滑县木版年画的审美特征及创新发展

摘要：木版年画是我国历史悠久的民间艺术形式，是民间艺术宝库中的一朵奇葩，凝结着人民大众的智慧。我国年画产地众多，都带有鲜明的地域特色，呈现了异彩纷呈的局面。滑县木版年画在中原地区流传已久，扎根于豫北地区的沃土之上，体现了独特的审美趣味，承载着鲜明的中原文化特色，蕴含着丰富的人文价值。本文从滑县木版年画的审美特征入手，分析其文化意蕴、色彩、构图及造型之美，并结合艺术设计、传播等方向，探寻滑县木版年画的创新发展策略，以让更多人认识并关注这项传统民间艺术，使年画艺术得到更好的传承和发展。

关键词：滑县木版年画；创新发展；审美特征

一、滑县木版年画的发展历程

据滑县本地人讲述，滑县木版年画始于明朝洪武年间。相传山西洪洞县的韩朝英迁居至滑县，并将本地的民风民俗以及百姓对生活的美好愿景都融入画面之中，开创了独特的木版画风格[1]。

滑县木版年画的发展经历了数次兴衰。在清朝乾隆年间，滑县木版年画的发展迎来了其首次繁盛时期。滑县的地理位置相对偏僻，但是由于其创作的题材符合广大人民的审美，使其在当时具有一定的影响力。因此，滑县木版年画不仅于本省内畅销，在一些省外地区也受到欢迎。滑县木版年画的发展在民国时期开始走向衰落，年画的产量在此期间急剧下滑。日本帝国主义发动的侵华战争进一步导致了滑县木版年画的衰败，工匠艺人在此期间几乎无法参与年画制作，市场交易也陷入萎缩状态，滑县木版年画的发展跌入谷底。20世纪60年代初，由于政策调整，木版年画市场逐步复苏。在数年后的历史特殊时期，滑县木版年画被视为封建迷信之物，大量版画被烧毁，年画画坊被迫停产。改革开放后，滑县木版年画的发展迎来了春天，发展势头一片大好，年画再次远销各地。然而繁荣也只是昙花一现，因现代社会变革对传统文化造成冲击以及题材受限，滑县木版年画逐渐失去了实用价值并且在市场上遭到冷遇，其在此后的几十年中不仅在农村地区失去了销路，也很少有本地年轻人对其有了解。直到2006年，冯骥才去往滑县考察后才使滑县木版年画重新回到大众的视野中， 2008年滑县木版年画被列入第二批国家非物质文化遗产名录。

二、滑县木版年画的审美特征

（一）文化意蕴之美

滑县木版年画体现了黄河流域的民俗文化特征，题材丰富多样，以神像、族谱为主。一方面，滑县木版年画是在中原农耕文化这一背景下形成的，滑县作为农业大县，百姓对田祖、牛马王等神灵的崇拜承载了人们对风调雨顺、六畜兴旺的美好期盼。大量神像画题材出现，凝聚了劳动人民祈求神灵庇佑、追求和谐的质朴理念，体现了中国传统文化中“天人合一”的朴素思想，对神明的敬仰也将祈福纳祥的心理诉求贯穿其中。另一方面，滑县木版年画的祖宗轴题材具有一定的地域性特征，体现了豫北地区的民俗文化，画面中常出现仙鹤、松柏、竹等具有象征性的图案以及传达孝义的对联，传达了古人对家族繁荣昌盛的美好心愿，体现后人对先祖的缅怀，是对孝道文化的传承发扬。

（二）色彩之美

色彩是绘画艺术中重要的视觉元素，能够迅速吸引观者的注意，不同地区木版年画的色彩风格也存在一定差异。朱仙镇木版年画以艳丽的色彩体现其鲜明醒目的特点，杨柳青木版年画以典雅的色彩体现其细腻精致的特点，而滑县木版年画则使用淡雅的色彩体现其古朴稚拙的特点。滑县木版年画由于在画面中很少使用原色，大多用水稀释过的半透明色来调和，它的色彩在视觉上虽质朴却又不失生动。在色彩运用上受到原始朴素色彩观所影响，滑县木版年画以“五色”（青、赤、黄、白、黑）为主色，间以杂色，在明度与纯度上又有所变化[2]。在绘制方式上主要运用晕染、调和等技法，呈现出色彩的渐变效果，营造出淡雅质朴的视觉效果。

（三）构图及造型之美

受中国传统文化中的美学观念影响，我国传统年画中不乏对称式构图的应用[3]。滑县木版年画在构图上讲究对称、均衡，画面主题突出，层次分明。无论是神像画、祖宗轴还是对联中，人们都将饱满、均衡视为准则，对称构图在视觉上呈现一种和谐统一的美感，饱满的构图形式体现了古代劳动人民求全求满的心理诉求与愿景。

在造型方面，滑县木版年画更主张人物形象的写实，人物身材比例大多约为五头身，面部绘制不强调夸张，却也不失生动。由于滑县木版年画是农民的艺术，在造像风格上粗犷质朴，乡土气息浓厚。在线条运用上简约流畅，富有粗细变化，松弛有度，增强了画面的动感，增加了画面的艺术感染力[4]。总而言之，滑县木版年画在造型特点上体现了古朴的原生态之美，有很高的藝术价值。

