影视虚拟化摄制倒逼影视基地转型升级——以横店影视城为例

杨伟策 侯文雄

近年来，我国影视文化产业蓬勃发展，影视剧作数量大幅增长。但是，在剧作数量繁荣的背景下，国内传统影视摄制的普通性与影视工业化发展的矛盾日益突出，影视工业化发展相对滞后，影视基地重复性建设严重。浙江横店影视城虽然是全国规模最大的影视外景拍摄基地，但也面临着许多新挑战，其中影视的虚拟摄制技术应用以及发展趋势对传统影视拍摄基地的依赖性减弱，传统的发展路径和运营模式正在受到冲击。此外，影视的虚拟摄制趋势正倒逼横店影视基地转型升级。

一、横店影视基地现状概述

（一）横店影视基地发展背景

1996年，横店集团为了谢晋导演的电影《鸦片战争》打造拍摄场景，投资建设了第一个影视拍摄基地——广州街、香港街，至此拉开了横店影视文化产业发展的序幕。此后，建成了秦王宫、清明上河图、明清宫苑、圆明新园、春秋战国城等30多个不同历史年代特色的大型实景拍摄基地，造就了一个庞大的影视文化产业。截至2022年，横店影视基地已集聚影视企业1500多家，累计接待中外影视剧组3600余个，累计接待游客2亿人次。横店影视城目前是全球最大的影视实景拍摄基地，也被誉为“中国影视梦工厂”。浙江省委、省政府于2018年批准设立横店影视文化产业集聚区，浙江省“十四五”规划提出“以横店影视文化产业集聚区为龙头打造具有国际影响力的影视文化创新中心”。［1］

2022年，浙江省第十五次党代会再次作出了“建设横店国际影视文化创新中心”的决策部署。总的来说，横店影视拍摄基地具备了先发优势、规模优势以及政策优势，但与其“全球最强影视产业基地”的愿景相比，仍存在一系列问题和短板。

（二）横店影视基地发展局限

1.影视基地遍地开花，市场竞争异常激烈

各地在影视文化产业政策的刺激下盲目跟风建造拍摄基地，存在基地风格雷同、相关配套设施不足、同质化严重、盈利模式单一、竞争激烈等问题。据不完全统计，全国大大小小的影视基地有1000多座，投资规模不断扩大，大部分投资过亿元，不外乎以“外景地+影视旅游”的模式发展，已经出现了饱和的趋势。

2.影视政策调控，抗日、古装题材受限

横店影视拍摄基地的特色是古装剧和抗日剧，每年古装剧拍摄数量占全国总数的三分之二，抗日题材的大量拍摄更是被外界调侃为“抗日根据地”。由于古装剧题材扎堆、内容雷同，抗日“神剧”胡编滥造等负面影响，广电管理部门进行了相应政策调整，限制古装剧和抗日剧拍摄立项以及播出数量，导致业界降低了对横店影视基地的需求。

3.虚拟摄制技术发展，实景依赖日益减少

随着影视数字技术的发展和普及，横店影视基地正受到虚拟化拍摄制作的冲击。人工景观耗资巨大，不同影视剧的重复使用导致场景千篇一律，降低了影视剧的吸引力。数字技术可以模拟各种时空背景，挑战“影视城”的生存与发展。［2］横店影视工业化水平尚显不足，高科技摄影棚、影视后期制作等一直都是横店的“短板”，大量的传统摄影棚对电影剧组的吸引力不强。近年来，青岛的东方影都影视拍摄基地发展迅猛，建有很多的高科技摄影棚，重工业电影《长城》就在这里置景拍摄，尤其是2019年贺岁电影《流浪地球》的巨大成功让青岛东方影都及其代表的高科技电影产业模式受到空前关注。影视拍摄将更多地在高科技摄影棚而非真实场景中进行，影视基地的建设、运营和管理发生了重要变化，这都给传统影视基地带来了巨大挑战。

4.人才集聚能力不足，影视高端人才匮乏

横店影视拍摄基地产业链相对比较完整，然而，即便如此规模和规格的影视基地，运营情况也不容乐观，仍存在服务功能单一、产业低端等问题。与北京、上海、广州等地相比，横店作为浙江省中部的一个小镇，受城市体量、资源要素等条件制约，对影视高层次人才吸引力非常有限，很难引进高水平、国际化的专业影视人才。影视专业院校发展滞后，短期内难以通过新建或改造实现跨越式发展。此外，由于专注于影视产业链的外景拍摄服务，专业化的后期制作企业比较少，行业规模和水平相对较低，尤其大投资大制作的影片在横店完成拍摄后，仍需要送往北京或国外进行后期制作。

