歌曲《西厢听琴》的艺术特征及演唱处理

《西厢听琴》本是元代王实甫《西厢记》中所描写的一段爱情故事，是作曲家韩静霆根据张生与崔莺莺的爱情故事创作而成的一部声乐作品。整首歌曲颇有中国传统音乐风格韵味，旋律动听，歌词简洁，是兼具中国传统美学与西方音乐美学的优秀声乐作品。本文将从作品简介、艺术特征进行分析，进一步探究歌曲的演唱处理。

一、《西厢听琴》简介

（一）歌曲简介

歌曲《西厢听琴》是由韩静霆作词，张宏光作曲的一首优秀声乐作品，颇具现代民族声乐特点。又因其取材于古典文学，还有着古词古曲的风格韵味。该作品由歌唱家周旋首唱于2010年第14屆CCTV青年歌手电视大奖赛，并于2011年7月20日收录发行在专辑《荷花》中。歌唱家周旋将歌曲中所表达的情感向听众展现得淋漓尽致，对其细节处理得当，古典音乐风格浓厚，声音温婉细腻。

歌曲《西厢听琴》根据元代王实甫创作的杂剧《崔莺莺待月西厢记》（简称〈西厢记〉）中的爱情故事所创作。《西厢记》全剧叙写了书生张生与相国小姐崔莺莺在侍女红娘的帮助下，冲破重重阻碍，终成眷属的故事。该剧具有较浓的反封建礼教色彩，作者写青年人对爱情的渴望，写情感与渴望的不可遏制与正当合理，写青年人自身的愿望与家长意志的冲突，表达了“愿天下有情人终成眷属”的爱情观。该剧情节引人入胜，形象鲜明生动，文采斐然，具有诗情画意。歌曲《西厢听琴》以《西厢记》中第二本第四折“听琴”为素材，表现了独居西厢的张生于月夜弹琴，崔莺莺听琴的场景，将崔莺莺的内心活动展现得淋漓尽致。歌词与旋律的完美结合，使整首歌曲细腻委婉，虽然篇幅不长，但古典风味浓厚，让广大听众有身临其境之感。

（二）词曲作家简介

韩静霆，著名编剧、作家、词作家，代表作品有长篇小说《凯旋在子夜》、中篇小说《战争，让女人走开》、电视连续剧《孙武》、歌曲《西厢听琴》《今天是你的生日》等，作品种类多样。其中，《西厢听琴》是他根据元杂剧《西厢记》撰写而成，其歌词作为整首歌曲中的灵魂，清晰地表达了该故事的主题，既触动人心，又令人回味无穷。

张宏光，国家一级作曲家，第三批国家“万人计划”哲学社会科学的领军人物。代表作品有电视剧《汉武大帝》《康熙王朝》中的主题音乐、歌曲《阳光路上》《精忠报国》《等待》《在那东山顶上》《西厢听琴》等。曾参与创作了二〇〇四年雅典奥运会闭幕式“中国八分钟”，被称为作曲界的“幕后高手”。作品《阳光路上》曾获第十二届精神文明建设“五个一工程”奖优秀作品奖。其中，歌曲《西厢听琴》通过作曲家张宏光的编写，旋律优美，朗朗上口，情感表达细腻丰富。

一首好的声乐作品经得起时间的打磨，歌曲《西厢听琴》体现了词曲作家在艺术上的深厚功力，表达了人物的真情实感，既委婉动听，又不失激情澎湃之感。作品自进入大众视野以来就获得了广大声乐爱好者的喜爱并传唱至今。

二、艺术特征

（一）歌词分析

歌曲《西厢听琴》的歌词具有中国古典诗词韵味，语言流畅，通俗易懂。作品风格委婉缠绵，却不媚俗，容易引起听众的共鸣；歌词富有诗意，既包含古典文学的韵味，又包含现代创作的美感。

歌词中“婉、帘、乱、断”等词都归韵于“ɑn”，整体流畅连贯，韵律朗朗上口。这些词均由一个或两个元音加鼻辅音构成，韵母“ɑn”的起始元音是“ɑ”，发音口型与“ɑ”相同，而它的前鼻韵尾“n”与声母“n”的发音部位相同，舌尖要抵满上齿龈进行发音，使演唱最终归韵到“n”时不会感觉到阻碍与困难。这一歌词写作手法使歌曲演唱归韵便利，听觉感受较好。

