油印套色木刻叠版研究与运用

朱锦贤（广东茂名幼儿师范专科学校）

木刻版画是版画艺术中最为常见、最为基础的一个版种，它包含了黑白木刻、套色木刻和水印木刻。在视觉上具有对比强烈、色彩明快、单纯和概括的艺术特点，木刻版画讲究“以刀代笔”，讲究“三分刻七分印”。油印套色木刻相对黑白木刻而言技法更为多样，对于版的运用更加考究，如何利用版去塑造造型，是非常考究一个艺术家的专业素养。

本文为了探寻套色木刻视觉语言的更多可能性，以油印套色木刻为例，通过叠版研究为切入点，研究套色木刻在叠版套印上边缘叠压产生的视觉变化，由于该课题研究以往很少有这个方面的相关资料，只能通过大量的实验分析与实践探索，才能掌握新的规律；该课题研究又区别以往版画印制的错版探索研究，有意识套版叠印是体现在艺术家对版与造型的运用塑造，无意识错版叠印则是带有不确定性和无规律性。重点在于分析找出这种新的尝试手法，它所形成的视觉特点与传统套印形成的视觉特点有什么区别，研究如何把这种独有的创作手法运用到自身的艺术创作中去，形成自己的个性与语言，为今后创作实践增添更为丰富的艺术特点。

一、油印套色木刻版式套印的类型

（一）套色技法的分类

油印套色木刻版式套印的类型从传统套色技法上区分，可以分为以下两种：一种是主版套色，另外一种是无主版套色。主版套色是以一个为主色版再叠加其他辅助色版依次组合套印形成画面，通常是运用黑色版或者颜色较为偏重的色版为主色版，其他色版作为辅助色版。在主版套色当中又可以分为单版套色和多版套色，单版套色是一个主体色版和另外一个辅助色版组成，一般是以黑色或其他深色版为主版，再外加套印上一块辅助的颜色，这样所形成的画面效果又比黑白木刻显得更加整体和丰富；多版套色是在一个主色版的基础上，再由另外两个以上的色版依次组合套印形成，在画面中主色版没有完全独立构成整个画面的造型，需要依靠几个其他颜色的色版一起构成画面，现在我们普遍看到的套色木刻大多数是以这种形式出现。无主版套色是没有一个完全独立自主的版面，需要通过几块不同颜色的色版共同组合套印形成画面，每一个色版在画面的构成关系当中都起到非常重要的作用，缺一不可，如果缺少了其中任何一个色版，它的画面关系就成立不了，这个就是无主版套色。

（二）制作手法的分类

油印套色木刻版式套印从在制作手法上，可以分为以下两种：一种是减法，另外一种是加法。减法主要体现在减版套色，也称为绝版套色，而加法主要体现在叠版套色。“绝版套色的刻印方式是将画面的颜色，按“一版多套”的原则，用油性油墨依次套印而成，套印过程中在同一块版面上边刻边印，逐次刻制，逐次印刷的方法完成作品套印，即按凸版画的制作原理，完成一遍颜色印刷后，将画面需要该颜色的部分刻掉，使版面形成凹面，再次印刷时，被刻掉部分的颜色保留在画面中，其余部分被再次印刷的颜色所覆盖，按照这种方法依次刻印，直至作品印刷完成。”绝版套色木刻以云南套色木刻版画为例，画面造型关系大胆夸张，线条运用苍劲有力，刀法自由轻松，色彩非常鲜明响亮，视觉冲击富有张力，具有非常强烈的装饰性。如贺昆绝版套色木刻作品《圣土》作品中充分利用减版套色的原理边刻边印，色彩层层反复叠加让画面颜色明亮、斑斓绚丽，点、线、面随意自然的交汇组合，带有浓郁的地域特征，凸显七彩云南的民族风情和丰富的文化内涵。

