在“真”情境中培育小学生美术核心素养

江鸥

美育方面的素质教育教学离不开美术学科的教学推广，尤其是小学阶段，加强美术学科核心素养的培养，有利于提高学生的艺术审美能力，帮助他们夯实艺术基础修养，为今后的全面发展奠定坚实的基础。情境教学是激发学生兴趣、引发学生共鸣、化被动学习为主动学习最直观的方法，也是小学美术教育中培养核心素养有效的途径。基于此，本文从培养美术核心素养的作用、教师树立正确的教学理念、美育与德育相融合、加深艺术文化理解等方面展开探讨。

一、培养美术核心素养的两大作用

（一）提高学生的审美感知

审美感知是一项卓越的感知能力，包括对美的敏锐感知、深刻体验，以及对美的认知与情感上的回应，这种感知能力不仅限于艺术领域，还延伸到自然景观和社会生活的方方面面。审美感知能力让个体更细致入微地发现美的存在、感受美的愉悦、理解美的内涵。在艺术作品中，审美感知能力则包括对语言、形象、风格、情感表达等方面的敏锐感知。培养审美感知能力对学生而言具有重要价值，有助于学生更全面、更深入地体验生活中的美，提高艺术欣赏水平，拓展审美情趣，这种培养不仅有益于学生审美修养的提高，还有助于加深他们对周围世界的理解。审美感知能力的发展能够为个人带来愉悦，还能够丰富社会文化，为社会增添多彩的艺术元素。因此，培养学生的审美感知能力在教育领域具有重要地位。

例如，在人美版四年级美术上册第十九课《剪纸中的吉祥纹样》教学中，首先，教师可以向学生展示来自中国、非洲、印度等地的吉祥纹样，如中国的龙凤纹、非洲的部落标志、印度的植物花纹等，让学生仔细观察这些纹样，提醒他们关注不同纹样中的线条、形状和颜色，并解释这些吉祥纹样在各自文化中的历史和文化背景，以及这些纹样的起源、传统用途和象征意义。如中国的龙代表力量和幸运、非洲的部落标志传达着社会地位和身份、印度的植物纹样可能与宗教有关。其次，教师要鼓励学生比较不同文化的吉祥纹样，找出它们之间的异同，有助于学生理解不同文化之间的联系，并形成尊重多元文化的态度。最后，教师可以教授学生剪纸技巧，这是与吉祥纹样相关的一种传统艺术形式。学生可以制作自己的吉祥剪纸作品，选择一个自己喜欢的吉祥纹样来表达自己的审美观点。总之，教师培养学生的审美感知能力，能够使他们更敏锐地观察、分析和欣赏各种纹样，并将其应用于自己的艺术创作中。

（二）培育学生的艺术表现力

艺术表现力是一项多维能力，在艺术活动中扮演着重要角色，包括了艺术家在创作中的独特才情，他们通过作品传达思想情感，呈现艺术之美。在艺术创作过程中，联想和想象力的发挥至关重要，有助于塑造独特的艺术形象。通过情感和思想的交流，艺术能够在作品中注入生命力。培养艺术表现力对学生来说具有重要意义，有助于他们掌握艺术创作技巧，同时使他们更深刻地认识到艺术与生活的联系。这一过程能够提高学生的形象思维能力，拓展其创造性思维，培养其对生命和生活的热爱。因此，艺术表现力的培养在学生综合发展中扮演着至关重要的角色。

例如，在人美版一年级美术下册第十五课《春天的色彩》教学中，教师带领学生到学校附近的公园、校园绿地或植物园等大自然环境中，让他们近距离观察植物、花朵和树木。这一情境可以激发学生的好奇心，让他们通过观察大自然中的不同色彩了解生活中的美丽。教师还可以鼓励学生收集自然中不同颜色的材料，如树叶、花瓣、小石子等，然后指導学生利用采集的材料，通过不同颜色的组合创作出美丽的作品，再组织学生进行展示，让他们分享自己的创作。这一情境促进了学生之间的合作，同时让他们更深入地理解颜色与美的关系。通过“真”情境，学生不仅能够感受到美的存在，还能够通过观察和创作表达自己对美的理解，有助于提升艺术素养，同时对大自然充满敬畏和热爱。