在演唱这首作品时，首先需要理解歌词背后的情感内涵，才能更好地把握歌曲演唱。歌曲的前两句，“你的琴声委委婉婉，缠缠绵绵，撩的我心儿乱。你的柔情翻过墙头，穿过竹帘，惹得我魂儿断”，直截了当、清晰明了地表现出崔莺莺对张生的真情实感，用简单的词汇表达人物情感，语言精巧又恰到好处。而后歌词中“好一个聪明绝顶的酸秀才，相思无语，传情只用十个手指七根琴弦”，表达了虽然现实中二人无法相见，但崔莺莺依然能从张生的琴声中听到他对自己感情的回应，通过琴声，崔莺莺与张生产生了心灵上的共鸣，足以证明二人对彼此感情的了解。“爱无羁绊，情无栅栏，琴声做媒剪不断，不见不散，见也不散，今生今世早早晚晚，有情人手儿相牵”描述了二人虽情比金坚，但碍于现实中家庭的阻拦无法在一起的难过，也表达了不论有多少困难，二人都坚定彼此，相爱一生的爱情宣言。整首歌词虽未用华丽的辞藻，但却真实详细地描写出故事情节，令人回味无穷。

（二）音乐分析

这是一首D羽六声调式（加变宫），以F为宫音的无再现单三部曲式结构的作品，方整性结构。全曲采用民族调式，融合戏曲与传统民歌的创作手法，使作品既有民族韵味，又不失现代美感，因此深受广大声乐爱好者及听众们的喜爱。作品曲调委婉动听，柔美大方，旋律起伏较小，除歌曲高潮部分有四度及八度的跳进外，其他部分大多为平稳过渡，前八分音符后十六分音符的节奏型灵动流畅，听觉感受先慢后快，较为规整。

较为自由的6小节前奏给歌曲的开端做了充足的准备，对歌曲的音乐色彩进行铺垫。A乐段由两个乐句组成，第二乐句重复第一乐句行进一次，除最后一个音有区别以外，其余均完全相同。整体旋律走向较为平缓，通过这一乐段对整首歌曲进行铺垫，诉说式的旋律，重复的手法使听众对于这一乐句的印象更为深刻，并将故事情节娓娓道来，音乐感觉较为平和。B乐段是完全不同的乐段，与A乐段产生强烈的对比，依旧使用两个乐句进行创作，两个乐句间对比较明显。开头第一乐句中出现的小字一组的ɑ和小字二组的d构成四度跳进，弱起之后进行，之后旋律回归平稳，表现了崔莺莺对张生巧用琴声传情这一举动的激动之情。C乐段由两个乐句构成，第二乐句变化重复第一乐句，这也是最激动人心的一个乐段。开头用小字一组的ɑ与小字二组的f构成六度跳进，大跨度的音级使音乐气氛被烘托到一定的高度，深刻地表现了张生与崔莺莺不顾家庭反对，义无反顾相恋的情形，表达了他们对爱情的坚贞不渝。上行音阶与下行音阶的组合，更加突出了人物不顾一切困难都要相守一生的决心。歌曲最后变化重复最后一个乐句，旋律一直上行至小字二组的ɑ，这个音足足有5拍，表达二人对爱情的向往与对未来的期盼。

（三）钢琴伴奏

歌曲《西厢听琴》由刘聪配伴奏，伴奏编配符合歌曲的整体意境，与整首歌曲相辅相成。波浪般起伏的伴奏旋律，对歌曲演唱进行了充分的烘托，使歌曲更加丰满。

前奏由6小节构成，整体多采用柱式和弦加一部分快速下行的音，给歌曲做了充分的铺垫。通过模仿张生弹琴，更容易将听众带入崔莺莺听琴的情景之中。A乐段的钢琴伴奏采用波浪式的伴奏织体，浪漫且舒缓。由于这一乐段的钢琴伴奏属于无主旋律伴奏，这便要求演唱者必须严格遵守原谱节拍。B乐段的钢琴伴奏采用柱式和弦的手法，平缓进行中略带有律动性，表现了崔莺莺发现张生弹琴后的欣喜之情。C乐段中的钢琴伴奏采用上行与下行的六连音组合，将全曲推向情绪最高点，力度为“f”（强），帮助演唱者将歌曲推向最高潮。在结尾处出现“ff”（中强）与“fff”（更强），给歌曲增添了气势，也间接表现了二人对爱情的坚定，使音乐情感得到了充分的表达。

三、演唱处理

（一）吐字与咬字

在演唱过程中，吐字与咬字不清晰，不仅会影响演唱者发声的正确性与音乐内容的表达，还会使听众体验感降低。歌曲《西厢听琴》是一首古典风格作品，在演唱时，应当注意这类歌曲风格韵味的展现，调整好对字头、字腹与字尾的处理，才能真正演唱好作品。