在油印套色木刻中，加法原理主要体现在叠版套色上。叠版套色是采用两块以上颜色的版，按照一个颜色一个版的原则，把不同的颜色的版分别刻制在不同的版面上。在叠版套印时先印浅颜色的版，然后在浅颜色版的基础上再套印一个深颜色的造型，叠印在浅颜色的版上面，这样依次层层套印而成，叠版套色一般要求创作者在套印时讲求对版线的准确度。利用叠版套色原理的以北大荒套色木刻版画为例，如晁楣的油印套色木刻作品《春醒》，画面是通过不同深浅的色版根据先浅后深的套色原则层层叠压，产生非常厚重的色彩层次，色彩简洁明朗，利用俯视的角度表现宽广辽阔的场景，给人一种大气蓬勃宏伟辽阔的视觉感受。

二、边缘叠压在叠版套印中实践探究

马拉美说：“艺术实乃一场意外，来自偶然的效应结局”，在版画艺术创作中，往往有时的意外会带来不一样的惊喜，带有主观放任的意识，利用偶然与意外的发现，积极开展探索性的尝试，会产生非常意想不到的画面效果和自由丰富的艺术形式，不断激发创作者的创作热情。

（一）实验初衷的来源

一切的艺术生存发展离不开创新，没有了创新，艺术就会慢慢地衰亡。为了探寻套色木版画创作语言的更多可能性，我将采取各种手法探索实践，尽可能释放自己，拓展思维，打开思路，避开程式化创作，从而增强版画创作的可探索性。要想在艺术道路上有更广阔的天空，就要不断地探讨创新推动创作语言的发展，这是我实践探索的目的所在。

观察油印套色木刻的视觉特点不同于其他造型艺术，它的色彩简洁鲜明、对比强烈，物体的外形概括硬朗，很重要的原因在于造型边缘线的挺拔干练和高度概括，这也是木刻版画最为突出的语言特征。但造型边缘线的特点可否有更多的可能性呢？是否可以利用造型边缘线的多样性探索，从而丰富版画的造型语言，达到另外一些意想不到的视觉效果。

现代艺术大师毕加索的麻胶版画非常有代表性，当中形体边缘线的特殊处理方式给我带来很大启发，他的作品《草地上的午餐》当中，画面除了色彩鲜明响亮，形体大胆夸张外，它的人物造型轮廓线带有很强烈的主观处理意识，视觉上非常明显突出，在画面起到强调、概括造型节奏关系的作用，带有很强的装饰性。而在《戴冠大胡子男人》的作品中，人物造型的边缘线则采取了“软边”的处理方式，与《草地上的午餐》边缘处理形成的“实边”产生两种截然不同的画面感觉，这两种不同的处理方式也引发我对油印套色木刻在传统的边缘特点上，结合造型关系，做出更为丰富的探索和延伸。

（二）边缘叠压的处理与传统区别

在传统油印套色木刻造型边缘特点的基础上，对造型边轮廓线的丰富性、节奏感和虚实变化进行探索性的尝试，采取实验分析的手法，展示边缘叠压所采取的方式及产生的视觉特点与传统处理的区别，所给造型边缘带来的视觉变化。

现以简洁的几个造型关系，通过实验推演对比的手法，分析版式套印的不同处理方式对造型边缘产生的视觉特点。

（1）通过对绝版套色版式套印的原理演示，每个色版与色版之间是层层叠压的关系，首先第一步在版面上刻制绿色块的造型，打上墨印出来，然后第二步把绿色块上虚影部分不需要的造型刻掉，就会产生新的一个造型版面，第三步在新的造型版面上打上红色的油墨，形成红色版，第四步通过对版技术把打上红色油墨的版面套印在之前绿色块印出来的造型上，这样在同一块版面上边刻边印，逐次刻制，层层叠印的方法完成作品。

（2）通过对叠版套色版式套印的原理演示，它的每个色块之间是相切的关系，首先第一步是套印颜色较浅的绿色块，第二步再套印颜色较深的红色块，套印过程中讲求对版的精确性。我们可以观察到无论是按照绝版套色版式套印的原理还是按照叠版套色版式套印的原理，所印制出来的画面，每一层色块与色块的造型边缘对比都是比较清晰强烈的，它的造型边缘线特点都是比较干脆挺拔和硬朗明确的，在视觉对比上没有任何的过渡和缓冲。