二、教师树立正确的教学理念

（一）树立立德树人的教学理念

教育是百年大计，树木易、树人难，自古以来，我国的教育思想一直强调以德为先的原则。德育在培养学生核心素养中扮演着至关重要的角色。毫无疑问，道德品质是小学生成长的基石，没有这一基础，他们的成长将不够坚实。在小学美术教学中，德育是一切教学的前提，所以教师必须树立“立德树人”的理念，积极运用美术教材中的德育资源，促进学生美术核心素养的培养，这有助于提高学生的审美判断能力，使其树立积极的情感，形成优秀的道德品质，从而成为真善美的创造者。

学生的认知和道德观念尚未完全成熟，因此在美术教学中，教师要有意识地进行道德品质教育。例如，在教授人美版五年级美术上册第九课《创造绿色的生活》时，教师可以强调对自然界的尊重和保护，学生通过本课学习欣赏自然之美的同时，能够理解保护环境和生物多样性的道德义务。同时，通过讨论与课题相关的生态伦理问题，教师可以引导学生思考生命的尊严和价值，以及对待濒危物种的道德责任。

（二）树立以人为本的教学理念

在以人为本的教学理念下，要想将学生置于学习的主体地位，关键要改变教师与学生之间的互动关系。教师不应高高在上，学生也不应受制于教师的指导，否则教学过程将再次回到传统的老路。只有真正树立以人为本的教学理念，通过师生之间积极和谐的互动，才能将课堂的掌控权交还给学生，当学生不再受到过多的束缚，才能真正表达内心的想法，与教师进行有意义的互动。因此，教师要树立以人为本的教学理念，促进学生发展，以满足他们的学习需求，采用学生喜欢的方式进行教学。

例如，在人美版一年级美术下册第八课《画自己》教学中，教师要秉持以人为本的教学理念，改变教师与学生之间的互动关系，创设积极和谐的互动环境，激发学生的学习兴趣。课堂上，教师可以鼓励学生提出问题、分享观点和与主题相关的经验，发挥自身引导者的作用，引导学生参与互动式讨论，激发学生的学习热情。教师应该了解每个学生的学习兴趣，采用不同的教学方法，以满足他们的需求，包括不同的绘画技巧、材料选择和创作主题，以确保每个学生都能找到适合自己的方式来表达自己。

三、美育与德育相融合，完善教学评价机制

（一）加深友谊认知，创造美术课堂全新体验

美育不仅教授艺术技能，还是培养学生审美情感和创造性思维的过程。在真实的情境中，美育鼓励学生探索情感、表达自己，并学会欣赏不同形式的美。通过艺术，学生能够了解友谊的珍贵性，以及如何在日常生活中表现出来。德育注重品德和价值观的传递。在美术教育中，学生可以通过探索主题，如友谊、合作、理解，更好地理解道德原则，通过艺术作品的创作，反思友谊是如何影响自身行为和态度的。美育与德育的融合有助于培养全面发展的学生。在艺术作品中探索道德问题，学生能够将抽象的道德概念与实际情境联系起来，这样更容易理解友情的重要性，以及如何在日常生活中维护友谊。

例如，在人美版四年级美术上册第十八课《给小伙伴拍张照》教学中，教师鼓励学生与小伙伴一起拍摄照片，捕捉友情的瞬间。在项目中，教师可以引导学生思考如何通过照片表达友情，培养他们的审美情感。学生在课堂中讨论不同类型的照片，如人物、风景等，并分享照片背后的情感故事，从而培养情感表达能力，加深对美的理解。教师还可以引导学生讨论友情的道德原则和价值观，通过照片和艺术作品的创作，反思友情对其行为和态度的影响，以及如何在日常生活中维护友谊。教师可以在美术教学中强调友谊的主题，帮助学生更深刻地认识友情的重要性，并通过创作表达他们的情感，这有助于培养学生的社交技能和情感认知能力，同时强化友谊的概念。

（二）充满情感地去评价，激发学生学习的积极性

学习成效需要经过有效的评价，这样才能准确发现不足之处，并确定改进方向。在小学美术教学中，基于美术核心素养视角建立教学评价机制是至关重要的，这一机制需要遵循教学规律，尊重美术学科的特点，以核心素养为评价标准，确保评价是中肯的、激励性的，并表达真实的感受。这种评价方法可以激发学生的学习积极性，确保实现教学目标，全面提高学生的美术核心素养。

