周岭峰
高中美术教学中的模块教學,《美术鉴赏》是重要的一个板块,所有的高中学生要修完这个课程的学分才可以毕业。但是这个课程教材内容概念较多、晦涩难懂,教师既难教,学生也难学。传统陈旧的教学模式与课堂呈现让学生缺乏学习的动力与兴趣,无法引起更多的共鸣,更加无法让学生感受到美的熏陶。如何把美术鉴赏课,上得出彩、出新,让课堂充满活力与生机,笔者参加并组织主持了多次广州市黄埔区高中美术教研活动,并与外市、区兄弟中学美术一线教师切磋交流,以执教者、听课者、观摩者的身份去思考和观察并体会到美术鉴赏课要想提升教学质量,必须多花心思。美术类教具的收集准备、开发利用,实践探讨是美术鉴赏类课程很巧妙的切入点。我们深知“读万卷书,行万里路”的重要性,但现实中的学生由于时间空间因素无法一一游历名山大川、名寺古刹,参观各美术工作室,美术教师也无法把博物馆、美术馆“搬”回来。既然无法走出去,那能带回来什么呢?这就是本文想要探讨的地方。
美术教具是教师和学生在美术课堂教学中,为达到教学效果所使用的辅助性的实物器材。包括画册、海报、工艺品、标本模型、服装道具等一切能呈现课堂美术知识的实物。另外一种观点是,网络上高质量的图片、视频、音频等虚拟资料也可以算作广义的教具。
一、美术教具开发的途径
(一)网络资源,多媒体工具
信息化时代,美术鉴赏课所需要的素材,绝大多数都可以从网络下载。高清图片、高清视频、历史资料、学科知识等都能共享与分享,师生可以充分利用网络做好前期准备。现在智能手机、平板电脑、单反相机的普及,使得教师与学生有了图像视频记录的强大工具,通过后期视频软件的处理,其生成的图片、视频可用于课堂教学与实践。
(二)校园资源,功能场室
学校的美术器材室、静物室的工具材料琳琅满目。画室的书籍、画册、静物、衬布、绘画工具、学习范本、临摹工具可以充分利用起来。学校的各学科与美术课都有学科融合的机会,校园各学科的资源,功能场室都可以充分利用起来:生物室的标本、地理室的矿石标本、校史展览厅;校园内的装置作品,校园雕塑等。例如:讲到中国花鸟画《写生珍禽图》时,可以借用生物标本室的鸟类、昆虫标本,带给学生观察。讲到中国书画的书斋空间,可以带领学生前往书法课室、茶室参观,体验一下明清家具的人体工程学和中式家具美学。
案例1:在中国传统花鸟画的学习中,要分析五代时期黄筌的《写生珍禽图》,不光看作品,还需要联系自然动物去对比研究。古人常以自然为师,汲取天地之灵气。能够回归到大自然中去观察鸟兽虫鱼的形态是最好的。学校生物室的鸟类标本制作精良,形神具备,是学生观察、写生的一个很好的对象。
案例2:中国画是诗书画印相结合的综合艺术门类,传统的文人折扇就是集书画、工艺、装饰于一体。在讲到中国画和传统手工艺时,美术教师手持这么一把折扇,娓娓道来,邀请学生一起品鉴,课堂的精气神齐聚。
(三)教师收藏,自制教具
美术教师每年都有寒暑假、国家法定节假日,以及外出参观交流的机会。可以去到全国乃至世界各地的名胜古迹、知名景点、各大博物馆、美术馆、艺术家工作室旅游参观学习。还可以去到各地的旅游纪念品商店、文创用品商店,艺术坊里的工艺品、书籍画册、临本帖子,琳琅满目、应接不暇。把一些经济实惠的物品买回去,既是旅游纪念品,更是美术课堂里的绝佳素材与教具。
课堂教学中,黑板上的刊头,标题板书、范画制作,还有一些教学中需要特别呈现的作品工艺原理、手工作品等,需要美术教师有较好的动手制作能力,既能贴合主题思想,还能发挥巧思。其制作与使用教具的整个的过程也是一种艺术美的展示。
案例3:老师在《千里江山图》示范课中引导学生观察这幅山水长卷时:既要整体观察,又要细致入微。画面的多个局部去单独端详也是别有洞天,老师提前为每个小组制作的取景框,简单实用,方便学生观察之用。