二、影视虚拟化摄制发展趋势

（一）虚拟化摄制技术演变

20世纪70年代，美国好莱坞开始利用计算机技术虚拟化制作科幻电影《星球大战：新希望》，从此改变了电影的生产方式。1988年的电影《谁陷害了兔子罗杰》开始将数字化的虚拟角色和虚拟场景与实拍影像结合进行制作。2002年电影《指环王：魔戒再现》则出现了第一个由动作捕捉与三维模型结合创作的虚拟角色。2009年的3D科幻电影《阿凡达》进行一系列电影制作程序和系统的开发，开创了虚拟摄制全流程，并影响了世界电影的工业化进程，后续大量知名影片如《头号玩家》《魔兽争霸》《阿丽塔》《金刚》等视效电影都使用了虚拟化摄制技术。

伴随美国电影工业将数字技术、虚拟技术应用于电影制作中，数字特效电影的概念陆续在全球范围内普及，并引领整体电影行业的制作方式、流程、技术手段的变革，掀起行业内部的技术革命。［3］2019年，重制版《狮子王》全篇采用了VR虚拟拍摄，利用数字建模进行场景制作，通篇下来仅有一个实拍镜头。摄制人员在虚拟场景中自由穿梭，其所见所闻如临真实的非洲大草原，可以拍摄到真实布景中无法得到的画面。［4］工业光魔、史诗游戏等公司在美剧《曼达洛人第一季》中首次应用了基于LED幕墙的虚拟化摄制技术，此后在业界得到快速推广。LED虚拟化拍摄制作为影视从业者提供了身临其境的虚拟环境和直观逼真的画面呈现，其实时修改的便利性拓宽了创作的自由度，促进了影视制作效率的显著提升。

我国的虚拟化摄制技术研发应用虽然起步相对较晚，但是得益于近些年影视文化产业的蓬勃发展，虚拟化摄制技术在影视作品生产中开始应用并逐渐普及，尤其国产硬科幻电影《流浪地球》系列已经运用得非常成熟，标志着中国已经开启了电影工业化虚拟摄制的新征程。

（二）影视虚拟化摄制类型

影视虚拟化摄制为实现电影的可视化处理，其主要分为可视化实时预览虚拟拍摄、LED幕墙虚拟化摄制两种类型，配合前期拍摄的动作捕捉和表情捕捉，后期的CG特效制作等数字化影视制作技术，共同拓展了影视艺术的叙事边界，赋予观众更加新奇的观影体验。

1.实时预览虚拟拍摄

实时预览虚拟拍摄得益于计算机实时渲染技术的发展，影视剧组在绿幕环境下进行实际拍摄时，摄像机的运动轨迹被系统实时捕捉和跟踪，并将采集到的数据自动应用到实拍元素与前期制作完成的虚拟元素进行现场实时合成。剧组演职人员能够监看实时预览合成的画面效果，方便导演更好进行现场调度指导演员表演，演员则可以更精准与虚拟元素互动，摄影师能更直观观察运动关系等。但是，由于实时渲染和绿幕抠像的质量较低，实时预览的画面一般只作为拍摄参考，最终影片高质量的画面呈现还需要通过后期制作完成。

2.LED幕墙虚拟化摄制

在摄影棚的可控拍摄环境之内，通过LED幕墙与智能化灯光系统的结合，使真实的演员与虚拟场景完全融为一体，依托虚幻引擎的场景构建、环境模拟、即时渲染等功能，让创作者获得及时反馈、所见即所得。相比于绿幕前的现场实时交互预演，基于LED背景墙的电影虚拟化制作可以通过摄影机内视效拍摄（In-Camera VFX）的方式，使用摄影机直接拍摄出最终的画面，免除了繁复的合成步骤，极大地提高了拍摄制作效率。［5］LED幕墙提供的拍摄环境不仅避免了蓝绿幕制作中的色彩溢出问题，还为拍摄和制作提供了实时照明和虚拟环境对实景反光折射影响，减轻了影视置景和后期制作的负担，并为演员和剧组提供了沉浸式的表演和创作环境。

