感和氛围，如静谧、祥和、慷慨等。

（三）笔法灵动

青岛水彩在用笔层面上有多种技法，如湿润、干涂、刮白等。艺术家们通常会根据不同的需要和表现手法，选择不同的技法和用笔方法，以达到更加丰富、灵活和多样化的表现效果。此外，青岛水彩还强调笔墨的自由和流畅，使作品更加自然和舒适。

总之，青岛水彩以写实、色彩丰富、用笔自由流畅等特点，表现了青岛地区独特的自然风光和人文景观，具有很高的艺术价值和文化价值。

四、青岛水彩在国内的影响和地位

几代中国水彩画家的不懈努力使得当代水彩画在创作理念、审美追求、技巧上取得了显著进步，他们的创作领域、思维方式以及艺术观念也得到了持续的发展和改进。

在中国美术史上，青岛水彩的地位是不可忽视的。青岛水彩的影响和地位不仅表现在美术界，还在文化和社会方面产生了深远的影响。青岛水彩为中国现代艺术的发展做出了重要贡献，成为了中国美术史上不可或缺的一部分。

（一）青岛水彩在国内的影响

首先，青岛水彩是中国水彩画发展的重要历史节点。青岛成为中国现代水彩画的重要发源地之一，早期的水彩画家们在继承传统水墨画的基础上，吸收西方水彩画的绘画技法和艺术理念，创造出具有鲜明时代特色的水彩画作品。这些作品代表了中国现代水彩画的艺术水平和发展方向，对后来的水彩画家产生了深远的影响。

其次，青岛水彩为中国现代水彩画的发展开拓了新的思路和方向。青岛水彩的创作风格和艺术表现手法吸收了中西方艺术的精华，融合了中国优秀传统文化和西方现代艺术，形成了独特的艺术风格。这种风格在国内水彩画的发展中具有开创性的作用，促进了中国现代水彩画的多样化和创新性。

最后，青岛水彩为国内水彩画的推广和传承做出了重要贡献。青岛水彩作品的艺术价值和文化内涵，引起了国内外专家学者和广大观众的高度关注。通过举办青岛水彩展览、出版相关艺术图书等方式，推广了青岛水彩及其艺术家的作品，为国内水彩画的传承和发展提供了重要支持和帮助。

（二）青岛水彩在国内的地位

青岛水彩在国内的地位可以从多个方面来考虑。首先，青岛水彩作为中国现代水彩画的代表之一，具有重要的历史地位。20世纪20年代初，青岛成为中国现代水彩画的重要发源地之一，这一时期的水彩画家们在继承传统水墨画的基础上，吸收西方水彩画的绘画技法和艺术理念，创造出具有鲜明时代特色的水彩画作品。其次，青岛水彩在国内艺术界中具有较高的艺术地位。青岛水彩作品的艺术风格、技法和意境都具有独特的魅力，广受观众和艺术家的欣赏和推崇。最后，青岛水彩在国内艺术市场中的地位也比较显著，青岛水彩作品的市场价值较高，成为收藏家们青睐的对象。

五、结语

作为一种具有浓郁艺术气息和独特风格的绘画形式，青岛水彩画在国内外都有一定的影响力和市场。未来青岛水彩画的发展方向可以从以下几个方面考虑。

首先，随着社会的不断变革和发展，艺术形式也在不断更新和变革，青岛水彩画也需要不断创新和实践，从而扩展其表现力和实用性。青岛水彩画可以融合其他艺术形式和媒介，如数字艺术、影像、雕塑等，实现多元化发展，吸引更多的观众和市场。

其次，青岛水彩画有着浓厚的历史文化底蕴，未来可以从历史文化中挖掘出更多的创作灵感，让青岛水彩画更好地传承和发扬。

最后，青岛水彩画可以通过展览、比赛等方式走向国际舞台，拓展海外市场，提高国际影响力和竞争力。并通过开展水彩画教育和普及活动，培养更多的水彩画爱好者和人才，推动水彩画艺术的普及和发展。

综上所述，青岛水彩画未来的发展方向是多元化、创新、国际化和普及化。只有不断创新和发展，才能让青岛水彩画在未来更加繁荣和发展。

參考文献：

[1]昝扬.青岛水彩画教育研究[D].青岛：青岛大学，2022.

[2]董宇.中国东部沿海地区水彩画的异国风格[J].中华文化论坛，2015（1）.

[3]朱铭.画品·人品·师品——吕品先生简评[J].齐鲁艺苑，1990（4）.

[4]郭瑾瑜.从青岛水彩画发展历程中谈水彩画语言的个性化追求[D].青岛：青岛大学，2010.

[5]王绍波.中西润化 山海铸魂——青岛水彩画百年发展之路[J].美术，2021（12）.

[6]杜芊荭.中外水彩画名家写实主义风格表现技法浅析[J].名作欣赏，2022（11）.

[7]钮镠.宋守宏水彩画语言研究[D].青岛：青岛大学，2019.

[8]赵鹏飞.水彩让城市更精彩——评青岛首届中国当代水彩画邀请展暨水彩画学术论坛[J].美术，2023（4）.

作者简介：王倩如（2000—），女，本科毕业，硕士研究生在读，青岛理工大学，研究方向为视觉传达，指导老师：李鑫教授。