柯尔克孜族传统艺术库姆孜的传承与发展

柯尔克孜族是一个能歌善舞的少数民族，并且有着悠久的民族历史。目前柯尔克孜族人民大部分聚居在新疆地区，他们在这里生活劳作。柯尔克孜族在发展和迁移的过程中形成了独特的民族文化，其中库姆孜艺术是其最具代表性的艺术形式，它不仅同柯尔克孜族一起被世人所熟知，而且随柯尔克孜族人民一起走遍大江南北。库姆孜艺术是柯尔克孜族民间的一种集音乐、舞蹈、表演三位一体的艺术形式。它是最具有代表性的可以表达和传承柯尔克孜族文化的载体，在历史的长河中汲取了多种元素，在不断积累的过程中形成了底蕴深厚的文化内涵，同时它也是柯尔克孜族民间音乐艺术中不可缺少的一部分。

一、库姆孜的形制及表演形式

最早出现的传统库姆孜是蒙革的三弦琴（亚克奇库姆孜），它是用红柳、苹果木、杏木或者其他的木材制作的，琴弦最开始是羊肠线，之后都变为丝弦或尼龙弦。琴箱最初是三 角形，而现在的库姆孜为了符合现代的审美观念，不仅在形状上产生了变化，在材质上也有 了变化。琴箱大多改进为扁椭圆形，长度约 90厘米，琴的颈部又细又长，一侧设有三轴。制作琴箱时，将一面挖空，上面则用另一块木板 盖住。现代已发展为全木质的三弦琴，或者是 改革过后的四弦高音琴。

由于柯尔克孜族的文化、经济等经过了长期的变迁，所以库姆孜在形制方面存在着较大的地域差别。例如在帕米尔高原地区有奥依塔克库姆孜、卡拉热开克库姆孜、布伦口库姆孜，琴箱一般为上宽下窄的长六方形；在乌恰县有黑孜苇库姆孜、吾合沙鲁库姆孜，琴箱多为葫芦形或多边形；在阿合奇县有阿合奇库姆孜，琴箱多为葫芦形；在天山北坡地区有木云台库姆孜、阔克铁热克库姆孜，琴箱一般为桨形或葫芦形。库姆孜有三条琴弦，定弦方式跟随曲目变化而改变，有按四五度或者是五四度关系定弦的，还有四八度关系和三五度关系等。它的音调和谐、变化丰富多样，演奏时可发出三音和弦的声音。在库姆孜的造型制作中，柯尔克孜族人民十分注重借鉴其他民族的乐器，但是也不会忘了柯尔克孜族的音乐传统文化，他 们会用传统民族图案来装饰库姆孜的琴面。

库姆孜在演奏表演中独具特色，音响效果 令人耳目一新，表演方式众多，除了为歌舞伴奏，还有独奏、合奏、对奏等多种形式。其独奏功 能非常出色，柯尔克孜族艺人通常用它表现日常生活中发生的事。高手往往可以用三根琴弦 弹奏出数百种曲调，从神话故事到自然景象都可以轻松地演绎。

库姆孜有多样的表演技法，比如艺人将琴置于胸前或者背后肩上，左手按弦，右手拨动琴弦或五指轮奏。无论男女老少都深深地喜爱着库姆孜或清脆明快、或深沉委婉的琴声。

（一）库姆孜作品分析

《库鲁孙姑娘》（见谱例1）乐曲为降a自然小调。节拍为2/4、3/4和3/8的混合节拍。

反复一遍过后结束在主音上，为完全终止，旋律线条较为平稳。

《白天鹅》（见谱例2）调式为e 自然小调，节拍为4/4、3/4、5/8等混合节拍，节奏变化频 繁，旋律进行较为平稳，音域在一个八度内， 非方整性结构，简约优美的音乐材料突出了白天鹅优雅灵动的形象。

从上述乐曲中可以看出，库姆孜音乐具有这样的一些风格特点：第一、在乐曲开始时，一般有一到两个小节作为引子，尾声时节奏呈减慢的趋势；第二、乐曲节拍多以2/4、3/4、 3/8居多，许多曲子由混合节拍组成， 灵活自由；第三、乐句多由单乐句组成，并且常有反复；第四、作品题材均来自生活，柯尔克孜族人善于抓住生活的细微之处。

二、库姆孜艺术的传承与发展

（一）制约库姆孜发展的因素

1.语言与传承方式

新疆克孜勒苏柯尔克孜自治州的柯尔克孜族人民都使用阿尔泰语系突厥语族东匈语支中的柯尔克孜语，基本与吉尔吉斯斯坦的吉尔吉斯语一致，分为南北两种方言。柯尔克孜族的语言文化、音乐文化都是在其北方语言的基础上发展的。语言是文化的精华，同样语言本身也是文化行为，其中蕴含着非常丰富的民族文 化信息，民族音乐文化的传承发展主要也是依靠语言。为了柯尔克孜族音乐文化的传承，应该全力的培养柯汉兼备的双语人才。

