基于民族传统文化元素的文创产品开发与设计探究

谢青君 李光盛 陈纪强

摘要：目的：文章基于符号学理论探索现代语境下广西壮族的织锦文化，提出现代化视域下创新壮族织锦文创产品的途径和方法，旨在提升广西壮族织锦文创产品的IP影响力和文化影响力，推动广西少数民族优秀传统文化得以持续发展，助推乡村振兴。方法：利用GIS技术构建广西壮族织锦传统纹样的数据库，以莫里斯符号学作为理论指导，基于现代化语境从壮锦语义、语构和语用等层面分析壮锦纹样的意义，深层次解读壮锦的内涵。通过深化壮锦文创产品的设计体验和文化价值，挖掘传统壮锦图案中可提炼、重组的元素，结合现代元素对壮锦文创产品进行创新开发，推出传统与现代融合的文创产品，构建壮锦文创产品的开发转化模式。结果：根据符号学理论，分析壮锦文化的时代语义，创新实现壮锦文创产品的“IP+故事、IP+场景、IP+传播”的文创产品宣传。结论：利用现代化的媒体传播和营销手段实现传统壮锦文化到产业链的结构转化，创新开发壮锦文创产品IP，系统研究传统壮锦的符号内涵，发扬壮锦文化的价值，推动产品开发策略优化创新，形成现代化的IP产业链，助推广西壮锦得到继承和发展。

关键词：传统民族文化；广西织锦；“非遗”；壮锦；文创产品；IP；莫里斯符号学理论

中图分类号：TB472 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2023）23-0-03

壮锦是广西壮族自治区内的一种织锦工艺，目前主要存在于靖西、忻城、宾阳等地。壮锦是广西最具代表性的传统民族工艺，早在明朝，以“万字菊花锦”和“万字菱纹锦”为代表的壮锦等就被定为贡品［1］。壮锦的图案主要可分为自然和生活两类，如动物、植物图案元素等表现的是人与自然和谐相处的理念。从色彩组合上来看，壮锦以红、绿、黄、蓝为基本色调。鲜明的色彩对比凸显了壮族人民独特的审美品位以及对生活的热情［2］。壮锦织制方法复杂且文化内涵独特，展现了壮族人民的心灵手巧以及独特的审美意识。当前，面对现代化元素的冲击，壮锦文化也要与时俱进，创新发展。要传承和复兴壮族民族文化，需要积极探索壮锦的文化内涵，在新的时代背景下赋予壮族“非遗”新的时代意义。

1 壮锦工艺发展现状

随着经济社会的多元化发展，壮锦工艺的传承和发展受到冲击，人们对艺术和装饰的审美逐渐西化，民族传统文化逐渐被忽视，这导致传统壮锦在传承过程中为了契合大众审美趣味的变化，只注重改革壮锦的形式，而不注重丰富壮锦的文化内涵。目前，很多民族产品在发展过程中一味追求经济效益，缺乏文化内涵［3］。同时流水线生产的壮锦工艺产品缺乏设计感和原创性，且和苗族等少数民族工艺产品的区分度较低。与此同时，社会的多元化发展，经济的转型变革，外来文化的冲击，都会导致传统工艺后继无人。壮锦工艺要进一步发展，必须结合现代文创产品的艺术需求和时代审美需要，设计符合当下语境的现代文创产品。积极挖掘传统壮锦工艺的文化内涵，基于文化价值打造竞争力强、价值高、有内涵的文创产品，推广传统民族工艺文化，打造富有传统民族特色的壮锦文创产品IP。

2 壮锦工艺图案素材样本数据库

利用GIS技术获取壮锦工艺图案素材样本，实地考察广西靖西市传统壮锦的制作工艺，提取壮锦中的典型图案、纹理等，整理形成电子数据，按照不同的类型，建立数据库，具体包括不同的影像源、时间、样本尺寸、纹样以及图形等数据信息，便于快捷查询样本数据。