(四)学生作品,自带物品
教师根据教学内容,可以提前让学生带来一些与课程有关的物品到课堂,也是种交流互动。准备、分享、交流也是课程教学的学习过程。例如,讲到《玉石文化》时,可以把自己的玉石玉坠、书房摆件、玉饰品带来讲解。
二、美术教具在课堂教学模式中的使用
(一)课堂导入,引人入胜
一节优秀的美术课,如果有了一个成功的课堂导入,那么就成功了一半。导入环节起到铺垫氛围,切入主题之用。美术教师带来教具展示就可以充分吸引学生的注意力,打开他们的求知欲望。
(二)体验学习,沉醉其中
传统的教学方式是讲授法:老师讲,学生听,一本教材,一个课件,长期以往,就会陷入教学的倦怠状态。百闻不如一见,百见不如一干。实践出真知。教具所带来的体验式学习可以观看、触摸、嗅闻、把玩等近距离感受,丰富了教学手段。学生的兴趣与专注度大幅度提高,也收获更多的知识与体验。
案例4:中国书画与生活空间的审美情趣、格调内涵是一致的,美术书法课室的氛围营造也应遵循这个原则。书柜、茶几、方桌、官帽椅的布局,文房四宝、文玩清供、盆栽插花摆放皆有智慧与内涵。可以邀请学生坐上官帽椅体验一下古代家具的舒适感,一起品茶闻香。古代家具经历的岁月时光与使用痕迹出现的包浆现象也可以邀约学生一起观察与抚摸。
(三)作品展示,惊艳亮相
美术鉴赏主要还是以鉴别、欣赏美术作品为主,在教学环节的设置上也应让学生去尝试制作作品。在黄埔区一场同课异构《千里江山图》教学活动中,有的老师在最后作业环节青绿山水绘画,展示的呈现方式是用到中国画团扇的形式,其效果古香古色、优雅清新。作品面积较小,利于学生掌控时间完成作品。
三、美术教具的开发和使用的价值与意义
(一)教具的制作、陈列、展示是课堂全景式育人的重要组成部分
美术课堂的育人不只是老师的讲授、课件的制作,其功能场室的装修、装饰,环境布置都是可以传递信息,营造氛围的。学生进到课室所见所闻,都是在接受学习。学生的审美态度,艺术素养都会得到提升。
(二)培养学生高雅的审美情趣与收藏习惯
文化艺术的传承也是需要前辈的传帮带的,各种绘画技法、工艺技巧,文玩清供、创意玩具等,都是相互影响、互相切磋才有了兴趣爱好的普及推广。深厚的文化涵养,高雅的艺术追求,知识营养的汲取,老师都是可以在学生心中撒下种子,静待未来的开花结果。
(三)深入了解课程知识点,具体而又生动的感知
书本上介绍相关知识点的时候,由于篇幅和章节原因,可能只是一句话一张图,学生了解得不够全面与深刻,也只是走马观花、囫囵吞枣。教具的使用,可以形象生动且具体展示,教学过程也将会颇有亮点,妙趣横生。
(四)提升美术专任教师的专业技能,是终生学习的有效促进
都说活到老,学到老。美术教师面对信息化的时代,知识更迭快速,要想跟上时代的步伐与节奏,也是要不断学习,充实自己,作为教学一线教师,要不断学习新理念、新方法,新技术,有效学习其他优秀教师长处,为自己课堂所用。美术教师要多阅读,多参观博物馆、美术馆等,结合教学实际处理教学中的问题,收集与制作教具的过程,就是一次再消化在吸收的过程,可以对课程游刃有余,炉火纯青般处理。
本文以多年的高中美术模块教学中的实际教学现况,进行素材收集与归纳,结合广州市、黄埔区的高中美术公开课、示范课为研究课例,从美术教具角度阐述了开发途径、使用价值和意义,以及怎么在课堂的组织教学中合理使用教具。以视觉化、趣味性、活跃性来丰富美术鉴赏课的教学模式。
在教具准备、实践操作中,师生为这么一堂美术鉴赏课提前准备的时间与精力将会更多,要有足够的耐心,不怕麻烦,也需保持好奇地动力与赤诚之心,才会不断提高。
责任编辑 龙建刚