宋代《虞美人图》作者考

卓拉

关键词：吴炳；《虞美人图》；《罂粟图》；罂粟

推断宋代工笔花鸟画《虞美人图》（图1）的作者身份，无疑是一件难事。笔者从文献记载和绘画风格两方面进行探寻。根据令狐彪《宋代画院画家考略》一文，笔者对工花鸟画的宋代宫廷画家进行筛选，这一时期擅长花鸟的画家有30人。这些画家中，有些人的作品没能流传至今。在现存并且确定为真迹的花鸟作品里，笔者梳理出一些值得进一步研究的画家，其中有林椿、毛益、李迪、吴炳、马远、马麟、鲁宗贵等人。

林椿，生卒年不详，南宋孝宗淳熙年间（1174—1189）宫廷画院待诏，工花鸟、草虫，师从赵昌、徐崇嗣。其用笔工细，傅色清淡，代表作有《葡萄草虫图》《枇杷山鸟图》《果熟来禽图》等。

毛益，生卒年不详，南宋孝宗乾道年间（1165—1173）宫廷画院待诏，工翎毛花卉，尤擅渲染，擅画禽鸟欲飞之态。现存作品有《榴枝黄鸟图》《荷塘柳燕图》等。

李迪，生卒年不详，活跃于宋孝宗、光宗、宁宗三朝，技艺精良，颇负声望。其擅长写生，工花鸟竹石、鹰鹘犬猫、耕牛山鸡、山水小景等。现存有作品《枫鹰雉鸡图》《红芙蓉图》《白芙蓉图》《雪树寒禽图》等。

吴炳，生卒年不详，南宋光宗绍熙年间（1190—1194）宫廷画院待诏。元代夏文彦《图绘宝鉴》载，吴炳“工画花鸟，写生折枝，可夺造化，采绘精致富丽。光宗李后多爱其画，恩赉甚厚。其代表作有《竹雀图》《出水芙蓉图》等。

马远，生卒年不详，出身绘画世家。“靖康之变”后，其随祖父南渡居于都城临安（今杭州），南宋光宗、宁宗两朝宫廷画院待诏。擅画山水人物、花卉禽鸟，山水取法李唐，用笔遒劲，花鸟常以山水为景，好作边角小景，世称“马一角”。与李唐、刘松年、夏圭并称“南宋四家”。

马麟，生卒年不详，马世荣之孙，马远之子。擅画人物、山水、花鸟[1]，为南宋宁宗嘉泰年间（1201—1204）宫廷画院祗候。其笔力圆劲，画风秀润，花鸟画代表作有《橘绿图》《层叠冰绡图》。

鲁宗贵，生卒年不详，南宋理宗绍定年间（1228—1233）画院待诏。擅画花竹鸟兽、鸡鸭窠石，用笔意趣盎然，描染佳妙。传世作品有《春韶鸣喜图》《吉祥多子图》。

通过对各画家作品中花叶（图2—图9）的比对，我们可以看出《虞美人图》中叶筋的绘画技法与林椿、吴炳作品中叶子的画法相似，叶脉用淡墨双钩的形式表现，而与其他画家作品中花叶绘画技法不同。

與《虞美人图》绘画风格相似度高的作品，如林椿、吴炳、李迪三人的作品风格，实属一派，都是属于北宋黄家父子一派精工细致、妍丽富贵的画风。当然，在这种“黄家富贵”画风上，不同画家也有着不同个性的表达。

林椿的画作中，多了一种野趣。其师法赵昌，用笔率意却不失“法”。如《梅竹寒禽图》（绢本设色，纵24.8厘米，横26.9厘米，上海博物馆藏）设色淡雅，主次分明，禽鸟与花竹表现出极大区别又统一于整体。作品《写生海棠图》（绢本设色，纵35.5厘米，横35.5厘米，台北故宫博物院藏）和《写生玉簪图》（绢本设色，纵23.6厘米，横24.6厘米，台北故宫博物院藏）较为浓丽厚重的设色给人以明快的感受。对于花卉作品，林椿追求傅色清丽、节奏明快，海棠花背面的花瓣渲染得轻薄娇柔、栩栩如生；玉簪花的洁净纯白，正反叶设色的反差，表现出林椿注重设色的区分。《虞美人图》也是件傅色明艳的作品，整体色块对比鲜明，与之有相似之处。

