以《李凭箜篌引》为例谈高中语文诗歌解读

赵成朵

《李凭箜篌引》是唐代诗人李贺的诗歌作品，李贺巧妙地运用了多种修辞手法，生动传神地展现了李凭打造的音乐世界，再现了李凭高超精妙的箜篌技艺，整首诗中充满了奇特的想象和艺术元素。诗歌语言呈现出绮丽的特征，营造了浪漫的艺术氛围，显现出了李贺独特的构思能力。解读文本时，我们要根据以往的诗歌阅读体验，结合自身对李贺诗歌风格的了解，从字词的表达效果、诗歌的想象方式等不同的层面，循序渐进地解读和分析诗歌，这样才能真正摆脱传统思维模式的束缚和限制，全方位地领会诗歌的艺术特色和文化内涵。

一、 精心雕琢的字词

李贺在写诗时，注重雕琢字词和语句，善于将不同的名词、动词和形容词等组合起来，打造一种“情理之中又意料之外”的审美意境，《李凭箜篌引》即体现了李贺雕琢字词和语句的功力，如“张”“颓”“瘦蛟”等字词。

“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流”中的“张”字，本意指的是拉紧弓弦，意在营造一种紧张的氛围，而在此句中，则描绘了李凭演奏前的准备工作。通过这一个“张”字，既写出了箜篌声音之独特，也为下文的比喻和象征埋下了伏笔，同时也展现出了高远的音韵情境以及弹奏者势不可当的气质。在诗歌的前一句中，李贺描绘了李凭演奏箜篌之前锋芒毕露的气势，而下一句中的“凝云”和“颓”两个词，将原本在天空中自由流动的云彩，写出了凝滞不动的状态，仿佛云彩也被箜篌的声音击中，为琴音所折服和倾倒，由此表现出李凭弹奏箜篌的绝妙。

而且，李贺还善于运用极富情感色彩的词语，如“啼”“泣”“冷”“寒”等。比如“紫”是一种象征冷色调的色彩词，将其运用在此诗中，既有一种诡异和突兀之感，又带动了读者的感官体验。虽然李贺语用了一些诡异和奇特的字词，但是从整首诗歌来看，无论是诗歌的节奏还是气势，都体现出了一种灵动和飘逸之感。比如“老鱼跳波瘦蛟舞”一句中，虽然“老”“瘦”两个字给人一种老弱无力的感觉，但是诗人添加了“跳”和“舞”这两个动词，便营造了一种灵动飘逸的氛围，使人过目不忘。与之相似的，“露脚斜飞湿寒兔”一句中的“飞”字，也有异曲同工之妙，展现了露珠的轻盈姿态。如此便可以看出，虽然李贺运用了一些奇特的字词，打造了一种寂寥冷清的审美意境，但是在这种荒凉和寂寥之上，他也追寻着生命中的色彩斑斓，体现出了自由跳动的生命。

二、 瑰丽奇特的想象

在诗歌创作中，想象是极为重要的，正如刘勰在《文心雕龙》中所言：“文之思也，其神远矣”。大胆的想象，是增强诗歌文学意蕴和审美价值的必经之路。李贺的《李凭箜篌引》这首诗，便采用了瑰丽奇特的想象。诗人通过想象，创造了虚实结合、严谨与大胆相融合的艺术作品，为读者开阔了想象与创造的空间。

在整首诗的创作之中，李贺广泛地运用了想象的艺术手法，打造了一个自由热烈、浪漫奔放的艺术境界。诗人从天地结合、人与仙的结合以及人与动物的结合等不同的角度，展开了瑰丽奇特的想象，运用极具艺术特色的意象，写出了李凭技艺的高超。虽然未直接描写李凭弹箜篌的技艺，但是让读者产生了一种似真似幻的感觉，仿佛亲自聆听到了美妙的乐音，进入到了不同凡响的音乐境界。

