20世纪90年代景德镇陈设瓷人物装饰研究*

冯思雨

(景德镇陶瓷大学 江西 景德镇 333400)

陶瓷艺术是造型、装饰、材料、结构、工艺等多元素构成的一个整体,是艺术与科学技术的结晶。陈设瓷与主要以实用为主的日用瓷不同,而是以观赏为主,包括瓶、尊、屏、瓷板画、薄胎碗、雕塑制品和属于日用陶瓷范围的某些高级精细品种。它的功能在于类化生活,供装饰欣赏,它和其它工艺美术品一样,是造型艺术的一个门类[1]。

1989年被艺术学界看做是一个转折点,原因是当年举办了一次全国性的现代艺术展,这对中国当代艺术的发展起到了很大的影响。20世纪中国新艺术运动、经济全球化、现代化的发展等因素,导致当代艺术变得更多元、更多向、更大众,题材越来越具有普适性,各种新媒介和材料开始出现在艺术行业当中,景德镇陈设瓷就是在这样一个历史时期的大背景下迅速繁荣发展的。

笔者将搜集到的资料从装饰题材、装饰工艺及表现手法等方面,展开对90年代景德镇陈设瓷人物装饰的研究,旨在探究当时人物装饰在陈设瓷装饰中的主要特征和主流审美趋向。在此报告中,对装饰题材、表现手法或构图形式不能进行明确分类、或同类作品数据太少的,均不列入此次研究范围之内。

1 装饰题材趋向女子之美与风俗传承

笔者对列入研究范围的280件作品进行装饰题材的分类,表1为对各种人物装饰题材进行归纳分析,表2为各题材在总体所占比例情况,从中得出的数据可知:在20世纪90年代景德镇陈设瓷人物装饰题材中,仕女画占比28%、肖像画和神话传说画占比较少。

表1 90年代景德镇陈设瓷人物装饰题材分类统计表(单位:件)

表2 90年代景德镇陈设瓷人物装饰工艺分类统计表(单位:件)

仕女画是在景德镇陈设瓷人物装饰中运用最多的题材,仕女画的内容也有很多种,可分为交谈、出游、静态和舞乐等。可见当时的陶艺家们将展现女性的美作为首选题材,关注女性日常活动并进行刻画,侧面反映了当时社会女性的地位有所提高,人们愿意去发掘更多女性的艺术韵味和审美价值。

作为人物画三大题材之一的婴戏画,在90年代仍然是人们热衷的装饰题材,画面有嬉戏的、放牧的、单人的、与动物玩耍的、以及庆祝类的内容。陶艺家们通过对儿童活泼开朗的形象和动态进行描绘,表达内心童真的一面,在陶瓷艺术创作中展示了世间美好的情感和对于思想的自由。

在当时有34件作品描绘的是社会风俗和日常生活的题材,较仅有20件作品的神话传说题材更多,说明在90年代社会背景和时代环境下,人们的审美取向由寄托精神的理想王国,向对现实题材的表现及对当地习俗的传承过渡。

2 装饰工艺展现综合装饰与粉彩主流

20世纪90年代景德镇陈设瓷的装饰工艺有非常多种,本人将收集的作品按照釉上装饰、釉下装饰、综合材料装饰及颜色釉装饰进行分类[2]。某些装饰工艺不能进行明确分类、或同类作品数据太少的作品,均不进行此次统计,但在后续会进行说明,表3、表4统计作品共275件,现有观察到的现象如下:

表3 90年代景德镇陈设瓷人物装饰表现形式分类统计表

20世纪90年代景德镇陈设瓷人物装饰运用釉上彩装饰工艺的占比为50%;使用釉下彩装饰的作品占比17%;用多种装饰工艺结合的作品占比23%;单纯用颜色釉装饰的占比为10%。

在275件作品中,运用粉彩进行装饰的共有65件,占总体的24%,是使用最多的釉上彩装饰工艺。粉彩瓷最大的特点就是色调典雅柔和、色彩丰富、色阶层次分明,这寓示了当时人们更喜爱清新含蓄的审美趋向。由此可反映粉彩瓷绘艺术在90年代进入全面发展期,并成为景德镇陶瓷装饰艺术的主流,是中国陶瓷装饰史的重要组成部分。