3 壮锦工艺文化元素符号分析

美国符号论美学家苏珊·朗格全面发展了卡希尔的符号论，认为艺术是具有表象形式的独立符号，即表现情感意义的符号。“艺术是人类情感符号形式的创造”，强调艺术表现的是人类情感而非艺术家个人的情感。主要分布在广西壮族自治区的壮族有着诸多历史悠久、富有民族特色的神话传说、技艺等文化资源，是广西壮族人民共同的情感体现。壮锦以原色棉纱为经，染色丝绒为纬，以当地的土织机手工精制而成，整个生产过程保持拉纱、梳纱、穿棕、结花板等传统工艺。壮锦工艺图案集生活化和艺术化特色于一体，以艺术化的形式体现了广西壮族人民的生产生活方式，主要用于装饰人们的服饰、头饰、背包、毯子等日常生活用品。这些利用棉线或丝线编织而成的复合图案，结构严谨、色彩丰富，体现了壮族人民对美好生活的向往。利用符号学理论充分分析这些图案内蕴的文化元素，可为打造壮锦工艺IP提供助力。

3.1 壮锦工艺语义符号元素分析

壮锦工艺的符号语义是壮族人民的文化共识，传统织锦工艺品的形态、色彩等体现了壮族人民对大自然的崇拜。壮锦主要有三种纹样，一种是单一的几何纹；一种是几何纹上叠加动植物纹的复合纹理；最后一种是几何纹理复合重组的结构纹理。例如，典型壮锦纹样有太阳纹、万寿菊纹、凤凰纹、蝴蝶纹、寿字纹以及羽人纹等，表达了壮族先民对自然的崇拜。其中太阳纹表现壮族人民对太阳的崇拜，万寿菊纹则象征着吉祥如意。广为流传的凤凰纹源自壮族神鸟救人的神话，赋予凤凰龙凤呈祥、鸞凤和鸣等吉祥寓意。寿字纹暗含长寿寓意，体现了壮族人民对长寿安康的向往。

3.2 壮锦工艺语构符号元素分析

壮锦工艺的语构符号主要通过抽象、概括、变形等方式表达，视觉上以点成线、以线成面，同时辅以多元化的色彩，实现语构意义的归纳，便于观者充分理解设计者的意图和工艺符号的文化内涵。例如，翔鹭四凤朝阳夔龙纹壮锦，以多种形状规律组合在一起，形成对称且富有节奏的效果。

3.3 壮锦工艺语用符号元素分析

基于语用层面分析壮锦工艺中符号元素的寓意，主要从设计者的角度出发，分析传统壮锦和壮锦文创产品之间的相似点和不同之处，确保文创产品开发兼顾壮锦文化要素的保护和美学表达的体现。还需要从用户需求的角度分析壮锦工艺的文化内涵，在设计文创产品时，注重产品目标对象与设计者审美和情感的一致性，提高目标对象对壮锦工艺文创产品的认可度，在一定程度上推动壮锦文化的传播和发展。在日常生活中，传统壮锦工艺语用载体随处可见。例如，壮族人民在婚礼上以“囍”字以及龙凤图案等装饰新房。

4 基于民族传统文化元素的文创产品开发

4.1 语义的时代延伸和转换

4.1.1 传统题材的驱动开发

创新民族传统文化符号元素的内涵，首先需要挖掘民族传统文化符号元素的背景。例如，壮锦工艺符号元素的背景在于广西壮族自治区独特的自然地理环境、流传的神话故事、悠久的历史以及复杂的工艺流程等。在明晰以上信息的基础上实现新的时代背景下壮锦工艺符号元素语义的转换和延伸，使壮锦文创产品设计更具特色，更具象化，以达到传播和传承优秀民族文化的目的。

4.1.2 创新体验设计和价值引导

文创产品创新需要增强产品目标对象的参与感和体验感，同时将民族传统文化价值融入产品设计中，注重产品的体验感和文化价值。融入民族传统文化价值，需要注重使用者的感官体验、情感体验等综合因素，提升使用者对壮锦工艺的认知程度，推动其主动将壮锦工艺文创产品推广至小红书、抖音、快手、知乎等平台，加深大众对壮锦工艺文创产品的认知。