（三）虚拟化摄制应用的优势

1.虚拟化摄制提高影视艺术效果

虚拟化制作以其独特的虚构和逼真能力，可以模拟几乎所有影视所需的场景和效果，为观众呈现真实拍摄中难以展现或还原的“真实”场景。虚拟化制作使影视的表现形式更具多样性，带来了创意思维上的变革，使得影视人的创意思维空间更广，使以往很多实现不了的效果成为现实，极大增强了影视的艺术感染力和视觉效果。

2.虚拟化摄制提升影视生产效率

虚拟化拍摄的应用主要是通过后期制作预处理，从而在拍摄中尽可能获得接近最终电影效果的素材图像，使虚拟影视场景的创建与调整更加自由、可控。同时可以突破拍摄时间和场地的条件制约，在同一摄影棚内就能实现“无限转场”，并且拍摄不受天气等外部环境影响，能够缩短拍摄制作周期，降低影视生产成本，提高拍摄制作效率。虚拟化摄制在影片生产过程中创造的数字资产可以重复利用，提高影视生产的附加值。

三、影视基地转型升级策略

（一）改造和新建高科技影视摄影棚

横店影视基地虽然影视产业链相对比较完整，但影视摄影棚以传统摄影棚居多，基于数字制作的大型高科技摄影棚数量少。以LED幕墙虚拟拍摄摄影棚为例，截至2023年3月，整个横店影视基地仅有1个，行业最新最前沿的影视数字化、工业化拍摄制作服务能力严重不足。近几年，高科技摄影棚的建设虽有一定进展，但能够产生巨大影响力的电影作品尚未产出，还要进一步加快高科技摄影棚改造或新建，健全虚拟化拍摄制作服务体系。中国电影工业化、数字化是必然趋势，横店影视基地一定要将高品质、高科技的影视生产作为核心，建立世界一流的数字化影视拍摄基地，提供一站式的制作服务平台。［6］

（二）研发和应用虚拟化拍摄制作技术

国家电影局在《“十四五”中国电影发展规划》中提出，要充分利用传统电影制作、虚拟电影制作、云制作、智能制作和计算机动画等多元化电影制作技术，推动建立电影创作、内容和数据共享的技术体系。我国虚拟化摄制技术起步较晚，相关专业技术人员尚未形成规模，技术普及率不高，但从长远来看，作为影视行业的一项重大技术变革，其优势也十分明显，具有广阔的发展前景。在推动影视产业竞争力提升的各个要素中，技术要素对于核心竞争力的构建起着越来越重要的作用，尤其是虚拟摄制技术。虚拟化影视拍摄制作技术的创新可以赋能传统影视基地，提升竞争优势和产业可持续发展能力。

（三）培养和集聚高素质影视制作人才

横店影视基地要转型升级，实现影视文化产业的高质量发展，需要人才来保障，特别是在影视文化向高质量、高技术发展的当下，高层次、国际化人才的集聚往往成为决定行业发展水平的重要因素。当地政府部门应当制定更具吸引力的人才政策，创新人才引进机制，积极鼓励高端影视人才扎根横店。同时，要高度重视影视创新人才教育培养，大力推进横店电影学院、影视之家等高端人才聚集大平台建设；加强横店影视职业学院影视制作类技术技能型人才培养力度，不断深化产教融合校企协同育人模式改革，为下一阶段的影视人才储备力量，奠定产业发展的人才基础。培养和集聚高素质影视制作人才对加快由传统影视拍摄基地向高科技影视基地转型升级，建设具有国际影响力的影视文化创新中心具有重要意义。

四、总结和展望

虚拟化摄制技术的进步既推动了影视工业化进程，同时也是引领影视发展趋势的一个重要的致变性因素，正在深刻地影响着影视产业的整体发展模式。影视虚拟化摄制彻底改变了传统影视产业的生产流程、创作手段以及产业经营思路。面对激烈的市场竞争，大力引进、应用和研发可视化实时预览虚拟拍摄、LED幕墙虚拟化摄制等虚拟摄制技术，有利于调整横店传统影视产业向“影视科技产业高地”转型，也是把横店打造成具有国际影响力的影视文化创新中心，未来建设成为全球最强的影视产业基地，全国影视文化产业集聚中心、孵化中心、交易中心、人才中心、体验中心的必然要求。