咬字的第一步需要重视字头声母的发音，如果咬字不准确，就会使整个字听起来含糊不清，影响听众的感受和演唱者的发挥。歌曲中“琴声”一词需要注意“q”和“sh”的发音，“q”发音时，需要用舌面中部抵住硬腭前部，舌尖轻抵下门牙，用腰腹的力量送气并完成发声，送气要强，不然很容易与“j”混淆。“sh”的发音则是将舌中部两边贴硬腭部，将舌头的两边卷起，中间留有空间，再由腰腹部送气来完成。字腹是咬字中最重要的一部分，也是韵母中的韵腹，称为吐字。在演唱时，通常会强调延长字腹发音，如开头的“你”字，在咬“i”音时，需要注意口腔内部不能太扁，演唱者要控制好气息，保持发音的连贯与平稳。又如，“相思无语”的“语”字，时值较长，因此在演唱时需要做到归韵迅速，收音干净利落。

（二）气息与发音

《西厢听琴》是一首具有古典风格的现代声乐作品，因此，在演唱时，需要注意歌曲韵味的展现，可以稍加一些戏曲唱腔。歌曲开头部分的音相对平稳，因此气息应用上应稍微“收”一些，同时又不能过僵，既要保持气息的流动性，又要使气息平稳地呼出。在歌词“琴声”处，谱面标记着波音记号，在演唱时，需要将音符向上迅速地波动，本身的音符是小字一组的“do”，但实际需要唱作“do re do”。此时，演唱者如果没有用好气息去推动这几个音，则会脱离气息的支撑。在歌曲“爱无羁绊，情无栅栏”中，高跨度的八度跳进音程，需要演唱时保持“高位置”，保持喉咙和身体放松，腔体打开，气息源源不断地供给，才能演唱好。结尾处，“有情人手儿相牵”，最高音落在小字二字的“ɑ”音上，在演唱时难度较大，容易因为气息控制不好，导致声带非正常地过度闭合，出现挤、卡、捏的声音，影响声音美感，也会对演唱者的心态造成影响。因此，在演唱时，演唱者需要放松喉部，运用下沉的气息将声音既稳又准地在演唱者的可控制范围内将歌曲唱出。

（三）情感表达

自然真挚的音乐往往最能触动人心，真情实感的流露才能打动听众，引起共鸣。不同风格类型的作品，需要不同的情感表达处理，因此，要想完整表达一首作品，需要演唱者在演唱前做好功课，从歌曲的创作背景、所表达的含义、歌词与旋律的准确性和演唱中需要做好的力度、速度等去了解作品、感受作品，从而深刻真切地表达作品。

《西厢听琴》虽未使用华丽的辞藻和炫技的旋律，但词曲间精炼纯粹，耐人寻味。整首歌曲向听众传达的主题是爱情，虽没有用直接的词汇表达，但通过委婉浪漫的文字与旋律，无时无刻不在体现着崔莺莺对张生的感情。在A乐段中，演唱者以第一人称口吻，表达莺莺对张生琴声的喜爱，间接透露出她对张生真挚的感情。该乐段旋律与歌词趋于平缓，起伏较小，在演唱时要注意情绪饱满而从容。A乐段重复一次后，将歌曲推向B乐段。B乐段整体灵动活泼，表达莺莺对于张生用琴传情这一行为的赞许。在演唱“好一个聪明绝顶的酸秀才”时，要轻巧灵动地表达出莺莺对张生月夜抚琴的机智与执着的感叹。C乐段是全曲的最高潮，因此在演唱时，情绪要略激动些，表达出莺莺与张生不顾现实的艰难险阻，仍要继续相恋并相守一生的决心。

四、结语

综上所述，要想准确表达《西厢听琴》这首作品，首先需要充分了解作品的创作背景、艺术处理与情感表达，才能真挚地表现歌曲需要传达的内容。当下，古典文学与现代创作手法相结合，产生了一批又一批优秀的声乐作品，这批作品既有民族性又有时代性，传播优秀的声乐作品，有助于提高人们的音乐审美。对于声乐研究者来说，仍需要不断加强自身文化修养与鉴赏能力，才能深刻把握歌曲中蕴含的深意。

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（作者简介：左文佳，女，硕士研究生，菏泽学院，助教，研究方向：音乐学〈声乐〉）

（责任编辑 肖亮宇）