在采用青花进行创作时,陶艺家们的作品几乎不再局限于纯青花装饰的模式,而与釉里红、新彩、颜色釉等碰撞融合,求得多种艺术变化。据收集资料的数据显示,运用与青花相关装饰工艺的共63件,共占比22%,其中49件是以青花与釉里红、颜色釉相结合的作品。在这些作品中,多数是以颜色鲜明的高温颜色釉进行主体人物的装饰,用青花对周围坏境如树木、山水、草坪、桌案等进行刻画,使色彩亮丽的人物能在第一时间引起欣赏者注意。

使用综合装饰(不包括青花与颜色釉结合)的作品有41件,占比15%,在当时被使用的频率很高。可以看出,当时陶艺家们非常注重泥、釉、彩的综合效应。可见当代陶艺家们在熟练掌握装饰材料特性的前提下,想追求多种工艺的完美结合,以展示自己掌握工艺的精巧与繁多,也能反映90年代彩绘发展的繁荣。

除了上述提到的13种装饰工艺外,还有(釉下)刻花装饰作品3件,(釉上)刻瓷作品2件,但同类作品太少,因此不列入此次表格统计,但仍然具有值得分析学习的地方。刻瓷、刻花与传统的绘画装饰不同,它们不被创作工具束缚,诞生的作品呈现出强大的戏剧张力。

3 表现形式延续传统与突破共存

想要呈现期望中的画面效果,与用笔和技法是不可分离的,表现形式不同,作品的风格和给人带来的感受也不同。通过对收集到的资料按照工笔、写意、兼工带写和写实4类进行分类。某些表现形式不能进行明确分类的作品不进行此次统计,统计作品共274件,由表可知:

在20世纪90年代景德镇陈设瓷人物装饰的表现形式分类中,工笔类作品占比56%,是运用最多的表现形式;写意类作品占比12%;兼工带写类作品占比为29%;写实类作品占比3%,可知当时绝大多数陶艺家们都使用传统表现形式进行日常创作。

工笔类作品工整秀丽,造型严谨,依靠线条的粗细、刚柔、方圆等变化来表现各种物象的质感,近似写实富有生气。上表中工笔技法的使用频率所占比例达到一半以上,由此可见,90年代景德镇的陶艺家们多喜欢对人物进行细致刻画,以此记录当时的人物服饰发型和自然环境,同时也能反映出当时人们的审美水平依然停留在工笔人物的层面上,追求工笔人物对细节一丝不苟的细致美。

写意技法去繁为简,对人物形象的表达概括简练,不拘一格。写意类作品仅占总数的12%,反映出陶艺家根据自己对人物的主观判断和认识后进行创作,不完全依赖现实人物的外在表现,而追求自然和谐、注重意境表达、传递内心感受的写意人物接受度较低。

兼工带写类作品可分为2类,①对人物头部、手部进行细致刻画,对服饰和背景进行写意刻画或色釉装饰;②对整体人物进行工笔描绘,对背景或辅助物品进行随性的用笔或色釉装饰。兼工带写作品占比近1/3,可见当时陶艺家们对于一直以来强调的画面的变化而同一,表示认同且乐于尝试和传承。

在中国向世界敞开大门加强与西方交流,受西方现代艺术流派影响的时代背景下,有的陶艺家受到影响,将油画、素描等表现手法与传统人物结合,于是景德镇陈设瓷的人物装饰在表现形式上出现了写实的表现形式,与中国传统的工笔人物相比,更具真实感和立体感。

4 结语

景德镇作为“千年瓷都”传承窑与火的艺术已有几千年,陈设瓷人物装饰受各个时代政治、经济、文化、技术以及世人审美情趣等诸多因素的影响,其题材、工艺和表现形式也随着历史的推动越来越多样,它们蕴含了每个时期深厚的时代特点和文化内涵,在陶瓷艺术领域取得了重要的艺术成就。由于笔者能力有限,样本搜集的范围不能覆盖同时期的全部陶艺家及作品,故此说明。以上是笔者通过对主流权威出版物的数据与图片统计得出的结论。