首先，教师可以运用鼓励性的语言进行团队和个人评价，通过积极的措辞，让学生感受到教师的认可。其次，采用肢体语言进行评价，如使用手势、眼神和动作来传达对学生的评价。例如，在人美版五年级美术上册第四课《学画抽象画》教学中，教师可以使用鼓励性的语言来评价学生的作品，肯定他们的努力，以增强学生的自信心。还可以运用肢体语言指出作品中的亮点，提出改进建议，以帮助学生更清晰地理解评价内容，并鼓励学生相互评价，分享对彼此作品的看法，以促进合作与互助，提出多样化的观点和反馈。学生应该被鼓励改进自己的作品，以便根据评价反馈进行修改，这将有助于培养学生的自我评价能力。有效的评价机制可以激发学生学习的积极性，促使教师不断改进教学方法，全面提高学生的美术核心素养，这符合以学生发展为本的理念，将评价视为学生学习过程的一部分，帮助学生不断成长和进步。

四、加深艺术文化理解，关注创意实践

（一）以文化理解为基发展美术教学

文化理解代表在特定文化语境中对艺术作品的人文内涵进行深刻而细致的洞察、领会和解读，这一能力紧密关联艺术与文化，促使学生更好地理解这种关系。文化理解的核心部分是对艺术作品与其所处文化语境之间相互影响的敏感感知，包括对作品中的象征、符号和主题的深层次理解，以及对其如何反映、塑造和传达文化价值观念的认知。通过深刻的文化理解，学生能够更全面地了解特定文化历史、传统、信仰和变迁，从而形成深刻的歷史观、民族观、国家观和文化观。

例如，在人美版六年级美术上册第一课《建筑艺术的美》教学中，教师可以组织学生参观当地具有代表性的建筑，使学生更好地理解不同类型建筑的结构、设计和美学特点。在课上，引导学生使用图书、互联网或其他资源来深入研究建筑艺术的历史和文化背景，使学生了解不同时期的建筑风格、材料和技术，以及这些建筑如何反映当时的文化价值观。教师应该在教学中强调建筑背后的历史故事，使学生了解建筑承载的文化传承和社会变迁的重要信息。文化理解的培养在教育中具有重要价值，有助于开阔学生视野，激发他们对不同文化的好奇心，培养其尊重多元文化的意识，促使其更好地理解自己的文化身份。这种深刻的文化理解可以为个体和社会的文化交流、和谐发展和文化传承做出重要贡献，因此，文化理解的培养在教育中具有不可估量的价值。

（二）关注创意实践，鼓励深入思考

创意实践代表了一项高度综合的能力，要求学生综合运用跨学科知识将其与现实生活密切联系起来，以进行艺术创新和实际应用。这一能力包括多个方面，如在创新氛围中激发学生灵感，产生独特的创意观点，并最终将这些观点转化为有形的艺术成果。创意实践的核心之一是在跨学科领域中融合知识，这种融合不仅鼓励不同领域的知识互相启发，而且提供了解决问题的更多途径。创意实践也侧重于与现实生活的紧密联系，旨在通过艺术创新来解决实际问题。创意实践需要个体在创作过程中培养探索和实验的态度，这涉及对不同创作方法的灵活尝试，以发掘新的创意路径。

例如，在人美版四年级美术上册第十五课《刻印的乐趣》教学中，教师可以组织一个刻印比赛，让学生竞相创作刻印作品，鼓励其尝试各种刻印技巧和材料，如石头、木块等，制作出独特的作品。教师还可以设立一个开放的刻印工作坊，鼓励学生合作，并为其提供各种刻印工具和原材料，以便学生共同设计大型刻印作品。课后，教师应当引导学生研究不同的刻印技术和流派，他们可以选择一种技术，深入学习并创作，在整个过程中，学生有机会通过探索、实验、协作和策划来提高创新技能。这些情境也将鼓励学生勇于尝试新的艺术表达方式，表现独特的艺术创意，并在创新中享受艺术的乐趣，这有助于其在未来的学术和职业生涯中更好地适应变化，提出创新解决方案，同时促进个体和团队的发展。

五、结语

美术教学不仅是技能的传授，还是培养学生核心素养的过程，为其全面发展打下坚实的基础。这一过程要求教师不仅是知识的传授者，还是学生成长和品格塑造的引导者，将新的教育理念融入美术教学中，创设富有启发性和积极性的学习环境，从而培养学生的审美感知和道德品质。