吴炳《枇杷绣眼图》（绢本设色，纵26.9厘米，横27.2厘米，故宫博物院藏）中枇杷叶脉双钩法与《出水芙蓉图》（绢本设色，纵23.8厘米，横25.1厘米，故宫博物院藏）中荷叶的画法一致，整体设色较为统一。吴炳的另一件作品《竹雀图》（绢本设色，纵25厘米，横25厘米，上海博物馆藏）用色清淡素雅，但竹叶的勾线用笔略显圆厚，使得竹叶看起来有些沉重，比《虞美人图》的勾线力度略欠缺。值得注意的是，吴炳《出水芙蓉图》中荷花和《虞美人图》中粉色虞美人，都采用了以色勾勒外轮廓线的方式表现。

李迪的现存作品很多，其花鸟团扇《红芙蓉图》与《白芙蓉图》中花瓣娇嫩的质感生动，花叶傅色和勾线的空间关系处理得相得益彰。这与《虞美人图》中花瓣与叶子的处理相似，但李迪的用线则更为轻盈纤细，更显厚重秀润。李迪另一件作品《雪树寒禽图》（绢本设色，纵115.2厘米，横52.8厘米，上海博物馆藏）画一只伯劳站在落雪的枝头，环境寒冷凄凉，画面中大面积的留白烘托出空灵的气氛，背景运用了掏染的手法将伯劳留了出来，其余物象都以淡墨统染而成，与《虞美人图》中背景的绘画技法相同。

除绘画风格外，文献记载对推断画家身份也有一定的参考意义。有评论认为，虞美人与罂粟花形极为相似，人们在鉴赏古代花鸟画时往往会将两者混淆起来，此幅《虞美人图》中三朵“虞美人”实非虞美人，而却似罂粟花。据《绘事备考》所记，吴炳曾作《罂粟图》，这是关于宋代罂粟作品的唯一记载。即便如此，我们也不能断定《虞美人图》出自吴炳之手，须进一步研究考证。

从宋代所有画作的著录中检索有关“罂粟”二字的作品记载，可知在宋代，仅有吴炳一人有罂粟作品的记录。另史料有记，赵昌、吴炳都曾作过《虞美人花图》，赵之作记于卞永誉《式古堂书画汇考》，吴之作记于吴其贞《书画记》。吴其贞在《书画记》中云：“吴炳《虞美人花图》，画法如生……此册在杭城，同长男振启观于卞公之行馆。公讳永誉，字令之。……时乙卯八月三日。”[2]从史料信息中可知，吴其贞在乙卯（1675）八月三日曾来“卞公之行馆”拜访过卞永誉，见过吴炳《虞美人花图》。但在卞永誉所编著的《式古堂书画汇考》中，在“吴炳”所属条目下，并没有以“虞美人”命名的画作，而著录有《罂粟图》。可以认为，吴其贞当年看过的吴炳《虞美人花图》亦名为《罂粟图》，被卞永誉收录在《式古堂书画汇考》中。根据《式古堂书画汇考》著录的赵昌《虞美人图》中信息，画作之上有白文《明安国玩》《黔宁王子子孙孙永宝之》两枚钤印，可知本文所研究的《虞美人图》并非赵昌的《虞美人图》。

结语

综上所述，吴炳、林椿和李迪三人的绘画风格更为接近《虞美人图》的绘画风格，从文献来看，有关《罂粟图》的记载只出现在吴炳一人身上。从以上种种信息可推测，《虞美人图》的作者是吴炳的可能性较大。