在李贺想象的世界之中，凤凰在呜鸣、香兰含着笑、荷花在饮泣......这是现实生活中的真实景象和场景吗？自然不是。李贺将内心的真实情感，借助想象的艺术手法，投射和附着在大自然的一景一物之中，彰显了客观景物的拟人化特征。在李贺的笔下，一切有生命或者无生命的个体，都被赋予了人的情感色彩，它们仿佛都被李凭所弹奏的箜篌乐音所吸引，诗人从侧面赞颂了李凭的高超技艺，也展现了自身奇特的赏音体验。

此外，诗歌中引用的神话故事也增强了诗歌的艺术效果。诗人通过描绘一些超越现实的人物、场景等，渲染了虚实相生的美妙氛围，也为读者提供了自主想象和联想的空间，进而加强了读者的阅读体验。

三、 浓厚热烈的诗意

《李凭箜篌引》是一首浪漫主义的诗篇，它描绘了李凭在演奏箜篌时的场景，意在表现出李凭高超绝妙的演奏技艺，整首诗歌中蕴含着浓厚且热烈的诗意。“吴丝蜀桐张高秋”一句，交代了箜篌的产地以及弹奏箜篌的具体时间；“空山凝云颓不流”一句，描绘了自然景物对箜篌乐音的反应；而“江娥啼竹素女愁”，写的是神女听到李凭的弹奏后愁肠满腹、泣不成声的状态。由此可以看出，李凭弹奏箜篌的声音，不仅能够让景色为之动容，还能打动天上的神女，这足以说明其琴艺之高超、诗意之浓厚。

“李凭中国弹箜篌”一句，具有承上启下的作用。在此之后，诗人便着力描绘了琴声的力量和美妙，展现了富有层次的乐音。这些乐音既如昆仑山的美玉破碎时的清脆之感，又如凤凰呜鸣时的跌宕激越，还如荷花流泪时的悲凉以及香兰吐露芬芳时的欢乐，其层次交叠、美感丰富。通过这样的描述，诗人不仅展现了奇妙的箜篌乐音，还通过夸张的写作手法，进一步凸显了李凭弹奏箜篌的技艺之高超、娴熟。在解读诗歌时我们发现，李贺的诗歌世界中，一切意象都被覆盖了浓厚的诗意，无论是字词的修饰还是想象和夸张等修辞手法的运用，都是为诗意服务的。

四、 巧妙精致的修辞

李贺是饱读诗书、才华横溢之人，他在诗歌创作中，十分擅长运用巧妙精致的修辞。《李凭箜篌引》中便运用了用典、夸张和比喻等多种修辞手法，借助这些修辞手法，不仅达到了抒情和表意的目的，还增强了诗歌的艺术性和文学性特征。其中，用典具有重要的作用和价值，是最值得我们深思和探讨的一种修辞手法。

《李凭箜篌引》一诗仅有九十八个字，但是在这简短的篇章中，李贺便巧妙地运用了十二个典故，这足以让人惊奇。这些典故交相呼应、深度融合，构成了强烈的审美意蕴。如“江娥啼竹素女愁”一句中，引用了张华《博物志》以及《史记·封禅书》中的典故，又如“芙蓉泣露香兰笑”一句中，引用了《新论·言菀》以及刘向《别录》中的典故，诸如此类，整首诗歌中共有十二处用典。而这些用典，皆指向了一个目的，即表现李凭琴技的高超以及别致的音乐氛围。通过解读诗歌中典故的应用，我们不仅可以对诗歌的内容有更深层次的理解，也能更好地感知诗歌的审美意蕴和内涵。

古典诗词是语言的艺术、文化的凝聚体。一首优秀的诗歌，往往似一幅写意山水画或浓烈的油画，铺展在读者的眼前。而李贺的诗歌，便是其中浓墨重彩的一笔，他善于运用不同类型的色彩词、修辞手法以及瑰丽奇特的想象等，为世人打造独特的审美画卷。在解读李贺的诗歌时，我们要勇于突破自身的思维和认知局限，从舒适圈中走出来，让自己沉浸在诗歌的意境之中，全身心地体验李贺所创造的审美和艺术境界。