三、滑县木版年画的发展现状及问题

（一）生存环境受限，缺乏市场需求

城市化进程的推进和新农村建设的发展使人们的生活方式产生了巨大的变化，居住环境的改变导致过年张贴年画这一习俗逐渐被人们淡忘。由于现今社会多元文化对传统文化造成了冲击，年俗也在逐渐变化，出现了看春节联欢晚会、线上抢红包、集五福等新年俗。传统年画逐渐丧失了原有的实用功能，滑县木版年画在当代社会的发展逐渐式微。由于题材老旧，无法满足大众的审美需求以及市场消费需求，当下滑县木版年画生存状况堪忧。

（二）题材内容与时代脱节，创新性不足

滑县木版年画主要表现当地人的民风民俗，反映了农耕时期百姓的精神信仰。在题材上，它主要以神像、族谱题材为主，基本上不会对画面进行改动。随着当代社会发展，人们的思想观念逐渐发生变化，当代人，尤其是年轻一代，对神灵的崇拜与信仰日渐淡化，导致滑县木版年画在内容上与时代脱节，缺乏受众群体，不符合当代人的审美理念，年画的实用价值也被日益淡化。虽然近年来传承人耿建社老师在年画题材上进行了创新，创作了《十子抱福》《十二生肖》等作品，但在内容层面仍属于传统类艺术题材。滑县木版年画作为民间艺术，只有以传承保护好传统制作工艺为前提，同时坚持与时俱进、积极创新，才能使年画艺术实现可持续发展。

（三）专业人才短缺，发展传承存在问题

据不完全统计，滑县目前从事生产年画的艺人数量甚至不满十人，且年龄相对较长，专业人才短缺，从而使年画技艺传承面临消失的困境。滑县木版年画的传承主要以子承父业的方式进行家族传承。年画手工艺人数百年来坚持采用手工制作的方式，制作工艺烦琐，需要投入大量时间与耐心。随着年画市场走势低迷，年轻一代学习民间艺术制作工艺的意愿较低，缺少对传统手工艺的兴趣，年画传承缺少专业人才，年画艺术的传承发展出现断层。

四、滑县木版年画创新发展策略探究

（一）设计开发滑县木版年画相关文创产品

目前，滑县木版年画的相关文创产品类别大致分为典藏复制品和创意纪念品类，在形式上缺乏创新性[5]。通过挖掘滑县木版年画独特的艺术语言，将传统年画元素与人们的当代生活相结合，开发兼具实用性和美观性的产品，是对滑县木版年画创新发展的重要手段。

首先，提取滑县木版年画中包含吉祥美好寓意的动物、植物等图形，依据现代设计手法将上述图案纹样进行提取重构，并设计成新的图形应用在衍生品中，丰富年画的表现形式。此外，随着潮玩经济的发展，盲盒已成为当代年轻人的新宠。设计师可提取滑县木版年画中的经典形象，如文武财神、灶王、送子观音等，结合祈福纳祥的情感诉求，设计出符合当代人“金榜题名”“财源滚滚”“家宅平安”“儿女双全”等美好心愿的盲盒手办产品，在满足当下大众审美需求的同时也为年画的创新发展开辟一条新道路。

（二）借助互联网平台传播推广

滑县木版年画目前的传播方式主要是通过木版年画“进校园”等活动，为传承人提供平台，为大众讲授木版年画相关知识、组织线下年画展览等方式进行推广传播。随着互联网的普及，滑县木版年画却很少通过线上模式进行传播。通过互联网平台传播滑县木版年画，五湖四海的网民都能感受到它原生态的古朴魅力。例如在各大短视频平台开设滑县木版年画官方账号，分享传承人与年画的往事，将非遗文化以短视频的形式传播；邀请传承人在直播平台进行技艺展示，通过直播助力优秀传统文化的创新发展，增强年轻一代人对传统艺术的认同感；创立微信公众号，推送相关展览活动的消息，使当地人加深对木版年画的认知；还可以开发微信小程序，开发年画拼图、找不同等小游戏，使年画艺术走入人们的日常生活。这些方式拓宽了滑县木版年画的发展空间，有助于提升其知名度。

（三）立足当下，進行年画创作

滑县木版年画从祖上流传至今的古老题材已经不符合当下社会的主流思想观念，只有立足于时代发展背景，才能创作出顺应时代发展潮流的作品。创新年画内容可以与当下社会热点相结合，如融入“高考”“乡村振兴”等热点话题，创作出符合社会发展主旋律的作品。此外，由于滑县地处安阳地区，也可以将木版年画与甲骨文、红旗渠精神等安阳地区的特色文化符号相结合，进行作品创作。在保留滑县木版年画原有构图、线条等艺术语言的基础上，实现传统艺术与现代生活的交融，彰显地域特色。

五、结语

滑县木版年画作为非物质文化遗产，是我国宝贵的文化财富，在我国年画体系中独树一帜，体现了一种原生态的审美特征。其数百年的曲折发展历程也在告诫我们，在大力保护传统民间艺术的同时也要注重在创新中实现自身发展。现代化的方式有助于实现年画艺术的复兴，相信滑县木版年画在未来会有熠熠生辉的一天。

作者简介

王佳芮，女，汉族，河南洛阳人，硕士研究生，研究方向为视觉传达设计。

参考文献

[1]李莉.滑县木版年画调查与考证[J].兰台世界，2011（9）：74-75.

[2]刘明玉.滑县木版年画的色彩寓意及其文化指向[J].美术，2018（6）：150-151.

[3]程诚.中国民间传统年画的构图及造型特点探究[J].大众文艺，2012（15）：51-52.

[4]周树立，罗松远.不让文明失落：滑县木版年画的传承与保护研究[M].北京：经济管理出版社，2016.

[5]李吴宏.基于用户场景的滑县木版年画文创开发策略[J].文苑，2022（21）：24-26.