（3）对造型边缘的节奏变化进行探索尝试，利用在版的刻制过程中，对绿色和红色的两个色块边缘线做了处理，把绿色块本来应拼接并置的造型边缘线故意向红色块这一边刻多一点，如第二步阴影部分所示，让其在第三步与红色块套印的时候产生边缘线重叠，这样做的目的是让边缘线结合造型的虚实变化，增添造型边缘的丰富性。

（4）对造型边缘的节奏变化进行探索的实践性试验，作品中黄和蓝两个色块的造型边缘与红色块相接的边缘部分都做了套版重叠的处理，产生的边缘视觉效果相对于传统的绝版套色和叠版套色简洁硬朗的边缘特点，有着非常明显区别，在造型节奏上让形体边缘产生虚实、强弱的节奏变化，增添了边缘线的视觉效果，形成独特的边缘魅力。

（三）不同形式的边缘叠压产生的视觉变化

1.不同明度层次的边缘叠压

在边缘叠压原理的运用中，不同明度层次的色块造型边缘相互叠压，产生的边缘线视觉效果有所不同。明度相近的两个浅色块边缘线相互叠压，会产生一条相对偏重的边缘线，它产生的颜色层次会比原来两个色块层次更深一点，在视觉上更容易产生虚实，区分形体轮廓节奏关系。明度相近的两个深色块边缘相互叠压，会产生一条非常明显的黑色边缘线，有种主观勾勒强化边轮廓线的视觉特点，非常容易凸显主体关系。所以，明度相近的两个色块边缘叠压会产生“实边”，对边缘线的节奏起到强化作用。

另外，明度相差较大的深色块和浅色块边缘线相互叠压，会产生一条相对较虚的边缘线，视觉效果对比相对减弱，容易弱化主体形体关系。一种方式是在造型边缘套版叠印过程中我运用了叠压原理，先套印较浅的黄色块，然后再压印颜色较深的紫色块，之后造型边缘就会出现一条相对偏灰的轮廓线，感觉黄色块增加了一条暗灰色的厚度，让视觉上本来对比清晰的边缘现在给弱化了，与素描边缘线虚化过渡的特点有相似之处。另外一种方式是套版叠印的过程中采用叠透原理，先套印颜色较深的紫色块，然后在其基础上叠印颜色较浅黄色块，因为明度的关系，深色块会在浅色块上面透出来，就会造成叠印的边缘线产生一条虚边的效果，有种弱化边缘线的特点，达到减弱造型边缘对比节奏的视觉效应。

2.不同冷暖层次的边缘叠压

在套色木刻版画中，为了画面色彩层次的丰富性，一般情况下，画面需要出现多少种颜色就相对应套印多少块色版，除了不相连的颜色之间可以共用一块色版外，所以利用较少的色版获得相对丰富的色彩层次，在画面中既丰富又协调统一，对于版画创作来说显得更难能可贵。

在边缘叠压原理的运用中，不同冷暖层次的色块造型边缘叠压，产生的边缘线冷暖关系有所不同。冷暖层次相近的两个色块边缘叠压会产生一条相对偏暖的边缘线；冷暖层次相差较大的两个色块边缘叠压则会产生一条相对偏冷的边缘线。冷暖层次相近的黄色和红色两个色块，在叠版套印的过程中先印红色块，然后再叠压黄色块，它们的边缘叠压后会产生一个新的相对偏暖的小色块，这个边缘小色块会让黄色块与紫色块在视觉对比上相互融合，显得更为和谐。冷暖层次相差较大的蓝色和红色两个色块，在叠版套印的过程中先印红色块，然后再叠压蓝色块，它们的边缘叠压后会产生一个新的相对偏冷的小色块，这个边缘小色块会让本来对比强烈的蓝与红两个色块，没有产生那么明显的冲突，相当于两个色块之间的缓冲剂，在视觉上起到隔离界定的作用。