4.2 语构的演变

4.2.1 归纳典型提炼样式

重视传统工艺组成符号的语构分析，提炼出传统工艺的文化元素和工艺典型，将其运用到现代文创产品设计中。提取壮锦中视觉冲击力最强的图案，将其应用到壮锦工艺文创产品的创新设计中，实现传统与现代的结合，将传统元素转化为符合人们审美需求的现代文创产品。

4.2.2 扩展文创产品功能

开发文创产品除了要考虑产品的外形和实用功能之外，还需要结合现代化元素实现材质的创新使用。传统壮锦制作流程非常复杂，在现代化快节奏的生活背景下，想要传承这项传统工艺，首先要提升传统工艺的文化影响力，使传统壮锦工艺的核心价值符合时代审美需要，实现功能转化。例如，综合提炼出传统壮锦工艺的图案元素，如上文提到的万寿菊纹样。根据纹样的文化特征，将其应用到现代设计中，拓展传统工艺的功能。基于典型的万寿菊纹样设计出万寿菊手提包，研发更多契合现代审美品位的壮锦文创产品。

4.3 语用开发文创产品IP

4.3.1 故事增强IP竞争力

打造融入传统文化元素的文创IP，以故事为核心提升IP的內在价值，抓住消费者的情感锚点，引起情感共振。以历史文化故事作为文创IP的核心推手，以故事打动目标对象的内心，开发现代语境下有温度的壮锦文创IP。

4.3.2 多元化场景扩大IP影响力

民族文化通常是小范围的地域文化影响力扩大而形成的，多局限于小场景，使用场景以日常生活及工艺展示为主。传统文创产品的使用范围和影响力受到传统工艺文化本身的使用价值的限制，导致其传播力有限。充分融合现代工艺技术，将壮锦工艺融入现代艺术主题餐厅等的设计中。扩大地域文化的影响力，让传统文化元素以一种新的文化业态融入现代生活中，扩大IP的影响力。

4.3.3 信息化渠道增强IP宣传效果

提升文创产品的创新性和影响力，需要借助信息技术，将宣传主阵地从传统媒体转移到网络媒体上。利用抖音、微信、快手、小红书等网络平台，加大IP的宣传力度，提升壮锦文创产品出现在大众视野中的频率，打破时空限制，实现文创产品IP的深度传播。例如，某公司设计人机交互的锦缎设计设施，游客通过模拟的梭子，来回滑动，实现电子织锦。这有利于提高游客对传统文化的兴趣，进而扩大IP影响力。

5 结语

民族文化是我国的瑰宝，需要珍视和传承，而壮族织锦工艺作为壮族的瑰宝应得到相关部门和人士的进一步重视。文章以符号学理论为工具，分析了传统壮锦工艺蕴含的语义、语构、语用元素，充分利用符号中的文化内涵，提出创新设计基于传统民族文化的壮锦文创产品，并不断提升文创产品的影响力。同时综合考量文创产品的文化价值、功能价值及美学价值，优化设计方式，推动传统文化的发展，为其他少数民族“非遗”的可持续发展提供参考。

参考文献：

［1］ 李红超，王昕宇，李维钰.基于文化元素的故宫博物院文创产品设计研究［J］.包装工程，2022，43（2）：325-332.

［2］ 王忠，舒怡鸣.基于苗族传统蝴蝶纹样的文创产品设计应用［J］.包装世界，2023（2）：91-93.

［3］ 黄雪雯，袁龙娟，何林洁.黔南民族传统文化元素在文创产品中的表现与应用［J］.文化创新比较研究，2023，7（2）：102-105.

作者简介：谢青君（1980—），女，山东枣庄人，硕士，副教授，研究方向：视觉传达与媒体设计。

李光盛（1998—），男，山东泰安人，硕士在读，系本文通讯作者，研究方向：艺术设计（视觉设计与媒体传播）。

陈纪强（1997—），男，山东青岛人，硕士在读，研究方向：艺术设计（视觉设计与媒体传播）。