2.工艺制作与音乐创作

庫姆孜制作工艺比较复杂，制作时需要大量的耐心， 一遍遍地打磨。现代社会快速发展，人们的观念也发生了变化，尤其是年轻人对这 一传统制作手艺学习的积极性不高，许多制作库姆孜的艺人也无法找到手艺的传承人。库姆孜在民间广泛地流传，所以库姆孜艺人承担着传承、创作和传播库姆孜音乐文化的责任。在库姆孜音乐的创作中，库姆孜艺人会加入他们自己的即兴创作，形成许多变体，风格可能会根据个人的喜好改变。创作音乐时需要注意保留原本音乐风格，在这基础上需要跟进时代的潮流，进而为库姆孜音乐注入新鲜的血液。只有这样，才能够更好地推动库姆孜艺术的发展，使其在世界音乐的舞台上绽放光彩。

（二）传承与发展

1.柯尔克孜族艺人的传承

柯尔克孜族人民是库姆孜音乐文化传承的主体，乐器的发展离不开表演者的演奏，库姆孜的发展也在潜移默化地影响着人们的生活方式以及其他方面。正是因为库姆孜艺人世世代 代的弹唱，库姆孜才得以流传至今，柯尔克孜族音乐文化才得以保存。

柯尔克孜族艺人的演奏是最直接的传播方式，无论是老艺术家还是年轻的传承人，都应该为传承和传播柯尔克孜族音乐文化起到积极的带头作用。年轻的艺人跟随着自己的老师学习，他们的肩上承担着必须承担的责任，他们从内心深处渴望着柯尔克孜族的音乐文化能够得到更好的传承发展。库姆孜的老艺术家应该将自己的技艺尽可能完整地传授给学生，积极传承库姆孜音乐文化，既要提高传承人的地位以及声望，也要加大媒介的宣传。

2.政府机构的支持

中国一直非常重视少数民族文化保护，在国家的支持下，政府部门对于少数民族文化的保护提高了重视度。地方政府作为其发展的强 大后盾，在经济和政策方面的举措可以为库姆孜音乐文化向更宽广的天空传播、发展提供了更多的可能。一是在各类节日文娱活动中举办库姆孜大赛，让民间艺人和年轻艺人有一个交流的平台，在交流中提高自己的演奏水平。二是新媒体平台阵地的重要性逐渐在提升，可以系统地对当地少数民族音乐的各方面信息进行整理和介绍，用图片、文字、视频等多种方式进行更加直观和详细地展示。三是加大旅游业的发展，使库姆孜艺术与旅游业充分结合，一来可以提升知名度，二来可以让旅游者听到最自然淳朴的音乐。

3.地方学校教育与艺术的融合

学校是传播知识和文化的重要场所，对学生进行正确的音乐文化观念的教育和引导，能够使民族音乐文化的传播更加迅速。

作为教育的传播者，当地学校方面应充分发挥教育的作用，推行双语教学的模式，普及 库姆孜基本知识，提升学生对保护柯尔克孜族音乐文化的意识，着重培养库姆孜爱好者，这样在学习的过程中不仅能够提升学生对民族音乐文化的认知，也能增进各民族同学之间的友谊。在学习书本知识后，应投入田野调查的实际操作中去，这是学习民族音乐文化的重要途径。当地学校应合理安排学生去参加实地调查，让学生亲身体验不同民族的音乐文化，从而更 加坚定保护民族音乐文化的决心。

三、结语

库姆孜以独特的视角迅速融入了柯尔克孜族人民的生活，体现了当地人民丰富的思想情感和精神文明符码，它是柯尔克孜族历史延续、发展的缩影，也是世界音乐文化的瑰宝。库姆孜的发展与柯尔克孜族人民的生活息息相关，两者相互影响渗透，成为民族音乐文化交融的纽带，所以必须重视保护传承问题，这也是我们了解库姆孜音乐艺术文化的途径之一。

在多元化的时代，十分需要继承和发扬库姆孜艺术，让其通过多种方式流传下去，在健全保护机制的基础上，顺应历史与时代变化，让柯尔克孜族库姆孜艺术获得科学系统、全面深化的发展，永葆旺盛的生命力。

[作者简介]陈家伊，女，汉族，新疆乌鲁木齐人，供职于海南政法职业学院，中央民族大学硕士 （已毕业），研究方向为现当代音乐。