三、边缘叠压在我创作中的运用

（一）虚实节奏上的运用

虚实相间的边缘线有利于加强造型节奏关系，强化画面中空间的表现。在我的套色木刻作品《梦幻漓江》中，结合了套版叠印中的边缘叠压技法，对画面中造型边缘做出了虚实强弱的处理。作品采用相对响亮鲜明的红、蓝、黄色再结合黑与白组构画面，营造一种较强的画面形式感来烘托梦幻漓江的印象感，在画面的空间处理上，运用了造型边缘叠压的处理方式产生虚实效果来强化空间，凸显画面主体关系。如画面中蓝色块山的形体除了巧妙运用造型的高低、疏密、起伏来表达节奏关系，还利用与背景红色块边缘叠压时结合节奏强弱的特点，有些地方叠压一小部分，有些地方叠压的地方多一点，有些地方没叠压，让画面的造型边缘线节奏产生虚实相间、软硬相接的对比效果，在前后空间的处理上，利用蓝色块与红色块边缘叠压产生虚边与前面黑色块干脆硬朗的实边产生强烈的对比效果。这种一强一弱的虚实效果对画面的前后空间起到非常强烈的视觉拉伸关系，从而让画面空间产生明显的虚实节奏效果。

（二）边缘层次丰富性的运用

在我的《jinxiancangshu》系列藏书票作品中，造型边缘线在版的制作时，同一边缘线，如果想这条边缘线清晰挺拔，那么刻制每块相应的色版都要求准确到位，叠版套印后边缘线也会清晰明朗，如果想这条边缘线层次丰富，那么在刻制每块相应的色版边缘时，每版错位多刻或少刻一些，通过套版叠印后，造型边缘线就会产生丰富的视觉层次，有错位幻影的特殊感觉。所以它带有意识的确定性，是创作者有意为之，所呈现的画面效果是造型节奏的多样性和色彩层次的丰富性，合理运用能产生特点鲜明、符号突出的形式语言。

在油印套色木刻作品《华彩乐章》中，我运用了叠版套色中的边缘叠压处理，有意识套版叠印形成边缘的丰富性和色彩层次的多样性，通过对不同形式的造型边缘有意识套版叠压的处理，让画面边缘线产生虚实强弱的变化，强化边缘在节奏上的对比力度，丰富画面的层次关系。

作品中除了原有的红、蓝、黑三个色版套印的色彩层次，还利用叠版套印原理增添多了两个色彩层次，第一个是第一版红色与第二版蓝色叠版套印时，对造型边缘做出了叠压处理，从而产生了一个新的层次；第二个新的层次是黑色版与红蓝两个色版边缘线套版叠压产生的新层次，这个色彩层次比原来的黑色版产生的颜色要更深一点，让平常我们所套印出的黑色层次中还可以增添多一个层次，相当于在黑色版上再印黑色，拓展了黑色的层次感。画面中虽然利用三个版但产生了五个色彩层次，符合了套色木刻对于版的运用和考究，善于利用版的关系去造型，是非常考验一个艺术家的专业素养。所以灵活利用套色木刻中的叠版研究，让画面产生独特的视觉特点，是自身创作语言不断的实践与探索。

四、结论

本文对油印套色木刻版画叠版进行了研究与运用，通过木刻版画的套色技法和制作手法的分析，对套版叠印过程中的边缘叠加进行实验探究，有意识套版叠印是体现在艺术家对版与造型的运用塑造，追求造型语言的丰富性，无意识错版叠印则是带有不确定性和无规律性，不利于有效的造型语言塑造。笔者的有意识套版叠印目的是为了造型边缘的丰富性和色彩层次的多样性，这样的处理方式既丰富了画面造型语言的视觉效果，又形成非常独特的画面形式感，让自己对套色木刻版画有了更加深刻的理解和认识，为今后自身的艺术创作增添更为丰富的手法和技法语言，进而促进创作水平的更大提升。